具体描述
內容簡介
走進15位法國人的家居空間，
品味有點慵懶有點亂的日常生活，
誰說小空間一定要極簡收納斷捨離？
有了情趣，小房子也能住得有感覺。
在插畫師紀優‧黑納的精心繪製下，走進15位法國人的家居生活空間，在他們有點小，有點舊，有點亂的小屋裡，隨處可見他們及實用又充滿生活情趣的布置和創意。在這本書裡，我們將一邊聽他們聊每個人對生活方式的不同見解，一邊分享他們各自得意的小設計。其中還穿插各種精心收集的生活小訣竅，包括清潔，裝潢，花草盆栽，保養衣物，布置餐桌等等。
像藝術家一樣去想像，像作家一樣去表達，這本書講的不僅僅是家居布置，更重要的還有這些人的生活情趣，有了情趣，房子小也能住得有感覺。
本書特色
1. 賞心悅目的法式插畫風格
在著名插畫家紀優‧黑納的筆下，每一樣小物件都充滿趣味。簡單的線條和素雅的顏色，讓書中每一頁都是一幅畫法式風情畫。即使只是坐在自己家裡，不出門，你也可以隨手提筆，學學紀優‧黑納，把喜歡的家居角落畫下來。相信你會發現，啊，原來生活也可以很有情調。
2. 最真實的家居環境，最貼近日常的生活
這裡呈現的不是一塵不染光可鑑人的裝潢樣品屋，也不是特意收納擺放手感小物的日系小套房，而是最真實的家居環境：有心血來潮買了卻不搭的雕像、不知為什麼擺在馬桶旁的雨鞋、暫時放在地上還沒拿去丟的空瓶罐、把電視放在滑輪板上以便隨時移動……。
3. 提供居家布置、清潔、收納的小秘訣，以及美味的食譜
衣服上的靜電怎麼去除？麵包乾掉了怎麼辦？清洗油畫的方式？整燙天鵝絨的秘訣……以及：醃鮭魚佐蘿醬、煎馬鈴薯、奶油酥餅、章魚沙拉、自製果醬、家常燉湯、懶人刨刀生菜沙拉等……
作者简介
艾曼紐艾爾·琵卡（Emmanuelle Piquart）
是一位作家也是一位雕塑家，個人網站：www.emmanuellepiquart.com。
繪者簡介
紀優·黑納（Guillaume Reynard）
插畫家，作品散見於書籍、報章雜誌和各種展演空間，個人網站：www.guillaumereynard.com。
譯者簡介
陳蓁美
自由譯者，中央大學法文系教授翻譯。譯有《斷線》、《愛情沒那麼美好》、《巴黎?愛情?匆匆》、《冬季街區》、《瑪麗的真相》、《狼蛛》、《命運的插句》、《喀布爾之燕》。
目录信息
引言
瓦樂莉家 取之不竭的餐前酒，品味精緻的晚餐
桑姆埃爾家 花草錦蔟，充滿英倫情趣
艾荻特家 一切都色彩繽紛
家住十樓的 法蘭西斯克和西蒙
朱里安家 風會帶走我們
芙羅安家 處處是玩偶
芳斯華的家 法國南部
黛芬和羅杭家 向不對稱致敬
鄰居 收藏品散落得到處都是
胡貝特家 粒子的礦場
安娜和紀優家 室內全景圖
吉賽兒和尤果利諾家 彎彎曲曲的羊腸小徑
夏特雷家 城市好宅
愛瑪家 窩在家裡
高德福華和史蒂芬妮亞家 來去鄉下住三天
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我最近迷上了一种慢生活哲学，试图从日常琐碎中提炼出更深层次的意义。这本书的内容，虽然我尚未完全深入阅读其核心主题，但光是导言部分那种娓娓道来的叙事方式，就已经深深地触动了我。作者的文字像是带着一种魔力，能够将最寻常的场景描绘得富有诗意。比如，她对于清晨第一缕阳光穿过百叶窗洒在地板上的描绘，那种光影的变幻和色彩的过渡，让我瞬间联想到了自己家窗边那片经常被忽略的角落。这种观察入微的能力，让我开始反思自己是否也错过了太多生活中的美好细节。这本书的节奏是舒缓而从容的，没有急躁的论断或强硬的观点灌输，更像是一位睿智的长者在分享她对生活细微之处的理解。它让我意识到，真正的“风情”并非来自华丽的装饰，而是源于对当下每一刻的珍视与细腻体味。这种哲学层面的引导，在如今这个追求效率和速度的时代显得尤为珍贵，它提醒我要放慢脚步，去感受生活本身带来的馈赠。
从书本的整体气质来看，它散发出一种非常纯粹的、非功利性的美感追求，这一点在我挑选读物时是极为看重的。我总觉得，一本真正好的书，不应该只是为了传授知识点或者迎合市场热点，而应该提供一个逃离现实喧嚣的精致庇护所。这本书似乎完美地做到了这一点，它营造了一个独立于时间之外的空间，读者可以在其中暂时放下生活的重担，沉浸于一种纯粹的审美体验中。我甚至可以想象，这本书的读者群体，或许有着相似的审美偏好——偏爱那些经典、永恒且不随波逐流的事物。它不是一本快餐读物，更像是陪伴心灵成长的老友，每一次重读都会有新的感悟。它给我的感觉是宁静的、可靠的，就像是欧洲老城里那些历经风霜却依然坚守着自己风格的建筑一样，散发着一种不容置疑的、内化的力量。
这本书的装帧设计简直让人爱不释手，那柔和的米白色封皮，配上烫金的细致花纹，透着一股低调的奢华感。我是在一家独立书店偶然发现它的，第一眼就被那种法式的优雅气息吸引住了。书页的质感也非常好，拿在手里沉甸甸的，印刷清晰，即便是小字号的引言部分也阅读起来毫不费力。我尤其欣赏作者在排版上的用心，每一章的开头都有精心挑选的插图，那些带着岁月痕迹的黑白照片，仿佛带着我们穿越回了那个黄金年代的巴黎街角。光是翻阅这本书的过程，本身就是一种享受，那种指尖划过纸张的触感，和空气中仿佛弥漫着的咖啡与旧书页混合的香气，都让人沉醉其中。装帧的细节处理得非常到位，比如书脊上的微小纹理，甚至是内嵌的书签带，都体现了出版方的匠心独运。这本书与其说是一本书，不如说是一件值得收藏的艺术品，它让阅读不再仅仅是信息的获取，而成为了一种感官上的愉悦体验。每次把它从书架上取下来，都会被它本身的美感所感染，觉得生活中的小确幸，或许就藏在这些被精心对待的物件里。
这本书的语言风格，用一个词来形容就是“克制的美学”。它避免了过度华丽辞藻的堆砌，而是通过精准、洗练的动词和名词，勾勒出极具感染力的场景。我试着去模仿书中的一句话来描述我手边的茶杯，发现即便是模仿，也难以捕捉到那种韵味。作者似乎深谙“少即是多”的艺术，她不会用大段文字去描绘一个人物的外貌，而是只抓住一个最能体现其气质的动作或眼神，比如“她微微侧颈，那动作里藏着一个世纪的秘密”。这种高度凝练的表达方式，极大地激发了读者的想象力，让读者自己去填补那些被省略的细节，从而使得阅读成为一种主动的、参与性的创造过程。我很久没有读到这样既有深度又毫不卖弄文采的作品了，它像是一坛陈年的老酒，入口醇厚，回味悠长，需要静下心来细细品咂才能体会其真味。
阅读体验上，这本书带给我一种非常清晰且富有逻辑的结构感，即使我只是浏览了一下目录和章节标题，也能感受到作者在构建主题时所下的苦功。每个章节的标题都极富画面感，比如“雾锁塞纳河畔的独白”或者“午后阳光下的蕾丝秘密”，这些标题本身就充满了悬念和美感，引导着读者好奇地想要探究其背后的故事。我特别关注到作者是如何过渡不同主题的，从一个看似松散的日常片段，到最终汇聚成一个完整的、具有普遍性的生活观察，这个过程处理得非常流畅自然，没有生硬的转折。这种行文的章法，显示出作者极高的文字驾驭能力和对主题掌控的精准度。它不像某些散文集那样松散无形，而是处处可见精心编排的痕迹，使得阅读过程像是在解开一个层层叠叠的精美谜题，每揭开一层，都有新的惊喜。这种结构美学，对于追求阅读深度和连贯性的读者来说，无疑是一个巨大的加分项。
