中国古建筑大系(7)(精) (精装) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国建筑工业出版社

作者:黄明山编

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:500.0

装帧:精装

isbn号码:9787112017898

丛书系列:

图书标签:

• 古建筑
• 中国建筑
• 建筑史
• 传统文化
• 精装
• 艺术
• 文化
• 历史
• 建筑设计
• 图鉴

好的，为您撰写一份关于其他图书的详细简介，内容与您提到的《中国古建筑大系（7）（精）（精装）》无关。 --- 《世界建筑史：从古埃及到后现代的辉煌篇章》 卷首语： 建筑，是人类文明的物质载体，是凝固的历史，是凝结的艺术。它不仅是遮风避雨的实用结构，更是特定时代精神、社会结构、技术水平与审美情趣的综合体现。本书旨在以宏大的叙事结构和精微的图文分析，带领读者穿越时空，领略人类建筑史上那些不朽的杰作与革新。 本书概述： 《世界建筑史：从古埃及到后现代的辉煌篇章》是一部全景式、深入剖析世界建筑发展脉络的权威著作。全书共分为五大部分，涵盖了史前时期直至二十一世纪初的建筑思潮、风格流派、技术创新与文化影响。我们摒弃了单纯的年代罗列，而是聚焦于建筑如何作为一种文化符号和社会表征而存在与演变。本书特别注重跨文化比较分析，探究不同地理区域的建筑是如何相互影响、各自独立发展，并最终共同塑造了我们今日所见的建筑景观。 第一部分：文明的基石——古代建筑的起源与成熟（约公元前4000年 – 公元476年） 本部分深入探讨了早期文明中建筑的诞生。从美索不达米亚的宏伟的吉库拉塔（Ziggurat）及其对宇宙秩序的象征意义，到古埃及金字塔群和神庙（如卡尔纳克神庙）中体现出的永恒性追求和精密的测量技术，我们详细解析了这些早期巨构如何依赖于初级工程学和强大的宗教政治力量。 随后，视角转向爱琴文明的米诺斯宫殿，揭示其宫廷生活与建筑布局的有机联系。重点内容包括对古希腊建筑艺术的深度解读，从多立克、爱奥尼克到科林斯柱式的演变，以帕特农神庙为核心，探讨了其基于数学黄金分割的理性美学和对“人”的尺度的把握。紧接着，本书详尽分析了古罗马在工程技术上的飞跃，重点剖析了拱、券、穹顶的广泛应用，从万神殿的完美穹顶到庞大的公共浴场和引水渠，揭示了罗马建筑如何服务于帝国的行政管理和市民生活。 第二部分：信仰与权力——中世纪建筑的演变（约公元5世纪 – 15世纪） 中世纪的建筑是“信仰”的实体化。本部分首先考察了拜占庭建筑的独特成就，以圣索菲亚大教堂为例，探讨了如何利用结构创新实现巨大内部空间的震撼效果，以及马赛克艺术在光影中的作用。 接着，本书详述了早期基督教和伊斯兰建筑的早期形态，特别是清真寺的设计原则（如科尔多瓦大清真寺的柱列大厅）。 叙事的重点随后转移至西欧的罗马式建筑。我们分析了其厚重墙体、半圆拱和防御性特征，及其在修道院和朝圣教堂中的广泛应用。随后，本书将大量篇幅用于解析哥特式建筑的革命性突破——飞扶壁、尖拱和肋拱的应用，如何使得建筑得以向天空无限延伸，实现了“光线教堂”的理想。巴黎圣母院、沙特尔大教堂的结构细节分析是本部分的高潮。 第三部分：复兴与理性——文艺复兴至巴洛克的辉煌（约15世纪 – 18世纪中叶） 文艺复兴标志着对古典原则的回归与超越。本部分深入研究了意大利文艺复兴建筑，如布鲁内莱斯基的佛罗伦萨圣母百花大教堂穹顶，如何重新唤醒了古代的工程智慧。我们分析了阿尔贝蒂和帕拉第奥的理论贡献，探讨了古典比例、对称性如何再次成为建筑设计的主导思想。 进入巴洛克时期，建筑从古典的宁静转向动态的戏剧性。本部分细致描绘了贝尼尼和波罗米尼的作品，探讨了曲面、雕塑感和光线处理如何服务于情感的表达和宗教的宏大叙事。同时，本书也将介绍巴洛克风格在法国（凡尔赛宫）和中欧的发展及其本土化特征。 第四部分：工业革命的冲击与现代主义的诞生（约18世纪晚期 – 20世纪初） 工业革命对建筑材料和建造方式带来了颠覆性的变革。本部分首先回顾了新古典主义的复兴，以及建筑界对新材料——钢铁、玻璃和钢筋混凝土——的最初探索。 关键的转折点在于现代主义建筑的兴起。本书聚焦于早期先驱者如奥古斯特·佩雷的结构实验，以及如阿道夫·鲁斯对“装饰与犯罪”的批判。大量篇幅献给“现代建筑四大师”：勒·柯布西耶的“新建筑五点”如何解放了平面；密斯·凡德罗对“少即是多”的极致追求；弗兰克·劳埃德·赖特的有机建筑理念及其与美国景观的融合；以及格罗皮乌斯在包豪斯所推动的教育与实践的革命。我们通过分析标志性项目，阐释功能主义如何成为时代的主导哲学。 第五部分：多元的探索——战后至后现代的建筑景观（约20世纪中期 – 21世纪初） 二战后，现代主义的单一性遭遇挑战。本部分首先分析了国际风格的全球扩散及其在城市规划中的影响。随后，本书转向对现代主义的反思与批判。 我们详细剖析了后现代主义（如文丘里的“装饰性”回归）如何引入历史符号和地方语境。紧接着，本书深入探讨了高技派建筑（如蓬皮杜中心）对结构和机械美学的暴露；解构主义（如贝聿铭的卢浮宫扩建、葛里等）如何通过打破传统几何逻辑来表达复杂性与不确定性。 最后，本卷总结了当代建筑的趋势，包括可持续性设计、参数化设计（Parametricism）的兴起，以及在地方主义和全球化之间寻求平衡的建筑实践。 本书特色： 高质量图示：配有大量精确的平面图、立面图、剖面图，以及现场测绘的细节照片。 理论与实践结合：不仅介绍建筑的“样子”，更深入剖析其背后的哲学思想、社会背景和工程原理。 全球视野：平衡了西方主流叙事与非西方地区（如中国、日本、印度）在特定历史时期的独特贡献，但分析角度完全独立于任何特定体系。 本书是建筑专业学生、历史研究者，以及所有对人类建造技艺和审美变迁抱有深厚兴趣的读者不可或缺的参考巨著。

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我购买这套书主要是为了研究传统寺庙和佛塔的结构力学。市面上很多关于宗教建筑的书籍往往过于强调其宗教意义而忽略了工程学上的挑战。然而，这套书的某些分册，例如关于砖石结构塔的介绍，简直是一场视觉和智力的盛宴。它清晰地展示了中国古人在没有现代计算工具的情况下，是如何通过巧妙的层叠、内缩和内部的空心设计来平衡自重与抗震性能的。那些关于塔刹的绘制，精细到每一层飞檐的翘角弧度和金属连接件的样式，非常具有参考价值。更让我惊喜的是，书中穿插了对古代工匠口述或笔记的引用，虽然这些文字片段很短，但却极大地增添了历史的真实感和烟火气，让人感受到建造这些不朽杰作背后无数人的汗水与智慧。这是一套真正能让人“读懂”建筑的书，而不仅仅是“看懂”照片的书。

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作为一名对古法营造技术有着强烈好奇心的业余爱好者，我最关注的是那些不常被提及的“幕后”技术。这套书的专业性毋庸置疑，它涉及的领域非常广，从黄土夯筑的城墙基础，到琉璃瓦的烧制工艺，都有涉及。我特别欣赏它在介绍古代等级制度与建筑形制之间的对应关系时，所展现出的那种严谨的考据态度。例如，不同等级的屋顶样式、鸱吻的数量差异、檐口斗拱的出跳次数，都被清晰地标记和注释出来。这使得我们在欣赏一座宏伟的宫殿时，不再仅仅停留在“漂亮”的层面，而是能迅速理解其背后的礼制规范和时代精神。书中对一些已经消亡或难以修复的建筑构件，通过复原图和结构剖面图进行了详细的重建，极大地弥补了实物缺失带来的遗憾。这种兼顾宏观历史脉络与微观技术细节的编排方式，让这本书的价值远超一般的摄影集，更像是一部活态的建筑史的缩影。

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对于初次接触中国古建筑的读者来说，这套书的索引和图例系统的完善程度简直是教科书级别的典范。我发现即便是像“歇山顶”和“悬山顶”这种基础概念，书中也给出了多角度、不同朝代的实例进行对比解析，帮助读者迅速建立起准确的分类认知。我注意到，书中在处理不同历史时期的风格演变时，尤其是在辽金时期与元明清时期建筑的过渡地带，做得非常精彩。它没有简单地罗列实例，而是通过对比同一地域不同时期的建筑差异，解释了社会变迁、材料可得性以及审美趣味如何共同作用于建筑形态的塑造。这种动态的、演进式的叙事视角，比静态地展示某个朝代的“标准件”要高明得多。而且，书中的排版设计也十分考究，大开本的印刷保证了细节的清晰度，同时留白得当，阅读起来丝毫不会感到拥挤或压抑，非常适合长时间的案头研究。

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我是一个对传统园林情有独钟的人，尤其是江南私家园林的布局与意境营造。这套书的其中几卷，恰好深入挖掘了苏州园林的叠山理水艺术。阅读体验极其愉悦，因为它没有采用那种枯燥的学术报告腔调，而是像一位学识渊博的老友在娓娓道来。它对“借景”和“藏拙”的叙述尤其到位，通过不同角度的实景照片对比，清晰地展示了如何通过曲折的回廊和有限的窗口，将远处的山峦或邻家的树影巧妙地纳入自己的视野之内，极大地拓宽了有限的空间感。我尤其喜欢它对材料肌理的细腻描绘，比如斑驳的砖墙、青苔附着的石板路，以及那在光影下变幻莫测的水波纹。这些元素的集合，共同营造出一种“步移景异，曲径通幽”的诗意境界。读完后，我感觉自己仿佛在炎炎夏日中，漫步于曲园或拙政园的假山石洞里，听着潺潺流水声，心境也变得格外平和，这套书在情绪层面上对读者的引导作用非常成功。

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这套《中国古建筑大系》简直是建筑爱好者的福音，虽然我手头这本是“七”卷，但我对整个系列的期待值已经拉满了。我最近沉迷于研究宋代的木结构，尤其是那些斗拱的精妙之处。这本书的装帧和纸张质感一流，拿在手里就能感受到一种沉甸甸的历史厚重感。我特别欣赏它在资料的全面性上所下的功夫，不仅仅是宏伟殿宇的俯瞰图，更有大量细致入微的局部特写和测绘图纸。记得有一次我在研究某个地方的榫卯结构时，一直找不到清晰的实物图解来佐证我的推测，结果在这套书中找到了近乎完美的参考。那些繁复的细节，比如梁架的出跳层数、望板的铺设方式，都被摄影师以近乎手术刀般的精确度捕捉了下来，使得即便是没有实地考察经验的读者，也能通过图文对照，在脑海中勾勒出立体的空间感。它不仅仅是一部图册，更像是一部严谨的学术工具书，那些配图下的文字描述，往往能点出古匠人智慧的精髓，让人读完之后，对“天人合一”的哲学思想在建筑上的体现有了更深刻的理解。这种将艺术审美与工程力学完美结合的解读方式，是其他同类书籍难以企及的。

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好多图

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系列七是讲道教建筑的

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