具体描述
这部《中国文学简史》是以“心在创作”为研究出发点，以“文学本位”为思考角度，以揭示文学的创造性奥秘为研究依归，真正为文学史“写心”的力作。因此它的价值，还不仅仅在于其中精彩纷呈的具体论述，更在于总体上所达到的极记境界和从中体现的高明的文学史观。
作者简介
林庚，字静希，著名诗人、学者。原籍福建闽侯（今福州市），1910年2月生于北京。1933年毕业于清华大学中文系，并留校任教。1937年后历任厦门大学、燕京大学及北京大学教授。1933年秋，林庚出版了第一本自由体诗集《夜》。1934年以后，他作为一名自由诗体的诗人尝试新的格律体，共出版了《北平情歌》、《冬眠曲及其他》等七本诗集。作为学者，其研究领域主要涉及唐诗、楚辞、文学史等方面，共出版著作十一部，其中《天问论笺》获1995年全国高校人文社会科学研究优秀成果著作一等奖。他将新诗创作和学术研究完美地统一起来，显示出诗人学者的独有特色。
目录信息
导读
导言
第一章 史前的短歌与神话传说
第二章 周人的史诗
第三章 民歌的黄金时代
第四章 散文时代
第五章 诗人屈原
第六章 奏与两汉的文坛
第七章 建安时代
第八章 魏晋文学
第九章 江南民歌与陶渊明
第十章 南朝文学的发展
第十一章 诗国高潮
第十二章 李白、杜甫
第十三章 诗歌的落潮与古文运动
第十四章 苦难的呼声
第十五章 文坛的新潮与词的发展
第十六章 宋代文坛
第十七章 宋诗的老化
第十八章 宋词的盛衰
第十九章 宋元市民小说的兴起
第二十章 元散曲的发展
第二十一章 金院本与元杂剧
第二十二章 从北曲到南戏
第二十三章 明代文坛的兴衰
第二十四章 三国演义
第二十五章 水浒传
第二十六章 西游记
第二十七章 时代戏剧
第二十八章 清代文坛与学术
第二十九章 清代戏剧
第三十章 聊斋志异
第三十一章 儒林外史
第三十二章 红楼梦
第三十三章 文艺曙光
附录
重要作家生卒年表
修订后记
再记
· · · · · · (收起)
读后感
此书被山东好多大学工科当作大学语文的制定教材和参考书，我也买了一本，的确是一本值得买的，值得来回读的书，作为教材更是难得。 里面说到玄学和社会阶段的一段宋代社会描写，实在是精彩，9页，当得一篇论文了。 说宋词过于简便，南宋一段应当重墨特写的没有写，相反元曲的...
林先生此书从上古之神话讲到清末之翻译小说，分章别目，或以朝代，或以人物，或以著作，或以变迁，取其重要，明其趋向，如览长江。见源头销雪之清，睹出峡奔涌之险，观烟波浩渺之回肠荡气，望东流入海之去不复返，然后可知其全貌。中国之文学煌煌逾千年之久，林先生以诗与...
林先生此书从上古之神话讲到清末之翻译小说，分章别目，或以朝代，或以人物，或以著作，或以变迁，取其重要，明其趋向，如览长江。见源头销雪之清，睹出峡奔涌之险，观烟波浩渺之回肠荡气，望东流入海之去不复返，然后可知其全貌。中国之文学煌煌逾千年之久，林先生以诗与...
搜索资料时，误入陌生人博客。她在博文中极力赞誉《中国文学简史》，又说直至今日，此书仍旧是某些院校的教材。我读文学史，向来是断代或文体演变多些，读书时老师讲授的内容亦说不上如何详尽。因此心中便生了意，下单买来。读罢回思，深因这从始至终、一泻千年而欢喜。尤为令...
用户评价
我一直认为，中国文学的魅力在于其丰富多样的表现形式和深刻隽永的思想内涵。通过《中国文学简史》，我得以窥见宋词的婉约与豪放，元曲的通俗与生动，以及明清戏剧的跌宕起伏。作者在介绍这些文学体裁时，并没有停留在表面，而是深入剖析了它们各自的艺术规律和时代特色。例如，在描述宋词时，他不仅区分了婉约派和豪放派的区别，还联系了宋代社会经济的发展和文人阶层的变化，解释了为何词能够成为那个时代最受欢迎的文学形式。这种细致入微的分析，让我对中国文学的多元化有了更深刻的理解，也更加欣赏那些在不同时代、不同体裁中闪耀的文学之光。
我一直对那些描绘时代风貌、反映民生疾苦的文学作品情有独钟。在《中国文学简史》中，我惊喜地发现，作者并没有将文学作品孤立地看待，而是将其深深地植根于当时的社会土壤之中。例如，在谈到唐代边塞诗时，作者不仅列举了王昌龄、高适、岑参等大家的作品，更详细地阐述了安史之乱前后社会动荡对诗歌创作产生的影响，以及士人阶层在边疆戍边时所经历的艰辛与豪情。这种将文学与历史紧密结合的叙事方式，让我在阅读时仿佛能够穿越时空，亲身感受到那个时代的呼吸与脉搏，也更能理解诗歌中那些慷慨激昂或低沉悲凉的情感所为何来，它们不再是单纯的文字组合，而是鲜活的生命体验的凝结。
我一直认为，文学的价值在于其能够超越时空的限制，与读者产生共鸣。《中国文学简史》在介绍历代文学作品时，常常会穿插一些对作品思想内涵和现实意义的探讨，这让我受益匪浅。例如，在阅读关于宋代散文的章节时，我不仅了解了欧阳修、王安石等大家对古文运动的贡献，更重要的是，我感受到了他们对文字的敬畏和对真理的追求。作者通过对这些作品的解读，引导读者思考文学在不同历史时期的作用，以及它如何塑造人们的思想观念和价值取向。这种超越单纯的文学介绍，让这本书更具深度和启发性。
我一直对戏曲艺术情有独钟，认为它是中国传统文化中不可或缺的一部分。《中国文学简史》中关于元杂剧和明清传奇的章节，让我对这些戏剧形式有了更全面的认识。作者不仅介绍了关汉卿、王实甫等著名剧作家的生平和代表作品，更重要的是，他阐述了戏曲作为一种综合艺术，是如何将文学、音乐、表演融为一体，并成为当时社会重要的娱乐和文化载体。我尤其对元杂剧的“唱、念、做、打”的艺术特征以及其对现实生活的反映印象深刻，也对明清传奇的题材广泛和人物塑造的成功赞叹不已，这本书为我打开了通往中国古典戏剧世界的大门。
一本名为《中国文学简史》的书，即便我还没有机会完全读完，仅仅是翻阅目录和随机摘读的几段，就已经让我对中国文学那源远流长、博大精深的脉络有了初步的感知。我一直对那些承载着古人智慧与情感的文字充满敬畏，也曾为诗经的质朴、楚辞的浪漫、汉赋的华丽所折服，但总觉得缺乏一个清晰的框架来串联起这些璀璨的明珠。这本书似乎正是为此而生，它不仅仅是罗列历代文学流派和代表人物，更像是一位循循善诱的老师，为我揭示了文学发展背后的历史、社会以及文化因素。
我一直对文学理论的演变和发展感到好奇，尤其是那些影响深远的文学批评思想。《中国文学简史》在阐述历代文学成就的同时，也对相应的文学批评理论进行了介绍。我发现，从先秦的“六义”到魏晋的“文学论”，再到后世的各种批评流派，中国文学批评体系始终与文学创作相互促进，共同发展。作者并没有将这些理论视为枯燥的概念，而是将其置于具体的文学作品和历史背景中进行解读，让读者能够理解这些理论是如何指导创作、如何影响文学走向的。这让我意识到，理解文学不仅仅是欣赏作品本身，更要理解孕育这些作品的思想土壤和理论框架。
我一直对古典小说有着浓厚的兴趣，尤其是那些塑造了千古传说的经典之作。在《中国文学简史》中，关于明清小说的章节，让我对《三国演义》、《水浒传》、《西游记》以及《红楼梦》等巨著有了更深入的认识。作者不仅梳理了这些小说的创作背景、思想内涵和艺术特色，更重要的是，他探讨了这些作品是如何在民间流传、演变，并最终成为中国文化的重要组成部分的。我尤其欣赏作者对于《红楼梦》的解读，他不仅分析了其深刻的社会批判意义，也展现了其对中国传统文化、人情世故的精细描摹，让我在惊叹于曹雪芹的才华之余，也对那个时代人们的生活方式、情感纠葛有了更立体的感受。
我一直对中国文学的传承与创新充满了好奇。《中国文学简史》不仅梳理了文学的演变脉络，也探讨了文学在不同时代是如何吸收外来影响并进行创新的。例如，在介绍魏晋南北朝时期的文学时，作者提到了佛教和玄学的兴起对文学创作的影响，以及对文学理论的革新。在介绍近代文学时，则详细阐述了西方文学思潮如何与中国传统文学相结合，催生了新的文学形式和创作理念。这种对文学传承与创新的关注，让我看到了中国文学的生命力所在，也更加期待在未来的阅读中，能够更深入地体会这种生生不息的力量。
我一直认为，诗歌是中国文学的灵魂，而唐诗更是其中的巅峰。《中国文学简史》对唐诗的梳理，让我对那个伟大的诗歌时代有了更系统的认知。作者不仅细致地介绍了初唐、盛唐、中唐、晚唐不同时期的诗歌风格和代表人物，还深入探讨了诗歌题材的拓展和表现手法的创新。我尤其喜欢他对李白、杜甫、白居易等大家作品的解读，他不仅分析了他们诗歌的艺术特色，还挖掘了他们诗歌中所蕴含的时代精神和人文关怀。读完这部分内容，我感觉自己仿佛也置身于大唐盛世，与那些诗人们一同感受着风花雪月，一同抒发着家国情怀。
我一直对文学的地域性和民族性差异很感兴趣。《中国文学简史》在介绍不同时期的文学时，也触及了中国文学在不同地域和民族文化交融中的表现。例如，在谈到南方文学时，作者提到了楚辞的浪漫主义色彩和吴越文化的柔美，而在介绍北方文学时，则强调了其豪迈奔放的风格。这种对文学地域差异的关注，让我看到了中国文学并非铁板一块，而是呈现出丰富多彩的地域风貌。同时，书中也探讨了少数民族文学对汉族文学的影响，以及汉族文学对少数民族文化的反哺，展现了中华文化多元一体的特性。
不是很欣赏林庚，教材太浅。
真叫人感动，居然读完一本文学史了
非常简洁，非常明白。见解独到。
要是从头到尾都用马克思主义的阶级分析法一以贯之就好了
没我想象中的那么好。。。
