具体描述
萧红是20世纪享誉海内外的才情出众的女作家,从1933年开始正式发表作品,到1942年病逝,其创作生涯虽然只有短短的9年,但是创作的作品竟达百余万字,既有大量的长、中、短篇小说,又写了许多散文,是一位才华横溢的多产作家。如果说萧红的很多小说在写法上都带有散文特点的话,那么她的散文大部分都具有自叙传的性质。萧红还有一类直抒胸臆、感情色彩非常浓郁的描写亲情和友情的散文。萧红以她善于捕捉生活细节的本领,使她的散文具有了浓郁的抒情色彩和独特的艺术魅力,也使她成为20世纪30年代中国文坛上最具魅力的女作家。她那极富个性的小说和散文,曾受到鲁讯、茅盾等文学巨匠和其他重要作家的激赏,并且随着岁月的流逝,愈来愈得到中外文学界有识之士的重视,为这位不幸早逝的女作家赢得了巨大的声誉。《萧红代表作系列:孤独的生活》从她早期的《商市街》的散文集中撷取了具有代表性的文章和部分信札,力求全面真实的再现作家当年的内心世界及创作轨迹。
作者简介
萧红(1911年6月1日─1942年1月22日),中国现代著名女作家。黑龙江省呼兰县人,原名张乃莹,笔名悄吟、玲玲、田娣。被誉为“30年代的文学洛神”的萧红,是民国四大才女中命运最为悲苦的女性,也是一位传奇性人物,她有着与女词人李清照那样的生活经历,并一直处在极端苦难与坎坷之中,可谓是不幸中的更不幸者。然而她却以柔弱多病的身躯面对整个世俗,在民族的灾难中,经历了反叛、觉醒和抗争的经历和一次次与命运的搏击。她的作品虽没有直接描述她的经历,却使她在女性觉悟的基础上加上一层对人性和社会的深刻理解。她把“人类的愚昧”和“改造国民的灵魂”作为自己的艺术追求,她是在“对传统意识和文化心态的无情解剖中,向着民主精神与个性意识发出深情的呼唤”。萧红的一生是不向命运低头,在苦难中挣扎、抗争的一生,应该说直接影响其命运并引发她开始文学创作的是萧军的出现,并走进了她的生活。
目录信息
欧罗巴旅馆
雪天
他去追求职业
家庭教师
提篮者
搬家
最末的一块木柈
黑“列巴”和白盐
飞雪
他的上唇挂霜了
当铺
借
广告员的梦想
女教师
小偷、车夫和老头
新识
“牵牛房”
十元钞票
同命运的小鱼
几个欢快的日子
公园
夏夜
册子
剧团
白面孔
又是冬天
一个南方的姑娘
患病
十三天
拍卖家具
最后的一星期
小六
烦扰的一日
过夜
蹲在洋车上
初冬
孤独的生活
索非亚的愁苦
一条铁路的完成
长安寺
鲁迅先生记
回忆鲁迅先生
牙粉医病法
中秋节
永远的憧憬和追求
镀金的学说
祖父死了的时候
感情的碎片
花狗
天空的点缀
失眠之夜
在东京
一九二九底愚昧
《大地的女儿》与《动乱时代》
无题
记鹿地夫妇
致萧军
九一八致弟弟书
致许先生
致华岗
· · · · · · (收起)
读后感
这本书看的时间很长,也是买了很久的一本书,是自己看完黄金时代,买的,可能那个电影某些情节出动了自己。之所以看的时间很长,是因为在这本散文里,我看到了那个时代生活的不易,或者说是萧红的不易,每一篇散文,都让我有一种压抑感,推荐,但如果是在心情低落时,还是不推...
这本书看的时间很长,也是买了很久的一本书,是自己看完黄金时代,买的,可能那个电影某些情节出动了自己。之所以看的时间很长,是因为在这本散文里,我看到了那个时代生活的不易,或者说是萧红的不易,每一篇散文,都让我有一种压抑感,推荐,但如果是在心情低落时,还是不推...
这本书看的时间很长,也是买了很久的一本书,是自己看完黄金时代,买的,可能那个电影某些情节出动了自己。之所以看的时间很长,是因为在这本散文里,我看到了那个时代生活的不易,或者说是萧红的不易,每一篇散文,都让我有一种压抑感,推荐,但如果是在心情低落时,还是不推...
这本书看的时间很长,也是买了很久的一本书,是自己看完黄金时代,买的,可能那个电影某些情节出动了自己。之所以看的时间很长,是因为在这本散文里,我看到了那个时代生活的不易,或者说是萧红的不易,每一篇散文,都让我有一种压抑感,推荐,但如果是在心情低落时,还是不推...
这本书看的时间很长,也是买了很久的一本书,是自己看完黄金时代,买的,可能那个电影某些情节出动了自己。之所以看的时间很长,是因为在这本散文里,我看到了那个时代生活的不易,或者说是萧红的不易,每一篇散文,都让我有一种压抑感,推荐,但如果是在心情低落时,还是不推...
用户评价
这本书的语言风格,在我读过的文学作品中,算是独树一帜的。它不是那种华丽辞藻的堆砌,也不是极简主义的冷峻,而是一种带着温度的克制。作者似乎对每一个词汇都进行了反复的掂量,确保它们恰好处于“足够表达”与“不过度渲染”的微妙平衡点上。尤其是涉及到对光线、声音和气味的描述,简直达到了令人惊叹的精准度。比如,书中描述夜间城市街道上,路灯光线穿过潮湿的空气,在地面形成的那种带着微微暖意的晕黄,那种感觉通过文字传递出来,我甚至能想象到那种光晕的边缘是如何模糊不清的。这种细腻到极致的感官捕捉,极大地增强了叙事的沉浸感。更值得一提的是,作者巧妙地运用了一种非线性的叙事结构,章节之间时常出现时间上的跳跃,但每一次跳跃都像是一个精心放置的锚点,将读者重新固定在核心的情绪基调上,而非打乱阅读的节奏。这种结构上的实验性,非但没有造成阅读障碍,反而像是在玩一个精巧的拼图游戏,每拼好一块,都会对全局有更深一层的理解。
阅读这本书的过程,更像是一场与内心深处进行的长达数日的对谈。情节的推进并非那种传统意义上的跌宕起伏,它更像是一条蜿蜒的小溪,时而平缓,时而因为遇到了一块坚硬的石头而泛起细微的涟漪,但很快又恢复了它原有的、沉静的流向。我特别欣赏作者对人物内心独白的刻画,那些思绪的片段,跳跃性极强,有时是关于童年记忆里一个模糊的侧影,有时是对哲学命题的简短诘问,它们彼此之间似乎没有明显的逻辑联系,但放在一起时,却构筑了一个异常真实、充满内在矛盾的人格侧面。例如,书中有一段描写主人公凝视着墙上的一幅抽象画,画中的色彩块彼此排斥却又被同一画布所约束,这恰好映射了人物在渴望连接与享受自我隔离之间的挣扎。这种对“矛盾性”的深入挖掘,避免了人物脸谱化,使得角色仿佛是从我们身边走失的某位故人,带着我们共同的迷惘和困惑。读到一半时,我甚至开始反思自己的生活习惯,那些我以为早已消化吸收的情绪,在文字的映照下,重新焕发出了新的生命力,迫使我不得不停下来,合上书本,去梳理一下自己被这本书激起的“情绪回声”。
这本书的封面设计简直是一次视觉上的冒险,那种深邃的蓝与边缘处若隐若现的微光,初看之下就带着一种难以言喻的疏离感,仿佛在邀请你走进一个寂静的角落,去审视那些日常生活中被我们匆匆略过的瞬间。我翻开扉页时,纸张的质感出乎意料地细腻,带着一丝淡淡的墨香,这让我立刻感受到作者在制作上的用心。故事的开篇并不急于抛出戏剧性的冲突,而是用一种近乎散文诗般的笔触,描绘了一个清晨,阳光如何艰难地穿透厚重的窗帘,最终只在房间中央投下了一个孤立的光斑。这种对环境细致入微的捕捉,立刻将我拉入了一种沉浸式的体验。我仿佛能闻到空气中静止的味道,听到自己心跳的声音在空旷的房间里回荡。作者的高明之处在于,他没有直接诉说“孤独”,而是通过环境的渲染,将孤独这种情绪物化、具象化了,让读者在不知不觉中,就与书中的氛围融为一体。这种缓慢而坚定的铺陈,建立了一种强大的阅读张力,让人既渴望知道接下来会发生什么,又害怕打破这份宁静。整本书的排版也十分考究,适当的留白处理,让文字有了呼吸的空间,而不是一味地堆砌信息,这点对于需要沉淀心境去阅读的读者来说,无疑是一种极大的尊重。
如果用一个词来概括这本书给我的整体感受,那就是“回响”。它不是那种读完就束之高阁的书,它会在你的脑海中持续发酵很长一段时间。这本书的收尾处理得非常高明,它没有采用一个宏大的、总结性的结局,而是将叙事线索温柔地收拢,最终停留在了一个开放的、略带模糊的场景。这种收尾处理,避免了给读者一个“结论”,而是留下了一片广阔的想象空间,让读者得以将角色的命运与自己的未来进行某种意义上的投射和对接。我甚至在读完后的好几天里,还会不自觉地在脑海中重现书中的某些意象,比如一个空荡荡的房间角落,或者某句意味深长的对话。这表明,作者成功地在文字与读者的意识之间,建立了一种持久的共振频率。对于那些寻求心灵慰藉而非情节刺激的读者来说,这本书提供了一种罕见的、诚实而深沉的陪伴,它不评判你的状态,只是静静地,陪着你一同去面对那些生命中不可避免的空隙与寂寥。
这本书的深层主题探讨,给我带来了极大的智力上的愉悦和精神上的触动。它没有提供任何简单的答案或救赎的承诺,这恰恰是它最宝贵的地方。作者似乎在用一种近乎哲学的思辨,邀请读者参与到对“存在意义”的探讨中。书中反复出现的主题是“连接的失败与自我构建”,探讨了在高度互联的现代社会中,人们如何反而构建了更坚固的心理壁垒。我尤其喜欢其中对“非主动社交”状态的描绘,那种在公共场合中,人与人之间保持着礼貌的距离,却在内心深处进行着激烈的思想交锋的状态,被刻画得入木三分。这种对现代人精神困境的精准捕捉,使得这本书超越了单纯的故事叙述,上升到了一种社会观察和人性剖析的高度。阅读这本书后,我感觉自己像是完成了一次精神上的“排毒”,那些平日里被各种信息流噪音所掩盖的、关于自我定位的核心问题,被重新提炼出来,摆在了面前,供人审视。
这是萧红的散文,许鞍华在拍《黄金时代》的时候重现了很多文中的情景。这大概就是那个时代文学青年的缩影,读到了很多东西,挺精彩。
曾经生活的碎片真的很孤独。
第一次接触萧红的作品,不敢说了解她,却是真的觉得她可爱:敏感、乐观、细腻、接地气儿
像中学生作文
萧红的每一本书都给我一点不一样的感觉,有时候就是简单的喜欢,有时候就会感觉读懂了但又不太懂的样子,每一个字每一个词都是很直接的直白的,但是隐藏在里边的意味感情则是非常浓烈的,我觉得萧红的作品应该是我随时可以拿起来温习的。