具体描述
New York Times bestselling author Barbara Delinsky shares her special magic in this poignant tale, first published in 1983, of past mistakes and second chances. It's been eight years since Sara McCray has seen her ex-husband, Jeff Parker, after she fled their San Francisco mansion and stifling life controlled by his domineering mother. But the naive young bride has returned a confident woman with her own business. Jeff, too, has changed. Since his mother's death he's become his own man, masterfully in control of the family business and estate.When they meet, the strong attraction that brought them together long ago is reawakened. But when Jeff asks Sara to stay, his offer has little to do with romance. Now Sara must decide: Does she dare be just a business partner with a man she's never stopped loving? Or does she turn her back on what may be her one chance for happiness?
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
初读这本书,我对其风格的“陌生感”印象深刻,它摒弃了所有常见的文学套路,创造了一种极其简洁、近乎寓言式的语言风格。句子结构多为短促、干练的陈述句,信息量大,但情绪表达却异常节制,仿佛作者在用最少的笔墨勾勒出最广阔的背景。这种极简主义的叙事手法,成功地营造了一种疏离感和超脱感,使得故事中的人物和事件,仿佛置于一个抽象的、哲学的舞台之上进行审视。很多时候,留给读者的想象空间比直接告诉读者的信息要多得多,这反而激发了我们去主动填补细节的欲望。这本书像是用冰冷的、精确的刀刻出来的一件艺术品,少了些许人情味,却多了几分永恒的几何美感。它不是用来安慰人心的,而是用来激发思考的,非常适合喜欢逻辑构建和概念探讨的读者。阅读过程就像在拆解一个精密复杂的机械装置,每一步都需要精确无误的判断。
坦率地说,这本书的开篇读起来颇有些门槛,叙事视角频繁跳跃,时而切换到第一人称的内心独白,时而又转为冷峻的第三人称全知视角,初接触时,我甚至需要频繁地回头确认时间线和人物关系。但一旦熬过了最初的适应期,你会发现这种破碎化的叙事恰恰是作者有意为之,它模仿了记忆的碎片化本质,将主角那些充满创伤的经历以一种非线性的方式植入读者的脑海。这本书的实验性极强,它挑战了传统小说的叙事范式,大胆地运用了大量的内心独白和意识流描写,文字的跳跃性很大,常常一个句子就可以包含复杂的情感信息和时间跨度。对于那些偏爱传统线性叙事的读者来说,这或许会是一场煎熬,但对于寻求文学革新和文本挑战的阅读者来说,它无疑是一次令人振奋的尝试。它更像是一部关于“如何讲述”的故事,而不是“讲述了什么”的故事,深刻地探讨了叙事媒介本身的局限与可能性。
这本书的叙事结构犹如一座精巧的迷宫,初读时让人感到一丝困惑,但随着情节的层层深入,那些看似松散的线索如同被无形之手牵引,最终汇聚成一幅宏大而清晰的图景。作者对人物心理的刻画入木三分,每一个角色的动机都充满了复杂的人性挣扎,没有绝对的善恶,只有在特定情境下做出的无奈或冲动选择。特别是主角在面对接踵而至的伦理困境时,那种内心的撕扯与挣扎,读来让人感同身受,甚至忍不住会停下来思考:如果是我,我会怎么做?文字的密度极高,充满了隐喻和象征,需要读者带着十二分的专注去解读,每一次重读都会有新的发现,仿佛揭开了一层面纱,看到了隐藏在表面之下的更深层次的哲思。它不是那种读完就扔在一边的消遣读物,更像是一次智力上的马拉松,考验着读者的耐心与洞察力。这本书的魅力就在于它的“不可替代性”,它强迫你去思考,去感受,去质疑,而非被动地接受既定的情节走向。整体的阅读体验,是那种既痛苦又愉悦的矛盾结合体,非常适合那些渴望深度阅读体验的读者。
这本书散发着一种难以言喻的忧郁气质,像秋日午后洒在古老木地板上的一缕斜阳,带着温暖,也带着无可挽回的衰败感。情节并非由激烈的外部冲突驱动,而是由内生的、缓慢腐蚀人心的情绪所主导。作者对“失落”这一主题的挖掘达到了近乎偏执的程度,无论是对逝去美好时光的追忆,还是对人与人之间情感隔阂的描摹,都处理得极其克制而又极具穿透力。通篇几乎没有传统意义上的“高潮戏份”,一切都沉浸在一种低沉、内敛的氛围中,这使得最终的情感释放显得尤为珍贵和震撼。我读到很多关于时间、记忆和存在本质的思考,那些关于“我们如何定义自己”的疑问,在我脑海中久久盘旋。这是一本需要静谧环境才能品味的佳作,它要求读者放下外界的喧嚣,全然沉浸于那种略带诗意的悲伤之中,才能真正领会到它那份沉甸甸的美感。
翻开这本书,首先被吸引的是那种扑面而来的、带着潮湿泥土气息的场景描绘,简直是身临其境。作者似乎有一种魔力,能将最寻常的街角小店、最不起眼的后巷,都赋予了鲜活的生命力和历史的厚重感。那些关于地方风俗的细致描写,那些老一辈人口中流传的口头禅,都展现出一种对文化根源的深切眷恋。我个人非常欣赏作者在对话中展现出的那种“非正式性”,它非常贴近真实生活中的交流状态,充满了潜台词和未尽之意,丝毫没有刻意雕琢的痕迹。情节的推进速度并非那种一气呵成的快节奏,而是带着一种古典小说的韵味,节奏张弛有度,如同太极推手,看似缓慢,实则暗藏着强大的内力。这本书最大的价值,在于它提供了一个观察特定社群的独特视角,让我们得以窥见那些在主流叙事中常常被忽略的声音和生活状态。它更像是一部社会风情画卷,用细腻的笔触描绘了时代洪流中小人物的悲欢离合,读完之后,心中涌起的是对生活本身的敬畏与感怀。