具体描述
本书将为你带来前所未有的绘画体验，让你摆脱传统绘画的技法束缚，以全新的角度学习新时代的数字绘图技术，从根本上改变对于CG绘画的观念。
本书以数字绘画界最受欢迎的原创Photoshop笔刷工具Blur’s Good Brush为主要内容，分类细致地讲解每一支画笔的具体功能与运用，为用户提供方便的画笔功能速查和基本使用的介绍；同时本书也将为你展现作者10余年数字绘画研究的丰硕成果和对艺术创作的独特理念，深入浅出地讲解不同类型的数字绘画技法和绘画相关重要理论知识，带你进入一个全新的绘画领域，开拓你的思维与视野，快速提升你的绘画技能和深入体验数字平台作画的乐趣与魅力。
随书光盘中附赠Blur’s Good Brush 5.1和7.0版本的笔刷工具，以及实例的视频教程，还附赠了大量素材。书中提及的法线贴图工具及相关素材请到http://www.fecit.com.cn/download_search.aspx下载。
作者简介
杨雪果老师是国内屈指可数的专业、敬业的作者之一。在固有的思维里，很难将艺术家和技术男联系在一起。走近杨老师，我惊诧地发现，眼前的有着雕塑面孔的帅哥竟然能完美地融艺术与技术于一体！杨老师的作品大气深邃，获奖无数，对计算机图形图像技术的研究绝不亚于优秀的程序猿，他深谙“人驾驭软件而非被软件束缚”之道，从3ds max到Photoshop，经过其手，必定研发改造，让软件真正成为帮助人们实现创意的辅助工具。
Blur's Good Brush自2007年11月1.0版本问世以来不断受到业内专业人士的不断肯定与支持，经过杨雪果6年来不断的更新改进，目前已升级到7.0 Pro版，如今已经成为中国数字绘画界首推的创作工具，国内外知名度极高，无论是学校还是公司都有着无数的用户群体，甚至被国外CG行业人士追捧。
但即便是CG绘画大师，对于Blur's Good Brush工具的使用仍然有难以驾驭的地方。为此，杨雪果将自己对CG绘画的心得和领悟，特别是数字绘画中的光影表现一一倾囊相授，旨在将本套工具的开发理念和具体运用技法传达给大众，推广数字时代绘画创作的新方式与新方法，改变创作者的作画体验。
目录信息
Blur'sGoodBrush
一、Blur'sGoodBrush简介
二、Blur'sGoodBrush特色简介
三、Blur'sGoodBrush分类
四、Blur'sGoodBrush安装与使用
五、Photoshop绘画辅助功能介绍
第2章General类画笔速查与运用
一、General画笔库分类速查与快速练习
二、作品《Concrete7》创作分析
三、总结
第3章Traditional类画笔速查与运用
一、Traditional画笔库分类查询与快速练习
二、总结
第4章Mixer类画笔速查与运用
一、Mixer画笔库分类速查与快速练习
二、作品《共生》创作实例分析
三、Mixer画笔高级使用技巧
四、总结
第5章Stylize类画笔速查与运用
一、Stylize画笔库分类速查与快速练习
二、Stylize画笔绘画过程分析1
三、Stylize画笔绘画过程分析2
四、总结
第6章Shape类画笔速查与运用
一、Shape画笔库分类速查与快速练习
二、总结
第7章FX类画笔速查与运用
一、FX画笔库分类速查与快速练习
二、FX特效画笔综合创作实例分析
三、FX画笔在3d动画制作中的运用
四、总结
第8章Texture类画笔速查与运用
一、Texture画笔库分类速查与快速练习
二、Texture类画笔基础运用
三、纹理画笔在插画中的运用
四、纹理画笔在3d制作中的运用
五、纹理画笔与Zbrush的结合
六、总结
第9章Blur'sGoodBrush画笔
综合运用
一、数字绘画光色理论基础
二、Blur'sGoodBrush综合实例分析1
三、Blur'sGoodBrush综合实例分析2
四、总结
第10章Blur'sGoodBrush创作
实例过程图演示
一、作品Concrete0
二、作品Concrete1
三、作品Concrete4
四、作品Concrete8
五、作品Towerofevil
附录笔刷常见使用问题
· · · · · · (收起)
读后感
CG绘画是什么意思？这些作品到底属不属于“艺术”，那么今天小编就给大家科普一下~ 1.当然属于艺术。游戏原画、影视概念设计其实是很综合的艺术，你最终看到的原画只是它们的最终呈现出来的结果。然而一个合格的数字绘画创作者要完成单张作品都需要在前期做大量的案头工作（我...
CG绘画是什么意思？这些作品到底属不属于“艺术”，那么今天小编就给大家科普一下~ 1.当然属于艺术。游戏原画、影视概念设计其实是很综合的艺术，你最终看到的原画只是它们的最终呈现出来的结果。然而一个合格的数字绘画创作者要完成单张作品都需要在前期做大量的案头工作（我...
CG绘画是什么意思？这些作品到底属不属于“艺术”，那么今天小编就给大家科普一下~ 1.当然属于艺术。游戏原画、影视概念设计其实是很综合的艺术，你最终看到的原画只是它们的最终呈现出来的结果。然而一个合格的数字绘画创作者要完成单张作品都需要在前期做大量的案头工作（我...
CG绘画是什么意思？这些作品到底属不属于“艺术”，那么今天小编就给大家科普一下~ 1.当然属于艺术。游戏原画、影视概念设计其实是很综合的艺术，你最终看到的原画只是它们的最终呈现出来的结果。然而一个合格的数字绘画创作者要完成单张作品都需要在前期做大量的案头工作（我...
CG绘画是什么意思？这些作品到底属不属于“艺术”，那么今天小编就给大家科普一下~ 1.当然属于艺术。游戏原画、影视概念设计其实是很综合的艺术，你最终看到的原画只是它们的最终呈现出来的结果。然而一个合格的数字绘画创作者要完成单张作品都需要在前期做大量的案头工作（我...
用户评价
我是一位多年使用Photoshop进行图像编辑的资深用户，一直觉得Photoshop的功能已经非常强大，直到我看到了《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》。这本书让我重新认识了Photoshop在CG绘画领域的无限潜力。 书中对“材质表现”的深入讲解，让我受益匪浅。我之前在处理物体表面质感的时候，总是感觉不够真实。这本书详细介绍了如何利用Photoshop的各种笔刷、纹理、滤镜以及图层混合模式，来模拟各种逼真的材质，例如金属的光泽、石头的粗糙、布料的柔软等等。我尝试着运用这些技巧来表现我的作品，发现画面中的物体立刻就变得立体、生动，充满了触感。
我是一名插画师，一直以来都想将我的绘画风格提升到一个新的高度，特别是利用Photoshop创造出更具表现力的CG效果。偶然间看到了《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》，这本书的内容让我非常惊喜。 尤其让我印象深刻的是关于“情绪表达”和“叙事性”在CG绘画中的应用。以往的教程更多关注技术层面，而这本书却强调了技术背后的情感传递。书中分析了许多优秀CG作品，讲解了如何通过色彩、光影、构图以及角色神态等元素，将艺术家想要表达的情感和故事融入到画面中。我尝试着将这些理念运用到自己的创作中，发现画面不再只是单纯的图像，而是开始有了生命和灵魂，能够触动观者的内心。
作为一名游戏美术爱好者，我一直梦想着能够亲手创作出属于自己的游戏角色和场景。在看了无数的CG绘画教程之后，《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书无疑是最让我感到惊艳的一本。它不仅仅是一本教程，更像是一本艺术宝典。 书中关于环境表现的章节，简直是我的福音！之前我对场景的构图、氛围感的营造总是感到很困惑，画面看起来总是不够“有故事”。这本书从构图的黄金分割、引导线，到色彩的冷暖对比、情绪表达，再到光影的烘托、氛围的营造，都做了非常深入的讲解。而且，书中的大量范例都充满了想象力，从宏伟的奇幻城堡到神秘的科幻都市，每幅作品都让我仿佛置身其中。我跟着书里的案例尝试创作，感觉自己的场景设计能力得到了前所未有的提升。
我是一名平面设计师，平时的工作主要使用Photoshop进行图片处理和海报设计。但最近几年，我对CG绘画产生了浓厚的兴趣，觉得它能为我的设计作品带来更多创意和表现力。在朋友的推荐下，我入手了《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》，这本书真的颠覆了我对Photoshop在CG领域应用的认知。 书中对笔刷的运用和纹理的叠加讲解得非常到位。我之前总是觉得自己的笔触很单调，画面缺乏质感，但这本书详细介绍了如何选择和自定义各种纹理笔刷，以及如何通过叠加图层和调整混合模式来模拟不同的材质，比如金属的冰冷感、皮革的细腻感，甚至是毛发的蓬松感。我尝试着用书中的技巧来处理我的设计稿，发现画面瞬间就变得更加细腻、有层次感了，产品的质感也得到了极大的提升，客户的反馈也非常好。
作为一名CG艺术的爱好者，我一直都在寻找能够真正帮助我突破瓶颈的教程。《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书，绝对是我近年来读到的最具有价值的CG绘画书籍之一。 我特别喜欢书中对“色彩的科学性”和“心理学”的探讨。以往的色彩教程更多是从理论层面讲解，而这本书则将色彩与情感、氛围的联系做了深入的剖析。它告诉我们，不同的色彩组合会引发不同的情绪，如何运用色彩来引导观众的视线，如何通过色彩来烘托画面的主题。我尝试着将这些色彩理论运用到我的创作中，发现我的画面色彩更加和谐、富有感染力。
我是一名学生，对CG绘画有着浓厚的兴趣，但苦于没有名师指引，一直以来都徘徊在入门的门槛。偶然的机会，我接触到了《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书，这本书就像一座灯塔，指引我走向了CG绘画的广阔天地。 书中对于“细节刻画”的讲解，简直是把我之前忽略的盲点一一击破。我之前总是觉得自己的画作不够精致，细节处理很粗糙。这本书从金属的划痕、布料的褶皱，到皮肤的毛孔、眼睛的晶莹剔透，都做了非常细致的讲解。它教会我如何利用Photoshop的画笔、涂抹工具，以及纹理叠加和图层蒙版，来表现各种各样的细节。我跟着书里的例子反复练习，现在我的画作在细节的表现力上有了质的飞跃。
我是一名对CG绘画充满热情，但又缺乏系统性学习的自学者。《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书，真的是为我量身定做的“秘籍”！ 书中关于“艺术感染力”的探讨，让我深受启发。它不仅仅是教你绘画技巧，更是引导你去思考如何让你的作品拥有灵魂，如何用画面去讲述故事，去打动人心。书中分析了许多经典CG作品，从构图、色彩、光影到人物情感的刻画，都做了非常细致的解读。我跟着书中的案例进行创作，感觉自己的绘画不仅仅是技术的堆砌，而是开始有了情感的共鸣，画面也变得更加耐人寻味。
我是一名游戏开发者，虽然不直接负责美术，但深知优秀的美术作品对游戏成功的重要性。因此，我一直对CG绘画的技术和流程保持着关注。《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书，以其专业性和前瞻性，给我留下了深刻的印象。 书中关于“效率”和“流程”的讲解，对我来说非常有启发。它不仅仅是教你如何画，更是教你如何“高效地”画。书中介绍了许多Photoshop的快捷键、动作面板以及各种插件的应用，能够极大地提升绘画的效率。同时，它还详细讲解了CG绘画的完整流程，从草图到线稿，从上色到后期，每一步都衔接得非常紧密。我将书中介绍的一些流程优化方法应用到我们的美术团队，发现工作效率确实得到了显著提升。
这本书简直是我CG绘画之路上的“救世主”！我之前一直觉得自己是个绘画的“小白”，对CG绘画充满了向往，但又不知道从何下手。市面上很多教程要么太基础，要么太高深，很难找到适合我这种零基础入门的。但是，《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书却非常巧妙地解决了这个问题。它从最基础的Photoshop界面介绍开始，讲解了常用的画笔、选区工具，然后循序渐进地引导我学习色彩理论、构图技巧。 让我印象最深刻的是，书中关于角色设计的那部分。它不仅仅是教我如何画出好看的角色，更是深入剖析了角色造型的设计理念，比如如何根据角色的身份、性格来设计服饰、发型，如何通过身体比例和动态来表达角色的情绪。书中的案例非常丰富，涵盖了不同风格的角色，从奇幻的精灵到科幻的机甲，每一种都让我大开眼界。我跟着书里的案例尝试练习，感觉自己的角色设计能力得到了极大的提升。
天呐，我简直不敢相信我居然能拥有《WOW！Photoshop终极CG绘画技法》这本书！说实话，当初我只是在书店里匆匆瞥了一眼它的封面，那炫酷的CG作品瞬间就抓住了我的眼球。我当时脑子里就一个念头：“我要学！我必须学会！” 毫不犹豫地就把它买回家了。拿到书的那一刻，我就迫不及待地翻开，虽然我之前也看过一些CG绘画教程，但这本书给我的感觉完全不一样。它不是那种枯燥乏味的理论讲解，而是充满了实战性的技巧和案例。每一个章节都像是打开了一个新的宝藏，让我对Photoshop在CG绘画领域的应用有了更深层次的认识。 我尤其喜欢书中关于光影塑造的部分，之前我总是觉得自己的画面看起来很“平”，缺乏立体感，光影的处理总是显得很生硬。但这本书从基础的光源方向、受光面和背光面的区分，到复杂的环境光、反射光、穿透光等等，都做了非常详细的讲解。而且，它还不仅仅是理论，书中提供了大量的实例，一步步地展示了如何利用Photoshop的各种工具和图层混合模式来模拟真实的光照效果。我跟着书里的步骤练习，发现自己的画面立刻就有了质的飞跃，人物和场景都变得更加生动、真实了。
奇技淫巧
一本专门讲笔刷的书。杨雪果这个名字一出来就应该意识到了。真是大名鼎鼎。（看了照片才发现是男孩子？？） 总体算详细。很周到地把文件都附在光盘里了，不同笔刷还有不同的用法编号。 但取名叫CG技法好像有点文不对题……？
杨老师的书一向干货满满
很好 很有帮助 居然找不到作者现在的sns账号
对于笔刷讲得很详细了，工具书一类，对于此阶段的我有不少帮助。
