具体描述
纳兰性德的创作在中国文学与文化发展史上具有不可替代的作用。从清末一直到民国初期,对纳兰性德《饮水词》的研究和对曹雪芹《红楼梦》的研究都很显赫。因为他们的思想和作品符合反对封建专制,要求自由民主的时代思潮,所以“兰学”、“红学”被尊为两大“显学”。但从建国到改革开放前,关于纳兰性德的研究基本处在停滞不前的状态。
作者简介
施议对,台湾彰化人,出生于福建泉州。中国社会科学院文学博士。中国社会科学院文学研究所原副研究员、香港新亚洲出版社原总编辑。现为澳门大学社会科学及人文学院中文系教授、中国社会科学院比较文学研究中心学术顾问、河南大学兼职教授。曾师事夏承焘、吴世昌研习词学。有《问与音乐关系研究》、《施议对词学论集》以及《当代词综》等多种著作行世。
目录信息
望江南(初八月)
忆江南(昏鸦尽)
梦江南(十首录三)
如梦令(万帐穹庐人醉)
天仙子(水浴凉蟾风入袂)
天仙子(梦里蘼芜青一翦)
天仙子(好在软绡红泪积)
相见欢(落花如梦凄迷)
生查子(短焰剔残花)
生查子(散帙坐凝尘)
生查子(东风不解愁)
昭君怨(暮雨丝丝吹湿)
昭君怨(深禁好春谁惜)
点绛唇(别样幽芬)
浣溪沙(身向云山那畔行)
浣溪沙(记绾长条欲别难)
浣溪沙(十八年来坠世间)
浣溪沙(泪浥红笺第几行)
浣溪沙(五字诗中目乍成)
浣溪沙(十里湖光载酒游)
浣溪沙(藕荡桥边理钓筒)
浣溪沙(无恙年年汴水流)
采桑子(非关癖爱轻模样)
减字木兰花(从教铁石)
减字木兰花(晚妆欲罢)
减字木兰花(相逢不语)
减字木兰花(断魂无据)
减字木兰花(花丛冷眼)
菩萨蛮(玉绳斜转疑清晓)
菩萨蛮(催花未歇花奴鼓)
菩萨蛮(萧萧几叶风兼雨)
菩萨蛮(为春憔悴留春住)
菩萨蛮(惜春春去惊新燠)
菩萨蛮(窗前桃蕊娇如倦)
菩萨蛮(晓寒瘦着西南月)
菩萨蛮(知君此际情萧索)
菩萨蛮(乌丝曲倩红儿谱)
菩萨蛮(雾窗寒对遥天暮)
卜算子(村静午鸡啼)
忆秦娥(山重叠)
清平乐(将愁不去)
清平乐(孤花片叶)
清平乐(瑶华映阙)
画堂春(一生一代一双人)
眼儿媚(骚屑西风弄晚寒)
眼儿媚(莫把琼花比淡妆)
南歌子(暖护樱桃蕊)
浪淘沙(闷自剔残灯)
浪淘沙(霜讯下银塘)
于中好(尘满疏帘素带飘)
南乡子(红叶满寒溪)
虞美人(曲阑深处重相见)
虞美人(愁痕满地无人省)
明月棹孤舟(一片亭亭空凝伫)
雨中花(楼上疏烟楼下路)
临江仙(点滴芭蕉心欲碎)
临江仙(丝雨如尘云着水)
临江仙(雨打风吹都似此)
踏莎行(倚柳题笺)
蝶恋花(辛苦最怜天上月)
蝶恋花(眼底风光留不住)
蝶恋花(又到绿杨曾折处)
蝶恋花(萧瑟兰成看老去)
蝶恋花(尽日惊风吹木叶)
蝶恋花(准拟春来消寂寞)
蝶恋花(露下庭柯蝉响歇)
蝶恋花(今古河山无定据)
蝶恋花(城上清笳城下杵)
鬓云松令(枕函香)
淡黄柳(三眠未歇)
青玉案(东风七日蚕芽软)
风流子(平原草枯矣)
月上海棠(原头野火烧残碣)
月上海棠(重檐淡月浑如水)
一丛花(阑珊玉佩罢霓裳)
洞仙歌(铅华不御)
满江红(籍甚平阳)
水调歌头(空山梵呗静)
水调歌头(落日与湖水)
满庭芳(似有猿啼)
凤凰台上忆吹箫(锦瑟何年)
琵琶仙(碧海年年)
百字令(片红飞减)
东风第一枝(薄劣东风)
水龙吟(须知名士倾城)
台城路(阑珊火树鱼龙舞)
台城路(六宫佳丽谁曾见)
台城路(白狼河北秋偏早)
雨霖铃(横塘如练)
望海潮(汉陵风雨)
疏影(湘帘卷处)
沁园春(瞬息浮生)
金缕曲(疏影临书卷)
金缕曲(未得长无谓)
金缕曲(德也狂生耳)
金缕曲(洒尽无端泪)
金缕曲(何事添凄咽)
金缕曲(谁复留君住)
金缕曲(生怕芳樽满)
摸鱼儿(涨痕添)
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的文字结构和意象的选择,显示出一种极其内敛的功力。它不像某些大家的作品那样,每句都掷地有声,而是更像潺潺的溪流,看似平缓,实则暗流涌动。我特别关注那些描绘天气和气候的篇章,它们常常是情绪变化的晴雨表。一场雨,一阵风,都能被赋予复杂的人文情怀,绝不是简单的自然描写。这种将“人”置于“景”中的手法,使得整本书的基调统一而稳定。对于一个追求语言艺术的读者来说,这本书简直是一本绝佳的教材,它教你如何在有限的篇幅内,用最凝练的词语,表达出最广阔的内心世界。读完此书,我的脑海里似乎多了一片精致的园林,里面种满了凋零的、但依旧芬芳的花朵,让人久久不愿离去。
坦白说,初次接触这类词作,可能会觉得有些拗口,毕竟语言风格与现代汉语有相当的距离,需要一些耐心去适应其独特的语境和典故。但一旦跨过了最初的门槛,那语言的魅力便会像藤蔓一样紧紧缠绕住你。这种魅力在于其音韵的和谐与词藻的考究。读起来朗朗上口,即使不完全理解每一个字背后的深意,那音律的美感也足以令人沉醉。更让我着迷的是作者对于“时间”和“虚无”的探讨,那种对美好事物无法挽留的深深叹息,简直是永恒的主题。这本书像一面镜子,映照出我们自身对于逝去时光的眷恋,它没有提供任何解决方案,只是静静地陪伴着你的这份感伤,提供了一种高贵而优雅的倾诉方式。
这本书带给我的阅读体验,与其说是“阅读”,不如说是沉浸式体验了一场关于“失落美学”的沙龙。我喜欢它那种不诉苦、不抱怨的态度,所有的情感都被包裹在一层厚厚的、精雕细琢的辞藻之下。它不喧哗,不张扬,却有着直击灵魂的力量。每次合上书卷,总感觉自己被一种高雅的忧郁所笼罩,需要一段时间才能重新回到现实的喧嚣之中。其中关于宴饮、应酬的片段,也别具一格,它们并非写尽奢靡,而是反衬出内心深处的孤寂与不合时宜。这种反差的艺术处理得极其高明,让人在赞叹其生活的精致之余,又为其灵魂的飘零而感到一丝怜惜。
这本诗集,读来真如品一盏陈年的女儿红,初入口时或许觉得有些清冷,但细细咂摸,那股子婉约和缠绵便会缓缓渗入心脾。我尤其钟爱那些描摹闺阁情思的篇章,字里行间,仿佛能看到那朱户深锁下的女子,对着镜花水月,低低吟唱着无可奈何的春愁。那种哀而不伤、怨而不怒的韵味,极具感染力。它不像某些唐诗那般气势磅礴,也不似宋词那般直抒胸臆,而是像一缕轻烟,绕着你的心头不散。那些关于“愁”的描摹,千百种写法,却总能切中人心最柔软的那一块。比如写风,写月,写花落,都不是单纯的写景,而是景与情的完美融合,让人不得不佩服作者对细腻情感的捕捉能力。读完后,总会有一种淡淡的失落感,仿佛自己也一同经历了那段逝去的韶华,回味无穷。
手捧此书,有一种被拉回到了那个精致、繁复的时代之感。装帧素雅,纸张的触感也颇为考究,让人愿意花费时间去慢慢翻阅,而不是囫囵吞枣。这本书的厉害之处在于,它将寻常的离别、相思,写出了极致的华美与哀伤。它不是那种大开大合的悲剧,而是渗透在每一个细节里的“小悲凉”。比如对某一刻光影的捕捉,对某一物什的刻画,都透露着一种小心翼翼的珍视和转瞬即逝的惘然。我特别欣赏其中几处对自然景物的描写,它们不再是单纯的背景板,而是情绪的投射。那些描绘的场景,如同一幅幅晕染开来的水墨画,淡雅却意境深远。每次翻到某一页,都会被那种克制的美学所震撼,仿佛作者在用最温柔的笔触,书写着最刻骨铭心的痛楚。
纳兰的词 轻柔中裹着刚硬 有些许矛盾感 太过精致 缺些粗犷和意味
纳兰的词 轻柔中裹着刚硬 有些许矛盾感 太过精致 缺些粗犷和意味
纳兰的词 轻柔中裹着刚硬 有些许矛盾感 太过精致 缺些粗犷和意味
纳兰的词 轻柔中裹着刚硬 有些许矛盾感 太过精致 缺些粗犷和意味
只读到120页,因为纳兰词读多了真的腻。另外注释虽然看上去比较负责但是这种注释方式在读的时候不太好定位。