江南四大才子全书-中国传统文化艺苑经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:言实

作者:陈伉,曹惠民

出品人:

页数:293

译者:

出版时间:2007-1

价格:499.00元

装帧:

isbn号码:9787801288318

丛书系列:

图书标签:

• 四大才子
• 江南四大才子
• 才子佳人
• 中国传统文化
• 文学
• 历史
• 艺术
• 古典文学
• 明代文学
• 文化艺苑
• 经典作品

皓月清风：中国古典园林艺术的诗意栖居 一卷烟雨迷蒙的江南画卷，一曲穿越时空的雅士清音。 本书并非聚焦于那四位才华横溢、风流倜傥的明代文人，而是将目光投向了与他们所处的时代和文化背景紧密相连，却又自成一格的艺术殿堂——中国古典园林。我们深入探寻的，是那一方方移步换景、天人合成的微缩山水，是匠心独运与自然哲学完美融合的居住美学。 这部《皓月清风：中国古典园林艺术的诗意栖居》，是一部系统梳理和深度解读中国传统园林建筑、造园思想、美学特征及文化意蕴的专著。它旨在引导读者穿越历史的迷雾，走进那一方方咫尺山林之中，去感受古人如何将“不出城郭而获山林之趣”的哲学理念付诸实践，如何通过叠山理水、花木配置、建筑点缀，构建出一个个可居、可游、可观、可思的理想化自然空间。 第一部分：造园之源——从宫苑到私家园林的演变 本书首先追溯了中国园林艺术的源头活水。我们不谈文人墨客的轶事，而是着重分析了不同历史时期政治、经济与思想对园林形态的影响。 1. 神秘的史前回响与先秦的“囿”： 追溯至上古时期的狩猎场和祭祀场所，探讨早期人类对自然空间的原始认知和初步的干预。重点分析“囿”的概念如何从单纯的禁地演变为带有象征意义的场所。 2. 汉唐气象：帝王气魄与宫苑的宏大叙事： 深入剖析汉代上林苑的恢弘气势与唐代兴庆宫、大明宫的格局布局。此时的园林，是皇权的象征，强调“法天象地”的宇宙观，其规划手法更偏向于皇家园囿的开阔与威仪，而非后世私家园林的精巧。我们将详细解析唐代盛行的“蓬莱仙境”主题在园林中的具体实现方式，以及与丝绸之路带来的异域风物如何影响了园林中的植被配置。 3. 宋代哲思的渗透：私家园林的勃兴与文人精神的融入： 这是园林艺术走向成熟的关键转折点。宋代市民阶层的壮大和理学、禅宗思想的兴起，极大地推动了私家园林的发展。本书将重点论述宋代士大夫阶层如何将“胸中丘壑”的理想寄托于有限的空间之中，从李诫《营造法式》中寻找关于建筑构建的实证，并结合当时的诗词、绘画风格，还原宋代园林“意境大于形制”的特点。分析文人如何通过“一勺水可作江海”的理念，实现园林的“减法美学”。 第二部分：匠心独运——园林造景的“骨、肉、皮” 园林艺术的精髓在于其构成元素的有机结合。本部分将详细解构园林的物质实体及其背后的营造技法，这部分内容侧重于技术与美学的融合。 1. 叠山理水的哲学与技术： 探讨“山为骨，水为血”的造园核心原则。我们将剖析不同地域的叠山技法，如北方的土山堆筑与南方的假山精雕细琢。重点分析“堆、叠、凿、引”的技术流程，以及如何通过岩石的肌理、色彩和形态来模拟自然界的自然地貌，如斧劈皴、朱栏洞等。水景的处理上，则区分了“活水引流”与“静池蓄源”的差异，以及它们在营造不同氛围（如动感与静谧）中的作用。 2. 建筑的“借景”与“框景”： 园林建筑并非孤立的存在，而是与自然对话的媒介。本章深入剖析亭、台、楼、阁、轩、榭等不同建筑的功能定位。重点阐述“借景”的艺术——如何巧妙地将远处的山峦、天空或邻园的树木纳入视野，使有限空间产生无限延伸感。分析“框景”——通过门洞、窗棂、花窗等将景物如画卷般引入室内，体现了中国建筑“景中有画，画中有景”的精妙设计。 3. 花木配置的四季叙事： 植被是园林色彩与生命力的来源。本书避免罗列花卉名称，而是探讨其在园林中的“角色设定”。例如，松、竹、梅的“岁寒三友”象征的坚韧品格；荷花的禅意；以及不同季节花卉的交替种植如何保证园林四季都有可赏之处。分析园林如何运用植物的疏密、高低、色彩对比，来引导游览者的视线和心绪。 第三部分：意境深远——审美范式与文化内涵 古典园林之所以超越单纯的景观工程，在于其深厚的文化底蕴和独特的美学追求。 1. “咫尺之内再造乾坤”的哲学基础： 深入探讨中国哲学（特别是道家“道法自然”和儒家“中庸和谐”）如何渗透于园林设计之中。园林是古人对理想家园的物质化表达，是“天人合一”思想的实践地。分析园林如何通过不对称的布局和曲折的路径，体现“曲径通幽”的审美取向，避免西方园林常见的对称与开阔。 2. 诗、书、画、园的“四位一体”： 探讨园林如何成为一种综合性的艺术载体。匾额、楹联不仅仅是装饰，更是对空间意境的文字注解和哲学点睛。分析书法、绘画的元素如何通过碑刻、山石题字等形式，与自然景观融为一体，使游园成为一种“行走中的文学鉴赏”。 3. 空间叙事与游览体验： 园林并非一览无余，而是需要循序渐进地游赏。本章分析园林如何运用“欲扬先抑”、“藏与露”、“开与合”的手法，设计出引人入胜的游览路线。每一个转角、每一处漏窗，都蕴含着设计者对时间、空间和情感流动的精心安排，引导游者从世俗的喧嚣逐步过渡到内心的宁静。 结语：永恒的栖居之梦 本书的终极目的，是带领读者超越对园林表层景观的欣赏，去理解其背后承载的中华民族对于生命、自然与和谐的永恒追求。这些园林，是历史的沉淀，是文脉的延续，更是古人在快节奏生活中为自己和后人精心构筑的一方可以安放灵魂的“桃花源”。它所展现的，是一种深沉而内敛的美学，一种与自然共生的智慧。 适合读者： 建筑学、园林艺术、历史学、文化研究专业人士，以及所有对中国传统美学和生活艺术怀有浓厚兴趣的爱好者。本书以严谨的学术视角和富有感染力的文字，为您呈现一座座凝固的历史与哲思的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

对于这套书，完全的没有看过； 对江南四大才子的印象，只有小时候看过的一本三笑姻缘了。活灵活现的4个才子啊，比唐伯虎点秋香里的有型多了

评分☆☆☆☆☆

对于这套书，完全的没有看过； 对江南四大才子的印象，只有小时候看过的一本三笑姻缘了。活灵活现的4个才子啊，比唐伯虎点秋香里的有型多了

评分☆☆☆☆☆

对于这套书，完全的没有看过； 对江南四大才子的印象，只有小时候看过的一本三笑姻缘了。活灵活现的4个才子啊，比唐伯虎点秋香里的有型多了

评分☆☆☆☆☆

对于这套书，完全的没有看过； 对江南四大才子的印象，只有小时候看过的一本三笑姻缘了。活灵活现的4个才子啊，比唐伯虎点秋香里的有型多了

评分☆☆☆☆☆

对于这套书，完全的没有看过； 对江南四大才子的印象，只有小时候看过的一本三笑姻缘了。活灵活现的4个才子啊，比唐伯虎点秋香里的有型多了

评分☆☆☆☆☆

初读这些篇章，我立刻被那种特有的文人情怀所吸引，那是一种游走于庙堂之高与江湖之远之间的洒脱与无奈的交织。文字的叙述方式，并非那种直白平铺的史论，而是充满了大量的场景还原和人物对话，仿佛置身于苏州园林的曲径通幽处，听着那吴侬软语间的机锋暗藏。其中对几位核心人物性格侧面的描摹，尤其精准到位，比如对唐寅那份“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气”的狂放不羁的捕捉，既写出了他的天赋异禀，也暗示了他在世俗中的不得志。而文徵明那份恪守师法、沉稳内敛的大家风范，又与前者的恣意形成了鲜明的对比。这种多维度的展现，使得“才子”二字不再是扁平的赞歌，而是包含了挣扎、妥协、坚守与放浪形骸的复杂群像。读到他们诗酒唱和、挥毫泼墨的场景时，我仿佛能闻到墨香和酒气混合在一起的味道，那种身处盛世文华鼎盛期的酣畅淋漓，是现代社会难以复制的体验。

评分☆☆☆☆☆

整体阅读下来，我最大的感受是这本书带来的“生活美学”的启示。它不仅记录了这些伟大人物的成就，更重要的是，它细腻地展现了他们如何将艺术融入日常的每一件小事之中。从他们如何选购一方端砚，到他们如何布置一间书斋，再到他们如何品鉴一盏新茶，字里行间都渗透着对“生活即艺术”的深刻理解。这种对细节的执着，对雅致的追求，在如今这个快节奏、重效率的时代显得尤为珍贵。它提醒着我们，真正的文化传承，不是僵硬地供奉古董，而是将那些审美理念活化在当下的生活中。读完此书，我竟然生出了一种整理自己书桌、重新审视手中物件的冲动，试图从中寻觅一丝被忽略已久的古典韵味。这本书，与其说是了解才子们的故事，不如说是一堂关于如何优雅地活着的入门课。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于江南地域文化的挖掘，深度远超我预期的“才子传记”范畴。它巧妙地将人物的命运轨迹与具体的地理环境、风土人情紧密地编织在一起。不再是孤立的文人个体，而是扎根于那片水网密布、钟灵毓秀的土地上孕育出的独特精神气质。例如，对于昆山一带丝竹乐和评弹艺术的穿插描述，极大地丰富了我们对那个时代娱乐生活的想象。再者，书中对明代中晚期江南商人群体的崛起及其对文人阶层消费与赞助行为的分析，也提供了一个新的视角——才子的风雅背后，离不开经济基础的支持。这使得整部作品的厚度提升了，它不再是单纯的文学赏析，而带有一丝社会史的影子。读完后，我对“江南文化”的理解不再停留在小桥流水人家的刻板印象上，而是理解了其背后蕴含的商业活力、审美情趣的扩散力以及对传统艺术的极致保护欲。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实令人眼前一亮，那种古朴典雅的气质，光是捧在手里，就能感受到一种穿越时空的仪式感。纸张的选择也很考究，微泛黄的色调，摸上去有着恰到好处的纹理感，让人联想到旧时的书局，而不是那种一眼看穿的现代印刷品。尤其喜欢封面那幅水墨晕染的仕女图，寥寥数笔，却将江南烟雨朦胧中的灵动与婉约勾勒得淋漓尽致，让人不禁联想到那些才子们在青石板路上吟诗作对的场景。内页的排版也极为用心，字体的选择兼具了传统楷书的端庄和行书的流畅，阅读起来毫不费力，却又处处透着一种精心雕琢的美感。这种对外在形式的极致追求，恰恰映衬了书中所载人物对艺术、对生活那份近乎苛刻的审美情趣。它不仅仅是一本供人阅读的书，更像是一件可以陈列在书房里，时不时把玩欣赏的工艺品，足见出版方在文化传承上的匠心。这种对外在美学的尊重，让我对内部的内容充满了更高的期待，仿佛每一次翻阅，都是在进行一场对古典雅致的朝圣。

评分☆☆☆☆☆

章节之间的过渡处理，颇具匠心，并非采用生硬的年代划分，而是以“雅集”、“别离”、“科场风云”等主题性概念来串联不同时期的事件，这种叙事节奏的处理，极大地增强了阅读的连贯性和故事的戏剧张力。特别是某几段关于他们几人共同参与地方庆典或遭遇政治风波的描写，笔法陡然变得紧凑，对话也更加精炼犀利，读起来让人屏息凝神，仿佛身临其境地感受着山雨欲来的紧张气氛。这种起伏有致的叙事节奏，避免了传统传记文学容易出现的平淡或说教感，使得即便是对历史不甚了解的读者，也能被故事本身所吸引。它成功地将历史的厚重感与小说的可读性融为一体，让人在享受文学叙事的同时，也潜移默化地吸收了关于明代士大夫阶层生存智慧的信息。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆