具体描述
选录了三十七位词人的一百零四篇作品。体例分作者简介、原词、注释、译词和说明等五个部分。并且术中出现的七十个词调的词谱附于书后。
作者简介
陶尔夫,男,四川盐亭人,1928年9月生于黑龙江省铁力县。1954年考入北京大学中文系,1958年毕业,志愿回边疆服务,在黑龙江大学中文系从事教育事业和科学研究工作。他用全部心血与生命致力于中国古典文学研究,旨在弘扬民族文化和繁荣学术事业,以渊博的学识、严谨和科学态度,著书立说。1997年5月14日,在黑龙江省文中馆参加会议时,因病猝发,抢救无效,不幸逝世。
目录信息
读后感
用户评价
最近一直在阅读《宋词百首译释》,这本书带给我的惊喜是层层叠叠的。一开始,我只是被它书名中的“译释”二字所吸引,想着能够帮助我更好地理解宋词。但事实证明,它远不止如此。作者在处理每一首词时,都像是在精心雕琢一件艺术品。他的译文,精准地捕捉到了词的原意,同时又赋予了现代汉语的灵动感,让那些古老的诗句重新焕发光彩。更重要的是,他对于词作的解读,充满了人文关怀和对作者情感的深刻体察。例如,柳永的《雨霖铃》,那种离别的愁绪,在作者的笔下被渲染得既悲伤又深情,他甚至能从词中的一个细微的词语,挖掘出词人内心深处难以言说的情感波澜。这本书的结构也非常合理,译文之后紧跟着详细的释义,两者相辅相成,让读者能够从不同层面去理解一首词。我尤其欣赏作者在解释典故和背景时,并没有简单地堆砌史料,而是巧妙地将它们融入到对词作的解读中,使之成为理解词义的有力支撑。这本书让我觉得,宋词不再是遥不可及的古籍,而是可以触碰、可以感悟的生命体验。它也让我更加珍视我们中华民族这份宝贵的文化遗产。
《宋词百首译释》这本书,简直是为我这样的宋词“小白”量身定做的。我一直觉得宋词很美,但很多时候,因为语言障碍,总是觉得难以进入。这本书的译文部分,真的是太棒了!它用非常贴近现代人的语言,却又不失古韵的方式,将那些优美的词句重新演绎了一遍,读起来朗朗上口,而且能够瞬间抓住词的精髓。我记得我第一次读到李煜的《虞美人》,那种亡国之君的悲痛,在作者的译文中,被表现得淋漓尽致,仿佛我真的能感受到他那“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”的无限感慨。更让我惊喜的是,每首词后面的“释义”。它就像是一本百科全书,不仅解释了生僻的字词,更重要的是,它能够将词作所处的历史背景、作者的生平际遇,以及词中那些富有深意的典故,都一一梳理清楚。这种“译”与“释”的完美结合,让我能够从不同角度去欣赏宋词,也让我对那个时代有了更深的理解。这本书让我觉得,学习宋词不再是枯燥的任务,而是一种愉悦的文化体验。
这本书《宋词百首译释》的出现,对我而言,就像是在黑暗中点亮了一盏明灯。我一直都对宋词情有独钟,但苦于很多时候,即使读了原文,也只能领略其皮毛,而无法深入其内在的意境。作者的译文,真的是做到了“信达雅”,他不仅准确地传达了词的字面意思,更重要的是,他成功地将词中蕴含的情感和意境,用流畅优美的现代汉语表达了出来,让我能够轻松地进入词人的世界。更令我惊叹的是,每首词后面的“释义”部分。它并非简单的字词解释,而是对词作的时代背景、作者生平、创作动机以及其中蕴含的哲学思想进行了一次全方位的解读。比如,陆游的《钗头凤》,那句“错错错,错错错”,作者的解读让我明白了其中蕴含的无奈、悔恨和自我鞭挞,让我对这位爱国诗人的复杂情感有了更深刻的认识。这本书让我感觉到,我不是一个人在阅读,而是和作者一起,在共同探索宋词的深邃世界。它不仅丰富了我的知识,更滋养了我的心灵。
这本《宋词百首译释》实在是太令人惊喜了!作为一名宋词爱好者,我搜罗过不少宋词解读类的书籍,但往往不是艰涩难懂,就是过于浅白,未能真正触及宋词的精髓。然而,这本书恰好填补了这个空白。作者的译文功力深厚,他并非简单地进行直译,而是深入理解了每一首词的时代背景、作者心境以及词中的意象,用现代汉语将之娓娓道来,却又保留了原词的韵味和情致。我特别喜欢其中对李清照《声声慢》的解读,那种“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”的愁绪,在作者的笔下被描绘得淋漓尽致,仿佛我也能感受到她在那个萧瑟的秋日,一个人在窗前,心中满是难以言说的落寞。更难得的是,每首词后的释义都非常详尽,不仅解释了生僻的字词,更挖掘了词句背后深层的含义和典故,比如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中“大江东去”的豪迈,作者将其与历史事件和苏轼的人生际遇相结合,读来让人心潮澎湃,对苏轼这位旷世奇才的理解又进了一层。这本书不仅仅是一本宋词鉴赏,更像是一场穿越时空的对话,让我与那些伟大的词人进行心灵的交流。它让我看到了宋词的博大精深,也让我重新认识了文字的力量。强烈推荐给所有热爱宋词的朋友们,相信你们也会像我一样,在这本书中找到无尽的惊喜和感动。
老实说,在阅读《宋词百首译释》之前,我对宋词的理解,大多停留在一些比较著名的词句上,对于一些更为复杂的作品,总觉得隔着一层看不透的薄雾。这本书的出现,彻底改变了我的看法。作者在处理每一首词时,都展现出一种温文尔雅的态度,他的译文,既保留了原词的精炼和韵律,又以一种极富感染力的方式,将词中的情感传递给了现代读者。我特别喜欢他对秦观《鹊桥仙》的解读,那种“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的相思,在作者的笔下,被描绘得既凄美又充满力量,让我对爱情的理解又上升了一个层面。而其后的释义部分,更是如同一位经验丰富的导游,带领我穿梭于历史的河流,了解词作的创作背景,理解词中每一个意象的象征意义,甚至能够从词语的细微之处,窥见词人当时的心绪。这种“读”与“悟”的结合,让我真正感受到了宋词的魅力所在。这本书让我觉得,宋词并非只是古人的情怀,更是与我们现代人共通的情感体验。
在我看来,《宋词百首译释》是一本真正能够“读懂”宋词的书。我尝试过许多其他的宋词鉴赏书籍,但很多都让我感觉在“看”而不在“懂”。这本书的作者,显然对宋词有着极其深刻的理解,并且拥有一种能够将这种理解传递给读者的能力。他提供的译文,并不是为了让词变得“好懂”而牺牲原有的韵味,而是通过精妙的措辞,将词中的意境和情感以一种非常自然的方式呈现出来。比如,周邦彦的词,很多都以精巧的构思和复杂的技巧著称,作者在解读这些作品时,总能细致入微地分析其结构和用词的精妙之处,同时又不失对其中情感的抒发。他的释义部分,更是将学术的严谨与阅读的趣味完美结合,既能解答我心中的疑问,又能引发我更深入的思考。我喜欢他对于一些多义词语的解读,往往能提供多种可能性,让我看到宋词创作的丰富性和多层次性。这本书不仅仅是知识的传授,更是一种思维的启迪,它让我学会了如何去品味一首词,如何去感受其中的韵律和情感。它真的让我对宋词的世界有了全新的认识。
作为一名长久以来对古典诗词怀有浓厚兴趣的普通读者,《宋词百首译释》的出现,无疑是一场及时雨。我一直觉得宋词是一种非常特别的文学形式,它既有唐诗的豪放,又有文人的细腻,但很多时候,因为语言的隔阂和时代背景的差异,我们难以完全领略其中的深意。这本书恰好解决了这个问题。作者在处理每一首词时,都展现出一种近乎虔诚的态度。他提供的译文,不是生硬的字面翻译,而是充满了艺术想象力,能够捕捉到词人创作时的那一刹那的情感和意境。例如,辛弃疾的《青玉案·元夕》,那句“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”,作者的译文和解析,让我终于明白,这不仅仅是词人在元宵佳节寻觅心上人的故事,更是一种人生哲学的体现,一种对人生追求的深刻洞见。他对于词语的考究,对于历史典故的梳理,都做得非常到位,但又不会显得过于学术化,始终保持着一种贴近读者的温度。这本书让我感觉,我不是在被动地接受知识,而是在与作者一起,共同探索宋词的魅力。它让我更深刻地理解了宋词的语言美、意境美和情感美,也让我对宋朝那个时代有了更深的体会。
我一直认为,解读古典诗词,最难的便是如何在忠实原文的基础上,赋予其新的生命力,而《宋词百首译释》的作者,无疑是做到了这一点。他对每一首词的翻译,都经过了深思熟虑,绝非简单地将古文转换为白话,而是竭力捕捉词作中最核心的情感和意境,并通过精妙的语言,将其重新展现在读者面前。比如,苏轼的《水调歌头》,那份“但愿人长久,千里共婵娟”的祝福,在作者的译文和解读中,显得格外动人,让人感受到一种超越时空的深情。更让我赞赏的是,他在释义部分,总能以一种非常自然的方式,将历史的钩沉、文化的积淀,以及作者的个人情感,都融汇其中,让读者在理解词义的同时,也能对那个时代和作者本人产生更深的认知。这本书没有给人一种高高在上的说教感,而是像一位和蔼的长者,循循善诱地引导着我们走进宋词的殿堂。它不仅让我更加热爱宋词,也让我对中国古典文学的博大精深有了更深的敬畏。
初拿到《宋词百首译释》这本书,我本来也没抱太大期待,以为不过是市面上众多宋词解读中的一本寻常之作。然而,当我翻开第一页,就被作者的文字深深吸引了。他对于宋词的理解,是那种既有学者的严谨,又不失诗人的情怀。就拿晏殊的《蝶恋花》来说,“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”,这短短两句,道尽了时光的流逝和人生的无常,作者的解读让我明白,晏殊并非仅仅在感叹花开花落,更是在对人生中那些无法挽留的美好和似曾相识的遗憾进行深刻的追问。他的译文,如同在轻柔地抚摸着宋词的脉络,让那些沉寂千年的文字重新焕发生机。这本书最让我赞叹的是它的“译释”二字,并非简单的翻译,也不是枯燥的注解,而是将“译”和“释”巧妙地融为一体。译文流畅自然,将词中的意境和情感悉数传达,而随后的释义则像是点拨的明灯,照亮了词句背后的深层意涵,让我豁然开朗。阅读这本书的过程,就像是在品一杯陈年的佳酿,越品越有味。那些曾经让我望而却步的生涩词句,在作者的笔下变得亲切而富有生命力。这本书不仅提升了我对宋词的欣赏能力,更让我感受到了中华文化的独特魅力。
《宋词百首译释》这本书,对我来说,不只是一本宋词解读,更像是一次心灵的洗礼。我一直对宋词有着莫名的好感,但总觉得它们像是一幅幅蒙着灰尘的画,虽美却难以触摸。而这本书的译文,就像是轻轻拂去那层灰尘,让那些优美的词句重新绽放出迷人的光彩。作者的译文,不仅仅是语言的转换,更是情感的传递,他能够精准地捕捉到词人内心的细微之处,并将之用最恰当的现代汉语表达出来。我特别欣赏他对于一些情感非常细腻的词作的解读,例如,纳兰性德的词,那种淡淡的忧伤和无可奈何,在作者的笔下,被描绘得入木三分,让我感同身受。而更让我觉得弥足珍贵的是,这本书的“释义”部分。它不仅仅是文字的解释,更是一种文化的溯源,作者将词作的时代背景、作者的生平经历,以及其中所蕴含的哲学思考,都进行了深入浅出的剖析。这让我觉得,每一次阅读,都是一次知识的增长和心灵的提升。这本书让我真正体会到了宋词的魅力,也让我对中华文化的深厚底蕴有了更深的认识。
这本书是真的翻烂了,其实我扫描封面的时候,封面已经不顾厚厚的胶带纸固执地脱落下来了。我的古典启蒙是宋词,而不是唐诗,现在想想也是难为了自己。另外八三年的时候陶公在书里就尊称叶嘉莹为先生了,最近知道叶先生还健在,也是吃了一惊。
这本书是真的翻烂了,其实我扫描封面的时候,封面已经不顾厚厚的胶带纸固执地脱落下来了。我的古典启蒙是宋词,而不是唐诗,现在想想也是难为了自己。另外八三年的时候陶公在书里就尊称叶嘉莹为先生了,最近知道叶先生还健在,也是吃了一惊。
这本书是真的翻烂了,其实我扫描封面的时候,封面已经不顾厚厚的胶带纸固执地脱落下来了。我的古典启蒙是宋词,而不是唐诗,现在想想也是难为了自己。另外八三年的时候陶公在书里就尊称叶嘉莹为先生了,最近知道叶先生还健在,也是吃了一惊。
这本书是真的翻烂了,其实我扫描封面的时候,封面已经不顾厚厚的胶带纸固执地脱落下来了。我的古典启蒙是宋词,而不是唐诗,现在想想也是难为了自己。另外八三年的时候陶公在书里就尊称叶嘉莹为先生了,最近知道叶先生还健在,也是吃了一惊。
这本书是真的翻烂了,其实我扫描封面的时候,封面已经不顾厚厚的胶带纸固执地脱落下来了。我的古典启蒙是宋词,而不是唐诗,现在想想也是难为了自己。另外八三年的时候陶公在书里就尊称叶嘉莹为先生了,最近知道叶先生还健在,也是吃了一惊。