具体描述
★ 国内最高性价比的达·芬奇作品全集
★ 高深度、多角度地领略艺术大师的旷世杰作
★ 集艺术性、史料性于一身,透过作品体会大师传奇的一生
达·芬奇是意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他思想深邃、学识渊博,不仅是位成绩裴然的艺术家,还是一位多才多艺的科学家。他在科学研究上他花了大量的时间和精力,取得了极大的成功。他钻研各种科学,如数学、解剖学、建筑学、光学、力学、地质学等,他发明了飞行机械,还设计了许多先进的纺车、高效率的机床、冲床,第一次正确、全面地描述了人体骨骼、肌肉和人体比例。他的科学实践为以后的科学家提供了思想的源泉。
《莱奥纳多·达·芬奇》收集了达·芬奇毕生精彩画作,其中不少是经典名画,如《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等,让读者从更全面的角度来认识这位人类历史上的绘画巨匠。《莱奥纳多·达·芬奇》全面系统地为读者呈现出达·芬奇在各方面的卓越的艺术成就,不仅有油画、壁画,还有手稿、设计草图等,一百余件艺术经典杰作全幅再现,且每件作品都附有名称、年代、材质、尺寸、赏析等,使读者能更好地欣赏作品。在这本书中,我们看到的是一个鲜活的生命,一个真实的达·芬奇。翻开《莱奥纳多·达·芬奇》就等于踏上了一次艺术旅程,在这一次奇妙的艺术旅程中,我们站在一个大全景的视角,从历史背景、风格流派、个性分析、技法探究等方面全面感受大师、理解大师、理解一幅名画之所以成为名画的价值和意义,从而享受艺术。
将《莱奥纳多·达·芬奇》带回家,等于拥有了一座私人艺术博物馆,它让作品超脱时光的羁绊,来到我们的身边,带给我们丰富的精神盛宴。不论您是画家、美术专业学生,或仅仅是美术爱好者,都能从这本书中获得艺术的享受、绘画的技巧、创作的灵感。
“每个人的一生中都应该有一次朝圣之旅。”希望您的朝圣之旅,从翻开这本书开始。
达·芬奇是文艺复兴时期意大利著名画家,与拉斐尔和米开朗基罗并称“文艺复兴三杰”。达·芬奇一生在绘画上孜孜追求,为我们留下许多名垂千古的杰作。其中最著名的是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。
《莱奥纳多·达·芬奇》从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了达·芬奇的几乎全部代表作,包括画作、草稿、设计草图以及其他形式的艺术作品,从中我们可以看到达·芬奇作品中将科学知识和艺术结合的精彩作品。《莱奥纳多·达·芬奇》用清晰的体例、通俗易懂的文字、丰富的图片,图文并茂地解读了达·芬奇丰富多彩的艺术人生。部分作品还配有局部解析,图文相得益彰,阅读方便。《莱奥纳多·达·芬奇》不仅是一部从艺术评论的角度来看具有专业性的书,更是一本对伟大艺术家的敬礼。翻开《莱奥纳多·达·芬奇》,你不仅将看到关于这位艺术巨人令世人惊叹的作品,还将透过一系列深入而详尽的文字,走进这位伟大的艺术家传奇的一生。
作者简介
霍恩施塔特,德国,因有关于设计、传播、哲学、美术历史的论文获得了博士学位。他曾在德国的博物馆工作长达12年之久,并发表和出版了众多关于达·芬奇的文章和专著。自1998年以来,他已为全世界的多个重要博物馆策划展览。
目录信息
深入阅读:“通才”——人类的梦想
开端:美第奇家族的佛罗伦萨(1469—1481年)
深入阅读:焦点透视的发现
突破:斯福尔扎家族的米兰(1482—1499年)
深入阅读:青铜铸造法
在佛罗伦萨共和国所接受的委托(1500—1506年)
深入阅读:工程师达·芬奇
占领米兰和利奥十世的罗马(1506—1516/1517年)
深入阅读:对于自然和空间视觉的欺骗性模仿
最后的日子:在安博瓦兹(1517—1519年)
绘画逐渐成为科学
艺术家年表
术语表
参考文献
图片版权
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的行文风格极其具有个人色彩,流畅且富有哲思,读起来完全没有传统传记的枯燥感。它更像是一篇篇由一位学识渊博的智者,在壁炉旁娓娓道来的精彩讲述。作者的语言组织精妙绝伦,长句的运用恰到好处地烘托出思想的深度和复杂性,短句则像闪光的洞察一样,瞬间击中靶心。我特别留意了其中对于某些历史事件背景的社会学分析,作者没有停留在事件本身,而是深入挖掘了当时的社会结构、赞助人的权力体系如何潜移默化地影响了艺术和科学的发展方向。这种宏观与微观的交织叙事,使得人物形象更加立体饱满。它提醒着读者,任何伟大的成就都不是凭空出现的,而是特定时代、特定土壤孕育出的结晶。这本书的阅读体验是沉浸式的,它不仅讲述了“他做了什么”,更重要的是阐释了“他为何那样思考”,这才是真正令人回味无穷的地方。它激发了我对历史、艺术史乃至科学史的重新学习热情。
坦白说,这本书的阅读体验像是在攀登一座知识的高峰,过程是艰辛的,但登顶后的视野是无与伦比的。作者在史料的扎实基础上,注入了大量的个人洞察和富有感染力的语言。我能感受到作者在面对如此巨人时,既保持着学者的审慎,又流露着作为一个仰慕者的热忱。全书的节奏把握得极其到位,像是一部宏大的交响乐,时而低回婉转,细数那些不为人知的幕后故事;时而激昂澎湃,赞颂那些突破时代桎梏的伟大构想。尤其是在论及艺术与科学的交汇点时,文字的力量被发挥到了极致,仿佛能将抽象的几何概念转化为可触摸的雕塑美感。它成功地避开了将人物神化的窠臼,而是呈现了一个充满矛盾、时常感到挫败、却又拥有超凡毅力的真实个体。对于希望深入理解文艺复兴精神核心的读者,这本书提供了最坚实、也最富诗意的解读路径。
读完这本书,我的脑海里留下的是一片浩瀚星空般的震撼感。它不是那种传统的、按部就班的人物传记,更像是一系列精妙的碎片化叙事,将一个极其复杂、多面的人格进行了立体化的重构。作者的叙事技巧高超得令人咋舌,他能在描绘一笔画作的微妙笔触时,突然切换到对复杂机械原理的严密分析,两者之间过渡得浑然天成,丝毫没有生硬感。这种非线性的结构反而更贴合人物本身的思维模式——跳跃、发散、永不满足。特别是关于他那些未竟之作的探讨,那种对“可能性”的无限延伸,让人感到既惋惜又兴奋。它引导读者去思考,完成度高低并不等同于价值大小,思想的火花才是永恒的。我特别喜欢其中对“观察”这一行为的哲学性阐释,如何真正地去看待世界,而不是仅仅用眼睛扫过。这本书要求读者投入极大的专注力,但回报是丰厚的——一次对人类智慧极限的近距离接触。
这部作品简直是一场穿越时空的思想探险,让我完全沉浸在了那个群星璀璨的文艺复兴年代。作者的笔触细腻得像是描绘一幅湿壁画,每一个细节都栩栩如生,光影和质感的把握令人惊叹。我尤其欣赏作者对于那个时代知识分子内心挣扎的刻画,那些关于艺术、科学与信仰的冲突,被描绘得如此真实而富有张力。阅读过程中,我仿佛能闻到佛罗伦萨空气中弥漫的颜料和松节油的气味,耳边回荡着工坊里叮当作响的工具声。这本书不仅仅是讲述一个天才的生平,它更像是一本关于“如何思考”的教科书,展示了一种跨学科、无边界的求知欲是如何驱动人类文明前进的。书中对各种发明草图和解剖学的描述,那种严谨与浪漫的结合,让人对人类的潜能产生无限的敬畏。它让我反思,在如今这个信息爆炸的时代,我们是否丢失了那种深入事物本质、进行多维度观察的能力。这是一次精神上的洗礼,对任何渴望理解人类创造力巅峰的人来说,都是不容错过的珍宝。
这本书的价值在于它提供了一种观察世界的全新“滤镜”。我原本以为自己对那位文艺复兴巨匠已经有了基础的了解,但阅读此书后才发现,那不过是冰山一角。作者在梳理庞杂的文献资料时,展现出了一种近乎侦探般的敏锐和耐心,将那些尘封的线索串联起来,揭示出隐藏在宏伟成就背后的生活细节和思考脉络。最让我印象深刻的是,书中对于“失败”和“中断”的着墨,这部分内容处理得极其精彩,它将一个“神话”拉回到了人性的维度。这些未完成的项目,这些被质疑的理论,反而构成了其思想体系中最为迷人的一部分——关于永不停止探索的精神图腾。读罢掩卷,我感到一种强烈的冲动去拿起笔或工具,去重新审视自己生活中的“小问题”,尝试用更广阔的视角去解构它们。这本书不只是关于过去,它对当下我们的创造力和学习方式有着深刻的启示意义。
草草看完。达芬奇真是全才啊,被他的自荐书震撼了。在他身上,绘画是一门科学,力的研究、人体解剖、双眼视法都让我印象深刻。不过……看完全书配图,发现我最喜欢的一幅画是他弟子的作品。
围绕画作展开的 时间顺序不强 印刷质量上乘 不过我是图书馆借的 对于了解达芬奇的画作而言还是可以的 值得一看
比较特别的是放了画的现状 斑驳的样子 达芬奇的画风本身我真没啥感觉……他是不是胜在结构?
围绕画作展开的 时间顺序不强 印刷质量上乘 不过我是图书馆借的 对于了解达芬奇的画作而言还是可以的 值得一看
比较特别的是放了画的现状 斑驳的样子 达芬奇的画风本身我真没啥感觉……他是不是胜在结构?