具体描述
《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》内容非常多元化,涉及琴论、琴学、琴乐、琴谱、琴器、琴人、琴派以及与古琴相关的文学、戏曲、中外文化交流、文物与考古等等不同领域的研究,也牵涉文献学、翻译学、传播学、美学、史学和近年新兴起的故宫学、饶毕等等,可以说,与这次研讨会的副标题是名实相符的,充分表现了这个系列研讨会所主张的研究古琴需要跨学科领域和跨文化的这一目标。《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》给供相关音乐爱好者参考阅读。
作者简介
目录信息
中国古琴文化研究
关于古琴艺术继承与发展之随笔
中国古琴“进行”时探讨
论琴歌的艺术属性
古琴用弦之科学鉴证:传统真丝弦、现代钢丝弦、复合弦在音调和音色上的比较
习琴铸情操——为杭州2010中国古琴国际学术研讨会而作
女琴人——闺秀、宫廷妇女、名妓、女尼、女神
从“混沌、分形与音乐”谈起——浅谈古琴音乐中的混沌与分形
研读《秋声琴馆藏师友书札选》
关于“安阳明器五琴
楚丝清韵——湖北荆州采石场楚墓出土丝弦研究
“文君听琴”的文学意义——元代才子佳人戏的恋爱模式
浅析古琴与儒、道、释三教合一的文化内涵
“平沙落雁”年代探隐
新旧之交下的古今之变:从泛川派《流水》与梅庵派《平沙》试论近代古琴曲中的“装饰奏”现象
杨宗稷与近代琴学
近百年琴尚九嶷——主流琴派的风采和遗存探迹
杨时百古琴修复研究
琴心千里系渔樵——《琴学丛书》本《渔樵问答》与香港琴人结缘情况简述
杨宗稷与近代琴律特色的转变
杨宗稷琴学初探
近代琴家杨宗稷生平与琴学活动考辨
简述杨时百斫琴心得
从《琴学问答》看杨宗稷之琴学思想
古琴保护与利用
占琴鉴赏
古琴汇珍——重庆中国三峡博物馆藏历代古琴介绍
唐琴第一推雷公——浙江省博物馆藏唐“彩凤鸣岐”七弦琴
故宫博物院藏古琴与郑珉中先生的古琴鉴定
上海博物馆藏古琴初探
秦秉年先生捐赠古琴考
“民族艺师”孙毓芹先生纪念室及藏琴简介
……
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦白说,我对于古琴的了解仅限于“知道有这么一种古老的中国乐器”,对于具体的学术研究领域并没有太多的预设。《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》对我而言,就像一个等待探索的未知领域。我可能会随机翻阅其中的某一篇论文,也许是被某个标题所吸引,也许是被某位作者的名字所吸引。我不知道会遇到什么样的内容,或许是关于某个朝代古琴的兴衰,或许是某个鲜为人知的古琴曲的考证,又或许是对某位已故古琴大师演奏风格的细致分析。我期待的,正是这种偶然性带来的惊喜。我希望这本书能够以一种相对开放和包容的态度,展现古琴研究的多元化面貌,让即便不是专业人士的读者,也能从中发现有趣的切入点,进而对古琴产生浓厚的兴趣。这就像是一场意外的文化旅行,在不经意间,触碰到古琴艺术的独特魅力。
作为一名对中国古代哲学和美学颇有研究的人,我对《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》抱有很高的期望。我深知古琴在中国文化中的地位,它不仅仅是一种乐器,更是中国士大夫精神世界的载体,与“琴棋书画”中的“琴”紧密相连。我期待在书中能看到对古琴“言志”、“养性”等哲学内涵的深入挖掘,学者们是否会探讨古琴音乐与道家、儒家思想之间的关联?古琴的音韵是否承载了古人对宇宙、人生的独特感悟?我更希望看到一些学者能够从美学角度,剖析古琴演奏中的“虚”、“静”、“淡”、“远”等意境,以及这些意境如何在中国传统绘画、文学中得到体现。我设想,那些充满智慧的论述,能够引导我进一步理解古琴所蕴含的东方智慧,让我在品味古琴艺术的同时,也能够获得精神上的启迪与升华。
我是一名长年旅居海外的华人,对家国的文化传承一直有着强烈的关注。《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》恰好满足了我对这种精神连接的渴望。我期待在这本厚重的著作中,能够看到世界各地学者们对中国古琴艺术的关注与研究,这本身就足以令人欣慰。我尤其感兴趣的是,在跨文化交流的背景下,古琴艺术是如何被理解、被诠释的。有没有学者从比较音乐学的角度,将古琴与其他国家的相似乐器进行比较?有没有关于古琴如何在国际舞台上传播和推广的案例分析?我希望论文集能够展现出古琴作为中国文化符号的国际影响力,也希望通过这些学术探讨,能够更加坚定我传承中华优秀传统文化的信念。这本书,对我而言,不仅仅是学术的盛宴,更是一种文化归属感的体现,一种连接过去与未来,连接本土与世界的纽带。
这本书的封面设计朴素而典雅,传递出一种沉静而厚重的学术气息。在拿到《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》的那一刻,我便被它所蕴含的深厚文化底蕴所吸引。虽然我并非古琴的专业研究者,但对中国传统文化有着浓厚的兴趣,尤其对古琴这种承载着千年文人情怀的乐器充满了好奇。我设想,这本论文集定然汇聚了国内外顶尖的古琴研究学者,他们将从不同的角度,比如历史溯源、演奏技法、美学意境、文化传播,甚至是古琴的制作工艺等方面,对古琴进行深入的探讨。我特别期待能够了解到一些鲜为人知的古琴故事,或是关于某位古代琴师的独特见解。想象中,那些严谨的学术论述,配以精美的古琴图片或乐谱插图,定能让我领略到古琴艺术的博大精深,也更能体会到它在中国文化长河中不可替代的地位。这不仅仅是一部学术著作,更像是一扇通往中国传统音乐殿堂的窗户,让我得以窥见那古老而迷人的世界。
对于我这样一名对古琴艺术初窥门径的爱好者来说,《2010年中国古琴国际学术研讨会论文集》的出现,无异于一次及时雨。我曾尝试着去理解古琴音乐的微妙之处,但往往感到力不从心,很多时候只能停留在感性的欣赏层面。我希望这本书能够为我提供一个更加系统和深入的认知框架。或许在其中,我能找到对古琴“减字谱”清晰易懂的解读,能够理解不同流派的演奏风格差异源何而来,甚至能了解到古琴的保养与修复的专业知识。我想象着,一些学者或许会分享他们亲身拜访古琴名家、考察古琴遗址的经历,将那些鲜活的田野调查成果融入到他们的研究之中,这无疑会大大增加论文集的趣味性和可读性。我相信,通过阅读这些论文,我能够构建起对古琴更全面的认知,从而更好地欣赏和理解那些穿越时空的古琴旋律,甚至激发出自己学习古琴的动力。