话剧皇帝石挥迄今为止最完整的著述辑录
探寻石挥生命轨迹与心路历程的第一手资料
透视早年间京沪社会百态的鲜活入口
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※编辑推荐※
出身名门,家道中落,自小混 迹京城 天桥,少时饱尝世态炎凉。
投身艺术,自成一派,未竟十载名扬四海,成为影剧无冕之王。
黄佐临与他亦师亦友,称他为稀有表演艺术家。
梅兰芳给他宝贵指导,看了他的表演动容落泪。
张爱玲读过他的小说,把他与高尔基相提并论。
老舍与他是莫逆之交,艰难时刻给他精神支持。
他是享誉上海的话剧皇帝(代表作《日出》《原野》《秋海棠》《大马戏团》)
二十世纪四五十年代的表演大师(代表作《太太万岁》《哀乐中年》《假凤虚凰》《腐蚀》《夜店》《艳阳天》)
他执导的电影堪称影坛珍宝(代表作《关连长》《鸡毛信》《天仙配》《雾海夜航》《我这一辈子》)
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☆ 锁线精装
☆ 首次公开石挥的京味小说《大杂院儿》,幽默再现北京胡同里的世态人情
☆ 首次公开连载42期的石挥回京探母见闻实录
☆ 收录了半自传性质的《海角天涯篇》,记录了石挥从童年到进入剧坛 打拼的成长经验与心路历程
☆ 完整辑录31篇杂文随笔,多元呈现石挥对社会现象、政治热点、日常 话题的观察与批评
☆ 完整辑录27篇石挥影坛笔记,既包括表演手记与导演手记,又有对国产片历史传统与发展现状的思考
☆ 内含近200幅罕见的生活照、工作照、报刊、广告、漫画、话剧与电影剧照等图像资料,折射石挥所在的影剧圈和民国纸媒万象
☆ 特别整理了详细的石挥年谱与石挥京沪活动地图,从细密的日常行程与准确的地理定位高度还原石挥在场的历史时空,地图上的剧院、影院、书店、咖啡馆、饭店布局,勾勒出民国京沪文化生态的网络
☆ 依最初发表之样貌保留旧时体例,按文章类型与发表时间重新整理
☆ 遍览京津沪多家图书馆,搜求齐备,校勘精当,注释详尽
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※内容简介※
本书收录了石挥的散文小说、影坛笔记和杂文随笔,以及近200幅罕见生活照、工作照、海报、节目单、演出本事、杂志封面、报纸上刊载的相关广告和漫画等,并附有详细的生平年谱与石挥在京沪两地的活动地图,是探寻石挥生命轨迹与心路历程的第一手资料。
全书展现了石挥令人惊艳的文学才华,《大杂院儿》《大李》生动地描绘出老北京的世态人情,表达了他对生活的深切体验与独特理解;半自传性质的《古城探母回令记》与《海角天涯篇》则记录了石挥的幼年生活、对母亲的感情、少年时混迹于社会底层的艰辛、神秘而青涩的初恋、刚入戏剧界荒诞而真实的见闻以及成名后回到日军占领的故都探母的见闻和感触;影坛笔记既包括石挥电影表演与导演经验的总结,又有对国产片历史传统与发展现状的思考;杂文选题多样,包括社会现象、政治热点、日常话题的观察与批评。
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※名家点评※
石挥演的鲁贵,比我写的都好。
——曹禺
有几个人能够像高尔基像石挥那样到处流浪,哪一行都混过?
——张爱玲
他的《秋海棠》是契诃夫式的《天鹅哀歌》,演出了哲学意味。
——赵丹
一个演员,能够在角色身上把人物与自我融化得如此之协调,是难能可贵的,而他在众多人物身上都取得了这种和谐,不能不说是个具有艺术魅力的、技巧娴熟的天才表演艺术家。
——黄佐临
我崇敬石挥,他拍的作品我都喜欢。他的表演艺术理论和实践,对我启发很大。他是一个对工作一丝不苟,创作充满了灵气的人。前辈当中还有许多大艺术家都值得我去学习继承。
——黄磊
我深深地感觉到,石挥在演戏的时候,有非常强烈的享受……尽管演的是不同的人物,但是他其实很会抓所谓戏的那部分,也就是人失控的部分,而人失控的部分往往是暴露本质的时候。
——姜文
梅兰芳看了石挥的表演忍不住落泪,说:“我忘了我这是在看戏了。”
石挥(1915—?),原名石毓涛,天津杨柳青人。中国影剧史上才华横溢、特立独行的天才,视艺术为生命的、纯粹的现实主义大师,享誉上海的“话剧皇帝”,二十世纪四五十年代的影坛巨擘。作为演员,代表作有话剧《大马戏团》《秋海棠》及电影《假凤虚凰》《太太万岁》《哀乐中年》等;作为 导演,代表作有《我这一辈子》《关连长》《鸡毛信》《天仙配》《雾海夜航》。1957年,石挥被划为“右派”,后登上“民主三号”邮轮悄然离沪,从此再无音讯,谜案至今未解。其创作生涯虽短暂,作品却历久弥新,影响了几代人。
主编简介
李镇,电影史学者,现供职于中国电影艺术研究中心。
石挥,提起这个名字,或许九零后都一脸茫然,但只要说出一个耳熟能详的电影名之后,他们都会惊呼一声,“啊!原来这部电影是石挥拍的啊!”中华人民共和国成立后第一部反映中国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片《鸡毛信》便是出自他手。 1950年他改编的老舍最出名的中...
评分文/isolatedlands 石挥其人,现今已为大众所淡忘,介绍起来,却还要借着曾经的未婚妻周璇之名来做由头,或是张爱玲笔下那个靠着“京味或痞气”征服靡靡上海滩的“秋海棠”,抑或是称自己“眉眼与石挥依稀有点相像”的大导李翰祥。呜呼哀哉!“话剧皇帝”之名,早已飘散在风中...
评分 评分我特别喜欢看有年代的散文。什么叫有年代的散文呢,就是离现在有着一大段的时间,但又没远到会被称之为历史,可以说是历史与现实中间的一段时间。这段时间虽已过去,但未曾走远,而如今的现实不过是那段时间的延伸,可关于那段时间的往事,在现在进行时里是写不出那韵味的,只...
评分石挥,提起这个名字,或许九零后都一脸茫然,但只要说出一个耳熟能详的电影名之后,他们都会惊呼一声,“啊!原来这部电影是石挥拍的啊!”中华人民共和国成立后第一部反映中国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片《鸡毛信》便是出自他手。 1950年他改编的老舍最出名的中...
《雾海夜航》这本书,初见书名,便有一种莫名的吸引力。石挥这个名字,对于我这个喜爱戏剧、喜爱电影的人来说,绝对如雷贯耳。他的一生,本身就是一部跌宕起伏的传奇,而“谈艺录”三个字,更是点燃了我对内容的好奇。我想象中的“雾海夜航”,不仅仅是关于艺术的探讨,更像是石挥先生在漫漫人生艺术之海上,一次又一次的航行。 这“雾海”二字,极具画面感。人生如雾,艺术亦如雾。多少艺人在其中摸索,多少观众在其中迷惘。而石挥先生,作为一位在那个时代有着深刻洞察力、勇于挑战传统、敢于表达自我的艺术家,他一定在艺术的海洋中留下了属于自己的航迹。我期待在这本书中,能看到他对表演的理解,对角色的塑造,对舞台的感悟,以及他对艺术的坚持和追求。我想象他坐在灯塔旁,用他那独特的、饱含深情的嗓音,为我们讲述他在艺术长河中的所见所闻,所思所想。 “夜航”则更增添了一份神秘与孤独。在那个风雨飘摇的年代,艺术家往往需要承受巨大的压力,甚至是不被理解的孤独。石挥先生的艺术生涯,正是经历了这样的“夜航”。这本书,我想一定承载了他对艺术的深邃思考,也许是他对当时社会环境的批判,也许是他对自身艺术道路的困惑与坚持。我渴望在这“夜航”中,跟随他的笔触,感受他内心的波澜,理解他作为一位艺术家所经历的挣扎与光明。 我特别好奇,这本书会以何种方式来呈现“谈艺录”的内容。是口述实录?是他的私人笔记?还是后人整理他的访谈和文章?无论哪种形式,我都相信,石挥先生的艺术智慧和人生哲学,定会在字里行间闪耀。我希望能在这本书中,不仅仅是获得对艺术技巧的认知,更能领悟到一种艺术精神,一种独立思考的态度,一种对真善美的执着追求。 这本书对我而言,更像是一次与大师的对话,一次心灵的洗礼。我希望通过阅读《雾海夜航》,能够更深刻地理解石挥先生的艺术成就,以及他在中国电影和戏剧史上的重要地位。他的表演,他的思考,他的为人,都应该被后人铭记和传承。这本书,或许就是连接过去与现在的桥梁,让他的艺术之光,继续照亮后来的我们。
评分《雾海夜航》这本书,光听书名就有一种令人遐想的空间。石挥,这个名字对于我这样的影迷和戏迷来说,简直是如数家珍,他的表演总是那么富有感染力。而“谈艺录”三个字,更是直接将我的目光引向了这本书的核心——对艺术创作的深度探讨。 “雾海”二字,仿佛描绘了艺术创作的广阔无垠和时常存在的迷茫。我想,石挥先生一定在这片艺术的“雾海”中,留下了他独特的航迹。我非常期待在这本书中,能够读到他对表演艺术的精辟见解,他对角色内心世界的深度挖掘,他对戏剧和电影创作的独到思考。他可能会谈论如何理解剧本的精髓,如何去塑造一个立体的人物,如何在镜头前或舞台上释放最真实的情感。 “夜航”则为这本书增添了一种孤独而又坚毅的色彩。我能想象,在艺术的道路上,尤其是在那个时代,艺术家往往需要独自面对挑战,就像在漆黑的海上航行,需要极大的勇气和毅力。我希望在这本书中,能够感受到石挥先生对艺术的执着追求,他如何在高压和不被理解的环境下,依然坚持自己的艺术理想。或许,他会在书中分享他创作中的困惑,他如何克服困难,如何寻找属于自己的艺术道路。 我对这本书的内容呈现方式充满了好奇。它会是石挥先生的亲笔回忆录吗?是他对艺术的思考和感悟的汇编?还是后人根据他的访谈和资料整理而成的?无论何种形式,我都相信,这本书一定充满了真挚的情感和深刻的智慧。我渴望能够在这本书中,不仅学到一些关于表演的技巧,更能领悟到一种艺术精神,一种对生活的热爱,一种对真善美的追求。 《雾海夜航》对我而言,更像是一次与一位艺术巨匠的心灵对话。我希望通过阅读这本书,能够更深入地理解石挥先生的艺术成就,以及他作为一名艺术家的人生哲学。他的艺术之光,穿越时光,至今仍能给予我们无尽的启迪和力量。
评分初次看到《雾海夜航》这个书名,我的脑海中立刻浮现出一幅画面:一艘孤舟在迷雾笼罩的夜海上奋力前行,而掌舵的,正是一位饱经风霜、目光坚毅的艺术大师。石挥,这个名字本身就带着一种传奇色彩,他是中国电影和戏剧史上的璀璨明星,他的表演风格至今仍被津津乐道。而“谈艺录”则预示着,这本书将是一次对艺术创作的深度探索,一次对表演艺术的精辟解读。 “雾海”二字,恰如其分地描绘了艺术创作的复杂与神秘。在艺术的海洋中,有多少未知的领域等待着我们去探索,有多少深邃的道理等待着我们去领悟。我想,石挥先生一定在这片“雾海”中留下了属于自己的航迹,他或许会在这本书中,与我们分享他对表演的理解,他对角色的塑造,他对艺术的追求。我期待在这“雾海”中,看到他如何用自己的才华和智慧,为我们指引方向。 “夜航”则赋予了这本书一种沉静而又充满力量的氛围。夜航,意味着孤独,也意味着坚持。在艺术的道路上,或许会有不被理解的时刻,会有挫折和困难,但石挥先生,一定是用他非凡的毅力,在这条“夜航”的道路上,披荆斩克,不断前进。我希望在这本书中,能够感受到他面对挑战时的勇气,他如何保持艺术的纯粹,如何用自己的作品来表达内心的声音。 我非常好奇这本书的具体内容。它会是石挥先生的亲笔回忆吗?是他对艺术的思考和感悟的记录吗?还是后人根据他的访谈和文章整理而成?无论形式如何,我都相信,这本书一定充满了真挚的情感和深刻的智慧。我希望能够在这本书中,不仅学到关于表演的技巧,更能领悟到一种艺术精神,一种对艺术的虔诚,一种对生命的热爱。 《雾海夜航》对我而言,更像是一次穿越时空的对话,一次与艺术巨匠的心灵碰撞。我希望通过阅读这本书,能够更深入地了解石挥先生的艺术成就,以及他作为一位艺术家的人生哲学。他的艺术之光,穿越岁月的长河,至今仍能给予我们启迪和力量。
评分《雾海夜航》这本书,仅仅是听到书名,就让我产生了强烈的共鸣。石挥,这个名字在中国电影和戏剧史上,如同璀璨的星辰,他的艺术成就早已深入人心。而“谈艺录”的副标题,更是让我对接下来的内容充满期待,它预示着这是一场关于艺术创作的深度对话,一次对表演艺术的精辟剖析。 “雾海”的意象,精准地捕捉到了艺术创作过程中的那种迷茫、探索与无限可能。在艺术的海洋中,我们常常如同在迷雾中航行,寻找着前进的方向。我想,石挥先生在这片“雾海”中,一定留下了他独特的航迹。我迫不及待地想在这本书中,一窥他对于表演艺术的深刻理解,他对角色的揣摩,他对戏剧与电影的独特感悟。他或许会分享他如何从生活中汲取养分,如何去塑造一个鲜活的人物,如何用自己的表演去触动观众的心灵。 “夜航”则赋予了这本书一种孤独而又充满勇气的基调。在艺术的道路上,并非总是一帆风顺,尤其是在那个年代,艺术家所承受的压力和孤独更是常人难以想象。我希望在这本书中,能够感受到石挥先生在逆境中的坚韧,他如何在高压环境下保持艺术的纯粹,如何用自己的作品来发出强有力的声音。或许,他会在书中袒露他创作中的挣扎,他如何坚持自己的信念,如何不断地超越自我。 我对这本书的内容呈现方式充满了好奇。它会是石挥先生的私人笔记吗?是他接受采访时的精彩语录的集锦?还是后人对他艺术生涯的深入研究?无论哪种形式,我都相信,这本书一定充满了真挚的情感和深刻的洞察。我渴望能够在这本书中,不仅学到一些关于表演的技巧,更能领悟到一种艺术精神,一种独立思考的态度,一种对生活的热情。 《雾海夜航》对我而言,更像是一次与灵魂的交流,一次与历史的对话。我希望通过阅读这本书,能够更深入地理解石挥先生的艺术成就,以及他作为一位艺术家所蕴含的人生哲学。他的艺术之光,穿越时光,至今仍能给予我们启示和指引。
评分《雾海夜航》这本书,仅仅是听到书名,就勾起了我极大的兴趣。石挥,这个名字在中国电影和戏剧史上,是一个绕不开的传奇。而“谈艺录”更是直接表明了这本书的核心内容,是对艺术创作的深度探讨。 “雾海”二字,恰如其分地描绘了艺术创作的广阔和其中蕴含的无限可能。我期待在这本书中,能够跟随石挥先生的脚步,去探索艺术的深层奥秘。他或许会分享他对表演的独到见解,如何去理解和塑造一个复杂的人物,如何在有限的舞台或银幕空间里,传递出丰富的情感。我希望他能够像一位经验丰富的船长,带领我在艺术的“雾海”中,找到前行的方向。 “夜航”则为这本书增添了一种孤独而又充满勇气的意境。我能想象,在那个时代,艺术家往往需要独自面对挑战,就像在漆黑的夜海中航行,需要非凡的毅力和勇气。这本书,或许会记录下石挥先生在艺术道路上的艰辛与坚持,他如何克服困难,如何用自己的作品发出强有力的声音。我希望能够从他的文字中,感受到他那份对艺术的执着,以及那种不畏艰难、勇往直前的精神。 我非常好奇这本书的具体内容。它会是石挥先生的随笔集吗?是他接受访谈的记录?抑或是后人对他艺术思想的整理和研究?无论哪种形式,我都相信,这本书一定会充满了石挥先生独特的智慧和人格魅力。我希望在这本书中,不仅能够学习到一些关于表演的技巧,更能领悟到一种艺术精神,一种对生活的热爱,以及一种对真善美的追求。 《雾海夜航》对我而言,不仅仅是一本关于艺术的书,更是一次与一位伟大艺术家的灵魂对话。我希望通过阅读这本书,能够更深刻地理解石挥先生的艺术成就,以及他作为一名艺术家所蕴含的人生哲学。他的艺术之光,穿越时光,至今仍能给予我们无尽的启迪和力量。
评分我拿到《雾海夜航》这本书的时候,内心是充满期待的。首先,石挥这个名字,本身就带着一股厚重的历史感和艺术的力量。他是我非常崇敬的一位表演艺术家,他的许多经典角色至今仍让我回味无穷。而“谈艺录”这三个字,更是让我猜测,这本书会是一次关于艺术创作的深度挖掘,一次灵魂的袒露。 “雾海”这个意象,给我一种神秘、深邃的感觉。在艺术的海洋中,有多少未知,有多少探索,有多少难以言说的深邃。我想,石挥先生一定在艺术的“雾海”中,留下了他独特的航线。我希望这本书能够带领我,如同夜航的船只,穿过层层迷雾,去探寻他对于表演艺术的独到见解。他可能会谈论如何塑造一个角色,如何体会角色的内心世界,如何在舞台上或银幕上释放自己的情感。 “夜航”则赋予了这本书一种孤独而坚韧的色彩。我能想象,在那个时代,艺术家往往需要承受巨大的压力,甚至是不被理解的孤独。石挥先生的艺术人生,想必也经历过这样的“夜航”。我期待这本书中,能够看到他如何在这种困境中坚持自己的艺术信念,如何用自己的表演来表达内心的声音。或许,他会在书中分享他在创作过程中遇到的挑战,他如何克服困难,如何找到属于自己的艺术方向。 我很好奇,这本书的内容会是怎样的呈现方式。是散文式的随笔,还是访谈的记录,或是理论性的探讨?无论如何,我都相信,石挥先生的语言,一定带着他特有的智慧和魅力。我希望能够在这本书中,不仅仅是学习到一些表演的技巧,更能感受到他的人格魅力,他对于艺术的虔诚,以及他对生活的热爱。 读这本书,对我而言,不仅仅是为了了解一位艺术家的“谈艺录”,更是为了感受一位精神先驱的思考。石挥先生的艺术,不仅仅是他个人的表达,更是那个时代的一种缩影。我希望通过这本书,能够更深入地理解那个时代,理解那个时代下的艺术家是如何生存和创作的。
评分《雾海夜航》这本书,初见书名,就有一种扑面而来的艺术气息。石挥,这位在中国电影和戏剧史上赫赫有名的人物,他的名字本身就代表着一个时代的辉煌。而“谈艺录”这三个字,更是让我对接下来的内容充满了好奇,我预感这是一次关于艺术创作的深度挖掘,一次对表演艺术的精辟剖析。 “雾海”这个意象,非常贴切地描绘了艺术创作的广阔与深邃。在艺术的海洋中,探索永无止境,充满了未知与可能。我想,石挥先生一定在这片“雾海”中,留下了他独特的航迹。我期待在这本书中,能够窥探到他对于表演艺术的理解,他对戏剧和电影的感悟,以及他对艺术创作的态度。或许,他会在书中分享他如何揣摩角色,如何理解剧本,如何在表演中注入自己的灵魂。 “夜航”则赋予了这本书一种沉静而又充满力量的氛围。夜航,意味着孤独,也意味着坚持。在艺术的道路上,或许会有不被理解的时刻,会有挫折和困难,但石挥先生,一定是用他非凡的毅力,在这条“夜航”的道路上,披荆斩克,不断前进。我希望在这本书中,能够感受到他面对挑战时的勇气,他如何保持艺术的纯粹,如何用自己的作品来表达内心的声音。 我非常好奇这本书的具体内容。它会是石挥先生的亲笔回忆吗?是他对艺术的思考和感悟的记录吗?还是后人根据他的访谈和文章整理而成?无论形式如何,我都相信,这本书一定充满了真挚的情感和深刻的智慧。我希望能够在这本书中,不仅了解到艺术创作的技法,更能感受到一种艺术精神,一种不屈不挠的生命力。 《雾海夜航》对我而言,更像是一次穿越时空的对话,一次与艺术巨匠的心灵碰撞。我希望通过阅读这本书,能够更深入地理解石挥先生的艺术成就,以及他作为一位艺术家的人生哲学。他的艺术之光,穿越岁月的长河,至今仍能给予我们启示和力量。
评分《雾海夜航》这本书,书名本身就足够吸引人。石挥,这个名字代表着中国电影和戏剧史上的一个辉煌时代,一个充满才华与个性的艺术家。而“谈艺录”则表明了这本书将是一次关于艺术创作的深入剖析,一次艺术灵魂的深度对话。 “雾海”这个词,让我联想到艺术的广阔与未知。在艺术的海洋中,探索和求索永无止境,而石挥先生,定是在这片“雾海”中留下了自己独特的足迹。我期待在这本书中,能够窥探到他对于表演艺术的理解,他对戏剧和电影的感悟,以及他对艺术创作的态度。或许,他会在书中分享他如何揣摩角色,如何理解剧本,如何在表演中注入自己的灵魂。 “夜航”则增添了一种孤寂而又充满勇气的意境。我能想象,在那个时代,艺术家往往需要独自面对困难和挑战,就像在漆黑的海上航行,需要极大的勇气和坚韧。我希望这本书能够展现石挥先生在艺术道路上的不懈追求,他如何克服时代的限制,如何坚持自己的艺术理想。或许,他会在书中分享他所经历的挫折,他如何从中学习,如何一步步走向成熟。 我对于这本书的内容形式充满了好奇。是石挥先生的亲笔回忆录?是他对于艺术的思考汇编?还是后人根据他的访谈和资料整理而成的?无论哪种形式,我都相信,这本书会充满了真挚的情感和深刻的洞察。我渴望在这本书中,不仅能了解到艺术创作的技法,更能感受到一种艺术的精神,一种不屈不挠的生命力。 这本书对我来说,更像是一次与大师的灵魂交流。石挥先生的艺术,不仅仅是表演,更是一种人生态度。我希望通过阅读《雾海夜航》,能够更深刻地理解他的人生哲学,他对于艺术的执着,以及他对社会的贡献。他的艺术之光,穿越时空,依然能够给予我们启示和力量。
评分《雾海夜航》这本书,光是书名就足以勾起我内心深处的好奇。石挥,这位在中国戏剧和电影界享有盛誉的艺术家,他的名字本身就代表着一种艺术的高度和一种时代的印记。“谈艺录”更是直接点明了这本书的内容核心——对艺术创作的深入探讨。 “雾海”这个意象,非常贴切地描绘了艺术创作的广阔与深邃。在艺术的海洋中,探索永无止境,充满了未知与可能。我猜想,石挥先生一定在这片“雾海”中,留下了属于他自己的航线。我期待在这本书中,能够读到他对表演艺术的独到见解,他对角色的理解,他对舞台和银幕的感悟。或许,他会分享他如何去捕捉角色的灵魂,如何去诠释复杂的情感,如何在表演中展现人性的光辉。 “夜航”则为这本书增添了一层孤独而又坚韧的色彩。在艺术的征途上,尤其是在那个特殊的年代,艺术家往往需要独自面对挑战,就像在漆黑的夜海中航行,需要非凡的勇气和毅力。我希望这本书能够展现石挥先生在艺术道路上的执着追求,他如何克服时代的限制,如何坚守自己的艺术理想。或许,他会在书中分享他所经历的困难,他如何从中汲取力量,如何一步步走向成熟。 我对这本书的具体内容形式充满了期待。它会是石挥先生的口述实录吗?是他个人创作心得的汇集?还是后人对他艺术思想的整理和解读?无论何种形式,我都坚信,这本书一定充满了石挥先生独特的智慧和人格魅力。我希望能够在这本书中,不仅学到艺术创作的技巧,更能领悟到一种艺术精神,一种对真理的追求,一种对生活的热爱。 《雾海夜航》对我来说,不仅仅是一本关于艺术的书,更是一次与一位伟大艺术家跨越时空的对话。我希望通过阅读这本书,能够更深刻地理解石挥先生的艺术成就,以及他作为一名艺术家的人生哲学。他的艺术之光,穿越岁月的长河,至今仍能给予我们无尽的启迪和力量。
评分《雾海夜航》这本书,仅仅是书名就足够吸引人,石挥先生的大名更是让这本书还没打开就充满了分量。作为一位在中国影坛和剧坛留下深刻印记的艺术家,他的“谈艺录”绝对是值得深入探究的宝藏。 “雾海”这个词,给我一种广阔而又神秘的感觉,仿佛是在艺术的海洋中,充满了各种可能性和未知。我期待在这本书中,能够跟随石挥先生的视角,去探索艺术的奥秘。他可能会讲述他对表演的理解,如何去塑造一个生动的人物,如何在有限的舞台或银幕空间里,展现出无限的张力。我希望他能够像一位经验丰富的舵手,带领我在艺术的“雾海”中,找到属于自己的航向。 “夜航”则为这本书增添了一份孤独而又坚毅的色彩。我能想象,在那个年代,艺术家要坚持自己的艺术追求,一定需要承受巨大的压力和不被理解。这本书,或许会记录下石挥先生在艺术道路上的艰辛与坚持,他如何克服困难,如何用自己的作品来表达内心的声音。我希望能够从他的文字中,感受到他那份对艺术的执着,以及那种不畏艰难、勇往直前的精神。 我非常好奇这本书的内容形式。它会是石挥先生的随笔集吗?还是他接受访谈的记录?抑或是后人对他艺术思想的整理和研究?无论哪种形式,我都相信,这本书一定会充满了石挥先生独特的智慧和人格魅力。我希望在这本书中,不仅能够学习到一些关于表演的技巧,更能领悟到一种艺术精神,一种对生活的热爱,以及一种对社会的反思。 《雾海夜航》对我而言,不仅仅是一本关于艺术的书,更是一次与一位伟大艺术家的灵魂对话。我希望通过阅读这本书,能够更深刻地理解石挥先生的艺术成就,以及他作为一名艺术家所蕴含的人生哲学。他的艺术之光,穿越时光,至今仍能给予我们无尽的启迪和力量。
评分石挥的散文写的极佳,情真意切,写吃食游记的也属实不错。这本里关于电影的那些在我这个外行人看来反而没多大劲头。石挥的人格魅力极高
评分几篇小说味道浓郁,用笔筋道,浓浓的人情味儿扑面而来,杂文随笔无架子,不卖弄,汩汩而下,惜乎作者结局,雾海起航,再未归来。
评分要去石挥在北京生活过的地方看看,也要去天津的衣冠冢去看看,献朵花。
评分这本的私货最多,详细记录了石挥的生平年谱,还“附赠”活动地图,以及大量的剧照、海报、个人随笔、演出札记等,勾勒出一个更立体的石挥,可以说是了解石挥的第一手资料。(那时的海报真好看
评分#好看,不加修饰的坦率的北方白话,老舍演员版。
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