Pumping Nylon

Pumping Nylon pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Alfred Publishing Co., Inc.
作者:Scott Tennant
出品人:
页数:63
译者:
出版时间:1998-8
价格:$ 11.29
装帧:Pap
isbn号码:9780882849195
丛书系列:
图书标签:
  • 古典吉他
  • 技巧
  • 练习
  • 指弹
  • 乐谱
  • 教材
  • 进阶
  • 尼龙弦
  • 吉他
  • 音乐
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

The pieces in this book are selected and designed around the various techniques addressed in the best-selling book Pumping Nylon. They are offered as an extension of the exercises presented in that book, and to provide attractive and easy pieces in which to apply the various techniques discussed. New compositions by Andrew York and other contemporary composers are included as well as classic etudes by Tarrega, Carcassi, Giuliani and Sor. The pieces are helpful for developing arpeggios, tremolo, scale velocity and more. The CD is beautifully played by Scott Tennant.

《弦上舞曲:吉他技巧精要与音乐表达》 本书旨在为所有对古典吉他演奏充满热情和渴望的乐手提供一份全面而深入的进阶指导。它不仅仅是一本技巧训练手册,更是一座连接机械练习与艺术表现的桥梁,致力于帮助吉他爱好者们在技术层面达到炉火纯青,同时能在音乐的海洋中自由翱翔。 核心内容概览: 本书将系统地涵盖古典吉他演奏中的关键技术要素,并提供一系列经过精心设计、循序渐进的练习方法。内容结构清晰,旨在循序渐进地引导学习者提升各个方面的演奏能力: 右手技法精进: 拨弦精准度与力度控制: 深入剖析右手拨弦的各种触弦方式,包括指尖触弦、指甲触弦的差异及应用。我们将详细讲解如何通过细微调整拨弦点和角度,实现音色的变化,从柔和的弱音到明亮强劲的强音。通过专项练习,确保每个音符的清晰、稳定和富有表现力。 轮指(Tremolo)的艺术: 轮指是古典吉他最具代表性的技巧之一。本书将从基础的单音轮指开始,教授正确的右手手指分配、节奏感训练以及音量控制。我们将探讨不同速度下的轮指表现,如何通过轮指技巧营造出如流水般的连绵感,以及在乐曲中恰当运用轮指来增强旋律的感染力。 分解和弦(Arpeggio)的流畅性: 分解和弦是吉他音乐的基石。本书将提供多种不同模式的分解和弦练习,强调手指在琴弦上的运动轨迹,以及如何实现快速、流畅且音色均匀的分解。我们将探讨如何处理不同的和弦连接,以及如何通过分解和弦来丰富音乐的织体。 琶音(Alberti Bass)与织体构建: 学习如何运用琶音技巧来构建清晰的低音声部或伴奏织体,为旋律提供坚实的支撑。练习将侧重于手指的独立性和协调性,以及如何在不同速度下保持琶音的清晰度。 左手技巧的优化: 指力与耐力训练: 强大的左手是完成复杂乐句的基础。本书将提供一系列锻炼指力、灵活性和耐力的练习,包括音阶、琶音爬格子以及特定的指法练习。我们将关注如何优化手指的按弦力度,避免不必要的紧张,确保声音的稳定与清晰。 换把(Shift)的平滑过渡: 换把是影响音乐流畅性的重要环节。我们将深入讲解不同类型的换把技巧,如快速换把、平滑换把以及无声换把,并提供专门的练习来提高换把的精准度和速度,确保在演奏中听不到任何换把时的杂音或停顿。 击弦(Hammer-on)与勾弦(Pull-off)的连贯性: 这两种技巧能够极大地增强乐句的流动感和表现力。我们将从基础的单音击勾弦开始,逐步练习双音、三音的击勾弦,以及如何在乐句中巧妙运用它们来制造连贯、流畅的旋律线条。 滑音(Slide)与倚音(Grace Notes)的表情处理: 滑音和倚音是赋予音乐生命力的重要装饰音。本书将详细讲解滑音的不同角度和速度对音色的影响,以及如何通过精准的倚音来增强旋律的色彩和韵味。我们将探讨如何在乐曲中恰当地运用这些装饰音,使其自然而富有情感。 音阶与琶音的系统掌握: 全调音阶与模式: 学习掌握所有十二个大调和小调的音阶,以及其对应的不同模式(如多里亚、弗里几亚等)。音阶练习不仅关乎速度,更重要的是对音程关系、手指位置的深刻理解,从而能够轻松应对各种调性创作。 多样的琶音练习: 除了基本的属七、大七琶音,本书还将涵盖更复杂的和弦琶音,例如减七、增三等,帮助学习者拓展对和声色彩的感知,并能在演奏中更准确地把握和弦的内在联系。 节奏与节拍的精准控制: 节拍器的科学运用: 节拍器是提高节奏稳定性的最有效工具。本书将指导学习者如何科学地使用节拍器,从慢速开始,逐步加快,确保每个音符的时值准确无误。我们将探讨不同的节拍器练习方法,如跳拍、强调特定拍子等,以培养内在的节奏感。 复杂的节奏型: 掌握三连音、六连音、附点节奏等复杂节奏型,并在不同速度下保持其准确性,是进阶演奏的关键。本书将提供针对性的练习,帮助学习者克服节奏上的挑战。 音乐表达与情感传递: 音色控制与动态变化: 音乐的生命在于变化。我们将深入探讨如何通过右手拨弦的力度、触弦点以及左手按弦的力度来控制音色,并能在演奏中实现自然的渐强、渐弱、抑扬等动态变化,赋予音乐以呼吸感和情感张力。 乐句的塑造与呼吸: 学习如何理解乐句的结构,找到自然的“呼吸点”,并通过演奏中的微小节奏变化和音量处理来塑造乐句的起承转合,使其更具音乐性和感染力。 对作品风格的理解与诠释: 引导学习者从历史、文化和作曲家意图等多个角度理解不同时期、不同风格的吉他作品,并尝试将其内在的情感和风格特征通过演奏表现出来。 学习路径与建议: 本书的内容设计遵循循序渐进的原则,鼓励学习者: 1. 打牢基础: 确保在开始任何新的技巧练习之前,对基础的指法、音准和节奏有扎实的掌握。 2. 慢练出真知: 强调在练习过程中,速度并非首要目标,而是以极慢的速度,确保每一个音符的准确性、清晰度和连贯性。 3. 专注与耐心: 技巧的提升需要持续的练习和不懈的努力,鼓励学习者保持专注,享受进步的过程。 4. 倾听与反馈: 录制自己的演奏,仔细倾听,找出不足之处,并根据反馈调整练习方法。 5. 音乐性是目标: 始终将技术练习与音乐表达相结合,在练习技巧的同时,思考如何用音乐来讲述故事、传递情感。 本书力求成为您吉他学习道路上不可或缺的伙伴,陪伴您在音符的海洋中探索、成长,最终实现用指尖触动心灵的艺术追求。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的书名《Pumping Nylon》一下就抓住了我的注意力。它听起来非常务实,又带着一种挑战的意味。作为一名对古典吉他有着浓厚兴趣的学习者,我深知技术的重要性。手指的精准、力量的控制、以及长时间演奏的耐力,都是实现音乐梦想的基石。我非常好奇这本书是否会提供一套系统性的练习方法,能够帮助我循序渐进地提升我的演奏水平。我特别希望能找到关于如何提高手指速度和准确性的技巧,以及如何解决一些常见的演奏难题,比如手指僵硬、音色不均等问题。同时,我也期望这本书能引导我理解,单纯的技术训练如何能够更好地服务于音乐本身。它是否会包含一些关于如何理解乐谱、如何分析作品结构、以及如何将技术转化为情感表达的指导?“Pumping Nylon”这个名字,让我联想到那些在舞台上挥洒汗水、用尽全力去弹奏的音乐家们,它传递的是一种对艺术的执着和投入,我希望这本书能够成为我在这条道路上的良师益友。

评分

初见《Pumping Nylon》这个书名,我便被它所吸引。它简洁而富有力量,似乎在诉说着一种对古典吉他演奏技艺的极致追求。对于每一个热爱古典吉他的人来说,手指的灵活性、力量和耐力都是至关重要的。我一直在寻找一本能够系统性地指导我进行技术训练的书籍,它不应该只是枯燥的指法练习,更应该包含对这些练习的深刻理解和应用。我希望这本书能提供一些关于如何培养高效练习习惯的方法,如何科学地分配练习时间,以及如何避免运动损伤。更重要的是,我期待它能解释清楚,为什么某些练习对于提升特定技能如此有效,并提供一些能够帮助我连接技术与音乐表现的桥梁。例如,如何让快速的分解和弦听起来更流畅,如何让强烈的拨弦更具穿透力,同时又不失细腻的音色。书名中的“Pumping”给我一种积极进取的动力,它鼓励我去不断地“泵”出更好的自己,在指尖的舞蹈中,释放出更动人的音乐。

评分

《Pumping Nylon》这个书名,在我看来,简直就是古典吉他演奏者内心深处渴望的一种写照。它没有那种故弄玄虚的艺术腔调,而是直接、有力地表达了对技艺精进的追求。我一直认为,任何一种艺术形式,其根基都在于扎实的基本功。对于古典吉他而言,那细腻而灵巧的手指动作,那能够让尼龙弦发出饱满而富有层次的声音,无疑是演奏的生命线。我希望这本书能够深入浅出地剖析各种经典练习曲,并提供一些创新性的练习方法,帮助我克服技术上的瓶颈。例如,在演奏快速音阶或琶音时,如何保持手指的放松和清晰度?如何才能让指尖的力量恰到好处地传导给琴弦,从而发出既有力又富于歌唱性的声音?这些都是我一直在思考和探索的问题。书名中的“Nylon”也让我联想到古典吉他独特的音色,温暖而柔美,我希望这本书能教我如何更好地发掘和运用这种音色,使其在我的演奏中得到最充分的体现。

评分

这本书,名字听起来就带着一股子力量感,"Pumping Nylon" —— 想象一下,手指在吉他弦上如同泵浦般有力地拨动,尼龙弦在指尖下发出清脆而富有弹性的回响。我一直对古典吉他情有独钟,尤其欣赏那些能够将技巧与音乐性完美结合的演奏者。这本书的封面设计简洁而有力,让我对它充满了期待。我希望它能不仅仅是一本技巧练习的宝典,更能深入地探讨古典吉他演奏的艺术性,比如如何运用触弦的细微差别来表达情感,如何在乐句的起伏中传递故事,以及如何在指板的方寸之间创造出辽阔的音景。我很好奇这本书是否会包含一些关于著名古典吉他大师的演奏分析,亦或是分享一些他们独到的练习心得。我一直觉得,真正优秀的音乐书籍,不仅仅是知识的堆砌,更应该是一种精神的传承,一种对音乐纯粹的热爱的唤醒。希望《Pumping Nylon》能够给我带来这样的体验,让我对古典吉他有更深层次的理解,并在演奏上有所突破。从书名来看,它似乎暗示着一种循序渐进、不断精进的过程,这正是学习任何一门技艺所需要的耐心和毅力,也正是我所追求的。

评分

这本书的书名《Pumping Nylon》本身就给我一种强烈的画面感,仿佛能听到指尖与尼龙弦碰撞出的那种独特的、略带韧性的声音。对于我这样沉浸在古典吉他世界多年的爱好者来说,寻找一本能够真正触及演奏核心的书籍是相当不容易的。我一直在寻找那些能够帮助我提升手指灵活性和耐力的练习,但更重要的是,我渴望理解如何将这些技术转化为真正动人的音乐。我希望这本书能提供一些关于如何培养左手和右手独立性、如何掌握更复杂的琶音和扫弦技巧的指导。同时,我也对书中可能包含的关于音色控制和音乐表现力的论述非常感兴趣。古典吉他之所以迷人,很大程度上在于其细腻的情感表达能力,而这需要演奏者对音色、动态、节奏的精准把握。我期待这本书能提供一些实用的方法,帮助我更好地去诠释那些伟大的古典吉他作品,让我的演奏不仅仅是技巧的展示,更是内心情感的流露。书名中的“Pumping”二字,也暗示着一种持续的、充满活力的训练过程,这正是我所需要的,它鼓励我去挑战极限,不断进步。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有