《清明上河圖》是中國繪畫史上最瑰麗的藝術巨作。其以傳統長捲繪畫形式，細膩描繪北宋時期清明時節首都汴京城和汴河兩岸的風土人情。構圖采全景鳥瞰法，以散點透視法組織畫麵，將繁雜的人物景色，妥貼而富變化地安排在長十一尺的畫軸中。大至遼闊的郊野、浩瀚的江河、雄偉的城郭；小至舟車裏的人物、店鋪陳列之貨物、市招上的文字，皆栩栩如生分毫不失；最可貴的是畫傢深刻入微的觀察力：從靜闃的田野到熙攘的街市，景物鋪排疏密有緻，富含戲劇性與節奏感；畫中人物550餘人，從市井小民到達官貴胄，身份不同，衣冠各異、神色苦樂不一，其間更穿插清明過節應景物事與習俗，庶民的生活趣味躍然紙上。展閱《清明上河圖》，您將可隨著畫軸的推移，重迴十二世紀富足的宋朝都城，一覽清明時節的熱鬧風華。

《清明上河圖》吸引曆代畫傢競相臨摹，然而一幅好的摹本必須形神具到。而由現代傳統畫派翹楚吳子玉精摹之《清明上河圖》，鑒賞傢啓功先生曾贊道：“明清兩代以來最好的摹本，有讀書人的清氣，絕無一點工匠俗氣”；謝稚柳先生：“不僅得其形似，妙能得其神理。”！《清明上河圖─吳子玉精摹本》直取《清明上河圖》神理，絕對值得您悉心品味、典藏傳傢。

吳灝（1930—2017），字玉、又字子玉，號遲園、遲居士、退園詞客，廣東省佛山市人。先祖吳榮光，精鑒彆，善書畫。祖父吳赤雲，父煥文，叔伯均從事醫業已三世，少年亦從父習醫。祖父富收藏，濡染極深，髫齡即好東塗西抹，長遊學於穗垣香島間。一九四八年考入廣東省立藝術專科學校西畫係，為校長丁衍庸所器重。一九五三年拜江南謝稚柳先生為師，學業精進，所臨王淵《竹雀圖》，師稱其作筆緻清新。

他於兩宋繪畫、元代水墨經過一段很長的力學過程，下及明董其昌、徐渭、八大山人、石濤，數十年寢饋其間，直取古人神理而後已。所作粗放之筆，業師嘆曰：“其淋灕酣暢之緻，足使青藤卻步、苦瓜袖手”。容庚教授與之結忘年交，數十年中相互鑒評書畫。先生於繪畫外，書法、詩詞、篆刻其造就不亞於其繪畫，可見文藝一門取學之法並無二緻。先生詩詞得五代二李（李璟、李煜）與北宋諸傢者多，書學宋四傢，尤用力於黃庭堅，偶作狂草則取法張旭與懷素，於治印則集曆代各傢之大成而自齣新意。其學也廣，然其風格卻同一，結構嚴謹中見靈動，簡澹的情意又感其淵穆，豪放躍宕中含嬌媚而綽約，是現代中國傳統畫派中的一位有力的繼承者。著有《夢簾香閣詞》、《小乘山房詩稿》、《大笑草堂談畫雜文》、《吳子玉書畫集》、《大笑草堂印存》、《青燈論畫》（三捲本）等。