具体描述
作者简介
曹雪芹,（？-1763，一作1764）清小说家。名霑，字梦阮，号雪芹、芹圃、芹溪。为满洲正白旗“包衣”人。自曾祖起，三代任江宁织造，其祖曹寅尤为康熙帝所信用。雍正初年，在统计阶级内部政治斗争牵连下，雪芹家受到重大打击，其父免职，产业被抄，遂随家迁居北京。他早年经历了一段封建大官僚地主家庭的繁华生活，后因家道衰落，趋于艰困。晚期居北京西郊，贫病而卒，年未及五十。性情高傲，嗜酒健谈。具有深厚的文化修养和卓越的艺术才能。他生活在我国已有资本主义生产萌芽的封建末世，在其后期又有机会接触到下层人民，因而对当时社会阶级斗争和思想斗争有较具体的感受，看到了统治阶级的腐朽凶残和内部的分崩离析。曾以十年时间，从事《石头记》（即《红楼梦》）的创作。书中通过一个贵族官僚大家庭的盛衰历史的描写，塑造了许多典型人物形象，对当时社会的黑暗腐败，进行了深刻的解剖和批判，并热情地歌颂了具有异端思想的男女青年，成为我国古典小说中伟大的现实主义作品。但其中也反映了作者为封建制度“补天”的幻想和找不到出路的悲观情绪。据称先后曾增删五次，但未成全书而卒；今流行本一百二十回，后四十回一般认为是高鹗所续。也能诗，又善画石，但作品流传绝少。
目录信息
读后感
大多知道红楼的人，很少会注意邢岫烟这个名字，广大群众更有可能连这三个字里都有两个不会念。她在书里出现的晚，而且疑似酱油，所以总让人有无足轻重之感，就算开口说话，也和空气一般，其存在感之弱几乎可以和迎春打个平手。 说来她最有名的段落就是教会贾宝玉怎么回妙玉的名...
万事万物都是神奇的入口 柏邦妮 一 你不用强迫自己喜欢名著 在我的少年时代，我没有真的爱上《红楼梦》。就是现在，我相信，我对《红楼梦》的痴迷程度，恐怕远远比不上很多人。当时的我，为此感到害怕，羞愧。 在文学名著之中，恐怕很少有这样一部作品，排到了第一的位置。...
石头记22回，宝钗做生辰，贾府开了梨园会搭台看戏。 “大家娘儿姐妹等说笑时，贾母因问宝钗爱听何戏，爱吃何物等语。宝钗深知贾母年老人，喜热闹戏文，爱吃甜烂之物，便总依贾母贾母往日素喜着说了出来，贾母更加欢悦。” 记得每每有人分析宝钗的性格时，这一段便经常被拿出...
硬伤，即逻辑的问题可以写一首诗： 宝玉忽疯忽好，巧姐忽大忽小。 黛玉忽病忽好，宝钗忽冷忽好。 内伤是思想价值上的： 宝玉考中举人，出家不为黛玉。 黛玉活似怨女，时间匆忙赴死。 写不了那么多，以上问题简单解释。 1，高鹗写宝玉。 宝玉的性格： 宝玉忽然疯了，忽然好...
第六十三回《寿怡红群芳开夜宴》里有这么一段“湘云拍手笑道：‘阿弥陀佛，真真好签！’恰好黛玉是上家，宝玉是下家。二人斟了两杯只得要饮。宝玉先饮了半杯，瞅人不见，递与芳官，端起来便一扬脖。黛玉只管和人说话，将酒全折在漱盂内了。” 豆瓣里有人发问，对宝玉、芳官的...
用户评价
我是在一个相对喧嚣的时期开始阅读这部作品的，原以为会看得云里雾里，但出乎意料的是，它竟然有一种奇特的安抚人心的力量。或许是因为，书中描绘的悲剧，是如此宏大而遥远，反而让人暂时抽离了眼前的烦恼。那些关于青春逝去、红颜薄命的描摹，虽然令人伤感，却也带着一种古典文学特有的、无可奈何的美感。我特别关注那些边缘人物的命运，比如晴雯的刚烈不屈，或者探春的远大抱负却受困于女儿身的无奈。他们每个人物都不是符号，而是有着清晰的性格脉络和可信的动机。作者对于世情的洞察力，简直令人感到敬畏，他写尽了人性的复杂——既有至善，亦有至恶，却从未进行生硬的道德审判，而是让读者自己去评判，这才是真正的高明之处。
说实话，刚翻开这本书的时候，那种扑面而来的古代大家族的森严规矩和复杂的人际关系，差点让我望而却步。但一旦沉下心去，就会发现作者高超的叙事技巧。他没有急于交代主要矛盾，而是像一个经验老到的园丁，慢慢地为你展示大观园的四季更迭，让你在日常琐碎的叙事中，逐渐代入角色的命运。宝黛钗的爱情悲剧是主线，但支撑起这部巨著的，是那些关于“幻灭”和“宿命”的深刻洞察。特别是对“好了歌”的阐释，那种看透世间万象后的苍凉感，让人在叹息之余，不得不反思自己的人生追求。我非常喜欢书中对服饰、饮食、建筑的描绘，那种细节的考究，简直是现代人难以想象的精致生活范本，虽然结局令人唏嘘，但这份对“美”的极致追求本身，就值得我们去铭记和欣赏。
这部作品最让我感到震撼的，是它对“真情”与“假象”的反复叩问。大观园里的诗意生活，是建立在贾府权势和财富的基础上的，一旦根基动摇，那些美好的诗社、精致的宴饮，都成了镜花水月。我关注的重点更多放在了作者对传统文化的反思上。他似乎在用极尽华丽的笔墨，描绘出一个“仙境”，然后又亲手将它打碎，以此来批判那个时代对人性的压抑和摧残。那些充满象征意义的细节，比如宝玉的通灵宝玉，黛玉的潇湘馆，都充满了宿命论的色彩。我甚至觉得，这本书与其说是在讲一个家族的故事，不如说是在构建一个关于“理想国”的破碎寓言。读完后，那种久久不能平复的怅惘，是其他任何文学作品都难以给予的独特体验。
这本书的结构之宏大，人物之众多，初看时犹如置身于一座巨大的迷宫，很容易迷失方向。然而，随着阅读的深入，你会发现所有的枝蔓最终都会汇聚到那条无可逃避的悲剧河流中。我常常感到困惑的是，为什么如此美好的事物，最终都要走向崩塌？这种对“盛极而衰”的必然性书写，是全书最沉重也最引人入胜的部分。我对比过一些其他的古典名著，少有作品能在如此多的女性角色中，做到个个鲜明，没有一个面目模糊的。她们的悲剧，根源于时代的局限，却又反映了永恒的人性困境——在强大的父权和家族体制下，个人的意志是何等微不足道。每一次读到贾府的衰败，都像是亲眼见证了一场盛世的黄昏，那种气势磅礴的衰落感，非常震撼。
这部小说，初读时便被那繁复的宅门生活和青春期的懵懂情愫深深吸引。曹雪芹的笔触细腻得如同描摹一件精美的刺绣，每一个人物的命运、每一次场景的转换，都充满了匠心。贾宝玉那份对世俗规则的格格不入，林黛玉的孤傲敏感与才华横溢，薛宝钗的圆融周到与深藏不露，三者之间的情感纠葛，简直是令人心碎又着迷的绝唱。我尤其欣赏作者对于“情”的探讨，那种超越了简单爱恋的、对生命本质的追问，使得故事的基调既有闺阁的旖旎，又不失哲学上的深刻。书中的诗词歌赋更是点睛之笔，读来朗朗上口，字里行间流淌着旧时文人的风雅与哀愁。它不仅仅是一个家族的兴衰史，更像是一部浓缩了中国古典美学的百科全书，每一次重读，都能从不同的角度品味出新的滋味。那些丫鬟婆子的伶俐与无奈，王熙凤的泼辣与精明，都活灵活现，仿佛触手可及。
参考价值不用多论，提供了非常有用的视角，虽然基本点可能是错的。而且这本书的附录，说明当时（清朝）已经有人看出程乙本是篡改而成，且具体指出了是后四十回。这算是可喜的发现。而且里面的评点都相当风趣幽默，对人物形象和故事情节的把握也很有精准之处，前者比如“呖呖莺声滴溜圆”“太阿倒持”“笨伯”等等，可读性还是比较强的。
这评注可以不用看了，真不知道这三个家伙的注怎么还能流传下来。这个版本也奇，好多回的结尾貌似都少了。
哈哈哈哈钗黑圣经
注解比原文还要晦涩，何必呢。。。
就文学评论而言，张新之、姚燮、王希廉远胜于脂砚斋。
