具体描述
《中国戏曲创腔导论》是研究中国戏曲唱腔及分析戏曲表现手法的专著。《中国戏曲创腔导论》一方面从历史的纵向发展，总结戏曲唱腔的衍变。另一方面对近现代声腔及有代表性的剧种唱腔进行横向比较和归纳，找出戏曲唱腔形成与发展的规律，使唱腔的曲调进行上升为系统理论——思维原则。因此，《中国戏曲创腔导论》既是戏曲唱腔的作曲法指导，也是系统了解、鉴赏戏曲唱腔的指南。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
作为一名对戏曲抱有极大热情的学生，我一直在寻找一本能够系统讲解戏曲唱腔的著作，而这本书，完全超出了我的预期。它不仅仅是一本理论书籍，更像是一位经验丰富的老师，循循善诱地引领我进入戏曲唱腔的殿堂。本书的结构设计十分巧妙，从宏观的戏曲唱腔发展史，到微观的声腔元素构成，再到具体的创腔方法论，每一步都清晰明了。我尤其欣赏作者在分析唱腔时，所运用的那种严谨而又富有洞察力的视角。例如，书中对某个经典唱段的拆解分析，让我能够清晰地看到，作曲者是如何巧妙地运用节奏、旋律、以及声腔的装饰，来烘托人物的情感和性格的。此外，书中对于不同剧种唱腔在“工尺谱”和“简谱”上的差异性解读，让我对戏曲的音乐化表达有了更直观的认识。这本书不仅仅是知识的灌输，更是一种思维方式的引导，它让我开始主动去思考，去辨析，去品味戏曲唱腔中那些细微而又动人的之处。我相信，这本书将成为我未来学习和研究戏曲的宝贵财富。
评分对于我这样一个有着多年戏曲聆听经验的“票友”来说，这本书的出现，无疑是雪中送炭。我一直觉得，戏曲的唱腔是它的灵魂所在，但一直苦于没有系统性的理论指导，很多时候只能凭借感觉去体会。这本书恰恰填补了这一空白。它并没有停留在对现有唱腔的介绍，而是着力于“创腔”这个核心概念，让我明白了戏曲唱腔是如何在继承传统的基础上不断发展的。书中对不同流派唱腔的比较分析，特别是对某些经典唱段的解构，让我大开眼界。我一直很喜欢某个剧种的某位名家，但总说不出为什么，读了这本书，我才恍然大悟，原来是他在某个音区的运用、某个节奏的安排、某个润腔的手法上，有着独到的创新，从而赋予了唱腔独特的生命力。这本书的语言风格非常严谨，但又不失学术的温度，作者在引用大量史料和理论的同时，也不忘穿插一些生动的故事和个人感悟，使得阅读过程并不枯燥。我尤其欣赏书中对于“时代背景”与“创腔”之间关系的探讨，这让我意识到，戏曲唱腔的演变，并非孤立的存在，而是与社会、文化、科技的发展息息相关的。这本书不仅提升了我对戏曲唱腔的鉴赏能力，更激发了我对戏曲创作的思考。
评分这本书的内容，可以说是我多年来搜寻戏曲相关资料时，从未见过如此深入且富有实践指导意义的作品。我一直认为，欣赏戏曲，最关键的在于“听”，而“听”的精髓，就在于“腔”。但如何去“听”出门道，如何去理解“腔”背后的学问，却是一大难题。这本书，恰恰就是解决这个难题的金钥匙。它从“腔”这个最核心的要素出发，系统地梳理了中国戏曲创腔的历史脉络、理论基础、艺术特征以及表现手法。作者的逻辑非常清晰，从宏观的理论框架，到微观的技巧分析，再到具体的案例示范，层层剥茧，环环相扣。我特别喜欢书中对不同剧种唱腔之间联系与区别的梳理，这让我认识到，虽然各剧种有其独特性，但背后却有着相通的艺术规律。书中对于“腔”的“创”的论述，更是让我茅塞顿开，原来戏曲的生命力，就在于不断地创新和发展，而这种创新，并非凭空而来，而是建立在深厚的传统功底之上。这本书不仅是一本理论著作，更是一本实践指南，对于想要深入研究戏曲唱腔，甚至参与戏曲创作的人来说，这本书是不可或缺的宝贵财富。
评分这本书简直就像打开了一扇新世界的大门！我一直对戏曲有着浓厚的兴趣，但总觉得隔着一层纱，很多精妙之处难以触及。读了这本书，我才明白，原来戏曲的“腔”是如此的博大精深，它不仅仅是简单的旋律，更是情感、唱功、程式、甚至时代精神的载体。作者的讲解深入浅出，从最基础的唱腔元素讲起，到不同剧种的唱腔特点，再到创腔的理论和实践，层层递进，让一个戏曲门外汉也能逐渐领悟其中的奥妙。书中大量的实例分析，更是让我如临其境，仿佛看到了京剧大师的板眼变化，听到了越剧名伶的婉转悠扬。特别是关于“韵白”的论述，让我对戏曲的语言艺术有了全新的认识。以前总觉得戏曲的唱腔有些地方听起来“绕”，读了这本书才知道，原来那都是经过精心设计，为了更好地表达人物内心世界而服务的。这本书的价值不仅在于知识的普及，更在于它激发的思考，让我开始主动去辨析不同唱腔的细微差别，去感受其中的情感力量。我发现，原来欣赏戏曲，需要的是一种“听得懂”的能力，而这本书，正是教会我如何去“听懂”戏曲的绝佳教材。强烈推荐给所有热爱戏曲的朋友，也推荐给所有想要了解中国传统文化的朋友，相信你们也会和我一样，在这本书中获得意想不到的收获。
评分长期以来，我对中国戏曲的痴迷，更多的是一种感性的热爱，对于其内在的构成，尤其是“唱腔”这一核心元素，一直有一种“雾里看花”的感觉。直到接触到这本书，我才仿佛拨开了迷雾，看到了戏曲唱腔的真容。这本书的价值，在于它将戏曲唱腔的奥秘，以一种极其系统、深入且易于理解的方式呈现出来。作者并非仅仅停留在对唱腔的罗列和描述，而是着力于“创腔”这一更具创造性和前瞻性的角度，去剖析唱腔的生成机制、演变规律和美学价值。我尤其欣赏书中对不同地域、不同时期、不同剧种唱腔的辨析，这让我看到了中国戏曲唱腔的丰富多样性，也体会到了它深厚的历史积淀。作者对于“腔”的“创新”的解读，更是让我受益匪浅，它让我明白，戏曲唱腔的生命力，在于如何在继承传统的基础上，融入时代的精神和个体的创造。这本书不仅是一次知识的盛宴，更是一次艺术的启迪，它让我对戏曲有了更深的理解和更广阔的视野。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有