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目录信息
序
绪论
第一章 清内府刻书概述
第一节 清内府刻书的肇始期——清入关前至顺治
第二节 清内府刻书的发展期——顺治至康熙前期
一 顺治时期的内府刻书
二 汤若望进呈本《西洋新法历书》
三 武英殿修书处成立之前的康熙朝内府刻书
第三节 武英殿修书处的成立和内府修书各馆
一 武英殿修书处的成立、建制及其职能
二 内府各修书馆的设立
第四节 清内府刻书的鼎盛期——康、雍、乾时期
一 武英殿修书处成立后康熙朝的内府刻书
二 雍正时期的内府刻书
三 乾隆时期的内府刻书
第五节 清内府刻书渐消渐亡的衰败期——嘉庆至清亡
第六节 清内府刻书的字体、行款、物料、装帧
一 清内府刻书的字体、行款
二 清内府刻书的物料——纸、墨
三 清内府刻书的装帧
第七节 清内府刻书的价值和影响
一 内府刻书皆为“钦定”,是彰显朝廷教化,维护皇权的工具
二 清内府刻书是对中国传统文化的一次大总结、大提高
三 清内府刻书是对中国雕版印刷的全面总结对历代中央政府刻书的发扬光大
四 改革前代积弊,校勘精审,质量上乘
五 清内府刻书是清代的社会思潮和学术发展以及民间刻书的风向标
六 清内府刻书的局限性
第二章 清内府宗教图书的刊刻
第一节 佛教大藏经的刊刻
一 藏文《甘珠尔》与《丹珠尔》的刊刻
二 蒙文《甘珠尔》与《丹珠尔》的刊刻
三 汉文《龙藏经》的刊刻
四 满文《大藏经》的刊刻
第二节 清内府单刻佛道经典的刊刻
第三节 清内府佛道版画的刊刻
一 《大藏经》中的版画
二 单刻佛教经籍版画
三 道教版画
第三章 清内府刊刻的版画
第一节 清内府木版画刊刻概况
第二节 清内府木版画述要
第三节 清内府刊刻的铜版画
一 马国贤与《避暑山庄三十六景诗图》铜版画
二 清内府刊刻的铜版战图
三 铜版画中的皇家园囿——《圆明园长春园图》
第四章 清内府舆图的刊刻
第一节 清前期刊刻的中国全图
一 康熙时期刻的《皇舆全览图》
二 雍、乾时期刻印的《皇舆十排全图》和《皇舆全图》
第二节 清内府铜版舆图的镌刻
一 马国贤与《皇舆全览图》
二 铜版《乾隆十三排图》的镌刻
第三节 乾隆问内府刊刻的河流图、区域图
第四节 清内府对舆图的编日和管理
下册
第五章 清内府活字和套版、拼版印刷
第一节 清内府的铜活字印书
一 清代内府铜活字印本概况
二 清内府铜活字制作方法和数量
三 铜活字和《古今图书集成》
四 《数理精蕴》套印、图形印制方法辩误
第二节 清内府的木活字印书
一 清内府木活字印书的倡导者和实践家——金简
二 金简和《武英殿聚珍版书》
三 “聚珍版”的印制
四 《武英殿聚珍版程式》的价值和意义
第三节 内府刻书中的套版与拼版印刷
一 清内府的套版印刷
二 清内府的拼版印刷
第六章 清内府书版的刊刻
第一节 清初对明代旧版的补刻和利用
第二节 清内府书版的管理、保护和刊刻
一 清内府书版的用料及采集
二 清内府书版的管理
三 清内府对书版的加工和保护
四 清内府书版的刊刻
第三节 清内府书版的散佚
一 磨损漫漶,人为销毁
二 兵燹丧乱,破灭巨大
三 水火频仍,大批书版付与“龙王”、“祝融”
四 帝王反复无常,祸及书版
五 管理不善,造成书版损毁
第四节 清官雕版在版本鉴定、文献开发上的意义和价值
第五节 清宫遗存雕版现状及利用
一 清内府雕版遗存
二 清内府遗存雕版的利用
第七章 清内府刻书的流通与鉴定
第一节 清内府刻书的流通和使用
一 呈览用书
二 陈设用书
三 赏赐用书
四 颁发用书
五 对外文化交流
六 请印、翻刻与售卖
第二节 清内府刻书的鉴定
一 清内府刻书的鉴定
二 清内府木活字本的鉴定
三 清内府修书档案对图书著录的正误
四 清内府刻书中的避讳制度
附录
附录一 清代内府刻书编年日录
附录二 故宫博物院图书馆现存古籍概况
附录三 参考文献
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦白讲,这本书的体量是相当可观的,但阅读体验却出奇地顺畅。这归功于作者对材料的精准驾驭和对复杂概念的巧妙梳理。它不仅仅是一部关于“刻书”的技术手册,更是一部关于“权力与知识如何被物质化”的社会史观察报告。我发现,书中对特定官职人员在刻书流程中角色的阐述,极大地拓宽了我对清代官僚体系运作方式的理解。每一次翻阅,都能从中捕捉到新的信息点,它不是那种读完就束之高阁的书,而是值得反复研读,常读常新的案头重器。
这本书的装帧和印刷质量简直是收藏级的享受,纸张厚实,墨色沉稳有力,尤其是那些精细的版式设计,让人一眼就能感受到清代内府刻书的严谨与考究。我花了很长时间细细品味其中的插图和校勘细节,发现作者在搜集和整理史料方面下了苦功夫,很多早期文献中不为人知的细节都被挖掘了出来。尤其对那些皇家书房的陈设和刻书匠人的生活状态的描摹,更是栩栩如生,仿佛能穿越时空,亲眼目睹那些珍本是如何从匠人手中诞生的。这本书不仅是学术研究的力作,更是对中国古代书籍艺术的一种深情致敬。
阅读此书的过程,对我而言更像是一场探寻文化脉络的深度旅行。作者的叙述逻辑清晰,层层递进,从宏观的政治背景对刻书制度的影响,到微观的字体、装订工艺的演变,都分析得鞭辟入里。我尤其欣赏作者在比较不同时期内府刻本风格差异时的细致观察,那种将历史、艺术、技术熔于一炉的分析方法,使得原本枯燥的考据工作变得引人入胜。读完后,我对于清代文化史的理解有了全新的视角,尤其是对皇家文化如何塑造和规范了当时的出版业这一核心问题,有了更深刻的认识。
作为一个对古代版本学有兴趣的爱好者,我必须说,这本书的学术深度是毋庸置疑的。它不仅仅是罗列事实,更在于对现象背后的深层动因进行了哲学层面的探讨。例如,书中对“钦定”意义的解析,揭示了官方意志如何影响一部作品的最终面貌和流传轨迹。作者的论证过程严密,引用的文献旁征博引,绝非空泛之谈。每读完一个章节,我都会停下来,回味其中蕴含的学术思辨,这对于提升自身的学术素养,无疑是大有裨益的。
这本书的语言风格非常独特,在保持学术严谨性的同时,又不失文人的细腻与情怀。在描述那些失传或罕见的刻本时,字里行间流露出的那种对文化遗产的珍视之情,非常打动人。它不像有些学术著作那样冷冰冰地堆砌数据,而是将历史人物和他们的创作背景融合成了一个有机的整体。对于我们这些非专业研究人员来说,这本书提供了一个绝佳的桥梁,让我们得以窥见清代宫廷文化深处那份独有的雅致与权力交织的复杂美学。
大部分属于概论,了解一下而已。有几个章节有用。小错之处恐不少。
補充了一下目錄,非常具開創性的課題,具篳路藍縷之功。
高唱康乾赞歌,枉顾毁书,灭书,大规模涂改的历史。对所谓武英殿版真伪辨识不清。可做一部分扫盲,无更多参考价值
高唱康乾赞歌,枉顾毁书,灭书,大规模涂改的历史。对所谓武英殿版真伪辨识不清。可做一部分扫盲,无更多参考价值
大部分属于概论,了解一下而已。有几个章节有用。小错之处恐不少。