具体描述
《琴书都在翠微中:黄宾虹自述》,精选他谈画论艺的经典文章,集中体现他的文化内涵和对艺术的独到见解。“自述”不同于“自传”,这本“自述”,是在“述艺”、“述道”。
通过这本书,我们意在呈现:绘画,是一个人整体文化修养的一面镜子。文化底蕴,是一个人艺术造诣的基础。希望后来者能从黄宾虹的画学经验中得到启发,在艺术上不断完善。
作者简介
黄宾虹精研传统文化,深具传统文人气质,不仅绘画成就杰出,而且工篆刻,擅书法,熟诗文,兼长金石文字。他屡经变革,自成一家,早年以干笔淡墨、疏淡清逸为特色,为“白宾虹”;晚年以黑密厚重、黑里透亮为特色,为“黑宾虹”。作画之余,他勤于著述,有《虹庐画谈》、《古画微》、《画法要旨》等代表作。
目录信息
自述
论中国艺术之将来
精神重于物质说
说艺术
说蝶
宾虹画语
六法感言
章法论
虚与实
画法要旨
画学升降之大因
怎样才是一张好画
水墨与黄金,
遗嘱钙
山水画与《道德经》
文字书画之新证
改良国画问题之检讨
国画之民学
——八月十五日在上海美术茶会讲词
第贰辑 古画微
总论
上古三代图画实物之形
两汉图画难显之形
两晋六朝创始山水画以神为重
唐吴道子画以气胜
王维画由气生韵
五代北宋之尚法
南宋士夫与院画之分
元人写意之画倡于苏米
元季四家之逸品
明画繁简之笔
明季节义名公之画
清初四王吴恽之摹古
三高僧之逸笔
隐逸高人之画
缙绅巨公之画
金陵八家之书画
江浙诸省之画
太仓虞山画学之传人
扬州八怪之变体
金石家之画
汤戴继响四王之画
沪上名流之画
闺媛女史之画
结论
第叁辑 画学讲义
画谈
绪论
用笔之法有五
用墨之法有七
章法因创之大旨
画学通论讲义
论画之有益
赏识
优劣
楷模
服饰
藏彝
道释
人物
蕃族
论多文晓画
国画理论讲义
绪言
本源
精神
品格
学识
立志
练习
涵养
成就
画学散记
传授
空摹
沿习
神思
专移
工力
优绌
名誉
娱志
情性
山水
烘染
设色
合作
讹误
第肆辑 宾虹书简
与王任之
与王伯敏
与卞孝萱
与朱砚英
与吴鸣
与汪聪
与林散之
与柳亚子
与胡韫玉
与高燮
与许承尧
与傅雷
与黄居素
与裘柱常
与鲍君白
与顾飞
附录
黄宾虹年表
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
每次翻开一本新书,我最期待的便是作者那独特的叙事风格。我喜欢那些笔力雄浑,文风大气磅礴的作品,它们能营造出一种史诗般的宏伟感,让读者仿佛置身于波澜壮阔的历史画卷之中。当然,我也欣赏那些笔触细腻,情感真挚的作品,它们能够深入人心,触及灵魂最深处的柔软。我不知道《琴书都在翠微中》会是哪一种风格,但单凭书名,就带给我一种宁静致远的想象。我设想着,也许作者会用一种舒缓的节奏,娓娓道来,将一个故事徐徐展开,如同山间的溪流,潺潺而下,滋润心田。又或者,她会以一种旁观者的姿态,冷静地审视着一切,将复杂的事件和人物,以最客观的方式呈现出来。我尤其好奇作者如何运用语言的魅力,去营造氛围,去塑造人物,去表达情感。我期待着,她的文字能够像音乐一样,时而激昂,时而低沉,时而婉转,时而悠扬,带领我进入一个属于她的独特世界,让我在这文字的海洋中,尽情地遨游。
我一直对历史题材的文学作品情有独钟,尤其是那些能够还原时代风貌,展现人物命运跌宕的作品。从这本书的标题和一些零星的宣传语中,我能感受到一种浓厚的历史气息,仿佛能听到古老的回响,看到斑驳的岁月痕迹。我猜想,作者一定花费了大量的心思去考证和打磨,力求在每一个细节上都真实可信,无论是当时的社会背景、人物的服饰礼仪,还是当时的语言风格,都会被细腻地呈现出来。我期待看到那些鲜活的人物,他们行走在历史的洪流中,经历着时代的变迁,他们的喜怒哀乐,他们的挣扎与抗争,都能触动我的心弦。我想,一部好的历史作品,不仅仅是记录过去,更是要让我们从中看到人性的永恒,看到历史发展的规律。这本书,给我一种沉甸甸的感觉,仿佛承载着厚重的历史,等待我去一一揭开。我迫不及待地想知道,作者是如何将那些遥远的过去,变得如此生动,又如何通过人物的故事,折射出时代的变迁和人心的复杂。
我是一名对传统文化有着浓厚兴趣的读者,尤其热衷于那些能够展现中华民族深厚底蕴的作品。当我在书店里看到《琴书都在翠微中》这本书时,我的目光便被它深深吸引。我猜测,这本书很可能蕴含着丰富的传统文化元素,也许会涉及到中国古典音乐、文学、哲学,甚至是传统的生活习俗和审美情趣。我期待在书中能够看到那些古老智慧的闪光,那些流传千年的经典,能够以一种新的形式呈现在我面前。我希望能从中学习到更多关于我们祖先的宝贵遗产,更深刻地理解中华文化的独特魅力。我设想着,作者或许会将这些传统元素巧妙地融入故事情节中,让它们不再是枯燥的知识点,而是鲜活的人物和生动的场景,从而引发读者对传统文化的兴趣和思考。我期待这本书能够成为一座桥梁,连接现代与过去,让我得以在其中领略到中华文明的博大精深。
在快节奏的现代生活中,我时常感到一种莫名的浮躁和焦虑。因此,我格外偏爱那些能够让人平静下来的书籍,它们就像是心灵的港湾,让我在喧嚣的世界里找到片刻的安宁。从《琴书都在翠微中》这个名字来看,它似乎就带有一种远离尘嚣的意境。我猜想,书中描绘的或许是远离城市喧嚣的山林隐逸,又或者是宁静的乡野生活,那些充满诗意和哲思的场景,能够帮助我暂时放下烦恼,回归内心的平静。我期待在书中找到一种超脱的视角,去审视生活,去感悟人生。也许,作者会通过对自然景物的描绘,来抒发内心的情感,或者通过对人物命运的刻画,来引发读者对生命的思考。我希望能在这本书中,找到一种治愈的力量,一种心灵的慰藉,让我在阅读的过程中,感受到一种由内而外的放松和舒缓,仿佛置身于一个清幽雅致的环境中,悠然自得,心境开阔。
这本书的装帧设计实在令人惊艳,那种古朴典雅的风格,仿佛一下子就把人带回了那个悠远的年代。拿到手里,就能感受到纸张的质感,温润而不失分量,翻动时发出的细微声响,都带着一种仪式感。封面上的图案,是一种淡雅的水墨意境,几笔写意,几抹留白,就勾勒出山水的朦胧之美,让人心生向往。我想,这样的用心,不仅仅是为了美观,更是为了让读者在拿起这本书的瞬间,就能感受到一种宁静和沉淀,为接下来的阅读体验奠定基调。它不是那种张扬夺目的设计,而是内敛而富有深度的,需要细细品味。书脊上的烫金字体,在灯光下熠熠生辉,与整体的素雅形成了一种巧妙的对比,既有庄重感,又不失精致。总而言之,这本《琴书都在翠微中》在视觉和触觉上,都给了我极大的满足感,让人愿意捧在手心,细细摩挲,如同对待一件珍贵的艺术品。这种对细节的极致追求,也让我对书中的内容充满了期待,相信它一定也蕴含着同样细腻的情感和深刻的见解。
文学修养之高,其字可见,其画亦可见之。文,百工之母,文弱废,余皆不可精也。
文学修养之高,其字可见,其画亦可见之。文,百工之母,文弱废,余皆不可精也。
文学修养之高,其字可见,其画亦可见之。文,百工之母,文弱废,余皆不可精也。
黄公著述,自是高致,选文亦不错。唯此书讹字不少,又各为不注明出处,不署明时间,是编辑不精也。
文学修养之高,其字可见,其画亦可见之。文,百工之母,文弱废,余皆不可精也。