宋元戲曲史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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价格:72.00元

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isbn号码:9789570510614

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汉唐文学的辉煌与嬗变：一篇关于先秦至唐代文学思潮的考察 本书旨在深入剖析自先秦时期发轫，经由秦汉的整合与铺陈，至魏晋南北朝的跌宕起伏，最终在唐代臻于鼎盛的中国古典文学发展脉络。我们不关注宋元时期的戏曲艺术，而是将目光聚焦于那个孕育了诗歌、散文、辞赋等多种文学体裁的漫长历史阶段，力图展现其内部的逻辑演变、美学特征及其深远的文化意涵。 全书共分为五个主要部分，结构严谨，层层递进。 第一部分：先秦诸子与诗歌的源头 本部分着重探讨中国文学的童年期，即先秦时期的文学成就。我们将从《诗经》的现实主义精神和周代风俗人伦的吟咏入手，分析其“风”、“雅”、“颂”三部分所承载的社会功能与审美价值。重点剖析《诗经》如何奠定了中国诗歌“温柔敦厚”的伦理基础，以及其四言句式的艺术规范。 随后，我们将转向楚辞的浪漫主义高峰。屈原及其“骚体”的创造，不仅在于其瑰丽奇特的想象世界、浓烈的个人情怀，更在于其对神话、巫术元素的运用，构建了一个前所未有的宏大、幽深的精神疆域。我们将对比《诗经》的质朴与《楚辞》的华美，阐释这两种不同气质如何共同构成了中国古典文学的早期双翼。 紧接着，我们进入诸子散文的黄金时代。先秦诸子散文以其说理的深刻性、论辩的犀利性、叙事的生动性而著称。《论语》、《孟子》的对答体和寓言运用，《庄子》的汪洋恣肆、逍遥物外的哲学想象，以及韩非子的严密逻辑和法家锐利，共同展示了散文作为思想载体的巨大潜力。这一部分的讨论将聚焦于如何将深奥的哲学思想转化为具有强大感染力的文学语言。 第二部分：秦汉的统一与辞赋的兴盛 秦朝短暂的文学活动主要表现为官方文书的规范化和史学的初步确立，如《史记》的雏形。《汉书》的出现标志着纪传体史学的成熟。然而，汉代文学最引人注目的成就无疑是辞赋。 我们详细考察了汉代赋体的发展，从司马相如的宏大铺陈到扬雄的“反矫”与复古。汉赋的特点在于其铺张扬厉、百科全书式的包罗万象，以及对宫廷盛景和山川形胜的极度描摹。探讨这种体裁如何体现了汉代大一统帝国在文化上的自我肯定与炫耀心理。同时，我们也分析了汉乐府民歌的出现，它们以朴素、直白的语言，反映了底层民众的疾苦与社会现实，为后世的现实主义诗歌提供了宝贵的资源。 第三部分：魏晋南北朝的玄思与文学的自觉 这是一个动荡却孕育了深刻文学变革的时代。东汉末年经学衰微，玄学兴起，士人转向个体生命体验与精神自由的追求。 本部分将重点剖析“建安风骨”。曹操、曹丕、曹植父子的诗歌，以其沉郁顿挫的风格，直面人生短暂、时局动荡的悲剧感，标志着文学主体意识的觉醒。我们着重分析了“三曹”如何突破汉乐府的窠臼，将个人的忧患提升到普遍的哲学层面。 魏晋之际，竹林七贤的精神挣扎与山水诗的萌芽是关键议题。嵇康的散文与阮籍的《咏怀诗》，展现了对世俗的疏离与对个体精神疆域的坚守。陶渊明的田园诗是这一转变的集大成者。我们细致解读了陶诗中“采菊东篱下”所蕴含的生命哲学，它并非简单的归隐，而是对僵化儒家体系的一种温柔的、具有形而上色彩的超越。 南北朝时期，地域文化差异导致了文学风格的分野。北朝文学多有慷慨悲凉的边塞之气；而南朝则在宫体诗的精雕细琢中，发展出了对形式美与感官愉悦的极致追求。谢灵运开创的山水诗派，通过对自然景物的细致描摹，实现了“以景写情”的成熟，将中国山水文学推向了一个新的高度。永明体在声律上的探索，则为唐代格律诗的最终定型做了关键性的技术铺垫。 第四部分：初唐的过渡与格律的成熟 初唐是孕育盛唐气象的准备期。本部分着重分析了“初唐四杰”在继承前人遗产与开拓创新之间所做的努力。王勃的俊逸、杨炯的雄浑，都显示出对汉魏风骨的继承与对山水诗的拓展。 更关键的是，陈子昂的出现被视为文学史上的一个重要转折点。他的“汉魏风骨”的倡导，是对南朝柔靡文风的矫正，他强调诗歌应有“风雅比兴”的教化作用和“慷慨以抒怀”的社会担当，这为盛唐气象的爆发蓄积了能量。 此阶段的另一核心议题是近体诗（律诗、绝句）格律的最终确立与完善。从初唐诗人对平仄、对仗、粘对规则的不断试错与固定，到上官仪等人对形式的精炼，最终使得诗歌艺术进入了一个形式与内容高度统一的新阶段。 第五部分：盛唐气象的顶峰与多元并存 本书的收束部分集中于唐代文学的全面鼎盛，尤其是唐诗的辉煌成就。盛唐诗人以其自信、博大、开放的心态，将前代的一切文学资源熔于一炉。 我们将盛唐诗歌划分为几个主要流派进行深入研讨： 浪漫与现实的交响： 李白的诗歌展现了极致的个人主义、对自由的狂热追求以及浪漫主义的磅礴气势。我们分析其诗歌中融入的道家精神和游侠气质，以及其语言的自然奔放。 沉郁与现实的担当： 杜甫的诗歌则代表了中国诗歌的良心。通过对其“三吏”、“三别”以及宏大叙事诗的分析，展现了其“沉郁顿挫”的风格如何深刻反映了安史之乱前后唐代社会由盛转衰的巨大历史转折，及其“致君尧舜上，再使风俗淳”的儒家情怀。 边塞与田园的并峙： 王维、孟浩然开创的盛唐山水田园诗，将禅宗哲理融入对山水景物的描绘，达到了物我两忘的境界。同时，高适、岑参等人的边塞诗，则以雄浑的笔触描绘了广阔的边疆风貌和军旅生活，展现了盛唐开疆拓土的时代精神。 此外，中晚唐的李商隐、杜牧等人，在既有高峰之下，发展出唯美、感伤、典雅的诗风，对后世文学产生了深远影响。唐代传奇的兴起，也标志着中国叙事文学在小说的萌芽期所取得的初步成就。 全书通过对这漫长历史阶段中文学体裁的创新、美学风格的流变以及思想内涵的演进的细致梳理，旨在勾勒出一部中国古典文学（先秦至唐代）清晰而立体的思想与艺术发展史。本书强调文学作为时代精神载体的功能，而非孤立的文本分析，力求展现古典文学的生命力与不朽价值。

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特别是这段关于元曲文学的论述论述最是敬佩： “元曲之佳处何在？ 一言以蔽之，曰：自然而已矣。古今之大文学，无不以自然胜，而莫著于元曲。盖元剧之作者，其人均非有名位学问也； 其作剧也， 非有藏之名山，传之其人之意也。彼以意兴之所至为之，以自娱娱人。关目之拙劣，所...

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一代国学大师王国维先生在学术上取得了多方面成就,而以文学尤甚。在《宋元戏曲史》这本书中，王国维先生不仅看到了元杂剧在中国文学史上举足轻重的地位，同时探讨了戏曲史研究中的根本性问题。 将美学延伸到戏曲理论范围中，提出戏曲意境理论，指出“写情则沁人心脾，写景则在...  

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王国维说：“凡一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈文，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。” 楚之骚，梦幻而又浪漫。汉之赋，大赋恢宏磅礴，小赋短小清新。六代骈文，铿锵骈俪。而唐宋诗词，人尽皆知。故王国维认为“独元人之曲...  

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两天的时间读完王国维《宋元戏曲史》。相比较鲁迅先生的《中国小说史略》，这本更容易阅读，没有太艰涩，读起来很顺利。对于学术研究我是在不能说出一二，只是对于我这样的愚笨学生，读完此书，可以说对宋元以来戏曲的变化稍有认识，尤其是之前一直稀里糊涂的几个概念有了点明...  

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特别是这段关于元曲文学的论述论述最是敬佩： “元曲之佳处何在？ 一言以蔽之，曰：自然而已矣。古今之大文学，无不以自然胜，而莫著于元曲。盖元剧之作者，其人均非有名位学问也； 其作剧也， 非有藏之名山，传之其人之意也。彼以意兴之所至为之，以自娱娱人。关目之拙劣，所...

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