艺术概论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:

出品人:

页数:160

译者:

出版时间:2005-8

价格:22.00元

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isbn号码:9787810419376

丛书系列:

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• 艺术史
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跨越时空的对话：西方艺术史的宏伟画卷 书名： 跨越时空的对话：西方艺术史的宏伟画卷 作者： [此处可填入一位资深艺术史学者的笔名或化名，例如：亚历山大·格雷夫斯] 出版社： [此处可填入一家虚构的，专注于学术和人文领域的出版社名称，例如：启明文库] 装帧与定价： 精装，附彩插图约300幅，定价人民币 188.00 元 --- 内容简介：一部关于“看见”与“被看见”的史诗 本书并非对西方艺术作品的简单罗列，而是一场精心策划的、邀请读者参与的跨时代对话。我们试图揭示，自古希腊城邦的理性光辉到21世纪数字浪潮的汹涌澎湃，西方艺术史的演进，本质上是一部关于人类如何理解自身、如何感知世界、以及如何用视觉语言构建其精神图谱的宏大叙事。 《跨越时空的对话》以“媒介的革命与观念的演变”为主线，摒弃了传统艺术史教材中僵硬的断代史叙事模式，转而着重探讨技术、哲学思潮和社会结构如何共同塑造了艺术的表达形式与核心议题。全书分为七个宏大篇章，旨在引导读者深入艺术作品背后的权力结构、信仰体系与审美理想。 第一部：起源与奠基——在神性与人性之间徘徊（公元前500年 – 公元400年） 本部分深入剖析了古希腊雕塑和建筑中对“理想人体”的永恒追寻，解析了柏拉图主义对形式与本质的探讨如何渗透到视觉结构之中。随后，我们将探讨罗马帝国如何将希腊的理性美学转化为服务于帝国统治的实用性工程与纪念性叙事。重点分析了从神庙到巴西利卡（会堂）的过渡，如何预示着艺术中心将从城邦的公共广场转向信仰的私人空间。 第二部：信仰的堡垒与光影的重构（公元400年 – 1400年） 中世纪的艺术并非“黑暗”的代名词，而是信仰的实体化。我们详述了拜占庭马赛克的永恒凝视如何试图将信徒提升至超验境界，以及加洛林文艺复兴如何努力重建古典秩序。重点章节将聚焦于哥特式大教堂的建造奇迹，剖析其飞扶壁、肋拱和花窗玻璃（特别是圣丹尼斯修道院的“新光”理论），如何共同作用，将僵硬的石头转化为承载神圣光线的“玻璃圣经”。此处的讨论将侧重于象征主义思维如何支配中世纪的图像学。 第三部：文艺复兴的觉醒——人与透视的几何学（1400年 – 1600年） 文艺复兴是西方文明史上的关键转折点。本书将细致考察佛罗伦萨如何成为人文主义的熔炉，以及布鲁内莱斯基发现的线性透视法，如何不仅是一种绘图技巧，更是一种全新的、以人为尺度的宇宙观的确立。我们深入分析了达·芬奇的科学观察、米开朗基罗对人体力量的颂扬，以及威尼斯画派对色彩和光线（如提香）的革命性处理，讨论了艺术赞助人（如美第奇家族）在艺术创作中的决定性作用。 第四部：戏剧性的张力与感官的盛宴（1600年 – 1750年） 巴洛克艺术是反宗教改革时期精神高压与世俗权力膨胀的视觉爆发。卡拉瓦乔的强烈明暗对比（Chiaroscuro）如何营造出即时的、令人不安的真实感？贝尼尼的雕塑（如《圣特蕾莎的狂喜》）如何模糊了雕塑、建筑与戏剧表演的界限？本书还将探讨佛兰德斯的鲁本斯如何将生命力与肉体感提升至史诗高度，以及荷兰黄金时代如何催生了对日常、静物和肖像画的深刻关注，标志着艺术主题的“世俗化”进程加速。 第五部：启蒙、革命与古典的回响（1750年 – 1850年） 启蒙运动的理性思潮催生了新古典主义对古老德行的呼唤，雅克-路易·大卫的作品成为法国大革命的视觉宣言。然而，对理性秩序的反思迅速导向了对情感、自然伟力与个体体验的颂扬——浪漫主义的兴起。本书将详细对比特纳笔下吞噬一切的自然力量，与德拉克洛瓦笔下激情澎湃的异域情调，探讨“崇高”（The Sublime）这一美学概念如何颠覆了古典主义的和谐原则。 第六部：现代性的碎片与光影的捕捉（1850年 – 1945年） 工业革命的冲击、摄影技术的发明，以及城市化进程，彻底瓦解了传统艺术的叙事功能。印象派如何将目光从历史事件转向瞬间的光影捕捉？后印象派（塞尚对结构的重构、梵高对情感的倾泻）如何为20世纪的抽象艺术埋下伏笔？立体主义、野兽派、表现主义、达达主义，乃至超现实主义，每一次流派的更迭，都是艺术家对“何为实在”这一根本问题的剧烈回应。本书着重分析了艺术如何从“再现”转向“表达”和“解构”。 第七部：全球化时代的视域拓展（1945年至今） 二战后，艺术的中心从巴黎转移至纽约。抽象表现主义对行动与潜意识的探索，标志着艺术进入了对“过程”本身的关注。波普艺术如何拥抱大众文化，模糊了“高雅”与“低俗”的界限？极简主义如何回归材料的本质，挑战了观众对艺术作品的依赖？最后，本书将探讨装置艺术、行为艺术、观念艺术的兴起，分析在当代全球化背景下，艺术如何应对身份政治、技术伦理与环境危机的复杂命题。 --- 本书的独特价值： 1. 跨学科的视野： 我们将艺术史置于哲学史、科学史（如光学、心理学）和社会史的交叉点进行考察，力求提供一个全景式的理解框架。 2. 详实的图像分析： 每一重要作品都配有高分辨率彩图，并附有深入的“解构步骤”，引导读者学习专业艺术批评的观看方法。 3. 对“权力”的审视： 本书不仅关注艺术家，更关注谁在资助艺术、谁在决定什么被展示，以及艺术如何被用来维护或挑战既有的社会等级。 4. 拒绝教条化： 我们倾向于呈现艺术史中的张力与矛盾，鼓励读者形成批判性思维，而不是简单接受既定的“大师”叙事。 《跨越时空的对话》是为所有渴望超越博物馆标签和教科书描述的求知者准备的指南，它邀请您一起踏上这段探索人类创造力极限的非凡旅程。

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