具体描述
《世界在等我们说再见》内容简介:“我是不是从来,从来没有说过,说过……”他调整了下呼吸,继续轻轻地说,“我爱你。”她再也克制不住,哭出了声音,“我知道,我知道……”他说过的,在那年那月绚丽的夜空里,在那时那岁皑皑荧光的雪夜里,在每一个他想念她的时候,在每一刻他深深地看着她的时刻,在每一次的分别与重逢里,在每一天醒来时看到细碎阳光的第一眼。“知夏,这辈子不能与你一起走,但幸好,还有下辈子。”“知夏,下辈子,我要在赶在所有人前面遇见你。”“知夏,你愿意相信有来生吗?”
海报:
作者简介
任昌珉,青春作家,多家青春刊物发表短篇文字100万左右。已出版作品:《欢喜已乘时光去》《后来天堂》《衣染天光蓝》。
目录信息
她无论如何也想不到,她与昔日初恋情人的再会,幕后之手竟出自上一秒还在担心她会着凉,让她想要不惜一切代价去爱的程知秋。
第一章 何日君再来
她就那样躲在他的怀里,那是一个小小的暖暖的世界,只有在那里,她才能找到让她心安的感觉。
第二章 相识何必重相逢
所以,当乔直生在假期里的一天忽然在电话里跟她说“知夏,我可能去不了南方了”时,知夏愣怔了很久。
第三章 雪里的孩子已没有归期
他的睫毛可真长,可看起来更瘦了,眼窝深陷,薄薄的唇没有一点儿血色;眉头微微皱着,苍白的脸颊轻轻陷进柔软的枕头里;阳光挥洒在他的发际,打了个旋儿,留下炫目的光晕。
第四章 为了人生这杯苦酒干杯
这么多年来,她长大了,爸爸一直在老去,可她从未觉得爸爸所能给予她的温暖会因此而减少一丝一毫。可是直到这一刻,她才不得不狼狈不堪地在心底里追问,在她和爸爸之间,时光到底拿走了些什么?
第五章 原谅我不再爱你了
她急忙转身往病房里走去。眼泪在回头的瞬间冲破了眼睑,一大颗一大颗地往下落。她感觉举步维艰,每走一步都像是走在刀尖上,从脚心到头顶,身体的每个毛孔都被扎得生疼。
她只能听见一个隐隐约约的声音在不断提醒她。
万里征途,从此她只能独自一人。
第六章 我们就到这
她想自己终于把这一生的眼泪都提前预支了,也好,反正以后她也用不着它们了。
第七章 你说你也只是身不由己
天地之大,时光悠远。
程知秋深深地望着远方,双手放在嘴边做喇叭状:“杭知夏!生日快乐!”
最后两个字在山谷间不断地被重复。
快乐,快乐,快乐……
第八章 当你不在我身边
知夏呆呆地看着,往事历历在目,犹如穿梭的箭,一支一支稳稳地射进那颗名叫从前的靶心。
从前她也像面前的这个小姑娘,双手戴了戒指,欣喜得像是得到了全世界。
第九章 我相信一切会有峰回路转
“我啊?”他笑起来,“这辈子我只爱过一个人。”
她从来没有听见他对她说过爱,抑或是喜欢。现下听到他这样说,她心虚而又故作无所谓地继续问他:“是谁啊?”
“你啊。”他说。
第十章 纵使来日千千晚星
她低头看了眼手里的戒指,她懂了,她全都懂了。
到最后,他还是要把她推给别人,尽管这个别人是乔直生。
第十一章 南方北方,谁的远方
从前她知道爱一个人需要一心一意,现在她懂得了爱是一生一世的事情,不论那一生有多短暂,不论那一世有多仓促,她都会陪着他,陪着他走完人生的最后一程。
尾声 你愿意相信有来生吗
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书最令人赞叹的一点,在于它对“空间”与“记忆”之间关系的精妙处理。它构建的场景并非仅仅是故事发生的背景板,而是活生生的记忆载体。仿佛每一个旧书店的霉味、每一条昏暗小巷里路灯投下的光斑,都携带了过去发生的事情的“残响”。作者似乎相信,物质世界会吸收和储存情感的能量,而人物的每一次回归,都伴随着对这些“能量”的重新激活。我特别喜欢其中几段对“废弃空间”的描写,那些被时间遗忘的角落,在作者的笔下,重新焕发出了令人心悸的生命力,它们不再是死寂的,而是充满着被压抑的、等待爆发的故事。这种对“场所精神”的捕捉,让整部作品具有了一种超验的维度。它让你开始重新审视自己所处的环境,思考那些你习以为常的日常空间,是否也隐藏着未被察觉的、属于你自己的时间胶囊。阅读体验下来,感觉自己像是跟随一位经验老到的寻宝者,在城市的地图上,挖掘那些被现代文明快速掩埋的历史层次。这种对环境的深度依赖,使得故事的代入感极其强烈,它将我们从纯粹的叙事平面拉入了一个多维度的、充满回响的场域。
我对这本书中人物塑造的复杂性和模糊性印象极其深刻。在这里,没有绝对的好人或坏蛋,每个人物都是由无数道矛盾的光线交织而成。主角群体的行动逻辑,往往不是基于传统意义上的道德准则,而是出于一种更深层、更难以名状的内在驱动力——可能是对某种失落的追溯,或者仅仅是对存在本身的一种本能反应。作者非常克制地提供了人物的背景信息,我们看到的更多是他们行为的结果,而不是动机的全部,这使得读者必须成为一个积极的参与者,不断地去“脑补”和“推测”。这种处理方式,极大地增强了故事的开放性和多义性。我甚至怀疑,书中某些角色的“真实身份”,可能更像是一种象征,他们代表着某种普遍的人类困境,比如时间的不可逆性,或者记忆的不可靠性。在阅读过程中,我发现自己会不自觉地将自己的某些经历投射到这些角色身上,与他们进行一场无声的对话。书中对“身份”的探讨也十分巧妙,它不是通过激烈的冲突来展现,而是通过日常生活中那些微不足道的选择和放弃,一点点揭示出一个人如何成为了现在的模样,以及他如何努力或不努力地去适应这个正在快速流逝的世界。
这本书的文字密度高得惊人,初读时会让人感到略微的滞涩,仿佛作者刻意设置了一层薄雾,需要读者自己去拨开。它不是那种可以让你在通勤路上轻松阅读的消遣之作,更像是需要在一个安静的夜晚,配上一杯浓烈的黑咖啡,才能勉强跟上作者那跳跃而又深邃的思维轨迹。我注意到作者非常擅长使用对比和反讽的手法,他常常将最残忍的现实,包裹在最华丽、最富有诗意的语言外壳下,这种张力让人在感到心碎的同时,又不得不惊叹于文字本身的美感。举个例子,在描绘某个角色的巨大失落时,他并没有直接使用哀伤的词汇,而是用了大段关于光影变幻的精准描述,通过外部世界的冷漠与精细,反衬出人物内心世界的千疮百孔。这种“此时无声胜有声”的叙事策略,对读者的想象力提出了极高的要求。读完一个章节,我常常需要停下来,不是因为情节的转折太快,而是因为那些句子本身太重,需要时间来消化它们所承载的重量。它成功地构建了一个自我循环的文学宇宙,在这个宇宙里,逻辑服从于感受,现实被提炼成了某种哲学寓言。对于习惯了快节奏叙事的读者来说,这可能是一次挑战,但对于愿意投入精力的探索者而言,这里埋藏着无数值得反复挖掘的宝藏。
从结构上来看,这本书的编排是极其大胆且充满野心的。它打破了传统线性叙事的桎梏,采用了碎片化、非顺序性的章节排列,就像一幅被打散的马赛克拼图,读者必须自己动手,将那些散落的色彩和形状重新组织起来,才能窥见全貌。起初,这种跳跃感让人有些措手不及,仿佛刚进入一个场景,就被猛地拉到了另一个不相干的时空,人物的对话常常中断,场景的过渡毫无预兆。但随着阅读的深入,你会逐渐明白,这种结构本身就是主题的体现——它反映了现代人记忆的运作方式,以及世界信息流的爆炸性与不确定性。作者仿佛在进行一场文学实验,挑战读者对“连贯性”的固有期待。这种挑战并非为了炫技,而是服务于其核心表达:即意义并非天然存在,而是需要通过个体的主动建构才能生成。读完最后一行字,我并没有那种“故事结束了”的释然感,反而更像是在一个复杂的谜团中央,暂时找到了一个合理的解释框架,但知道深处仍有无数待解的谜团。它迫使我反思自己的阅读习惯,并鼓励我接受不确定性作为一种强大的叙事力量。
这本书的书名就带着一种挥之不去的宿命感,像是某种宏大叙事的序曲,让人在翻开第一页之前,就已经开始预设一种告别的主题。我拿到这本书的时候,正值一个秋意渐浓的下午,阳光斜斜地打在封面上,那封面设计得极其克制,没有喧嚣的色彩,只有一种近乎默片的静谧。我原本期待着一场磅礴的史诗,然而,真正进入文本后,我发现它远比我想象的要细腻,更像是一幅用极细的笔触勾勒出的群像画。作者似乎对“时间”这个概念有着近乎偏执的迷恋,他不是在讲述故事,而是在捕捉那些稍纵即逝的瞬间——比如雨滴打在老旧窗台上的回声,或者某个人在长久沉默后不经意间流露出的一个眼神。阅读的过程,与其说是被情节推动,不如说是被一种情绪的氛围缓缓浸透。它不像那些直白的叙事作品,你需要放慢呼吸,才能捕捉到字里行间那些细微的叹息和未尽之言。这种阅读体验,就像是在一个充满古董的房间里,你得小心翼翼地触碰每一件展品,生怕惊扰了它们沉睡已久的故事。我特别欣赏作者对空间感的营造,那些城市角落、被遗忘的街道,都被赋予了一种近乎拟人化的生命力,它们是沉默的见证者,也是故事人物命运的背景板,两者互相映照,构成了一种既疏离又亲密的复杂关系。
买了。
高考过后读的 那一个上午边流泪边读书的场景至今仍记忆深刻。。很喜欢书封的那句话“世界待我们如草芥,我们也要昂首似骄阳!”
在微型图书馆随便借的言情故事书 我竟然读完了…
好感伤
买了。