Rainer Maria Rilke. Chronik seines Lebens und seines Werkes. pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Insel, Frankfurt

作者:Ingeborg Schnack

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1996-09-01

价格:0

装帧:Hardcover

isbn号码:9783458168270

丛书系列:

图书标签:

• Rainer Maria Rilke
• 传记
• 诗歌
• 文学
• 奥地利文学
• 德国文学
• 现代主义
• 文学评论
• 传记文学
• 作品分析

好的，这是一份关于一本虚构图书的详细简介，该书与《里尔克生平与著作编年史》（Rainer Maria Rilke. Chronik seines Lebens und seines Werkes.）无关： 《巴洛克时期德意志神秘主义与艺术的交汇：克里斯托弗·冯·德姆豪瑟的遗产》 作者： 阿尔布雷希特·冯·霍夫曼 (Albrecht von Hoffmann) 出版社： 维也纳大学出版社 (Universitätsverlag Wien) 页数： 788页 装帧： 精装，附插图及手稿摹本 内容概述 本书是一部开创性的学术研究，深入剖析了十七世纪德意志精神生活与视觉艺术之间复杂而迷人的相互作用，重点聚焦于富有争议但极其重要的思想家、神学家兼诗人克里斯托弗·冯·德姆豪瑟（Christoph von Demmhauser, 1620–1685）的生平和思想遗产。在德意志三十年战争的废墟之上，德姆豪瑟的作品成为了理解巴洛克时代宗教狂热、感官体验与理性探索如何共存的关键窗口。 不同于将巴洛克艺术简单地视为反宗教改革的宣传工具，霍夫曼教授通过细致入微的文献考证，展现了德姆豪瑟如何在一个充满动荡和不确定性的时代中，试图通过极端的神秘主义体验来重建个体与神圣秩序的连接。本书不仅重估了德姆豪瑟在神学上的贡献，更首次系统地梳理了他对当时视觉艺术，特别是雕塑、戏剧布景以及早期歌剧制作的深远影响。 核心章节探讨 第一部分：三十年战争阴影下的神学觉醒 (1620–1650) 本部分详细描绘了德姆豪瑟早年的成长环境——一个被长期战乱和瘟疫摧残的帝国边境地区。霍夫曼教授利用新近解密的私人信件和教区记录，重建了德姆豪瑟早期对痛苦、死亡与救赎的观念形成过程。特别值得关注的是，作者详述了德姆豪瑟如何吸收了扬森主义的某些元素，并将其与本土的虔敬主义思潮进行融合，形成了其独特、近乎苦修式的神学基础。在此阶段，德姆豪瑟对“神圣的在场感”的追求，为他日后与艺术领域的接触埋下了伏笔。 第二部分：感官的悖论：从沉思到具象化 (1650–1670) 这是本书最具突破性的章节。霍夫曼教授挑战了传统观点，即巴洛克艺术的感官冲击纯粹是外部强加的。他论证道，德姆豪瑟的神学追求——试图在物质世界中捕捉到稍纵即逝的永恒闪光——直接催生了一种对“可见的超越性”的渴望。 本书详细分析了德姆豪瑟与萨克森宫廷建筑师及雕塑家马库斯·瓦格纳（Markus Wagner）的合作记录。通过对比德姆豪瑟的论著《论光与形体的瞬间性》（De momento lucis et formae）与瓦格纳的祭坛设计草图，作者揭示了巴洛克雕塑中那种强烈的、仿佛即将崩塌或升腾的动感，并非单纯的风格选择，而是对德姆豪瑟所描述的“神圣降临瞬间”的视觉转译。对于德姆豪瑟而言，雕塑材料的瞬间静止恰恰是捕捉永恒运动的最佳手段。 第三部分：戏剧、幻象与政治权力 (1670–1685) 在德姆豪瑟生命的最后阶段，他将他的神秘主义思想系统地应用于宫廷庆典和教区戏剧的组织中。本书细致考察了德姆豪瑟如何参与设计了多场被誉为“宏大幻象”的王室欢迎仪式。作者首次公开发表了德姆豪瑟关于舞台机械和灯光布置的详细手稿，这些手稿显示了惊人的技术预见性。 特别关注了德姆豪瑟如何利用复杂的镜面反射和色彩过滤技术，创造出一种“非人造的光芒”，意图使观众相信他们正在亲历圣徒传记中的奇迹场景。然而，霍夫曼也审慎地探讨了这种将神圣体验商品化、服务于世俗君主的做法所带来的内在矛盾，以及德姆豪瑟晚年对此的自我挣扎。 第四部分：遗产的迷雾与重新发现 (1685至今) 最后一部分追溯了德姆豪瑟思想在启蒙运动中如何被边缘化，以及在十九世纪末期，又如何在美学领域被重新发掘。本书认为，德姆豪瑟对“体验的极限”和“感官饱和”的探讨，为后来的浪漫主义文学和前卫艺术思潮提供了未被充分承认的思想资源。 学术价值与创新 阿尔布雷希特·冯·霍夫曼的这项研究，成功地打破了神学史、哲学史和艺术史之间的壁垒。他利用了档案中罕见的信件、财务记录、建筑蓝图和诗歌手稿，构建了一个多维度的克里斯托弗·冯·德姆豪瑟形象：一个既是虔诚的改革者，又是无情的艺术操纵者。本书对于理解巴洛克艺术的“动感”和“激情”的来源，提供了至关重要的、基于思想史的深度解释。对于任何希望超越风格分析，探究十七世纪欧洲精神世界核心驱动力的学者而言，本书都是不可或缺的指南。 附录包含德姆豪瑟主要著作的拉丁文残篇翻译、相关人物年表，以及详细的注释系统。

评分☆☆☆☆☆

最新增订版，2009年 http://www.suhrkamp.de/buecher/rainer_maria_rilke-ingeborg_schnack_17433.html 初版1975年，此为二版 摘一人读后评论（Rilke Forum） stilz Es handelt sich nicht um eine Neuerscheinung. Die erste Auflage stammt aus dem Jahr 1975, und 2009 ers...

评分☆☆☆☆☆

最新增订版，2009年 http://www.suhrkamp.de/buecher/rainer_maria_rilke-ingeborg_schnack_17433.html 初版1975年，此为二版 摘一人读后评论（Rilke Forum） stilz Es handelt sich nicht um eine Neuerscheinung. Die erste Auflage stammt aus dem Jahr 1975, und 2009 ers...

评分☆☆☆☆☆

最新增订版，2009年 http://www.suhrkamp.de/buecher/rainer_maria_rilke-ingeborg_schnack_17433.html 初版1975年，此为二版 摘一人读后评论（Rilke Forum） stilz Es handelt sich nicht um eine Neuerscheinung. Die erste Auflage stammt aus dem Jahr 1975, und 2009 ers...

评分☆☆☆☆☆

最新增订版，2009年 http://www.suhrkamp.de/buecher/rainer_maria_rilke-ingeborg_schnack_17433.html 初版1975年，此为二版 摘一人读后评论（Rilke Forum） stilz Es handelt sich nicht um eine Neuerscheinung. Die erste Auflage stammt aus dem Jahr 1975, und 2009 ers...

评分☆☆☆☆☆

最新增订版，2009年 http://www.suhrkamp.de/buecher/rainer_maria_rilke-ingeborg_schnack_17433.html 初版1975年，此为二版 摘一人读后评论（Rilke Forum） stilz Es handelt sich nicht um eine Neuerscheinung. Die erste Auflage stammt aus dem Jahr 1975, und 2009 ers...

评分☆☆☆☆☆

阅读传记，有时会让人产生一种“剧透”的失落感，仿佛提前知道了结局，便少了些许探索的乐趣。但对于里尔克这样一位以“内在体验”著称的诗人，我更希望这本书能够提供一个坚实的参照系，让我能更准确地定位他作品中的那些“暗语”。我尤其想知道，关于他晚年在穆佐城堡的隐居生活，那些被后世反复解读的神秘主义倾向是如何在日常的写作和生活中体现出来的。这本书能否提供第一手资料或者更深入的档案解读，来帮助我们分辨哪些是后人附加的浪漫化解读，哪些才是诗人本人的真实追求？我期待的是一种“去魅”的过程，但这种“去魅”必须是带着敬意的，它应当揭示出隐藏在诗歌光环之下的，那个不断挣扎、不断自我雕琢的凡人形象。只有理解了那个“凡人里尔克”，我们才能真正触及到“诗人里尔克”的伟大之处。

评分☆☆☆☆☆

从封面设计所透露出的那种克制而又深沉的德式美学来看，这本书的作者显然对里尔克的艺术风格有着深刻的体悟。里尔克，他的世界是关于“变化中的坚守”，是关于在流变中寻找那个不变的“核心”。因此，我非常关注编纂者在时间轴的处理上是否足够巧妙。一个成功的编年史不应该只是线性的推进，它需要像里尔克诗歌中的回旋与重复那样，在关键的人生节点上进行深度的剖析和回溯，将早期的影响与晚期的作品形成一种有机的对照。比如，他对维也纳文化圈的接触如何影响了他对形式的追求？他对奥地利哲学思潮的吸收又是如何融入他那独特的“物哀”美学之中的？我希望看到一种编织感，一种将外部的社会历史环境与诗人内部的审美构建紧密缝合的叙事结构，而不是仅仅记录他去了哪里，遇到了谁。这种结构上的创新，才配得上里尔克这位大师的复杂性。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对传记类书籍总是抱着一种审慎的态度，尤其是关于像里尔克这样一位文学巨匠的生平记录。太多时候，这些“编年史”为了追求所谓的客观和完整，反而牺牲了文字应有的温度和生命力，最终沦为一堆冰冷的事实罗列。我更看重的是那种能够捕捉到人物“气息”的叙述方式，是那些细腻入微的心理侧写，而不是简单的日期和事件堆砌。我非常好奇，这本书是如何处理里尔克那些极富争议性的情感关系，以及他在欧洲社会变迁大背景下，精神上所经历的巨大动荡。他与卡赞、与韦斯特霍夫，那些交流中的火花与摩擦，究竟是如何塑造了他后期那种内敛而又宏大的哲学思考？如果这本书能够成功地捕捉到这些“不可言说”的部分，将那些抽象的艺术创作过程具象化，那么它就超越了一般的历史记录，成为了一部真正的文学研究的里程碑。我正在寻找的，是那种能让人读完后，仿佛与里尔克面对面坐过，听他亲自讲述那些挣扎与顿悟的体验。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书时，最令我感到兴趣的，是那些关于他创作习惯和工作方法的细节描述。诗人是如何与他的“缪斯”相处的？他是那种灵感乍现的狂热型创作者，还是日复一日、如同匠人般雕琢文字的实践者？对于一个如此注重“形式”和“内在律动”的诗人，他的日常作息、他如何处理信件、如何组织他的手稿，这些细节无疑是理解他作品“如何诞生”的关键线索。我渴望看到那些未被诗集收录的草稿、那些被反复修改的段落，它们如同考古遗迹，能揭示出创作过程中那些被磨平的棱角和最终的精炼。如果这本书能将里尔克的“工作坊”场景细致地重现出来，那么它就不再仅仅是关于“他是什么”，而是关于“他是如何成为他所是”的，这对于任何一位试图深入学习和模仿他的后辈来说，都具有不可估量的指导价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我拿到手里的时候，就被它厚重的质感和典雅的书封设计所吸引了。Rilke，这个名字本身就带着一种诗意的回响，让人忍不住想要深入探究他那复杂而又充满魅力的生命轨迹。我一直对那些在时代洪流中坚持自我表达的灵魂抱有极大的敬意，而里尔克无疑是其中的佼佼者。我期待的不仅仅是一份枯燥的年表，而是一场穿越时空的心灵对话，能够揭示那些促使他写下不朽诗篇的瞬间，那些深夜里灵感迸发的秘密，以及他与世界，与上帝，与爱人之间那些微妙而深刻的连接。翻开扉页，那份严谨的排版和对细节的考究，已经让我感受到了编纂者对这位伟大诗人应有的尊重。这本书的装帧和质地，本身就是一种对阅读艺术的致敬，让人愿意放慢脚步，细细品味每一个字句所承载的重量。我希望它能像一盏温暖的灯，照亮我心中对于“存在”与“美”的困惑，引领我进入里尔克那深邃的内心世界，去理解他如何将痛苦转化为永恒的歌唱。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆