丝织物设计与产品 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:东华大学出版社

作者:李超杰

出品人:

页数:170

译者:

出版时间:2006-12

价格:24.00元

装帧:

isbn号码:9787811110647

丛书系列:

图书标签:

• 生活
• 中国
• 丝织物
• 纺织设计
• 服装设计
• 面料
• 图案设计
• 工艺美术
• 设计灵感
• 时尚设计
• 材料科学
• 艺术设计

探索现代都市生活的脉络：<都市的肌理与呼吸> 图书简介 《都市的肌理与呼吸》并非一部关于建筑美学的宏大叙事，亦非单纯的社会学观察报告。它是一部深入城市微观肌理的探寻之作，聚焦于现代都市生活中那些被忽视的、却又构成其生命力的核心元素：日常的流动、空间的张力、以及人在其中产生的微妙关系。本书旨在揭示，城市并非仅仅是钢筋水泥的堆砌，而是一个由无数个体的行为模式、隐藏的系统逻辑和未被言说的文化符号共同编织而成的复杂有机体。 全书分为四个主要部分，层层递进，带领读者重新审视我们习以为常的城市环境。 第一部：灰色的织物——空间的重构与感知 本部分着重探讨城市空间如何在功能主义和资本逻辑的驱使下被重新定义和切割。我们不再讨论城市规划的宏伟蓝图，而是聚焦于“剩余空间”——那些夹缝、转角、尚未被完全占用的垂直或水平区域。 1.1 垂直的迷宫与水平的渗透： 考察高密度城市中，人们如何适应和利用垂直空间（如天桥、地下通道）以及如何在有限的水平面上实现最大化的功能混合。书中详细分析了“中庭文化”的兴起，它既是社交的场所，也是隔离的屏障。通过对几座典型超大城市的案例研究，展示了不同文化背景下对“私密性”与“公共性”边界的模糊处理。 1.2 界面与幕墙的心理学： 深入剖析玻璃幕墙和标准化立面所带来的视觉同质化现象。这种“均匀化”的美学如何影响居民的心理健康和地方认同感？书中引用了大量对城市通勤者在通勤过程中对建筑立面进行视觉扫描的经验数据，揭示了视觉疲劳与环境单调之间的强关联性。我们关注的不是建筑如何被设计，而是建筑如何被观看和体验。 1.3 街道的去中心化： 现代交通规划使得街道的传统功能——集市、集会、漫步——逐渐被压缩。本节通过追踪城市中“步行可达性”的衰减曲线，讨论步行者如何被系统性地“排斥”到边缘地带，以及这种排斥对社区凝聚力的侵蚀。 第二部：无声的符号——日常生活中的隐秘语言 城市生活充满了非语言的交流。本章致力于破译这些隐藏在日常行为和基础设施之下的符号系统。 2.1 交通灯的沉默指令： 交通信号不仅仅是关于时间管理的工具，它们是城市权力的具象化体现。本节分析了不同时间段内，红绿灯配时策略如何微妙地导向特定的社会行为——例如，在商业区延长绿灯时间以促进消费，在居民区缩短以保障安静。 2.2 “被遗弃”的设施的生命周期： 探讨那些被城市系统淘汰但仍保留在原地的基础设施（如老旧的公交站牌、废弃的电箱、被涂鸦覆盖的隔离墩）如何被新的使用者群体重新“占有”和赋予意义。这揭示了城市物质层面的韧性，以及居民在官方规划之外进行的创造性适应。 2.3 声音景观的阶层化： 城市噪音并非随机分布。本章分析了不同社会经济区域的声音构成差异——高档社区对“低频噪音”的严格控制与低收入区域对“功能性噪音”（如工业活动、维修声）的长期忍受。声音作为一种无形的资产，是如何被城市系统分配的。 第三部：流动的人群——尺度的错位与连接 城市的核心在于人的流动，但这种流动往往是效率驱动的、单向的。本部分关注个体在宏大系统中的尺度错位感。 3.1 站台与等待的仪式： 集中分析地铁站台、长途客运站等“过渡空间”中的人类行为。在等待的间隙，人们如何重建自己的“微观领域”？观察表明，人们会通过特定的姿势、电子设备的介入，以及与特定墙面或立柱的距离感来构建临时的安全边界。 3.2 共享经济下的空间焦虑： 考察共享单车、共享办公空间等新兴模式如何模糊了私人空间与公共空间的界限。这种“碎片化”的占有权，引发了使用者对于“责任归属”和“公共资源维护”的新型焦虑。书中对共享单车被随意丢弃在非指定区域的现象进行了空间伦理学的探讨。 3.3 “熟悉的陌生人”网络： 城市中充斥着大量每日相遇却从未交谈的人。本节探讨了这种“功能性熟悉”对人际连接的影响。它既维持了城市的运转效率，也加剧了深层社会隔离感。通过对社区志愿者、固定路线通勤者的访谈，展现了这种微妙的社会契约。 第四部：非正式的生态系统——城市的自愈与生长 城市的生命力往往存在于其非正式的、未被记录的系统中。本章聚焦于这些“地下”的力量如何维持城市的平衡。 4.1 绿色逃逸的痕迹： 探究在高度城市化的环境中，自然元素是如何以一种“非计划”的方式渗透回来的——例如，屋顶上的野草、墙缝中的苔藓、被遗忘的角落里的自生植物。这些微小的生命如何成为城市居民的“生态慰藉”？ 4.2 “拼贴式”的社区建设： 分析在政府规划介入较少的社区，居民如何通过自发的修补、装饰、甚至非法的加建来适应生活需求。这些“拼贴”不仅是物质上的延伸，更是社区集体身份的外部表达。 4.3 记忆的数字化残留： 探讨老旧街区被拆除后，其痕迹如何通过社交媒体、旧照片档案等数字媒介得以“幽灵般”的延续。城市记忆的载体正在从实体建筑转向可被检索的数字数据，这对未来的城市身份认同构成了新的挑战。 结语：在混凝土中呼吸 《都市的肌理与呼吸》总结道，理解一个城市，需要的不是俯瞰的视角，而是深入其褶皱之中的能力。只有当我们开始关注那条被划出界限的行人流、那块无人问津的空地、以及那一声被系统过滤掉的噪音时，我们才能真正把握现代都市那复杂、矛盾却又充满活力的脉搏。这是一本写给每一个在城市中感到迷茫、又对周遭环境充满好奇的观察者。

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初次接触这本书，就被其精美的装帧所吸引，触感温润的封面，搭配着低饱和度的色彩，营造出一种沉静而雅致的氛围。书页的质感也相当不错，翻阅起来有一种柔滑的触感，让人感觉很舒服。尽管我并非此领域的专业人士，但书中丰富的视觉内容，如同一场色彩与肌理的盛宴，让我沉醉其中。那些细致入微的图案，复杂的编织纹理，以及不同光线下丝绸呈现出的独特光泽，都被摄影师捕捉得栩栩如生。我常常会停留在某个页面，仔细揣摩其中的构图和色彩搭配，试图去理解设计师是如何将抽象的概念转化为具体的视觉呈现。书中对不同风格和文化背景下丝织品的设计案例分析，让我看到了丝绸作为一种材质所蕴含的无限可能性，以及它在不同时代和地域所扮演的重要角色。这本书对我而言，不仅仅是一本关于“丝织物设计与产品”的书籍，更像是一次美学探索之旅，它拓宽了我对“美”的认知边界，也让我对精湛的工艺和富有创意的设计有了更深的敬意。

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这本书的体量相当可观，拿在手里沉甸甸的，透着一股专业书籍应有的厚重感。我尝试着翻阅了几页，虽然其中的某些专业术语对我来说略显陌生，但书中大量的图片和图示，却极大地弥补了文字理解上的障碍。那些精美的作品展示，从复杂的提花到巧妙的染色技法，都让我看到了丝织物设计的无限可能。尤其是一些关于传统工艺的介绍，让我深切体会到这项古老技艺背后所承载的文化底蕴和传承的艰辛。我注意到书中对不同丝绸材质特性的分析，以及如何根据这些特性来选择最适合的设计方案，这一点对我非常有启发。虽然我并不是直接从事丝织品设计行业，但书中传递的严谨的创作思路和对材质的尊重，让我对任何一件产品的诞生都有了新的认识。这本书就像是一个宝藏，每一次翻阅都能从中挖掘出新的信息和灵感，它不仅仅是关于“丝织物设计与产品”，更是一本关于如何从材料出发，创造出具有生命力和文化价值的艺术品。

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当我拿到这本书时，首先映入眼帘的是那富有质感的封面，它不像市面上许多书籍那样张扬，反而透着一股沉静内敛的气息，仿佛一位历经沧桑却依然优雅的长者，不经意间展露出的智慧光芒。我花了很长时间去仔细端详书中的每一幅图片，那些精细的纹样，复杂的编织结构，以及色彩的搭配，都让我叹为观止。我能想象到，要将这些设计付诸实践，需要多么精湛的工艺和多么深厚的功底。书中对细节的呈现，比如光线如何穿过丝线，织物在不同角度下的光泽变化，都捕捉得淋漓尽致，这不仅仅是摄影技术的高超，更是作者对丝织物材质本身深刻理解的体现。即使是对非专业人士，也能从这些视觉呈现中感受到丝绸的独特魅力，那种光滑、轻盈，又带着一丝疏离的华贵感。我常常会停留在某一页，反复品味其中的构图和色彩，试图从中解读出更多关于美学和工艺的奥秘。这本书给我带来的，是一种潜移默化的熏陶，让我对“美”有了更宽广的认知。

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这是一本让人爱不释手的书，封面设计就充满了高级感，柔和的触感和低调的色彩搭配，瞬间就吸引了我。我被书中的各种图案和色彩所震撼，那种对细节的追求，对美的极致演绎，都让我觉得这本书不仅仅是一本技术指南，更是一本艺术画册。书中的每一个案例都像是精心雕琢的艺术品，从设计理念到最终成品，都展现了作者非凡的创意和精湛的技艺。我特别喜欢其中关于不同文化背景下丝织品设计的探讨，这种跨文化的视角让我看到了丝织物在全球范围内的影响力，也让我对不同文明的交流与融合有了更深刻的理解。虽然我无法完全理解书中的所有专业知识，但那些充满视觉冲击力的图片，以及书中流露出的对美的执着追求，已经深深地打动了我。这本书让我认识到，一件好的产品，不仅仅是功能的满足，更是情感的传达和文化的沉淀。

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这本书的装帧设计本身就颇具匠心，封面那柔和的丝光触感，搭配上由深浅不一的靛蓝色晕染开来的抽象图案，仿佛在诉说着一段古老而神秘的东方织锦传说。我第一次翻开它，就被其厚重而精致的纸张所吸引，每一页都像是承载着某种特殊的质感，让人忍不住想去触摸。虽然我并不是科班出身的设计师，但这本书的排版布局却有一种莫名的吸引力，文字与图片穿插得恰到好处，没有丝毫的拥挤感，反而形成了一种流动的韵律。那些精美的插图，色彩的运用大胆而又和谐，每一幅都仿佛在讲述一个关于色彩、光影与肌理的故事，让我这个门外汉也能感受到其中蕴含的深邃的艺术魅力。我特别喜欢其中一些关于丝绸不同纹理表现的局部特写，那种细致入微的刻画，让我对这个古老而又充满生命力的材质有了更深的感悟。这本书不仅仅是一本关于“丝织物设计与产品”的书，对我而言，它更像是一扇通往未知世界的大门，里面充满了令人惊喜的发现和无尽的想象空间，即使对专业知识一知半解，也能从中汲取到美的养分。

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