La Nouvelle Vague (French Edition) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Jeux Nathan

作者:Michel Marie

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2000-04-05

价格:0

装帧:Mass Market Paperback

isbn号码:9782091910680

丛书系列:

图书标签:

• 电影
• 法语
• Michel_Marie
• 电影史
• 法国
• *Nathan*
• 社会
• 法文
• French cinema
• New Wave
• Film history
• French culture
• Cinema studies
• François Truffaut
• Jean-Luc Godard
• Agnes Varda
• Cahiers du Cinéma
• Film theory

探寻法国新浪潮电影的浪潮之巅 《银幕上的革命：法国新浪潮的诞生、发展与不朽遗产》 导言：一个时代的影像宣言 二十世纪五十年代末至六十年代，电影艺术经历了一场深刻的结构性变革，其核心发源地正是法国。这场被称为“新浪潮”（La Nouvelle Vague）的运动，不仅是一场美学上的颠覆，更是一次深刻的文化与社会批判。它挑战了好莱坞式的叙事范式，摒弃了传统制片厂制度的束缚，转而拥抱一种更自由、更个人化、更具哲学思辨性的电影语言。 本书并非对某一特定书目的罗列，而是旨在深入剖析这场席卷全球的电影运动的宏大图景、核心思想、关键人物、技术创新及其深远的文化影响。我们将把焦点置于新浪潮的精神内核而非具体的图书目录，力求呈现一个立体、多维的法国新浪潮世界。 第一部分：根基的松动——新浪潮的前奏与理论武装 法国新浪潮的爆发并非偶然，它是长期酝酿的结果。本部分将追溯其思想的源头，探讨“作者论”（La Politique des Auteurs）的诞生与成熟。 一、 《电影手册》的“圣经”地位： 我们将详尽分析《电影手册》（Cahiers du Cinéma）杂志在奠定新浪潮理论基础中的关键作用。这本杂志不仅仅是评论的载体，更是新一代导演们（如特吕弗、戈达尔、夏布洛尔、侯麦和里维特）进行思想交锋的“沙龙”。我们探讨他们如何从早期的对美国类型片（尤其是黑色电影和西部片）的狂热推崇，转向对传统法国“作者”——如让·雷诺阿、罗伯特·布列松和让-皮埃尔·梅尔维尔——的重新评价。 二、 告别“传统电影”的束缚： “作者论”的核心在于将导演视为电影的唯一真正作者，而非剧作家或制片人的工具。我们深入解析新浪潮理论家们对“可信度”（Crédibilité）与“传统制作”（Cinéma de Qualité）的猛烈批判。他们反对过度依赖文学改编、布景搭建和复杂剪辑，主张回归现实、强调即兴创作和生活流动的真实性。这种对陈旧体制的反抗，构成了其革命性的第一步。 第二部分：美学的颠覆——纪律的瓦解与自由的探索 新浪潮的标志性特征在于其大胆且常常是粗糙的美学实验。他们抛弃了学院派的精致打磨，转而追求一种即时性的、贴近生活的影像质感。 一、 摄影机的解放：从演播室到街头： 本书将详细考察新浪潮导演们如何利用小型化、轻便化的摄影设备（如昂贵的35mm摄影机被轻巧的Éclair 16mm替代）将摄影机从沉重的演播室中解放出来。这种“随身携带的摄影机”哲学，使得他们能够真实地捕捉巴黎的街道、咖啡馆和普通人的日常。我们将探讨这种技术转变如何直接催生了“手持摄影”和“现场同期录音”的广泛应用，即使牺牲了部分声音质量，也换来了无与伦比的现场感。 二、 剪辑的“断裂”与非线性叙事： 传统叙事要求平滑过渡。新浪潮导演们则热衷于使用“跳切”（Jump Cut），如戈达尔在《精疲力尽》中的标志性运用。这种故意打断观众沉浸感的技巧，不仅是一种风格选择，更是一种哲学姿态——提醒观众他们正在观看“电影”，从而迫使他们进行思考而非被动接受。我们将分析这种破碎的叙事如何反映了战后一代的疏离感和对既定秩序的不信任。 三、 演员的即兴与“真实表现”： 新浪潮拒绝了传统表演的戏剧化，转而要求演员接近生活本身。我们探讨让-保罗·贝尔蒙多和安娜·卡琳娜等标志性人物，如何通过即兴对话和对角色心理的内化，创造出一种既疏离又极具魅力的“新银幕形象”。 第三部分：主题的深化——从个人焦虑到社会镜像 新浪潮电影的主题远超于简单的爱情故事或冒险片，它们是对法国社会剧变、存在主义哲学以及全球政治格局变化的深刻回应。 一、 存在主义的烙印： 存在主义哲学在战后法国知识分子中盛行。新浪潮电影深刻地吸收了萨特和加缪的思想，表现为主角们普遍的焦虑、疏离感、道德困境和对意义的徒劳追寻。我们将分析米歇尔·波尚的《阿黛尔的生活》或特吕弗的《四百击》中，人物如何在一个看似充满机遇实则结构僵化的社会中，进行自我身份的构建与挣扎。 二、 政治的觉醒与批判： 随着阿尔及利亚战争和冷战的持续，新浪潮电影逐渐从纯粹的个人内省转向更具社会批判性。尤其是在戈达尔的后期作品中，我们看到直接的马克思主义色彩和对消费主义、美国文化渗透的尖锐批评。本书将梳理从关注“小我”到介入“大时代”的叙事转向。 三、 电影的自我指涉（Mise en Abyme）： 新浪潮导演们热衷于打破“第四堵墙”，让角色直接对镜头说话，讨论电影制作本身。这种元电影（Meta-cinema）手法，不仅是他们对电影媒介本质的探索，也是对传统好莱坞连续性叙事的直接挑战，邀请观众参与到电影的“构建”过程中来。 第四部分：遗产的延续——不朽的影响力 法国新浪潮并非一个终结的流派，而是全球电影语言革命的催化剂。 一、 对国际电影的影响： 我们将详细考察新浪潮如何催生了世界各地的电影运动，从捷克斯洛伐克的“黑浪潮”，到英国的“自由电影运动”，再到美国六十年代末涌现的“新好莱坞”导演们（如马丁·斯科塞斯、科波拉），他们都直接或间接地吸收了新浪潮关于作者中心制、现场拍摄和打破叙事规则的理念。 二、 艺术与商业的永恒张力： 新浪潮的最终意义在于它证明了艺术电影可以同时具有思想深度和商业潜力，或者说，思想深度本身就可以成为一种商业吸引力。我们探讨如何理解这种艺术上的激进与市场生存之间的微妙平衡，以及这种平衡对当代独立电影制作的指导意义。 结语：在回顾中展望未来 法国新浪潮提供了一套完整的电影制作哲学：相信导演的个人声音、拥抱不完美以求得真实、以及将电影视为一种严肃的哲学对话工具。本书旨在通过深入分析其理论、美学和主题，为读者提供一个理解电影史关键转折点的深度视角，而非简单地罗列某几部电影的梗概。它是一份对电影艺术不懈追求自由与创新的致敬。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

#NV 研究新浪潮一定要读的、短小精悍的小册子，围绕着“究竟是否能称新浪潮为艺术流派”展开，介绍了新浪潮诞生背景、理论支撑、精神内核、美学特点、制作模式、代表影人以及后世影响。« la Nouvelle Vague est l'une des écoles les plus affirmées et les plus cohérentes de l'histoire du cinéma. »

评分☆☆☆☆☆

第2本原著：话说看起来好累...加上对于很多人名不熟悉以及观影量原因，很多地方看起来索然无味，而这本比较简介式的小本也写得比较中规中矩。看得出来作者还是比较保持着一个传统的历史叙述的方式，在看到这段历史的时候脑中总想着现在的独立游戏，这或许是创新遇到传统的大产业的同样的困境。还是很喜欢那个时候的这些影片的，虽然没有今日的那般精雕细琢和震撼，虽然是黑白的，但胜在生机勃勃，透着一股机灵劲，看着余味悠长，真是一个顽皮的孩子调皮捣蛋的年代呢。

评分☆☆☆☆☆

#NV 研究新浪潮一定要读的、短小精悍的小册子，围绕着“究竟是否能称新浪潮为艺术流派”展开，介绍了新浪潮诞生背景、理论支撑、精神内核、美学特点、制作模式、代表影人以及后世影响。« la Nouvelle Vague est l'une des écoles les plus affirmées et les plus cohérentes de l'histoire du cinéma. »

评分☆☆☆☆☆

第2本原著：话说看起来好累...加上对于很多人名不熟悉以及观影量原因，很多地方看起来索然无味，而这本比较简介式的小本也写得比较中规中矩。看得出来作者还是比较保持着一个传统的历史叙述的方式，在看到这段历史的时候脑中总想着现在的独立游戏，这或许是创新遇到传统的大产业的同样的困境。还是很喜欢那个时候的这些影片的，虽然没有今日的那般精雕细琢和震撼，虽然是黑白的，但胜在生机勃勃，透着一股机灵劲，看着余味悠长，真是一个顽皮的孩子调皮捣蛋的年代呢。

评分☆☆☆☆☆

第2本原著：话说看起来好累...加上对于很多人名不熟悉以及观影量原因，很多地方看起来索然无味，而这本比较简介式的小本也写得比较中规中矩。看得出来作者还是比较保持着一个传统的历史叙述的方式，在看到这段历史的时候脑中总想着现在的独立游戏，这或许是创新遇到传统的大产业的同样的困境。还是很喜欢那个时候的这些影片的，虽然没有今日的那般精雕细琢和震撼，虽然是黑白的，但胜在生机勃勃，透着一股机灵劲，看着余味悠长，真是一个顽皮的孩子调皮捣蛋的年代呢。