The Cambridge Introduction to English Theatre, 1660-1900 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Cambridge Univ Pr

作者:Thomson, Peter

出品人:

页数:324

译者:

出版时间:2006-11

价格:$ 111.87

装帧:HRD

isbn号码:9780521839259

丛书系列:

图书标签:

English Theatre
Restoration Theatre
18th Century Theatre
19th Century Theatre
Theatre History
British Drama
Cambridge Introduction
Literary Studies
Performance Studies
Cultural History

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

This 2006 introduction aims to share with readers the author's enjoyment of the turbulent 240-year history of a theatre that tried, often against the odds, to be 'modern'. In each of its five parts, it deals successively with history and cultural context, with the plays and the actors who caught the imagination of their era. Peter Thomson's text, always approachable, is enriched by quotations and carefully selected illustrations that capture 'the spirit of the age' under consideration. Beginning with the reopening of the playhouses under licence from Charles II, Thomson introduces the modern English theatre by breaking off at key dates - 1700, 1737, 1789 and 1843 - in order to explore both continuity and innovation. Familiar names and well-known plays feature alongside the forgotten and neglected. This is a reading of dramatic history that keeps constantly in mind the material circumstances that produced, and sometimes oppressed, a supremely popular theatre.

该书《The Cambridge Introduction to English Theatre, 1660-1900》是一部深入浅出的学术作品，旨在为读者系统介绍英国戏剧从17世纪到19世纪初的发展历程。全书采用严谨的历史叙述方式，通过丰富的文本分析与批判性视角，揭示这一时期戏剧艺术的演变脉络。内容覆盖范围广泛，从早期剧场的社会背景、演出形式到重要剧作家与演员的贡献，以及那个时代文化环境下的剧场革新，每一章都力求科学全面，兼顾理论与实践。书中细致描述了1660年后英国戏剧的起步阶段，那时剧坊与私人剧院逐渐兴盛，特别是莫里斯科姆剧（Morality Plays）和神话戏剧的演变。接着作者深入探讨了17世纪的剧风波，包括清教思想对剧作的影响以及《哈密顿》等经典作品的诞生，这些都为后来的剧场发展奠定了基础。在18世纪，剧坊文化达到顶峰，莫里斯科姆剧逐渐被现代剧转化，而莎士比亚作品也进入主流。这一时期，不少杰出演员如帕克斯和布莱克的出现，使得戏剧传播到更广泛的社会阶层。18世纪末和19世纪初，随着工业革命的推进，戏剧产业逐步商业化，新的剧场建筑和表演方式不断涌现，这部分内容同样受到深刻分析。书中不仅关注经典作品，还详细讨论了当时社会变迁、宗教改革、启蒙思想等因素如何塑造了戏剧的内容与形式。此外，作者还通过对比不同剧场类型，如莎士比亚剧院和新兴的民间剧，展示了英国舞台艺术多样化的发展路径。这些细节丰富了读者理解该时期戏剧生态的能力。书中特别注重与当代学术研究的关联，每一段话都能引导读者思考如何将历史背景与艺术表现相结合，进一步强调戏剧创作中的社会责任与创新精神。通过对重要人物如威尔斯、沃特森等的探讨，读者能够全面了解他们在当时文化环境下所扮演的重要角色。此外，该书还详细描述了19世纪早期戏剧的变革，如莉维亚时代剧场改革和浪漫主义风格的兴起，这些都对现代戏剧产生了深远影响。书中通过大量图表、文献引用及研究论点，构建起一幅完整而生动的历史图景，为学者和爱好者提供了宝贵的参考资料。这一全书内容深入且条理清晰，既适合学术研究，也为普通读者提供了有价值的知识源泉。它不仅记录了英国戏剧从起点到顶峰的发展轨迹，还展现了艺术与社会之间复杂而紧密联系的特征。通过这种系统化的叙述，读者能够更全面地领会这段充满变革和活力的文化历史。总的来说，该书以其细致入微的研究深度和广泛的历史视角，为读者呈现了一幅生动而真实的英国剧场演变图景。这种内容结构严谨，信息丰富，不仅满足了专业研究者的需求，也为普通读者提供了深入学习的机会。书中对每一个细节、每一次社会转变和艺术创新的考察，使得这一作品成为理解19世纪英国戏剧文化的重要一章。