Genre pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Routledge

作者:Frow, John

出品人:

页数:180

译者:

出版时间:2005-11

价格:$ 118.65

装帧:HRD

isbn号码:9780415280624

丛书系列:

图书标签:

• genre
• 小说
• 文学
• 虚构
• 故事
• 冒险
• 奇幻
• 青春
• 成长
• 情感
• 悬疑

Genre：一段跨越时空的文化探索之旅 《Genre》并非一本聚焦于单一类型或形式的书籍，相反，它是一部宏大的文化编年史，一次对人类叙事艺术演变轨迹的深入挖掘。本书的主旨在于揭示“类型”（Genre）这一概念本身的历史渊源、演变过程及其在塑造人类理解和体验故事方式中的核心作用。我们并非要剖析某个特定的文学、电影、音乐或艺术类型，而是要审视“类型”作为一种分类和理解框架，如何从古老的口头传说，蜿蜒流淌至今，渗透进我们日常生活的每一个角落，并持续影响着我们对艺术、文化乃至我们自身存在的认知。 第一部分：寻根溯源——“类型”的萌芽与早期演化 本书的开篇，我们将穿越回人类文明的黎明，探寻“类型”意识的最早迹象。在没有明确的“类型”标签的时代，古老的歌谣、史诗、神话、寓言，它们是如何以各自独特的叙事模式和主题，在早期社群中传承和回响的？我们将考察这些早期叙事形式的共同特征，例如它们如何服务于宗教仪式、社会教化、历史记忆的巩固，以及它们在满足人类最初的娱乐和情感表达需求中所扮演的角色。 我们将深入研究古希腊的悲剧与喜剧，探讨它们在结构、主题和表演方式上的差异，以及这些差异如何预示了后世戏剧的“类型”划分。柏拉图和亚里士多德对诗歌和戏剧的论述，虽然不直接使用“类型”一词，但其对叙事艺术的分类尝试，无疑为后来的“类型”理论奠定了哲学基础。本书将详细解读这些经典文本，并分析它们如何影响了西方文学的早期发展，如何奠定了诸如史诗、悲剧、喜剧等基本叙事框架。 我们还会将目光投向东方文明，例如中国的《诗经》和《楚辞》，考察其不同体裁如何反映了社会生活、情感表达和哲学思考的多元面貌。印度古代的梵语文学，如史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》，以及它们的叙事结构和主题，如何展现出独特的文化基因，并对后世的印度戏剧和文学产生深远影响。这些早期文明的探索，将为我们理解“类型”并非西方独有的产物，而是人类普遍的文化创造力在不同土壤上孕育出的独特表达方式，提供有力证据。 第二部分：现代“类型”的崛起——印刷术、市场化与工业时代的催化 随着印刷术的普及和资本主义的兴起，人类的文化生产和消费方式发生了翻天覆地的变化。“类型”的概念也随之变得更加清晰和重要。本书将详细考察18世纪和19世纪，小说作为一种新兴的文学形式，是如何迅速分化出诸如哥特小说、浪漫主义小说、历史小说、侦探小说等多种“类型”的。我们将分析这些“类型”的形成原因，包括其对特定社会议题的回应、对读者品味的迎合，以及对文学表现力的探索。 维多利亚时代的英国，作为工业革命的中心，其大众文学的繁荣尤为值得关注。狄更斯、勃朗特姐妹、哈代等作家的作品，如何在各自的“类型”框架内，深刻地反映了社会阶级、性别关系、工业化带来的变革等议题。我们将梳理侦探小说的早期发展，从爱伦·坡的“C. Auguste Dupin”系列到柯南·道尔的“Sherlock Holmes”，分析其叙事模式、解谜技巧和对读者智力挑战的吸引力。哥特小说的幽灵、悬念和对超自然力量的迷恋，又如何满足了当时人们对未知和恐惧的探求？ 同时，我们也会探讨“类型”在早期电影和音乐产业中的作用。电影从默片时代开始，就迅速形成了喜剧、剧情片、西部片、歌舞片等基本“类型”。这些“类型”的形成，不仅是技术发展的结果，更是为了吸引和留住庞大的观众群体，建立起稳定的商业模式。音乐领域，从古典到爵士，从蓝调到摇滚，各种“类型”的涌现，也反映了不同社会群体的情感需求、文化认同和艺术探索。本书将通过大量的实例分析，展现工业时代如何以前所未有的速度催生和巩固了现代意义上的“类型”。 第三部分：“类型”的边界与融合——跨媒介、全球化与身份认同 进入20世纪，随着电影、广播、电视、互联网等新媒介的不断涌现，“类型”的概念变得更加复杂和动态。本书的第三部分将聚焦于“类型”的边界模糊、相互融合以及在跨媒介传播中的演变。我们将探讨科幻小说如何与奇幻小说、惊悚小说相互借鉴，形成诸如“赛博朋克”、“蒸汽朋克”等新的亚类型。犯罪小说中的悬疑和惊悚元素，又如何渗透到其他各种叙事形式中？ 全球化进程的加速，也使得不同文化背景下的“类型”得以传播、本土化并相互影响。例如，好莱坞电影的全球化发行，如何改变了世界各地观众对“类型”的理解？日本的动漫和漫画，如何在全球范围内创造出独特的“类型”潮流？印度宝莱坞的歌舞片，如何将传统元素与现代叙事相结合，形成独具特色的“类型”风格？本书将通过具体的案例，展示“类型”在跨文化交流中的生命力，以及它如何成为连接不同文化、促进理解的桥梁。 更重要的是，本书将深入探讨“类型”与身份认同之间的紧密联系。人们为何会钟爱某种特定的“类型”？这种偏好是否反映了他们的价值观、情感需求，甚至社会阶层？本书将分析，为什么某种“类型”会成为某个群体的情感寄托，或者成为他们表达自我、寻求归属感的方式。例如，青少年文学中的“成长小说”如何帮助年轻人探索自我；某些特定类型的音乐如何成为特定亚文化的精神象征。 第四部分：“类型”的解构与重塑——后现代语境下的反思 在后现代语境下，“类型”的固定边界开始受到质疑和挑战。作者们开始有意识地解构、颠覆或混合各种“类型”的惯例，以探索新的叙事可能性。本书的第四部分将考察这种“类型”的解构与重塑现象。我们将分析那些打破常规、模糊界限的作品，例如那些将多种“类型”元素混杂在一起的电影、小说或艺术装置。 “元小说”（Metafiction）的兴起，就是一个典型的例子。作者通过对创作过程的自我反思，或者直接与读者对话，挑战了传统的叙事幻觉，也模糊了虚构与现实的界限，常常带有戏仿和反讽的色彩，从而对原有的“类型”惯例进行解构。本书将探讨“类型”的戏仿（Parody）和恶搞（Pastiche）如何成为后现代艺术的重要手法，以及它们如何揭示了“类型”的约定俗成和历史局限性。 同时，本书也将审视“类型”在数字时代的新变化。互联网的普及，极大地拓展了“类型”的生产和消费模式。粉丝创作、同人小说、互动叙事等新的形式，如何挑战了传统的“类型”定义？算法推荐和大数据分析，又如何影响着我们接触和消费“类型”的方式？“类型”是否会因为技术的发展而变得更加碎片化、个性化，或者走向新的融合？ 结论：永不止息的叙事之流 《Genre》的最终目标，是引导读者超越对具体“类型”的固化认知，去理解“类型”作为一种动态的、不断演化的文化现象。它是一种工具，帮助我们理解、分类和欣赏人类的创造力；它也是一种历史的见证，记录了人类社会、文化和情感的变迁。本书并非提供一套僵化的“类型”定义，而是邀请读者加入这场对人类叙事艺术的宏大探索，去感受“类型”的生命力，去理解它如何塑造了我们对世界的认知，以及它在未来将如何继续演变，呈现出更多令人意想不到的可能性。 最终，《Genre》希望读者在阅读完本书后，能够以一种更广阔、更深刻的视角去审视身边的文学、电影、音乐、艺术乃至生活中的种种叙事，发现“类型”无处不在的痕迹，理解其背后的历史逻辑和文化含义，并从中获得启发，去更深入地理解人类共同的文化基因和永恒的叙事欲望。它是一次关于“理解”的旅程，一次关于“意义”的追寻，一次关于“故事”本身最根本的探讨。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆