具体描述
作者简介
杨东苗，1969年11月出生于古城西安的一个敦煌艺术之家，自幼酷爱绘画艺术。后向父辈们学习工笔重彩人物画，其间受到敦煌壁画艺术的熏陶，立下付出毕生精力复原敦煌壁画，让更多的人目睹华夏文明精粹的大志。先后进修于西安美院、解放军艺术学院、中央工艺美院，理论提升、画艺精进。从1992年至今，耗资百万，复原临摹敦煌壁画三百余幅。先后在西安、北京、佛山、顺德、成都、杭州、上海、南通、台北等地举办过大型敦煌壁画复原展，深受广大观众喜爱。曾为香港菩提学会的西方寺九层宝塔设计了全部藻井图案和部分壁画。2012年至2015年，历时3年在西安丝绸之路起点大唐西市复原敦煌莫高窟初唐220窟和盛唐45窟。2015年设计创作了陕西扶风孔雀寺华严殿通屏巨四百平方米幅壁画《华严经变》。2016年为西安光耀文化传播中心创作绘制了《仿唐藻井》。2016年为陕西礼泉设计制作十米高的《吉祥四面佛》。2002年至今，共出版《再现敦煌——大型敦煌壁画复原精品集》《敦煌飞天》《敦煌壁画线描图集》《敦煌历代精品边饰·圆光合集》《敦煌历代精品藻井100图》《敦煌舞蹈精品线描》等专著十余种。
目录信息
读后感
最开始喜欢敦煌手姿是因为陈幼坚的一个标志 一个极美的手形拈着一片茶叶 很灵性的一种美 后来在图书馆借到了这本《敦煌手姿》知道它不 属于我 就把所喜欢的统统临摹下来 那种线条的 美给人某种穿越时空的东方式的优雅……
最开始喜欢敦煌手姿是因为陈幼坚的一个标志 一个极美的手形拈着一片茶叶 很灵性的一种美 后来在图书馆借到了这本《敦煌手姿》知道它不 属于我 就把所喜欢的统统临摹下来 那种线条的 美给人某种穿越时空的东方式的优雅……
最开始喜欢敦煌手姿是因为陈幼坚的一个标志 一个极美的手形拈着一片茶叶 很灵性的一种美 后来在图书馆借到了这本《敦煌手姿》知道它不 属于我 就把所喜欢的统统临摹下来 那种线条的 美给人某种穿越时空的东方式的优雅……
最开始喜欢敦煌手姿是因为陈幼坚的一个标志 一个极美的手形拈着一片茶叶 很灵性的一种美 后来在图书馆借到了这本《敦煌手姿》知道它不 属于我 就把所喜欢的统统临摹下来 那种线条的 美给人某种穿越时空的东方式的优雅……
最开始喜欢敦煌手姿是因为陈幼坚的一个标志 一个极美的手形拈着一片茶叶 很灵性的一种美 后来在图书馆借到了这本《敦煌手姿》知道它不 属于我 就把所喜欢的统统临摹下来 那种线条的 美给人某种穿越时空的东方式的优雅……
用户评价
收到《敦煌手姿》这本书，我第一反应就是它散发出的那种沉静而有力量的气息。我曾有幸亲身去过敦煌，那些壁画带来的震撼至今难忘，尤其是在光影变幻中，人物的每一个细节都仿佛诉说着一个时代的故事。《敦煌手姿》这个名字，仿佛一把钥匙，能够解锁我对那些壁画人物内心世界的更多理解。我一直觉得，一双手的姿态，比任何语言都更能传递情感。它们可以是轻柔地托举，可以是坚定地指向，可以是婉转地拂过，每一个细微的动作，都凝聚着创作者的巧思和人物的情感。我渴望在这本书里，看到对这些“手姿”的细致梳理和深度剖析，它们是如何在不同的场景下，演绎着不同的故事，传达着不同的信息。这本书，对我来说，更像是一次重新认识敦煌艺术的契机。
《敦煌手姿》这本书，单从书名上就给我一种耳目一新的感觉。在浩瀚的敦煌艺术研究领域，它选择了一个如此独特且富有诗意的切入点。我一直认为，人类的肢体语言，尤其是手部动作，是沟通情感、传递内心最直接、也最细腻的方式。敦煌壁画中的人物，无论是飞天的飘逸，还是佛陀的庄严，亦或是供养人的虔诚，他们的双手姿态往往是构成画面张力和叙事性的重要组成部分。我迫不及待地想知道，这本书会如何去解读这些“手姿”？它们背后是否蕴含着深刻的佛教象征意义？又或者，是如何体现当时人们的日常生活和审美情趣？这不仅仅是对艺术形式的探讨，更是对古人内心世界的一次深入挖掘。这本书，让我对敦煌艺术产生了全新的期待，它仿佛不是一本单纯的艺术鉴赏书籍，而是一本关于“静止的舞蹈”和“无声的歌谣”的解读。
我不是一个研究敦煌艺术的专家，但作为一个对中国传统文化怀有浓厚兴趣的普通读者，《敦煌手姿》这本书的出现，无疑是令人惊喜的。市面上关于敦煌的书籍不少，但往往侧重于宏观的介绍，或者某一方面（比如服饰、色彩）的深入分析。而《敦煌手姿》这个书名，却显得如此独特，聚焦于一个看似微小却极具表现力的细节——手。手，是人类最直接的表达工具，也是情感最真实的流露。我想象着，在这本书里，我或许能够看到，仅仅通过对一双手的描绘，就能勾勒出人物的性格、情绪，甚至是整个故事的走向。这种“以小见大”的艺术解读方式，正是最吸引我的地方。我期待这本书能够为我打开一扇新的视角，让我以一种前所未有的方式，去欣赏和理解那些伟大的敦煌艺术。
这本书的包装设计就足够吸引人，淡雅的色调，古朴的纹理，让人一看就联想到那神秘而辉煌的丝路古城。翻开书页，一股淡淡的墨香扑鼻而来，仿佛穿越了时空，置身于那千年的壁画之中。我一直对敦煌的艺术充满了好奇，尤其是那些壁画中人物的姿态，总是能引起我无限的遐想。这本书的名字《敦煌手姿》更是精准地抓住了我关注的焦点，我迫不及待地想一探究竟，了解那些精美的壁画背后，隐藏着怎样的人物情感和艺术表达。从封面到纸张的质感，再到印刷的清晰度，都透露着出版方的用心。每一处细节都仿佛在低语着敦煌的故事，让我对接下来的阅读充满了期待。这本书不仅仅是一本书，更像是一扇通往历史深处的窗户，我准备好，要在这扇窗前，静静地欣赏那流动的千年风情。
当指尖触碰到《敦煌手姿》这本书封面时，一种奇妙的沉静感便油然而生。那不仅仅是装帧上的考究，更是一种内容传递的暗示。我一直相信，艺术的魅力在于细节，而细节往往最能打动人心。敦煌壁画之所以能够穿越千年依旧熠熠生辉，必然蕴含着无数匠心独运之处。《敦煌手姿》这个名字，让我立刻联想到那些在壁画中鲜活存在的飞天、菩萨、伎乐天，她们舒展的、婉转的、或是凝固的指尖动作，究竟承载了怎样的故事？是虔诚的祈祷，是欢快的歌舞，抑或是沉思的静谧？我期待在这本书中，能够寻找到答案，通过对这些“手姿”的解读，窥探古人的精神世界，感受他们的喜怒哀乐，理解他们对美的追求和对生命的感悟。这本书，似乎将我从现代生活的喧嚣中抽离，引向一个更加深邃、更加宁静的精神空间。
极个别处有小纰漏，瑕不掩瑜。
把每个一个洞窟的编号和所对应的手形都标记下来了，而且印刷很好，平时临摹的好范本
很棒的工具书
精美绝伦，妙趣横生。
把每个一个洞窟的编号和所对应的手形都标记下来了，而且印刷很好，平时临摹的好范本
