具体描述
瓦憂瓦憂島民以為世界就是一個島，會隨著潮汐在海裡四處漂移。除非長子夭亡，瓦憂瓦憂島的次子很少結婚，因為他們在出生後第一百八十次月圓時，會被賦予一趟有去無回的航海責任。
阿特烈的命運是次子，因此即使最會造船、泳技絕倫，即使受島上所有少女愛慕，滿十五歲的他仍然必須駕著泰拉瓦卡，帶著十天份的水，帶著對烏爾舒拉的愛戀，航向汪洋，永不回返。
再精巧堅固的泰拉瓦卡也不敵海上的風雨，阿特烈擱淺在一個充滿奇怪物品、奇怪氣味的島上。瓦憂瓦憂次子們的鬼魂白天化身抹香鯨在島邊守護，但他們不能幫助阿特烈，甚至發現阿特烈將漂向「邊緣」之外也無能為力。
傑克森在一次攀岩中失足，兒子托托因而失蹤，頓失丈夫與兒子的阿莉思一天醒來，決定自殺。她靜靜做著決定，做著安排，卻不意在地震引發的海水倒灌中救了一隻貓，為了保護這隻貓，她反射性地出現求生本能。
垃圾渦流即將撞上臺灣東岸的新聞在電視裡沸沸揚揚，這個岸邊小鎮也因為湧進大批記者而出現不協調的吵嚷。文明社會追求的開發效益、新聞性的價值判斷，粗魯地干擾著與原本安靜的小鎮，以及人們走過滄桑終於安頓的心情。
撞擊而來的垃圾渦流毀了整片海岸，破壞了平靜的生活，但帶來了瓦憂瓦憂少年。兩個語言不通的赴死者在山裡相遇，失去兒子的阿莉思與失去親人的阿特烈嘗試了解彼此；阿特烈忙著理解新世界，阿莉思默默透過書寫，以及與阿特烈斷斷續續的對話，梳理著喪子的哀慟。
要等到複眼人出現，讀者才知道真相。
阿特烈如何面對族人堅持遺忘自己的悲傷？出海尋找阿特烈的烏爾舒拉，如何以有孕之身力抗海神卡邦？受命鑿山十幾年以開通隧道的工程師李榮祥，在親歷過山的「內心」後，如何看待「值得」的定義？而闔上小說最後一頁的讀者，又會將眼光投向何處？
作者简介
吳明益，現任東華大學華文文學系教授。有時寫作、畫圖、攝影、旅行、談論文學，副業是文學研究。
著有散文集《迷蝶誌》、《蝶道》、《家離水邊那麼近》、《浮光》；短篇小說集《本日公休》、《虎爺》、《天橋上的魔術師》，長篇小說《睡眠的航線》、《單車失竊記》，論文「以書寫解放自然系列」三冊。
曾六度獲《中國時報》「開卷」年度十大好書，並獲法國島嶼文學獎小說獎（PRIX DU LIVRE INSULAIRE）、《Time Out Beijing 》「百年來最佳中文小說」、《亞洲週刊》年度十大中文小說、臺北國際書展小說類大獎、臺灣文學獎圖書類長篇小說金典獎、金鼎獎年度最佳圖書等等。作品已售出英、美、法、捷、土、日、韓、印尼、印度、衣索比亞、匈牙利等多國版權。
2016年吳明益憑《單車失竊記》獲第3屆聯合報文學大獎，成為此項大獎最年輕得主。
目录信息
读后感
擱淺在平行世界的真實之島：專訪《複眼人》吳明益 誠品網路編輯群 来源网址：http://stn.eslite.com/Article.aspx?id=1196 瓦憂瓦憂島民從不問別人年齡，他們就和樹一樣長高，像花一樣挺出自己的生殖器，蚌一樣固執地等待時間流逝，海龜一樣嘴角帶著微笑死去。他們的...
生来就注定要去赴死的“少年派”阿特烈，丧夫丧子早已失去活下去勇气的悲惨女人阿莉思，大洋深处终被吞没的瓦忧瓦忧岛，垃圾遍地、生灵涂炭的台湾东海岸，随处可见的末世景象让这注定是一出蕴藏着深重忧伤的悲剧，但作者并没有用呐喊或泣诉的方式讲述这个故事。在我的想象中，...
这是一个充满诗意和忧伤的故事，讲述了一个岛的过去和现在，也预示了人类的未来。 故事的开头，在广大无边的海上，有一个岛，叫瓦忧瓦忧岛，瓦忧瓦忧人相信世界就是海，而卡邦（瓦忧瓦忧语“神”的意思）创造了这个岛给他们。岛上的次子在出生后第一百八十次月圆时，出海远航...
过得去！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！...
用户评价
这部作品的整体氛围营造得非常独特，有一种挥之不去的疏离感和宿命感交织在一起。它不是那种让你读完后会感到温暖或安慰的书，恰恰相反，它可能让你感到一丝寒意，一种面对某种巨大、不可抗拒的力量时的无力感。作者运用了大量的象征手法，使得许多场景都具有了多重解读的可能性，这使得每一次重读都能带来新的体悟。我尤其喜欢作者处理群体与个体的关系的方式，那种在庞大结构下个体生命微弱却又执着的挣扎，被描绘得既残酷又充满诗意。你看着那些人物在命运的洪流中沉浮，会油然而生一种对生命的敬畏。叙事者的声音非常冷静，几乎是置身事外的记录者，但这冷静反而凸显了事件本身的震撼力。它让你感到自己正透过一扇被时间磨损的玻璃窗，窥视着一场已经注定要发生的历史或未来。
我必须承认，这本书的开篇稍显晦涩，需要一点耐心去适应作者搭建的世界观和独特的语言体系。但一旦过了那个最初的门槛，你会发现自己被卷入一个精心编织的迷宫，每走一步都是新的发现，每转一个弯都能瞥见更宏大的图景。作者对于环境的渲染简直是大师级的，那些关于城市、自然，乃至那些虚构空间的描写，都有着一种强烈的感官冲击力，仿佛能闻到空气中的味道，感受到光线的温度。更令人惊叹的是，情节的发展充满了不可预测性，它拒绝落入任何俗套的叙事框架。很多时候，我以为自己已经猜到了故事的走向，结果下一页就给我来了个彻底的颠覆。这种对读者预期的挑战，恰恰是这部作品最迷人的地方。它不是为了取悦读者而写作，而是忠实于它想要讲述的那个核心的、或许有些尖锐的理念。它迫使你去思考，去质疑，去用一种全新的视角审视我们习以为常的生活方式。这种挑战性，对于追求深度阅读体验的读者来说，无疑是一种极大的享受。
这本书的文字实在太有力量了，读起来就像是走进了另一个时空，每一个场景的描绘都细腻得让人屏息。作者的叙事节奏掌握得极好，时而舒缓如诗，时而紧张得让人手心冒汗，完全不给你喘息的机会去思考下一步会发生什么。我特别欣赏作者对人物内心世界的挖掘，那些纠结、挣扎、隐秘的渴望，都被一层层剥开，赤裸裸地呈现在读者面前。这种深入骨髓的描摹，让我感觉自己不只是在阅读故事，更像是在参与一场深刻的自我对话。故事的结构巧妙地交织着现实与某种超验的元素，让人不断追问“什么是真实？”，这种模糊却又引人入胜的边界感，是很多作品难以企及的。读完之后，那种意犹未尽的感觉久久不散，书中的一些意象和对话，时不时地会在脑海中闪现，仿佛被刻进了记忆深处。尤其是那种关于时间、记忆和身份认同的探讨，处理得极为高明，没有一句废话，却字字珠玑，让人不得不停下来细细回味。这本书绝对不是那种可以囫囵吞枣的作品，它需要你全神贯注，用心去感受那些文字背后涌动的暗流。
这本书在语言的韵律感上做到了极致，即便是在描述最残酷的场景时，文字流淌出来也带着一种奇异的、近乎古典的美感。它仿佛在挑战传统小说的边界，在现实主义的土壤上开出了先锋艺术的花朵。我注意到作者似乎对细节有着近乎偏执的关注，无论是物体的纹理、声音的回响，还是人物细微的表情变化，都处理得丝丝入扣，构建了一个异常坚实可信的“非现实”世界。这种细节的堆砌，反而加强了故事的超现实感，形成了一种奇妙的张力。故事线索的处理如同精密的钟表结构，每一个齿轮都在恰到好处的位置转动，推动着整体的进程。读完后，我有一种强烈的冲动，想立刻去翻阅那些晦涩的哲学文本，去追溯作者在构思这部作品时所参考的那些深层文化源流。它不只是一本小说，更像是一份邀请函，邀请你进入一个需要高阶智力投入才能完全解锁的文本世界。
说实话，初读时我有些被它的哲学思辨性压倒了，感觉自己像个蹒跚学步的孩子，在巨人的思想花园里摸索。这本书的厉害之处在于，它没有直接给出答案，而是设置了一个个精巧的“思想陷阱”，让你心甘情愿地跳进去，然后自己去寻找出口。那些关于存在的本质、自由的代价、以及个体在宏大系统中的位置的探讨，都处理得极其内敛而深刻。作者的文字风格是那种极简主义的，但其密度却高得惊人，每一个词语的选择都经过了千锤百炼，带着一种冰冷的精确感。你很少能看到冗余的形容词或无谓的铺垫，所有的笔墨都用在了刀刃上。这种克制，反而爆发出更强大的张力。它就像一块高纯度的矿石，需要仔细打磨才能看到内部的璀璨光芒。我个人认为，这本书更适合那些喜欢深度思考、不满足于表面故事的读者。它更像是一部思想的引信，点燃了你内心深处对世界运作机制的好奇和反思。
世界並不是只為某種眼睛而反射顏色、集聚或構造的。
昆蟲／蝴蝶／垃圾渦流／孤島少年／海神／台灣原住民／山神／神秘的複眼人／捕鯨／挖隧道／荒野生存／ohiyo
欣賞作者對自然的觀察和描寫，勾起讀者對環境的關懷。但似乎沒有清楚的故事主軸將所有章節串聯起來，比較像是短篇合集。
世界並不是只為某種眼睛而反射顏色、集聚或構造的。
世界並不是只為某種眼睛而反射顏色、集聚或構造的。
