具体描述
作者竹原秋子作为一名设计师，常年在东京、巴黎等城市生活，她用自己设计专业的眼光，不断发现寻常事物中不寻常的设计之处，将日常生活里那些让人会心一笑、感觉贴心、安全便捷的各种人性化设计，发现并发掘出来。
本书挑选了100多件国外的生活物件，都是散落在寻常生活中的优良设计。作者用简练的文字将每件设计的巧妙之处点出，并配以大量实物图片，分享给爱好生活、喜爱设计和创意的读者。
作者简介
竹原秋子，日本工业设计师。1940年出生于日本静冈县。1964年从千叶大学工学部工业设计专业毕业后，任职于佳能企业股份有限公司设计部。1968年获法国政府奖学金，留学法国，之后任职于巴黎Thecnes设计事务所。1973年回国，担任武藏野美术大学基础设计专业设计论课程 的授课教师。1975—2010年，就职于日本和光大学艺术专业，担任产品设计、设计史、现代设计潮流、环保设计、服装论课程的授课教师。
主要著作有：《停下脚步做设计》(1986)、《高科技时代的设计》(1989)、《塑料的魅力》(1994)、《巴黎匠人》(2001)、《说走就走的旅行》(2011)、《核能大国法兰西与蒙娜丽莎》(2013) 等。
目录信息
璀璨夺目 水晶苹果标志
传奇杰作 TOLIX
购物改革 便捷手拖车
高筒胶靴 一份来自优雅的邀约
法式风格 棉被压缩袋
设计原点 贪心招财猫
文化渗透 法式漫画咖啡馆
全年无休 不像书店的书店
时尚双子 杂志也有双胞胎
梦想传承 法国的RoBolution
第二章 不走寻常路的包装设计
绝对天然 不走寻常路的酒包装
高丽茶碗 微波食品
挑战禁忌 男式护肤品
无谓口感 花样饮料瓶
包装营销 OGO矿泉水
别样盆栽 让你爱上种花
第三章 让人笑逐颜开的设计
法国制造 幽默筷子
休假设计 向幽灵街道说“不”
时尚禁烟 花样烟灰缸
新鲜设计 换装座椅
多彩外观 橡胶底沙拉碗
纯真童趣 吸盘式儿童牙刷
独特设计 大人们开的小玩笑
男式潮流 米开朗琪罗再发现
旧物新用 蔬菜纸张
第四章 公共设计与幽默感
艾滋预防 名胜地的宣传活动
禁止进入 微笑的恶搞标识
禁止标识 草地正在休息
以大取胜 紧急事态下的放心标识
为您服务 印象派洗手间
暖心冬季 毛线织起的募捐大潮
幽默至上 多彩支柱
第五章 用孩子的眼睛去看
芭比医生 儿童就医心理建设
安心乐园 转椅游戏
亲子展览 同一视角下的玩具世界
趣味科技 无需眼镜的3D展
与子同乐 不一样的时尚展
精致玩具 两代人的心爱之物
安全工艺 可以咬的长颈鹿
青空冰场 公共设计中的游乐园
第六章 都市中的环保服务
以假乱真 树形路灯杆
“达标”设计 低调垃圾箱
悲壮背影 巴黎公共电话
巨型花盆 烟头灭火器
设计传承 巴黎沙滩下的舒适创意
新奇科技 绿洲公交站
第七章 环境友好城市·系统
安全先行 自行车专用信号灯
以“车”代“车” 公共自行车Velib
河上工厂 Velib修理船
观光创意 脚踏出租车
站前出租 连通各地的三轮车
生态快递 橙色三轮配送车
环保邮政 手动拉杆包
一路直达 和自行车一起坐电车
第八章 环境友好城市·守护
微笑轮椅 公认素材下的创意
鲜亮用色 橙色运送车
丹麦制造 Nihola自行车
变化万千 会捉迷藏的自行车
专为爱宠 宠物手推车
旧物创新 藤制三轮车
手摇轮椅 化阻碍为零
第九章 展示中的灵光一现
展示魔术 俯身仰视
投影艺术 自动翻页的巨型图书
以手赏画 触觉名画展
超越歧视 不同肤色的人偶模特
震撼十足 谷歌地图上的空间展示
第十章 品牌力设计与权力设计
豪奢围栏 路易威登正在施工
围栏战术 巴黎警署的招募作战
权力设计 密特朗总统
生态巡逻 巴黎骑兵队
视觉围栏 玛丽·安托瓦内特与障眼法
两强对决 苹果与三星之争
第十一章 安全·安心型社会与监狱式社会
监狱社会 个人条形码
天外飞声 不是鸟鸣，也不是“请通过”
人性设计 坐着轮椅上公交车
声音主角 地铁交通卡
设身处地 Thalys的站牌设计
费时之美 单眼35分钟睫毛膏
删除记录 分手电话
一目了然 紧急图示
画面解析 逃生设计
第十二章 减灾设计
IT最爱 百分百天然设计
警钟长鸣 “铭记”设计
环保房屋 巴黎联排住宅
能效标识 住宅专用
电光流转 会发光的电源线
崭新纪元 租赁电动车
垂直花园 3毫米的秘密
丰田汽车 产自法国
赤足小子 漫画的力量
水上积木 巴黎的减灾公园
结 语
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦白说，这本书给我的冲击力，在于它颠覆了我对“设计师”这个身份的刻板印象。我原本以为，优秀的、有成就的设计师都是在豪华的工作室里，用昂贵的设备，创造出震撼人心的视觉奇观。然而，作者笔下的那些“街角的设计师”，可能是默默无闻的木匠、经验丰富的泥瓦匠，甚至只是一个为了方便自己生活而临时起意的邻居。他们的设计，往往是“被逼出来”的，是基于对现实困境的快速而有效的反应。这本书的叙事风格非常具有行动力，它鼓励读者从“被动接受”转变为“主动参与”。读完后，我不再满足于只是欣赏成品，而是开始对“为什么是这样”产生浓厚的兴趣。书中对材料选择、成本控制与环境适应性之间微妙平衡的分析，让我对设计的复杂性有了全新的理解。它让我们明白，最伟大的设计往往诞生于限制之中，是有限资源下迸发出的无限创造力。这本书无疑是一剂强心针，它让“设计”这个词汇，重新回归到它最初的、脚踏实地的土壤之中。
我得承认，一开始我对这本书的期待是能找到一些关于潮流趋势的预测或者软件操作的技巧，但这本书完全颠覆了我的预设。它更像是一本关于“城市皮肤病理学”的深度报告。作者的笔触细腻得令人有些心疼，他似乎对那些被时代淘汰、被新技术取代的旧物怀有一种近乎怀旧的尊重。比如，书中对旧式楼宇外墙上那些手工绘制的店招的描写，那种笔触的颤抖、色彩的褪变，都被捕捉得极富画面感。这让我联想到，我们现代社会的设计进步，很多时候是以牺牲这种独特性和人情味为代价的。这本书的价值，在于它成功地建立起一种连接——连接了历史的沉淀与当下的应用。它提醒我们，真正的创新并非凭空而来，而是站在巨人的肩膀上，甚至是那些不起眼的“工匠的肩膀”上继续前行。读完后，我看向那些破旧的招牌，不再觉得它们是需要被清理的“城市牛皮癣”，而是某种珍贵的文化遗迹。
这本书最令人称道之处，在于其广阔的视野和极高的包容性。它不局限于某个特定的领域，从交通工具的把手设计，到路边茶摊的临时遮阳棚，甚至是雨水收集系统的结构，无不被纳入考察范围。这种“无所不包”却又“条理清晰”的写作手法，让人惊叹于作者的知识储备和逻辑建构能力。阅读过程中，我常常会陷入沉思，思考自己周遭环境中那些未被注意到的“巧妙安排”。比如，某个公园长椅的弧度设计，如何兼顾了不同体重人群的支撑需求，同时又最大限度地利用了材料的强度。作者对这些微小设计背后的“人因工程学”进行了深入浅出的阐述，让你在感到知识受用的同时，又丝毫没有阅读负担。这使得这本书不仅仅是一本设计指南，更是一本关于“如何更聪明地生活”的哲学著作。它将复杂的原理用最朴素的物理现象和生活场景来解释，读起来酣畅淋漓，回味无穷。
读完此书，我感觉自己像是完成了一次意义深远的城市漫步，只不过这次的向导，是一位对人类行为模式有着深刻洞察的观察家。这本书的叙事方式极为松弛，却又处处暗藏机锋。它没有使用那种高高在上的学术腔调，而是用一种近乎私语的口吻，邀请读者一同走入那些被时间打磨的角落。我特别欣赏作者对“功能性美学”的探讨。很多时候，我们一味追求形式上的创新，却忘了设计最原始的使命是解决问题。书中提到的一些古代或民间工艺的设计，那种为了适应特定环境而自然演化出的形态，简直就是教科书级别的范例。它们的美，是汗水和经验凝结出来的，是与自然环境、物理限制进行无数次博弈后留下的最佳答案。这种“不造作”的美感，对于当下这个过度设计、过度包装的时代来说，无疑是一剂清醒剂。它让人反思，我们是否为了追求一个“设计感”的标签，而牺牲了物件最本真的效用和灵魂。
偶然翻到这本书，原本也没抱太大期望，毕竟市面上关于“设计”的书籍实在太多了，大多都是空泛的理论堆砌，或者只是炫耀那些光鲜亮丽的成品图。然而，当我真正沉下心来阅读《在街角发现设计》时，才意识到这本不走寻常路的作品，它真正触及到了设计的本质，那种藏匿于日常肌理之中的生命力。作者似乎拥有那种将寻常事物赋予魔力的眼睛，能够从最不起眼的细节里，挖掘出那些被我们习惯性忽略的精妙构思。比如，书中对一个老旧公交站牌的解析，那种字体选择的时代感、材质的耐候性处理，乃至它在不同光照下的视觉效果，都被描摹得细致入微。这不仅仅是技术层面的分析，更像是一种对生活智慧的致敬。它让我开始重新审视我每天通勤路上会经过的那些“背景板”，那些被我视为理所当然存在的物体，突然间拥有了鲜活的故事和坚实的逻辑支撑。这种由内而外的启发，远比那些刻意为之的“设计范例”来得更有力量，它教会我的不是如何模仿，而是如何“看见”。
眼力很重要。
法国的设计很幽默，特别好玩，搞笑。那个看着是筷子反过来其实是叉子，实用就是叉子的简直笑哭了。自我安慰非常之优秀，有中国阿Q的精神。 所以我喜欢设计不同风格的厕所，白晶喜欢不同的垃圾箱，改善心境啊。
里面讲了很多在巴黎发现的设计 很多设计都非常人性化 甚至有些设计涉及尊严 巴黎的很多设计都比国内更好
这书我也看，真是非常有病了
17年夏于双塔西街尔雅书店
