Victorian Poetry and the Culture of the Heart pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Oxford Univ Pr

作者:Blair, Kirstie

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:2006-7

价格:$ 141.25

装帧:HRD

isbn号码:9780199273942

丛书系列:

图书标签:

诗歌
英文原版
英国文学
维多利亚诗歌
情感文化
心性史
浪漫主义遗产
感性与理性
身体性
道德观
社会批判
文学与文化
19世纪英国文学

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具体描述

Victorian Poetry and the Culture of the Heart is a significant and timely study of nineteenth-century poetry and poetics. It considers why and how the heart became a vital image in Victorian poetry, and argues that the intense focus on heart imagery in many major Victorian poems highlights anxieties in this period about the ability of poetry to act upon its readers. In the course of the nineteenth century, this study argues, increased doubt about the validity of feeling led to the depiction of the literary heart as alienated, distant, outside the control of mind and will. This coincided with a notable rise in medical literature specifically concerned with the pathological heart, and with the development of new techniques and instruments of investigation such as the stethoscope. As poets feared for the health of their own hearts, their poetry embodies concerns about a widespread culture of heartsickness in both form and content. In addition, concerns about the heart's status and actions reflect upon questions of religious faith and doubt, and feed into issues of gender and nationalism.This book argues that it is vital to understand how this wider culture of the heart informed poetry and was in turn influenced by poetic constructs. Individual chapters on Barrett Browning, Arnold, and Tennyson explore the vital presence of the heart in major works by these poets - including Aurora Leigh, 'Empedocles on Etna', In Memoriam, and Maud - while the wide-ranging opening chapters present an argument for the mutual influence of poetry and physiology in the period and trace the development of new theories of rhythm as organic and affective.

维多利亚诗歌与心灵文化《维多利亚诗歌与心灵文化》是一部深入探索维多利亚时代诗歌如何反映并塑造其社会集体心灵的著作。本书并非简单罗列时代杰出诗人及其代表作，而是将其置于更为广阔的历史、哲学、心理和社会文化语境中进行审视。作者致力于揭示，在那个科学理性与传统信仰剧烈碰撞、社会变迁日新月异的时代，诗歌是如何成为承载、辩论、安抚甚至重塑人们情感、道德和社会认同的独特载体的。本书的主旨在于解构“心灵文化”这一概念，并将其与维多利亚诗歌的演变及其社会功能紧密联系起来。维多利亚时代，伴随着工业革命的深入、城市化的扩张以及科学（特别是达尔文主义）的挑战，传统的人生观、价值观和信仰体系受到了前所未有的冲击。人们开始在个人内心世界寻求慰藉与意义，情感、道德、信仰、记忆、梦境、潜意识等内在体验的重要性被前所未有地凸显出来。而诗歌，以其独特的语言魅力和抒情特质，恰恰成为表达、探索、诊断和治愈这些内在需求的理想媒介。本书的论述并非孤立地看待诗歌，而是将其视为社会肌体的一部分，与其紧密互动。作者认为，维多利亚时代的诗歌，无论是宏伟史诗般的叙事，还是细腻婉转的抒情，都深刻地烙印着时代特有的焦虑、希望、怀疑与追求。从丁尼生（Tennyson）对 faith and doubt 的永恒追问，到勃朗宁夫妇（Browning）对个体内心世界的精微洞察，再到罗塞蒂（Rossetti）姊妹对宗教、爱与死亡的独特表达，每一位重要诗人都以其独特的方式，为我们勾勒出维多利亚时代心灵的丰富图景。本书的结构安排颇具匠心。首先，它会从宏观层面梳理维多利亚时代心灵文化的形成背景，包括科学进步带来的哲学冲击、宗教信仰的危机、社会阶层流动带来的身份认同困惑，以及新兴的心理学思潮（尽管尚不成熟）对内心世界的初步关注。在此基础上，作者将进入具体的诗歌分析，但并非按照诗人或创作年代的线性顺序，而是围绕几个核心的“心灵议题”展开。其中一个重要议题是“情感的谱系与表达”。维多利亚时代，情感被视为人类经验的核心，但同时也面临着被压抑、被误解或被过度渲染的风险。作者会分析诗人如何捕捉并处理诸如爱情、失落、忧伤、狂喜、罪恶感、悔恨等复杂情感，以及他们如何利用意象、隐喻、节奏和韵律来传达这些情感的细微差别。例如，会探讨“丧失的爱”在维多利亚诗歌中反复出现的主题，以及诗人如何通过描绘对逝去亲人、故乡、理想的怀念来寄托情感，例如丁尼生的《悼念集》（In Memoriam A. H. H.）。同时，也会关注那些更加个人化、甚至带有病态色彩的情感体验，例如勃朗宁夫人（Elizabeth Barrett Browning）在《葡萄牙十四行诗集》（Sonnets from the Portuguese）中对爱情的炽热表达，或是克里斯蒂娜·罗塞蒂（Christina Rossetti）笔下对禁欲、牺牲与救赎的深刻反思。另一个核心议题是“道德与信仰的十字路口”。科学的崛起，尤其是地质学和生物学的发现，直接挑战了圣经的创世论，动摇了许多人的信仰根基。这在维多利亚诗歌中表现为一种普遍的“信仰危机”（crisis of faith）。诗人不再能够轻易地依靠宗教教条来解释世界和指导人生，而必须在理性与信仰、怀疑与肯定之间挣扎。本书将深入分析诗人如何处理这一危机，例如马修·阿诺德（Matthew Arnold）在《多佛海滩》（Dover Beach）中对信仰之海的退潮的忧伤描绘，以及杰拉尔德·曼利·霍普金斯（Gerard Manley Hopkins）在信仰的挣扎与回归中展现出的独特语言实验。同时，也会探讨诗歌在重建或重塑社会道德秩序方面的作用，诗人如何通过歌颂美德、鞭挞罪恶来引导公众的道德判断。本书还会特别关注“自我与身份的构建”。在快速变化的社会中，个体对“我是谁”的追问变得尤为迫切。诗歌成为了诗人探索个人内心宇宙、确认自我存在、并试图在纷繁的世界中找到自己位置的重要场所。无论是丁尼生的英雄式的探索，还是勃朗宁夫妇对社会角色与个人情感冲突的描绘，抑或是女性诗人（如艾米莉·勃朗宁·布朗）在 patriarchal society 中寻找自身声音的努力，都体现了这一主题。特别是，本书将审视“内省”（introspection）在维多利亚诗歌中的重要性，以及诗人如何利用梦境、回忆、病态的幻想等方式来深入挖掘潜意识，从而揭示隐藏在表面之下的真实自我。此外，“社会关怀与改革的呼唤”也是本书不可或缺的一部分。虽然本书侧重于“心灵文化”，但维多利亚诗歌并非仅仅是个人情感的抒发，它也深刻地反映了时代深刻的社会问题，如贫困、童工、工业污染、殖民主义等。许多诗人，例如伊丽莎白·巴雷特·勃朗宁（Elizabeth Barrett Browning）在其著名的《致儿童劳动》（The Cry of the Children）中，就以尖锐的笔触揭露了工业时代对儿童的残酷剥削。本书将分析诗歌如何在情感层面触及这些社会问题，唤起读者的同情心与道德义愤，甚至成为推动社会改革的催化剂。诗歌以其独特的方式，将抽象的社会议题转化为能够触动人心的情感体验，从而促使公众关注并思考解决之道。本书的分析方法将是跨学科的，借鉴文学批评、历史学、哲学、社会学、心理学等多个领域的理论与方法。作者并非简单地套用理论，而是力求将理论与具体的诗歌文本相结合，通过精读诗歌，揭示其语言的复杂性、情感的深度以及思想的层次。例如，在分析丁尼生《悼念集》时，可能不仅仅从其对友谊的哀悼角度切入，还会结合当时的宗教哲学辩论、科学发现对灵魂存在的质疑，以及诗人自身的情感历程，来全面理解这首诗歌的丰富内涵。《维多利亚诗歌与心灵文化》旨在为读者提供一个理解维多利亚时代诗歌的全新视角。它超越了传统的文学史叙事，将诗歌视为那个时代集体心灵的生动写照与积极塑造者。通过对诗歌与社会文化之间复杂关系的深入剖析，本书揭示了那个时代人们在面对巨大变革时，如何在内心世界寻求意义、慰藉与力量。它提醒我们，诗歌不仅仅是文字的艺术，更是人类情感、思想与精神生活的集中体现，是理解一个时代及其人民心灵的宝贵钥匙。本书的论述将严谨而不失温度，深刻而不失可读性，带领读者一同走进维多利亚时代那丰富而迷人的心灵世界，感受那个时代诗歌的独特魅力与深远影响。