具体描述
本书是作者从日本上古至近代各个历史时期的歌人作品中选出三十首有代表性的和歌，进行了汉文翻译，每首和歌配了注释、作者简介、赏析，同时配发与和歌意境相洽的图片，做到图文并茂，和谐雅致。
三十首汉译的和歌，有选自于《万叶集》时期（日本和歌形成、发展的重要时期，在时间上与中国唐诗相呼应）的，以及中古至中世、近世的。基本上代表了日本和歌发展的各个时期，各个层面。文末所附《日本和歌简介》，介绍了和歌的源流、特点和技巧，有助于读者了解日本的和歌文化。
前 言
编撰这部和歌集的目的是向中国的读者介绍日本和歌，并通过汉译文欣赏和歌的意趣，进一步加深对日本文化的理解。
本集共选了三十首和歌，这三十首的原作者大体上是日本上古至近代各个历史时期有代表性的歌人。选自《万叶集》的有十首，占了三分之一，这是因为《万叶集》处于日本和歌形成和发展的重要时期，在时间上与唐代同期，与唐诗相呼应，最能看到和歌形成和首个鼎盛时期的特点。选自《古今和歌集》的有四首，《新古今和歌集》的有三首。中古至中世的和歌分别选自《拾遗和歌集》、《后拾遗和歌集》、《词花和歌集》、《金槐和歌集》、《玉叶和歌集》和《续千载和歌集》。近世选了良宽的一首，近代以来选了岛木赤彦、与谢野晶子、释迢空和坪野哲久的各一首，还选了实业家和政治家合写的一首。基本上代表了各个时期，各个层面。
本书最后的代后记《日本和歌简介》，向读者介绍了和歌的源流、特点和技巧，有助于读者进一步深入了解和歌。简介中还探讨了与和歌汉译有关的理论问题，书中的三十首汉译，可以说是这些理论的实践和尝试。
本书在翻译这些和歌时，尽可能追求原作者的意图，体现原作者的意趣和技巧，同时也尽可能反映日本和歌外在形态的特点，保持了和歌五七五七七的定式，意在使读者留意到和歌与中国古诗在形式上的不同。
本书的目的不仅是使会日语者欣赏和歌，而且更注重于让不会日语的文学爱好者感受到和歌的韵味和内涵。每一首译文，均加了“注释”、“作者简介”和“歌解”，同时还配了反映歌意的图片，以便使读者更好地理解和品茗作品。
本书的封面画，由著名画家王昭提供。王昭画伯出身名门王室，自幼受到艺术的熏陶，继承了中国传统的绘画技巧，后从师于绘画大师平山郁夫先生，对中国和日本的绘画艺术均有着深刻的理解。他的绘画豪放豁达，有大家风度，蕴含着中日两国文化与艺术的精髓。此次，他将代表作《樱花（金箔）》提供作封面画，为本书增添了光彩，在此表示衷心的感谢。
本书为使中国更多的人知道和歌，正确地了解和歌、爱好和歌而作。
编者 加藤隆三木
2012年5月
作者简介
加藤隆三木（1950— ），东京大学博士毕业。 早年曾专攻语言学、历史学，对中国历史极感兴趣。精通汉语，汉语的口头表达和书面写作能力很强。曾投身中日经济、文化交流，促成了很多大型交流活动的开展。喜好翻译与写作，译著涉及文化、经济、科技等领域。近作有《阿倍仲麻吕：唐风和月》、《(清末)日本对中国借款》等。
目录信息
前言
1．平城京…………………………………………小野老
2．在唐忆故乡……………………………………山上忆良
3．藤花………………………………………………大伴四纲
4．七夕夜……………………………………………………佚名
5．富士高峰（附 田子浦）………………………………山部赤人
6．明州观月………………………………………………阿倍仲麻吕
7．送行………………………………………………藤原仲麻吕
8．阿保山之樱………………………………………………佚名
9．抚子花………………………………………………大伴家持
10．淀潭月影………………………………………………佚名
11．长雨……………………………………………………小野小町
12．彩锦……………………………………………………藤原敏行
13．庭中梅………………………………………………菅原道真
14．独对长夜 ………………………………………………大江千里
15．梅花 ……………………………………………………纪贯之
16．龙田红叶 ………………………………………………能因法师
17．八重樱 …………………………………………………伊势大辅
18．独对泷川 ………………………………………………崇德院
19．野寺晓钟 ………………………………………………慈圆
20．浦畔夕阳 ………………………………………………藤原定家
21．深山小径 ………………………………………………后鸟羽院
22．巨浪 ……………………………………………………源实朝
23．内庭雨后 ………………………………………………顺德院
24．西山飞雪 ………………………………………………顿阿
25．春日 ……………………………………………………良宽
26．别子 ……………………………………………………伊庭贞刚、品川弥二郎
27．诹访湖 …………………………………………………岛木赤彦
28．落叶 ……………………………………………………与谢野晶子
29．葛花 ……………………………………………………释迢空
30．夏日午憩 ………………………………………………坪野哲久
日本和歌简介（代后记）
主要参考文献
日本和歌历史分期
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
《日本和歌三十首》这本书，对我而言，不仅仅是一本诗集，更像是一扇通往古老日本心灵世界的窗户。我发现，这本书的语言风格非常独特，它追求的是一种“言有尽而意无穷”的境界。每一首和歌，看似寥寥数语，却能够引发读者无限的联想和思考。我尤其喜欢书中那些描绘自然景物的和歌，那些对季节变化的敏感捕捉，对花鸟虫鱼的细致描摹，都充满了生命的活力。比如，有一首描绘“春风吹拂的柳枝”，虽然简单，但却能让人感受到那种生机勃勃的景象。同时，书中也有不少关于人生哲理的思考，那些对时光易逝的感慨，对人生无常的体悟，都让人在静谧中，获得一种深刻的启示。这本书，更像是一种精神的滋养，它教会我在繁忙的生活中，如何慢下来，去感受生命中的美好，去体会那些被忽略的诗意。
读《日本和歌三十首》，我仿佛穿越了时空的界限，与古老的日本诗人进行着一场跨越千年的对话。这本书的魅力在于，它用最简洁的语言，表达了最丰富的情感。我发现，每一首和歌都像是一幅精心绘制的工笔画，虽然尺寸不大，但细节之处却充满了匠心。无论是描绘春天盛开的樱花，还是夏夜里静谧的月色，亦或是秋日里落叶的缤纷，亦或是冬日里皑皑的白雪，都显得那么生动而富有诗意。更让我着迷的是，在这些自然景象的背后，往往隐藏着诗人细腻而复杂的情感，或是对远方亲人的思念，或是对时光流逝的感慨，亦或是对人生际遇的体悟。我常常会反复阅读某几首特别打动我的和歌，试着去理解诗人当时的心境，去感受他们字里行间流露出的情感。这本书，让我明白了，真正的诗歌，往往不需要华丽的辞藻，而是源于对生活最真挚的感受和最深刻的体悟。
第一次翻开《日本和歌三十首》，我就被它独特的韵味所吸引。这本书的篇幅并不长，但每一首和歌都如同经过精心打磨的珍珠，散发着温润的光泽。我发现，作者（或译者）在翻译时，非常注重保留原文的意境和节奏感，使得这些古老的诗歌，在现代读者读来，依然能够感受到它们原有的生命力。我特别喜欢那些描绘自然风光的和歌，它们用极其简练的语言，勾勒出了四季的变化，描绘了山川河流的壮丽，以及花鸟虫鱼的灵动。读这些诗句，仿佛就能置身于那片宁静的自然之中，感受着微风拂面，听着鸟语花香。同时，书中也有不少关于人生哲理的思考，那些对时光易逝的感叹，对人生无常的体悟，都让人在宁静中，获得一种深刻的启示。这本书，更像是一种精神的慰藉，它教会我在喧嚣的世界中，如何保持内心的平静，如何从平凡的生活中，发现诗意和美好。每次读完，我都会感到一种由内而外的放松和充盈。
在我阅读《日本和歌三十首》的过程中，我最大的感受是，这本书用一种极为含蓄和内敛的方式，展现了人类共通的情感。我发现，很多和歌的创作，都源于对自然景物的细腻观察，但这些景物并非简单的堆砌，而是被赋予了作者深刻的情感寄托。比如，看到一片落叶，就联想到时光的流逝；听到一阵风声，就联想到远方亲人的呼唤。这种“借景抒情”的手法，使得这些和歌充满了意境美。我尤其欣赏书中对爱情和友情的描绘，那些欲说还休的表达，那种深沉而隽永的情感，都让人为之动容。读这些歌，我会不由自主地回想起自己生命中的那些珍贵回忆，那些曾经的欢笑和泪水，似乎也随着这些文字，重新鲜活起来。这本书，更像是一本情感的宝典，它教会我们如何用最简洁的语言，去表达最真挚的情感，如何在平凡的生活中，发现诗意的存在。
拿到《日本和歌三十首》这本书，我首先被它的装帧吸引了。素雅的封面，配上淡淡的晕染，有一种沉静而古朴的美感。翻开书页，扑面而来的是一种与现代快节奏生活截然不同的气息。书中的每一首和歌，都像是精心制作的折扇，展开后是一幅细腻的画，合上后又是一段婉转的诗。我发现，很多和歌的意境都非常精炼，寥寥几句，就能勾勒出丰富的场景和深邃的情感。比如，有一首写到“月夜下，寂寞的蝉鸣”，虽然只有简单的几个字，但那种孤寂、清冷的氛围却瞬间笼罩而来。我常常会反复咀嚼这些文字，想象歌者当时的处境，他们是如何在这样的景物中，捕捉到那一瞬间的情感触动。这本书不像是那种哗众取宠的畅销书，它需要读者静下心来，慢慢体会。我特别喜欢书中关于自然景物的描写，那些对季节变化的敏感捕捉，对花鸟虫鱼的细致描绘，都让我感受到一种与自然融为一体的宁静。在读这本书的时候，我仿佛也放慢了呼吸，感受到了生命中那些微小而美好的瞬间。它教会我，有时候，最深刻的情感，往往就隐藏在最朴素的语言之中。
《日本和歌三十首》这本书，对我来说，是一次非常独特的阅读体验。我一直对日本的传统文化很感兴趣，而和歌作为日本文学的瑰宝，自然吸引了我。这本书的优点在于，它没有选择篇幅过长的叙事，而是精选了三十首最具代表性的和歌，让读者能够在一个相对短的时间内，领略到和歌的精髓。我发现，这些和歌的创作，往往取材于生活中非常细微的场景，比如一次偶然的相遇，一次无意的回眸，或者一阵不经意的风。但歌者却能从中提炼出深刻的情感，并用简洁而富有韵味的语言表达出来。我尤其喜欢书中那些关于爱情的和歌，那种含蓄而又深沉的爱意，没有直白的表白，却能让人感受到一种刻骨铭心的牵挂。读这些歌，我会不由自主地回想起自己年轻时的一些情感经历，那些曾经的青涩和美好，似乎也随着这些文字，重新浮现出来。这本书，不仅仅是阅读，更像是一种情感的回溯和共鸣。
《日本和歌三十首》这本书，我断断续续地读了好几个月，每次翻开，都像是走进了一个古老而宁静的庭院。不是那种华丽的、金碧辉煌的庭院，而是被岁月洗刷过的、带着苔藓和雨露气息的庭院。书中的每一首和歌，都像是一块精心雕琢过的玉石，虽然不大，但透着温润的光泽，仿佛凝结了无数细微的情感和刹那的灵感。我尤其喜欢那些描绘自然景色的部分，比如春日迟迟的樱花，夏夜微凉的蝉鸣，秋日漫山遍野的红叶，以及冬日覆盖万物的白雪。作者（或译者）在翻译这些和歌时，似乎非常注重保留那种含蓄、内敛的东方美学，没有过多的渲染，也没有直白的抒情，而是用极其简洁的语言，勾勒出一幅幅意境悠远的画面。读的时候，我常常会停下来，闭上眼睛，想象自己就站在那片景色中，感受着风的拂过，听着鸟的鸣叫，嗅着花草的芬芳。有时候，我也会被歌中人物的细腻情感所打动，那份对离人的思念，对时光易逝的感叹，对美好事物的珍惜，都如同潮水般涌上心头，引发我内心深处的共鸣。这本书，更像是一种精神的滋养，它不要求你立刻领悟什么大道理，而是让你在字里行间，慢慢品味生命的况味，感受那些被遗忘在时光深处的温柔。
《日本和歌三十首》这本书，我不得不说，它带给我的惊喜远远超出了我的预期。我原以为这会是一本有些晦涩难懂的古籍，但实际阅读下来，却发现它充满了生命力和人情味。这本书的精妙之处在于，它并没有试图用华丽的辞藻去堆砌，而是用极其简洁、精准的语言，捕捉到人内心最细微的情感波动。我发现，很多和歌的创作，都源于生活中的某个场景，某个瞬间，比如看到一片落叶，听到一阵风声，或是回忆起远方的友人。这些看似平凡的触发点，却在歌者的笔下，化作了能够触动人心的诗句。我尤其欣赏那些描绘相思、离别的和歌，那种含蓄而深沉的情感表达，没有撕心裂肺的呐喊，却能让人感受到一种绵长而悠远的忧伤。读这些歌，我会不由自主地回想起自己生命中那些经历过的别离和思念，那些曾经的伤感，似乎也随着这些文字，得到了某种程度的慰藉。这本书，更像是一面镜子，照出了我们内心深处的情感，让我们有机会重新审视和体会那些被忽略的温柔。
当我第一次接触《日本和歌三十首》这本书时，就被它所传达出的那种宁静而又深邃的气质所吸引。书中的每一首和歌，都像是一块经过精心打磨的玉石，虽然体量不大，但却蕴含着温润的光泽和丰富的内涵。我发现，这些和歌的创作，往往取材于生活中非常细微的瞬间，比如一阵微风，一片落叶，或者一次偶然的回眸。但歌者却能从中捕捉到深刻的情感，并用简洁而富有韵味的语言表达出来。我尤其喜欢那些描绘自然风光的和歌，它们用极其朴素的语言，勾勒出一幅幅意境优美的画面，仿佛能够将人带入那个古老的时代，去感受那里的风物人情。同时，书中也包含了一些关于人生哲理的思考，那些对时光流逝的感叹，对人生无常的体悟，都让人在静思中，获得一种心灵的洗涤。这本书，更像是一种精神的陪伴，它不喧哗，不张扬，却能在不经意间，触动你内心最柔软的部分。
《日本和歌三十首》这本书，带给我的感觉，就像是在一个宁静的午后，一个人静静地坐在窗边，品味一杯清茶。书中的每一首和歌，都如同在茶水中慢慢舒展的茶叶，初尝时或许平淡无奇，但细细品味，却能感受到它独特的甘醇和回甘。我发现，这些和歌的创作，并没有刻意追求某种宏大的主题，而是从生活的点滴中汲取灵感，将那些细微的情感，那些刹那的感悟，凝练成短短的诗句。我尤其喜欢那些描绘自然景色的和歌，它们用极其朴素的语言，勾勒出一幅幅意境优美的画面，仿佛能够将人带入那个古老的时代，去感受那里的风物人情。同时，书中也包含了一些关于人生哲理的思考，那些对生命无常的体悟，对美好事物的珍惜，都让人在静思中，获得一种心灵的洗涤。这本书，更像是一种精神的陪伴，它不喧哗，不张扬，却能在不经意间，触动你内心最柔软的部分。
勿谓一人独夜长
断绝浮世回归路
看这样的书真是偷懒，总体来说对和歌没感觉，俳句还行
2015.04.24
以后适合给孩子看
