具体描述
戴洪軒(一九四二─一九九四)
是那個年代最勇敢的藝術家。
他對學生是毫不掩飾、毫無保留的。一個人既然敢赤裸裸地站在學生面前,那麼,他也是赤裸裸地面對自己。
在社會的價值觀與體制的面前,他是不低頭的。然而,這個衝擊力道反彈回來,受傷最大的是他自己。就像希臘神話的伊迪帕斯,面對弒父娶母的真實時,只能刺瞎自己的雙眼。真正有勇氣直面面對真相的人,就只能做瞎子,因為真相太過凶猛,凶猛到沒有一雙人類的眼睛能夠直視。從此之後,伊迪帕斯就成為先知。
戴洪軒是個先知,而先知的代價就是瞎掉,以及毀掉他自身,而周遭的世界也隨之塌陷,變成一個黑洞。──侯德健
作者简介
目录信息
代序:我的宣言/戴洪軒
.輯一 狂歌
孟德爾頌的人間天堂
白遼士的地獄之火
布魯克納的僧侶世界
蕭邦的水仙自鑑
舒曼的精神裸體
布拉姆斯的長鬍子
柴可夫斯基的憂鬱行板
莫索爾斯基的歌
沃爾夫的壺中獨白
法朗克的噴泉
佛斯特的美國夢
普契尼的帽子
德布西的印象
西貝流士的北國靈魂
拉赫曼尼諾夫的情燄
李查.史特勞斯的慾海
華格納的瘋狂
華格納的魔術
.輯二 人子
義大利歌劇
杜蘭朵公主
磨坊少女
幻想交響曲
卡門之歌
飛行的荷蘭人
從亂世佳人到帕西法爾
超人與死
愛與死
宗教與死
浪漫.現代.永恆
米開蘭傑利
狂歡節
魯賓斯坦
日出時讓悲傷終結
芬妮與亞歷山大
大衛連的電影配樂
.輯三 之於
牡丹亭
旗亭宴飲
聽穎師彈琴
贈歌妓
盧炎幽寂的調子
許常惠.陳懋良.李泰祥
無聲音樂
披頭四與貝爾格
陽春白雪與下里巴人
寂寞的滋味
單純
平淡無奇
小女兒的笑
兩幅畫
情歌
南太平洋之籟
小人物
半音下行的人生
.輯四 血性
我叫詹姆士.龐德
林中高樓
這個黃昏
劍士
酒攤 閒話:寂寞、舞、神秘、夢仙、草之頌、酒後的紅傘、上山、送葬、貓
咖啡座
臉譜
阿芬
附錄1 音樂,搖撼我,治癒我,拯救我!/戴洪軒.孫瑋芒談樂錄
附錄2 戴洪軒的音樂遊記/陳家帶
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我一直对那些敢于挑战传统、拥有独特见解的思想家非常着迷,而《狂人之血:戴洪軒談樂錄》似乎就隐约透露着这样的气质。书名中的“狂人”二字,让我联想到那些不被时代理解,却最终改变了世界的人们。他们或许在旁人眼中是离经叛道的,是疯狂的,但正是这份“疯狂”,让他们拥有了超越凡俗的洞察力和创造力。将这份“狂人”特质赋予在“戴洪軒”身上,并且是通过“談樂錄”这种形式来展现,我立刻感到一种强烈的期待。我想象戴洪軒一定是一位对音乐有着极其敏锐感知力的人,他的思考方式可能与众不同,他的音乐体验可能充满了戏剧性,甚至是一种近乎偏执的投入。他所谈论的音乐,不应是冰冷的音符堆砌,而应该是鲜活的生命,是情感的宣泄,是思想的碰撞。我希望这本书能够让我看到一个不一样的戴洪軒,一个在音乐的世界里,敢于展现自己最真实、最狂放一面的人。它可能不是教科书式的知识灌输,而更像是一场与智者、与艺术家的灵魂对话,一场关于音乐、关于生命、关于自我的深度探索。这种未知性,这种带有危险边缘的吸引力,让我迫不及待地想要翻开这本书。
“狂人之血”,这四个字本身就有一种强大的吸引力,它暗示着一种不羁、一种极致、一种深刻的生命体验。当我看到它与“戴洪軒談樂錄”结合时,我立刻产生了一种强烈的阅读冲动。我脑海中浮现的,不是一个循规蹈矩的音乐评论家,而是一个将自己全身心投入到音乐之中,用生命去感受、去理解、去表达的人。我想象中的戴洪軒,他的每一次“谈乐”,都可能是一次灵魂的释放,一次情感的倾泻。他的“血”,或许代表着他对音乐最原始、最纯粹的热爱,那种不被世俗所污染,不被功利所玷污的热情。而“狂人”这个词,则暗示着他可能拥有与众不同的视角,可能不被当时的主流所理解,但他却敢于坚持自己的信念,敢于用自己的方式去诠释音乐。我期待这本书能够带我进入一个充满生命力的音乐世界,一个不被条条框框所限制,充满了自由和创造力的空间。它可能不是那种让你感到平静的书,而是一种能够点燃你内心激情,让你对音乐产生全新感悟的作品。这本书的书名,本身就像是一道谜题,引人入胜,让我迫不及待地想要去探寻其中的答案。
这本书的名字就很吸引人:《狂人之血:戴洪軒談樂錄》。光是“狂人之血”这四个字,就足以勾起我强烈的好奇心。总觉得“狂人”身上总有一种不羁的、极致的、甚至带有某种毁灭性的力量,而“血”更是直观地暗示了情感的浓烈、生命的搏动,甚至是牺牲。当它与“戴洪軒”这个名字结合,并且是“談樂錄”时,我的想象便开始天马行空。我脑海中浮现的,不是一个坐在书斋里枯燥地谈论音乐的学者,而是一个仿佛置身于音乐洪流之中的灵魂,他用血液的温度,用狂热的激情,去讲述他对音乐的理解、感悟,甚至是一种与生俱来的、无法抑制的音乐冲动。我想象中的戴洪軒,他的声音或许有些嘶哑,带着岁月的痕迹,但每一个字都饱含着对音乐的深沉热爱,他的每一次讲述,都像是把自己的生命体验倾注其中。我期待这本书能带我进入一个非同寻常的音乐世界,一个不被世俗规矩束缚,充满了自由精神和原始力量的殿堂。它可能不是那种循规蹈矩的音乐理论分析,而是一种更加感性、更加个人化的音乐解读,是对音乐最本真的触碰,是对灵魂深处最激昂的回响。这本书的书名,本身就是一首无声的诗,一幅浓烈的画,它预示着阅读的体验也将是同样极致而深刻的。
“戴洪軒談樂錄”——这几个字本身就带有一种庄重而又充满故事感的氛围。当它前面加上“狂人之血”,那种感觉就瞬间变得复杂而迷人起来。我脑海中浮现的不是一个安安静静的书写者,而是一个在某个时代、某个地方,用自己的生命去体验、去呐喊、去沉醉于音乐的人。他的“血”可能代表着他的热情、他的坚持、他的痛苦,甚至是他与音乐融为一体的某种象征。而“狂人”,则暗示着他可能不被当时的主流所接受,他的观点可能带有颠覆性,他的生活方式可能与众不同。我非常好奇,戴洪軒究竟是如何看待音乐的?他会从怎样的角度去剖析那些我们耳熟能详的乐章?他的“谈乐”是否会充满了个人化的解读,甚至是带有某种哲学层面的思考?我期待这本书能够打破我对音乐认知的壁垒,让我看到音乐背后隐藏的更深层次的意义,不仅仅是旋律和节奏,更是人类情感的表达,是历史的印记,是文化的载体。这本书的名字,像是一扇门,门后隐藏着一个充满神秘和力量的世界,我渴望推开它,一探究竟。
《狂人之血:戴洪軒談樂錄》——这本书的名字,瞬间就抓住了我的眼球。它充满了力量感和神秘感。“狂人之血”这四个字,就足以勾起我极大的兴趣,让我联想到那种不被世俗所理解,却拥有着独特魅力和强大生命力的人物。而“戴洪軒談樂錄”则给出了一个明确的方向——这是关于音乐的,是戴洪軒的谈话记录。我脑海中立刻浮现出一个形象:一个充满激情、甚至有些叛逆的音乐人,他用自己的人生经历和独特视角,去解读音乐,去表达他对音乐的热爱。我期待这本书能够为我带来一种全新的音乐体验,不是枯燥的理论分析,而是充满温度和情感的分享。我想象中的戴洪軒,他的每一次“谈乐”,都可能是一次情感的宣泄,一次思想的碰撞,一次对音乐最深层次的探索。这本书的书名,本身就是一种艺术,它暗示着内容也将是同样精彩和令人难忘的。我渴望通过这本书,去感受那股“狂人之血”在音乐世界里流淌的力量。
“狂人之血”,光是这四个字就能让我脑海中立刻勾勒出一些画面——或许是某种燃烧的激情,或许是某种不被理解的执着,又或许是某种源自生命本源的原始冲动。当这些词汇与“戴洪軒談樂錄”结合时,我的好奇心就被彻底点燃了。我想象中的戴洪軒,一定不是一个循规蹈矩的音乐评论家,他的视角一定独树一帜,他的语言一定饱含深情,甚至可能带着一种令人心悸的张力。他所讲述的音乐,不应只是冰冷的理论分析,而更像是他血液里流淌的音符,是他灵魂深处最真实的呐喊。我期待这本书能为我打开一扇通往音乐深层世界的窗户,让我看到音乐背后那些不为人知的挣扎、喜悦、甚至是疯狂。这本书的书名,本身就像是一首充满力量的诗,它预示着里面的内容也将是非同寻常的,它不是那种温吞的、让你心如止水的文字,而是一种能够激起你内心波澜、让你重新审视音乐、甚至审视生命的体验。我迫不及待地想知道,这位“狂人”的“血”究竟是如何在音乐的世界里流淌的。
“狂人之血”——这四个字,在我的脑海中激起了层层涟漪。它自带一种野性的、原始的、甚至有些危险的吸引力,仿佛是一种不被驯服的激情,一种直抵灵魂深处的呐喊。当我把它与“戴洪軒談樂錄”联系起来时,我的好奇心达到了顶点。我立刻想象,戴洪軒一定不是一个普通的音乐评论家,他必定是一位将音乐视为生命,并将自己的生命体验融入其中的人。他的“谈乐”,绝非是表面的分析,而是带有血液温度的倾诉,是灵魂深处的共鸣。我期待这本书能够带我进入一个全新的音乐维度,一个充满了激情、探索和自我表达的空间。它可能充满了令人震撼的洞见,可能挑战我既有的音乐观念,也可能让我看到音乐背后那份最本真的、最动人的生命力。这本书的书名,就像是一个神秘的邀请函,邀请我去聆听一个“狂人”用他最真实的“血”所谱写的音乐篇章,一场关于音乐、关于生命、关于自我的深刻对话。
当我第一次看到《狂人之血:戴洪軒談樂錄》这个书名时,我脑海中就立刻涌现出一种强烈的画面感。书名中的“狂人之血”这几个字,就仿佛带着一种奔腾不息的力量,一种不被驯服的野性,一种深入骨髓的热情。我立刻联想到那些为了艺术、为了理想而燃烧生命的人物,那些在各自的领域里,用尽全力去追求极致,甚至不惜代价的人。“戴洪軒談樂錄”则给我一种更具体的指向,我知道这是关于音乐的,是戴洪軒对音乐的看法和记录。但“狂人之血”的加入,让这一切变得不再平凡。我脑海中的戴洪軒,一定不是一个安安静静地坐在书桌前写字的人,他一定是一个充满激情,甚至带有某种偏执的音乐狂热者。他所谈论的音乐,一定不是那种浅尝辄止的评论,而是带着他生命体验的深度,带着他灵魂深处的共鸣。我期待这本书能够让我感受到音乐最原始、最动人的力量,感受到那种超越理性的情感冲击。它可能充满了个人化的解读,充满了令人惊叹的洞见,甚至可能挑战我既有的音乐认知。这本书的书名,就像是一声来自远方的召唤,召唤我去探索一个充满未知与惊喜的音乐国度。
《狂人之血:戴洪軒談樂錄》——这个书名,给我一种非常强烈的第一印象,它不仅仅是一个书名,更像是一幅浓墨重彩的画卷,或者是一首激昂澎湃的乐章。书名中的“狂人之血”,就自带一种强烈的戏剧张力,它暗示着某种超越常人的情感投入,某种不被拘束的生命力,甚至是一种带点危险的、令人着迷的特质。而“戴洪軒談樂錄”则明确了这本书的主题是关于音乐,是戴洪軒本人对音乐的看法和记录。我脑海中的戴洪軒,一定不是那种刻板的学院派,他很可能是一个充满个性的、敢于表达自己真实想法的人。他所谈论的音乐,一定充满了他个人的体验和感悟,甚至可能带有他生活中经历的风雨和激情。我期待这本书能够让我看到音乐最真实、最动人的一面,不仅仅是音符的排列,更是情感的流动,是思想的碰撞,是生命的呐喊。这本书的书名,本身就充满了诗意和力量,它预示着阅读的过程也将是一场充满惊喜和启发的旅程,它可能颠覆我以往对音乐的认知,让我以一种全新的视角去审视和感受这个美妙的世界。
“狂人之血”,单看这四个字,就足以让我心生好奇,它仿佛在诉说着一种极致的情感,一种不羁的灵魂,一种深入骨髓的热情。而当它与“戴洪軒談樂錄”这个更为具象的词语结合时,我的想象便开始在音乐的世界里驰骋。我脑海中的戴洪軒,一定不是一个只会摆弄乐器或理论的匠人,他更像是一位用生命去拥抱音乐的艺术家。他的“谈乐”,很可能充满了个人化的色彩,带着他独有的思考方式和情感体验。我期待这本书能够让我感受到音乐中最原始、最动人的力量,那种能够穿透人心的力量。我想象中的“狂人之血”,或许是戴洪軒在面对某种音乐时,那种无法抑制的激动,那种全身心的沉醉,甚至是一种近乎偏执的热爱。这本书的书名,就像是一扇神秘的门,邀请我去探寻门后的奇妙世界,去聆听一个“狂人”用他的“血”讲述的关于音乐的故事。我迫不及待地想要知道,他眼中的音乐,究竟是什么样的。