具体描述
《我的美術館》The Museum
深耕兒童藝術教育的最佳讀本
每當我望著一件藝術品時，
我的心總是充滿奇妙的感受。
一位小女孩自在的瀏覽著美術館不同的展覽室，她發現自己正經歷一場精采的冒險。每一件藝術品都都激起她內在新的感受，時而感到喜悅、驚異，時而覺得害怕、不安，時而不停轉圈，時而咯咯笑倒在地……，最後啟發了她的靈感。當她面對一幅完全空白的大畫布時，起初覺得疑惑不解，但當她閉上眼，腦海中開始浮現不同的顏色、形狀、線條，這時畫布不再是空白，而出現紫色小點、一雙鞋、彎彎曲曲的線、深藍色的大海及媽媽和她的畫面……，她用想像力完成自己的作品，這樣的創作過程讓她快樂無比！全書用韻文書寫，很容易上口，以第一人稱描寫小女孩在美術館閒逛，自由觀賞，任由不同的藝術品觸發各種感受；而畫家用活潑的漫畫手法，讓小女孩的表情、動作對比美術館裡陳列的畫作和雕像，配合得非常巧妙，幽默有趣的插圖，捕捉了受到藝術感染而生發出的各種情感經驗。
作者简介
作者介紹
蘇珊．維爾德 Susan Verde
在南漢普敦的作家會議中遇見彼得．雷諾茲，她把《我的美術館》的文稿給雷諾茲看，因而促成了第一次的合作。維爾德在美國紐約州的東漢普敦（East Hampton, New York）教兒童瑜伽，她家門前就是大海。
彼得．雷諾茲 Peter H. Reynolds
繪製了許多暢銷書及得獎書，包括《點》、《有點樣子》和《北極星》。他談到《我的美術館》這本書時，說：「這本書提醒我們，藝術是要引發觀眾感受的，甚至會向人挑戰、讓人迷惑。我們需要深入的思考和感受，才能體驗藝術。」他目前住在美國麻州的戴德翰（Dedham, Massachusetts）。
譯者介紹
宋珮
加州大學藝術史碩士。1990年代開始對圖畫書的圖像語言及創作產生興趣，目前在大學兼課，也從事寫作、插畫與翻譯工作。
目录信息
後言：
有一次去東漢普敦看藝術展覽，我的孩子望著一幅水果靜物，突然飢腸轆轆，為了要轉移他的注意力，我開始編一首詩，描寫每一件藝術品給我們的感受，就在那個時刻，我有了創作《我的美術館》這本書的想法。我希望這本書能讓孩子注意到藝術給他們的感覺，並且引發他們運用創意去表達自己。──蘇珊．維爾德
把蘇珊．維爾德的文字化為圖像真是開心的事！這本書中描繪的正是當初觸發我展開創作之旅的熱情。我在書裡模仿一些著名的藝術作品，同時也加上一些自己的創作，感覺非常有趣。我盼望這本書能鼓勵你去逛一逛美術館、試著畫出自己的作品，或者就是去品嘗各種使你的生命之旅更豐盛的美好感受。──彼得．雷諾茲
賞析
從觀賞到創作
藝術作品藉著線條、形狀、色彩、光影、質感、肌理、空間透視與整體結構感染觀眾，觀眾被藝術家創造的形象勾起各樣抽象的感受，興奮、喜悅、憂傷、悲哀……，不過如果要更進一步觀賞，就需要靜下來思考、理解和詮釋，而後讓深刻的感受沉澱，或放在心裡，或化為語言、文字、圖畫、音樂、影像，再創作出自己的作品。
兒童的直覺和感官都非常敏銳，只要稍稍引導就會對藝術品作出回應，《我的美術館》就是一本引導兒童去回應藝術品的圖畫書，書中提到的回應不僅是視覺的，也是心靈的、思考的，和整個身體的回應。
蘇珊．維爾德用韻文書寫，很容易上口，她以第一人稱描寫一個小女孩在美術館閒逛，自由觀賞，任由不同的藝術品觸發各種感受；而畫家彼得．雷諾茲用活潑的漫畫手法，讓小女孩的表情、動作對比美術館裡陳列的畫作和雕像，配合得非常巧妙。一開始，小女孩模仿竇加畫的芭蕾舞者，她伸開雙手、踮起腳尖站立；她受到梵谷畫的〈星夜〉上漩渦線和點點星光的影響，讓身體不停的打圈圈，然後她像羅丹的〈沉思者〉一樣，坐下來想一想自己為什麼會有這些反應。接著，我們看到畢卡索式的藍臉讓她憂鬱、塞尚的蘋果靜物讓她飢腸轆轆、莫內的幾張開滿花的原野讓她歡喜跳躍、孟克的〈吶喊〉讓她害怕，不過轉眼間她又對著畢卡索畫中的臉做鬼臉，而米羅式的彎曲線條讓她笑開懷。
最後，小女孩看到一面空白的大畫布，上面什麼圖像都沒有，她百思不解，直到閉上眼睛，才發現可以用想像力去填補空白，完成她自己的作品，這樣的創作過程讓她快樂無比。美術館關門了，她走出美術館，眼前不再有各種藝術品，但是那些觀賞的體驗卻成了她的一部分，存在她裡面，是她用整個身體留下的記憶。故事最後，畫家用一整個跨頁描繪小女孩在梵谷的〈星夜〉中自在的跳躍奔跑。
書的前後扉頁設計也呼應著故事的內容，前扉頁是掛滿東、西方繪畫的牆面，讀者可以在當中找到不少熟悉的名畫，例如〈蒙娜麗莎〉、梵谷的〈臥室〉……，同時也有彼得．雷諾茲自己的創作，而後扉頁則是一幅幅空白的畫面，等待讀者自己去創作。文字與圖畫的配合，把整本書從引發讀者觀賞到自己創作的意念表達得非常清楚具體，手法卻輕鬆幽默，這正是成人與兒童都需要的藝術教育。
宋珮（藝術工作者）
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
**第三段** 这本书给我最大的震撼在于它对“艺术赞助”和“权力结构”之间关系的剖析。我以前总觉得艺术是纯粹的灵感迸发，但这本书让我意识到，艺术家们在很大程度上也是特定社会经济体系下的“服务提供者”。作者引用了大量一手资料，清晰地展示了教会、王室乃至新兴的资产阶级是如何通过委托创作来巩固其意识形态和政治地位的。特别是关于巴洛克艺术中那种强烈的戏剧性和情感张力，是如何被天主教会用作反宗教改革工具的论述，让我对那个时代的艺术有了更深层次的理解。这种宏观的历史视角，使得每一个具体的艺术作品都像是镶嵌在巨大历史拼图中的一块，它的意义不再孤立存在。对于想深入研究艺术社会学的朋友来说，这本书提供了非常扎实的理论基础和丰富的案例支持。
**第五段** 说实话，我对艺术史一直抱有一种敬而远之的态度，总觉得那是一门与我生活相去甚远的学科。然而，这本读物彻底改变了我的看法。作者的笔触非常细腻，他擅长从小处着手，比如讨论一幅肖像画中人物衣着的褶皱处理，或是一件雕塑作品上手指的弯曲角度，来反推当时工匠的技术限制和审美取向。这种聚焦于“技法细节”的描写，非常贴近实践操作层面，让我这个门外汉也能理解艺术家在创作过程中所付出的艰辛与智慧。读完之后，我感觉自己看世界的眼光都变了，走在街上看到任何一件设计品或建筑细节，都会不自觉地去分析它的结构和意图。这本书真正做到了将深奥的艺术理论“翻译”成日常可见的经验，实用价值和审美启迪性都达到了极高的水准。
**第一段** 我最近读了一本关于艺术史的书，简直是打开了新世界的大门！作者的叙述方式非常独特，没有那种枯燥的学院派腔调，而是像一个经验丰富的导游，带着你穿梭于各个时期的艺术殿堂。他不仅仅是罗列事实和作品，更深入地挖掘了每一幅画、每一座雕塑背后的时代精神和社会思潮。我尤其欣赏他对文艺复兴时期佛罗伦萨艺术生态的描绘，那种生动的细节让我仿佛身临其境，感受到了美第奇家族对艺术的狂热和赞助下涌现出的非凡创造力。这本书的排版和插图质量也极高，许多高清的局部特写，让我以前看书时忽略的笔触和纹理细节都清晰可见，极大地提升了阅读的沉浸感。对于想系统了解西方艺术发展脉络，又不想被厚重理论压垮的读者来说，这本书无疑是一个绝佳的选择，它成功地将学术深度与大众可读性完美地结合在了一起。
**第四段** 这本书的选材范围相当广博，让人惊喜的是，它并没有将焦点局限于欧美主流艺术史。其中有几章专门探讨了亚洲，特别是宋代水墨画在笔墨意境上与欧洲油画在光影透视上的本质区别，这种跨文化的比较分析视角极为开阔。作者在描述中国画的“气韵生动”时，所用的语言是如此富有诗意和画面感，让我感觉自己仿佛在阅读一篇优美的散文，而不是一本学术书籍。不同文化背景下，人类对“美”的定义和表达方式的差异被展现得淋漓尽致，极大地拓宽了我对“艺术”二字的边界认知。它促使我反思，我们习惯于用西方文艺复兴以来的标准去衡量所有艺术形式，这种偏见是多么根深蒂固。这本书在推动多元化艺术视野方面做得非常出色。
**第二段** 这本书的叙事节奏掌握得炉火纯青，读起来完全停不下来。作者的文笔带着一种特有的、略带戏谑的幽默感，使得即便是那些我曾经觉得晦涩难懂的现代主义流派，也变得鲜活有趣起来。比如，他对立体主义的解读，没有陷入复杂的几何学分析，而是用了一种非常生活化的比喻来解释毕加索如何“打碎”我们对三维空间的固有认知，让我茅塞顿开。而且，作者在讨论特定艺术家时，总能巧妙地穿插一些鲜为人知的八卦或轶事，这些“幕后故事”不仅丰富了人物形象，也让艺术的创作过程显得更加人性化。我喜欢这种“有血有肉”的讲述方式，它打破了艺术作品高高在上的距离感。这本书的价值不仅在于它教授了知识，更在于它教会了我如何带着好奇心和批判性思维去看待艺术作品，而非仅仅停留在表面的赞叹。
表現藝術品給兒童的感受的繪本。最喜歡空白的那張大畫布了，對兒童來說真是有無限的可能性，也許就從此能激發孩子對藝術的興趣。即使並不會從事相關的工作或是此生都不會做出一件藝術作品，但是至少對創造力和想像力是一種相當有益的激盪。直接看到畫布的主人公如此，看到圖畫上的那塊空白畫布的我也被震撼了。
表現藝術品給兒童的感受的繪本。最喜歡空白的那張大畫布了，對兒童來說真是有無限的可能性，也許就從此能激發孩子對藝術的興趣。即使並不會從事相關的工作或是此生都不會做出一件藝術作品，但是至少對創造力和想像力是一種相當有益的激盪。直接看到畫布的主人公如此，看到圖畫上的那塊空白畫布的我也被震撼了。
表現藝術品給兒童的感受的繪本。最喜歡空白的那張大畫布了，對兒童來說真是有無限的可能性，也許就從此能激發孩子對藝術的興趣。即使並不會從事相關的工作或是此生都不會做出一件藝術作品，但是至少對創造力和想像力是一種相當有益的激盪。直接看到畫布的主人公如此，看到圖畫上的那塊空白畫布的我也被震撼了。
表現藝術品給兒童的感受的繪本。最喜歡空白的那張大畫布了，對兒童來說真是有無限的可能性，也許就從此能激發孩子對藝術的興趣。即使並不會從事相關的工作或是此生都不會做出一件藝術作品，但是至少對創造力和想像力是一種相當有益的激盪。直接看到畫布的主人公如此，看到圖畫上的那塊空白畫布的我也被震撼了。
表現藝術品給兒童的感受的繪本。最喜歡空白的那張大畫布了，對兒童來說真是有無限的可能性，也許就從此能激發孩子對藝術的興趣。即使並不會從事相關的工作或是此生都不會做出一件藝術作品，但是至少對創造力和想像力是一種相當有益的激盪。直接看到畫布的主人公如此，看到圖畫上的那塊空白畫布的我也被震撼了。
