Arthur Rimbaud

Arthur Rimbaud pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:New Directions Publishing Corporation
作者:Enid Starkie
出品人:
页数:160
译者:
出版时间:1968-06
价格:USD 16.95
装帧:Paperback
isbn号码:9780811201971
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术
  • 法国文学
  • 传记
  • 诗歌
  • 象征主义
  • 法国文学
  • 浪漫主义
  • 现代诗歌
  • 阿尔蒂尔·兰波
  • 波德莱尔
  • 文学经典
  • 诗集
  • 19世纪文学
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

“This is the fullest and fairest of the half-dozen books on Rimbaud in English. No single volume so complete exists even in French.”—Roger Shattuck ( The New York Times ) Rimbaud—a mythic name—his life as extraordinary as his work was influential in redirecting the course, first of French, and then of world poetry. He is, indeed, the very symbol of what we now call “modern” literature; nearly a hundred years before the arrival of the “mind-expanding” drugs, Rimbaud understood that the borders of the writer’s consciousness must be extended and made the deliberate attempt to use hallucination as a creative method.

Dr. Starkie, a lecturer in French literature at Oxford, has devoted many years of research to Rimbaud, revising her biography three times as new manuscript material and information about him has come to light.

好的,这是一份关于一本名为《无尽回响:现代诗歌的迷宫》的图书简介,它与您提到的《Arthur Rimbaud》无关,并力求详尽自然。 --- 《无尽回响:现代诗歌的迷宫》 副标题:从象征主义的低语到后现代的解构 著者:伊莲娜·维克多 (Elena Victor) 出版信息:星辰之光出版社,2024年秋季初版 ISBN:978-1-60982-455-1 --- 导言:诗歌的边界正在消融 在二十世纪与二十一世纪的交界处,诗歌不再满足于单纯的抒情或叙事。它已然成为一块复杂的试验田,一个容纳哲学思辨、社会批判与语言极限探索的熔炉。《无尽回响:现代诗歌的迷宫》并非一部标准的文学史,而是一次深入现代主义诗歌核心驱动力、其内部张力及其最终走向的沉浸式考察。本书旨在揭示,自波德莱尔的城市景象到后结构主义对意义的颠覆,诗歌如何重塑了我们理解现实和自我身份的方式。 伊莲娜·维克多,这位以其犀利而富有人文关怀的笔触著称的文学评论家,在本卷鸿篇巨制中,带领读者穿越了二十世纪诗歌地图上那些最富争议、也最光辉灿烂的区域。她拒绝了平铺直叙的编年史结构,转而采用了主题驱动的“迷宫”式路径,引导读者在不同的诗歌运动与思想流派之间穿梭、碰撞、反思。 第一部分:现代性的幽灵与形式的觉醒(约400字) 本部分聚焦于十九世纪末至二十世纪初,现代主义诗歌如何从浪漫主义的余晖中挣脱出来,并在技术进步与社会剧变带来的疏离感中寻找新的立足点。 维克多首先深入探讨了“意象派”(Imagism)的革命性主张:精准、简洁、拒绝一切冗余的修饰。她通过对艾兹拉·庞德早期作品的细致分析,展示了“直接处理事物”的理念如何重塑了英语诗歌的节奏和句法。然而,本书的独到之处在于,它并没有将意象派视为终点,而是将其置于一个更宏大的“现代性焦虑”的框架下考察。 随后的章节转向了“颓废”与“象征主义”在欧洲大陆上的深远影响,并探讨了这些思潮如何被战争的创伤所催化,最终爆发为“未来主义”的喧嚣与“达达主义”的虚无。维克多强调,正是这种对传统美学范式的集体性反叛,为后来的先锋派运动奠定了不可或缺的哲学基础。她特别分析了早期现代主义者对“碎片化”的拥抱——这不仅是一种风格选择,更是对一个日益破碎的世界观的诚实反映。 第二部分:战后光谱:结构、神话与政治的交织(约550字) 二十世纪中叶,诗歌面临着一个重大的抉择:是继续深入探究语言本身的结构,还是回应冷战时期日益严峻的社会政治现实?《无尽回响》的第二部分,详细梳理了这一时期复杂而充满张力的对话。 维克多在对“新批评”(New Criticism)的批判性审视中开篇,她肯定了其文本细读的严谨性,但也尖锐地指出了其将诗歌与历史、作者意图相剥离的局限性。接着,她将目光投向了那些拒绝象牙塔的诗人群体——那些将诗歌作为社会行动的工具的诗人。 本书对“神话学转向”(Mythological Turn)的分析尤为精彩。通过对比威廉·巴特勒·叶芝和T.S.艾略特的作品,维克多展示了诗人如何利用古代神话和宗教意象,试图为失序的现代世界建立起某种内在的秩序感与永恒的参照系。她认为,这种对“宏大叙事”的回归,恰恰是现代性自我怀疑的另一种表现形式。 在政治光谱上,本书用大量篇幅探讨了拉丁美洲的“魔幻现实主义”诗歌对西方霸权的抵抗,以及美国“黑山学派”(Black Mountain School)对开放形式、即兴创作和对日常语言的激进吸收,如何挑战了既有的文学等级制度。维克多将这些看似分散的流派视为对“中心化”权威的共同质疑。 第三部分:后现代的拆解与“后诗歌”的景观(约550字) 本书的收官部分进入了当代,探讨了诗歌如何应对后结构主义、信息爆炸以及全球化带来的挑战。这是一个“意义”本身受到质疑的时代。 维克多认为,后现代诗歌的核心特征是对“原创性”的消解和对“元叙事”的嘲弄。她详细考察了“概念诗”(Conceptual Poetry)的极端实践,即诗歌文本本身不再是情感的载体,而成为了一个可以被操纵、复制和质疑的符号系统。这种对媒介本身的关注,促使诗歌向更广泛的艺术形式敞开大门。 一个关键的章节被献给了“语言的伦理困境”。随着全球化使不同语言间的交流日益频繁,诗人在翻译、挪用和混杂(code-switching)中寻找新的表达出口。维克多认为,当代许多优秀的诗作不再追求清晰的“传达”,而是致力于揭示语言自身的局限性、偏见与权力结构。 最后,《无尽回响》以对“数字诗歌”和“声音诗”的展望作结。她提出一个发人深省的问题:当诗歌不再依赖于印刷品这一媒介,当它被算法重塑或在虚拟空间中即时生成时,我们对“诗性”的定义是否需要彻底重写? 结语:在迷宫中聆听 《无尽回响:现代诗歌的迷宫》是一部要求读者投入精力的作品。它没有提供简单的答案或快捷的结论,而是通过对复杂思想的精湛梳理,展现了现代诗歌作为人类精神在高压环境下不断自我拷问的忠实记录。它邀请每一位读者,不仅是作为旁观者,更作为迷宫中的探索者,去亲身感受那回响不绝的、永恒的诗意追问。 本书适合对象: 文学专业学生、当代艺术评论家、对二十世纪思想史感兴趣的普通读者,以及任何渴望理解诗歌如何成为时代镜鉴的思考者。 --- (全书约1500字)

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书带给我的感受,是极其私密且难以言喻的,因为它似乎触及了我们作为现代人内心深处那片被压抑已久的原野。它不是那种读完后能总结出几条“人生哲理”的作品,相反,它更像是一场深度的精神探险,探险的目的地不是某个地理坐标,而是我们自身心智的边界地带。我反复回味的是其中那种对“权威”和“既定价值”的彻底蔑视,那不是出于无知的反抗,而是源于一种更高级的、对生命本质的深刻洞察。文字的密度极高,几乎没有一句是多余的,每一个词语都承载了超出其表面意义的重量,需要读者用全部的感知力去捕捉。整本书散发着一种颓废的美感,但这种颓废并非是消极的沉沦,而是一种在破碎中寻求重构的强大生命力。它让你在合上书页时,感受到一种既疲惫又重生的奇妙感觉,仿佛完成了一次漫长而艰辛的朝圣之旅,即使双脚沾满尘土,灵魂也得到了某种程度的洗礼与升华。

评分

说实话,一开始我抱着试探的心态翻开,结果完全被它那种近乎自毁式的真诚所吸引。它不试图取悦任何人,也不遵循任何既定的文学规范,这本身就是一种强大的宣言。我特别欣赏其中对于“城市景观”和“群体心理”的描绘,那是一种近乎冷酷的观察,没有丝毫的温情滤镜。作者似乎站在一个极高的、近乎傲慢的视角俯瞰众生,记录下一切丑陋、卑微与辉煌的瞬间,并将它们以一种近乎新闻报道的效率压缩进诗行之中。这种处理方式,让传统的“抒情”变得苍白无力。阅读过程中,我感到一种强烈的“共犯”心理,仿佛自己也参与了那些冒险、那些冲动、那些背叛,被卷入一场永无止境的逃亡。文字的节奏感极强,时而如疾驰的马蹄,时而如溺水者的最后挣扎,这种张弛有度的内在律动,远比刻意雕琢的格律更具感染力。读完后,空气中似乎还残留着某种焦灼的气味,让人久久无法平静。

评分

这本集子,初读时颇有些措手不及,仿佛被一股突如其来的狂风卷进了色彩斑斓却又泥泞不堪的巷道。那些诗句如同碎片化的梦境,跳跃着,撕扯着既有的逻辑和美学规范。我记得尤其深刻的是某一章节里对于“感官的彻底颠覆”的描绘,那不是简单的堆砌华丽辞藻,而是一种近乎生理性的体验,文字本身似乎沾染了铁锈、汗水和某种未知的花香。它迫使你卸下所有既有的阅读习惯,去适应一种近乎原始的、未经驯化的表达方式。读到那些关于“异乡”与“流浪”的段落时,心中涌起一股难以名状的躁动,那不是传统意义上的怀旧或伤感,而是一种对既定疆界的永恒反叛,是灵魂在寻找一个永远无法抵达的庇护所时的剧烈挣扎。我甚至怀疑作者是否真的在用人类的语言进行交流,更像是在转译某种来自星际或深渊的编码,需要读者付出极大的心力去解码,而每一次成功解码后,随之而来的往往不是释然,而是更深层次的困惑与着迷。整本书的阅读体验是充沛的、甚至可以说是过载的,需要反复回味才能捕捉到其间转瞬即逝的精光。

评分

这本书最引人入胜之处,在于它提供了一种看待世界的“替代性视角”。如果你习惯于阅读那些循规蹈矩、情节清晰的作品,那么这部作品无疑是一场对你阅读耐心的严峻考验。它拒绝提供明确的指引,而是不断地抛出象征符号、隐晦的典故和强烈的感官刺激,迫使读者成为一个主动的“共创者”。我尤其喜欢那些看似荒诞不经的意象组合,它们在逻辑上毫无关联,但在情感层面却产生了惊人的化学反应,就像两个原本不相干的分子在极端压力下强行结合,诞生出全新的物质。这种“陌生化”的艺术手法,成功地剥去了日常生活的熟悉外衣,将我们暴露在事物本真的、未经装饰的状态下。它更像是一份私人日记,但这份日记的作者似乎拥有了洞察一切的超能力,以一种近乎残忍的诚实,记录下灵光乍现的瞬间和陷入深渊的时刻。阅读它,需要极大的专注力和一点点对“混乱之美”的敬畏。

评分

我是在一个雨夜,泡着一杯浓酽的黑咖啡,才勉强“进入”这本书的。与其他那些追求清晰叙事或优美韵律的作品截然不同,这里的文字仿佛是一块未经打磨的、棱角分明的矿石,你需要用自己的思想去摩擦,才能看到内部折射出的奇异光芒。最让我感到震撼的是它对“时间”概念的消解。那些场景的转换是如此突兀,上一秒还在炎热的异域市集上,下一秒已置身于冰冷的欧洲教堂的拱顶之下,中间没有任何过渡。这让我联想到意识流小说中那种内在线索的突然断裂,但这里似乎更具一种超现实的、近乎预言式的力量。书中对于“暴力美学”的探讨,也绝非肤浅的猎奇,而是对社会表象下潜藏的腐朽和虚伪进行的一次无情解剖。读到那些近乎癫狂的段落时,我不禁停下来,审视自己日常生活中所依赖的那些“秩序”和“理性”,感到它们是多么的脆弱不堪。这本书更像是一剂强效的清醒剂,将读者从温室中扯出,暴露在残酷的、却又充满生命力的现实风暴里。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有