具体描述
古琴在中國文化傳統中具有非常特殊的地位，它不僅僅只是一種樂器或一個樂種，而是代表著中國傳統士人文化的傳承。長久以來，古琴文化都以小眾文化的形式流傳，形成一個屬於「琴文化」的圈子，這個圈子以非常保守的方式來傳承及保存這一傳統，這種近乎宗教式的情懷，常讓古琴文化陷於流派式的發展，更不用說用非流派的方式進行對於古琴的研究。
1935至1942年之間，荷蘭籍漢學家高羅佩來到東亞地區進行文化研究，主要停留地點為中國與日本，在這段期間，高羅佩對中國古琴產生濃厚興趣，以英文寫成《琴道》一書，此書旁徵博引，將古琴樂譜、各種琴學著述，以及文學美術中涉及古琴的資料精心譯成英文，並加注釋，1940年由日本上智大學出版，英文書名The Lore of the Chinese Lute: An Essay in Ch’in Ideology，被認為是古代琴學研究領域的權威之作。
高羅佩以西方人身分涉入中國古琴文化，是非常特殊的狀況。誠如他在引薦巴克曼進入天風琴社時所說：「只有掌握了這門藝術並且按照嚴格的規則從事它的人們才可以入會。」高羅佩卻在天風琴社這個聚集了許多中國重要文化人的琴社中，扮演著重要的角色，得到中國人的認同。
基本上，高羅佩對於古琴文化視為「整體文化系統」裡的一部分，認為古琴是整體中國文化的一種反映。同時，高羅佩也常站在異文化的角度來思考中國古琴的問題，誠如這一時期的其他漢學家一樣，他們以本身具備的宗教、哲學、科學知識和觀念為基礎來研究漢學。特殊的是，高羅佩同時涉足古中國雅文化與俗文化的範疇，他所理解的中國，或許便是他涵泳於其中的中國，不需要學術的沈重包袱，不需要理智的認同或批判，但可以任性而做，率性而為，做一個撫琴而詠、聰明睿智的東方主義外交官員，這麼特殊的高羅佩，可以給中國研究者更多的好奇探索，研究他，也研究他所研究的中國文化。
《琴道》一書所帶給我們的收穫，不只是在古琴文化方面的認知，更重要者是，高羅佩在書中引用不少西方學術界的研究成果，透過他所搜集的材料使我們對陌生的西方學術界有了更多的認識，而這本書中甚至還保留一些今日已罕見的資料。因此，這本譯著的出版將使不同需求的讀者因此而受惠。
作者简介
高羅佩（Robert Hans van Gulik, 1910-1967）
字芝台，著名的荷蘭籍漢學家，同時也是東方學家、外交家、翻譯家和小說家。通曉15種語言，擔任荷蘭職業外交官期間曾派駐泗水、巴達維亞、東京、重慶、華盛頓、新德里、貝魯特、大馬士革、吉隆坡等地，從秘書、參事、公使一路晉升為大使。儘管仕途一帆風順，但流芳後世的卻是在漢學方面的成就；致力於傳播中國文化，讓荷蘭人與歐洲人更了解這個遙遠的東方古文明。他翻譯了《武則天四大奇案》之後深感興趣，於是以狄仁傑為主角創作了24本推理小說，將其打造為「中國的福爾摩斯」。《大唐狄公案》系列被譯成多國語文出版，在中外文化交流史上占有重要而獨特的地位。
譯者簡介
李美燕
國立臺灣師範大學中國文學博士（1993年），現任屏東大學中國語文學系教授。曾任湖南師範大學文學院與音樂學院合聘客座教授（2004年8～9月）、湖南省博物館古代文物部訪問學者及古琴研究員（2005年8～9月）、荷蘭萊頓大學國際亞洲學研究院（IIAS）研究員（2006年9月～2007年3月）、臺灣中央研究院文哲研究所訪問學人（2011年7～12月）及雲岡石窟研究院訪問學者（2013年8～9月），連續五年獲臺灣國科會補助大專校院特殊優秀人才獎勵（2010～2014）。主要研究領域為中國音樂美學思想（古琴藝術），著有《中國古代樂教思想（先秦兩漢篇）》、《琴道之思想基礎與美學價值之研究》（臺灣版）、《琴道與美學》（北京版）、《琴道─高羅佩與中國古琴》（香港版）及譯著《音樂學導論》等書，另發表期刊與研討會論文一百餘篇。
目录信息
後序
譯序
第二版編輯說明
第一章 概論
第二章 音樂的傳統觀念
第三章 古琴研究
第一節 原始資料
第二節 起源與特性
第三節 琴人的心境與原則
第四節 選文
第四章 琴曲的意義
第五章 象徵
第一節 術語與名稱的象徵
第二節 音色的象徵
第三節 指法的象徵符號
第六章 聯想
第一節 古琴與鶴
第二節 古琴與梅樹，古琴與松樹
第三節 古琴與劍
第四節 一些關於古琴的著名故事與經常被引用的段落
第七章 結論
附錄一：西方的古琴相關文獻
附錄二：中國的古琴相關文獻
附錄三：古董古琴
附錄四：中國古琴在日本
索引
· · · · · · (收起)
读后感
天津音乐学院教授王建欣教授翻译的高罗佩(Robert van Gulik)的《琴道》(The lore of the Chinese lute: an essay on the ideology of the Ch'in)，中西书局出版，2013年9月。 作者自序里还详细说明了为什么用lute来翻译古琴，而不是用cither或者psaltery等词，目的是为了表示古...
天津音乐学院教授王建欣教授翻译的高罗佩(Robert van Gulik)的《琴道》(The lore of the Chinese lute: an essay on the ideology of the Ch'in)，中西书局出版，2013年9月。 作者自序里还详细说明了为什么用lute来翻译古琴，而不是用cither或者psaltery等词，目的是为了表示古...
认识号罗佩还是小学时候，从父亲单位图书馆借来一套大唐狄公案，看的废寝忘食，但是很奇怪，心想为啥唐代狄仁杰的故事是一个外国人写的呢。 高罗佩，荷兰人，职业外交官，汉学家，小说家，琴师。他评价自己一身三任，职业是外交官，终身事业是汉学，业务爱好是写小说。 高罗佩...
认识号罗佩还是小学时候，从父亲单位图书馆借来一套大唐狄公案，看的废寝忘食，但是很奇怪，心想为啥唐代狄仁杰的故事是一个外国人写的呢。 高罗佩，荷兰人，职业外交官，汉学家，小说家，琴师。他评价自己一身三任，职业是外交官，终身事业是汉学，业务爱好是写小说。 高罗佩...
天津音乐学院教授王建欣教授翻译的高罗佩(Robert van Gulik)的《琴道》(The lore of the Chinese lute: an essay on the ideology of the Ch'in)，中西书局出版，2013年9月。 作者自序里还详细说明了为什么用lute来翻译古琴，而不是用cither或者psaltery等词，目的是为了表示古...
用户评价
我购买《琴道》纯属偶然，当时只是被它独特的名字吸引。然而，读完之后，我才发现，这不仅仅是一本书，更是一扇通往内心世界的门。它没有那些故作高深的理论，也没有那些华而不实的辞藻，而是用一种非常平实、恳切的语气，与读者进行着心灵的交流。我特别喜欢书中关于“减法生活”的理念，它提醒我在繁杂的生活中，要学会舍弃那些不必要的，去追求真正让自己感到快乐和充实的事物。作者将古琴的弹奏与这种生活理念巧妙地结合，让我明白，有时候，学会放下，才能更好地前行。它让我开始反思自己的生活方式，开始审视自己的人际关系，开始重新规划自己的时间。这本书给我带来的，不仅仅是音乐上的启迪，更是人生道路上的指引。它让我明白，真正的“道”，就在于我们日常的点滴之中，在于我们对生活的热爱，在于我们对内心的关照。
不得不说，《琴道》这本书在装帧设计上就充满了艺术感。那种古朴典雅的风格，与书的内容相得益彰，让人一看便心生好感。翻开书页，你会发现作者的文字功底非常深厚，语言优美而不失力量，读起来有一种享受。我最喜欢的是书中关于“琴境”的描写，它不仅仅是对弹奏技法的描述，更是对弹奏者内心世界的探索。作者用非常生动的比喻，将抽象的音乐感受具象化，让我能够清晰地感受到那种“高山流水遇知音”的意境，也能体会到“幽兰操”那种淡淡的哀愁。这本书不仅仅是教你如何弹琴，更是教你如何去感受音乐，如何通过音乐来表达自己的情感，如何与自己的内心对话。读完这本书，我感觉自己对“意境”这个词有了更深刻的理解，也开始尝试在日常生活中去捕捉那些稍纵即逝的美好瞬间。它让我意识到，很多时候，我们需要的，不是多么华丽的辞藻，而是那种直抵人心的，最真挚的情感表达。
拿到《琴道》的时候，我抱着一种半信半疑的态度，毕竟“琴道”二字本身就带着一种神秘感，让人觉得难以接近。然而，这本书却给了我巨大的惊喜。它没有将“道”这个字过度渲染，而是以一种非常平和、接地气的方式，将琴与生活、与人生紧密地联系在一起。书中有很多关于古琴保养、调弦的实用技巧，这些内容对于我这样刚入门的爱好者来说，简直是雪中送炭。但更让我着迷的，是作者对于“慢生活”的推崇，对于“静心”的阐述。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代，这本书提供了一个难得的喘息空间，让我重新找回内心的平静。我曾经尝试过一些冥想和放松的练习，效果都不尽如人意，但读了这本书之后，我开始尝试在抚琴的过程中去感受那份宁静，去体会那种“无为而无不为”的境界。这种体验非常奇妙，它让我意识到，真正的放松，不是什么都不做，而是沉浸在一种专注而有意义的活动中，让心灵得到滋养。
我一直觉得，很多关于艺术的书籍，要么过于学院派，要么过于空洞，很难找到一本既有深度又不失趣味的作品。《琴道》恰恰弥补了这一点。它不是那种堆砌术语、让你望而却步的专业著作，也不是那种浮光掠影、浅尝辄止的入门指南。作者的笔触非常细腻，对于音乐的理解，不仅仅停留在音符和旋律的层面，更是深入到了音乐背后的情感、意境和哲学。我尤其欣赏书中对不同琴曲的解读，那种洞察人心的分析，让我仿佛第一次真正理解了那些流传千古的乐章。它不仅仅是告诉我“这首曲子听起来怎么样”，更是告诉我“这首曲子为什么要这样演奏”，它背后蕴含着怎样的情感，寄托着怎样的思绪。读完之后，我感觉自己对音乐的感知能力得到了极大的提升，甚至在听其他音乐时，也能发现之前从未注意到的细节和层次。这本书就像一位博学而亲切的老师，循循善诱，将我带入了一个更加广阔而深刻的音乐世界。它让我明白，音乐不仅仅是耳朵的享受，更是心灵的对话。
这本书的封面就带着一股古朴的气息，那种淡淡的墨香仿佛能穿透纸张，直抵人心。我拿到《琴道》的时候，第一眼就被它深深吸引了。翻开书页，迎面而来的是一种宁静祥和的氛围，好像一下子置身于一个远离尘嚣的竹林深处，耳边回荡着悠扬的琴声。作者的文字如同流水般自然流畅，没有丝毫的雕琢痕迹，却又充满了诗意和哲理。它不像那些故弄玄虚的书籍，而是用最朴实无华的语言，娓娓道来，引人入胜。我特别喜欢其中对古琴制作过程的描述，那一段段细腻的文字，仿佛让我看到了匠人手中精雕细琢的木材，听到了他们每一次敲击、打磨发出的沉闷声响。这种对细节的极致追求，不仅仅是对一件乐器的热爱，更是一种对传统文化传承的敬意。读着读着，我仿佛也进入了那个时代，感受到了古人抚琴时的心境，那种超然物外，与天地精神相契合的境界。这本书不只是关于琴，更是一种生活态度，一种对美的追求，一种内心的修炼。它让我重新审视了自己的生活，开始思考什么才是真正重要的。
琴声犹可诉，琴意有谁听。台版译文精炼优美，用心用力之作，可以想象高氏原作之风雅
優於中西書局版
優於中西書局版
想想这是一个来自他国的学者做的研究，不由心生感叹。古琴是多少文人的情怀啊。
想想这是一个来自他国的学者做的研究，不由心生感叹。古琴是多少文人的情怀啊。
