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出版者:Assouline

作者:Philip Treacy

出品人:

页数:80

译者:

出版时间:2003-03

价格:USD 18.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9782843233722

丛书系列:

图书标签:

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具体描述

《光影织就的梦想家：爱尔兰帽饰艺术的百年回响》一部深入探讨爱尔兰传统与现代时尚交汇的视觉史诗，聚焦于塑造当代帽饰风尚的工艺、文化及其背后的匠心。本书并非聚焦于任何特定的个人或品牌，而是以宏大的视角，审视自十九世纪末至今，爱尔兰这片土地如何孕育并输出了一系列具有全球影响力的帽饰设计哲学与精湛工艺。我们探索的，是爱尔兰这片土地上，光线、材料与匠人精神如何共同编织出那些超越日常、直抵艺术殿堂的头戴之作。第一部：根植于泥土与海洋的灵感源泉（约400字）爱尔兰的自然景观，从崎岖的野外到变幻莫测的天气，早已成为一种无声的语言，深深烙印在本土手工艺的肌理之中。本章将追溯帽饰艺术在爱尔兰的早期演变，重点描绘那些影响了后世设计的本土元素：凯尔特结饰的几何美学：深入分析古老的凯尔特结饰图案如何从金属工艺和石刻中解放出来，被巧妙地融入到织物、羽毛和装饰品的布局之中，形成一种永恒的、不断循环的视觉韵律。这种对连续性和复杂性的偏爱，是理解爱尔兰帽饰结构美学的基础。天然材料的本土化应用：探讨当地特有的材料，如都柏林羊毛的纹理、软木的质地，以及在海岸地区发现的特定贝壳与海草，如何被早期匠人视为珍贵的画布。重点分析这些材料的物理特性如何引导了早期帽子的廓形和佩戴方式，使其既能抵御大西洋的湿冷，又不失优雅。节庆与身份的符号：考察爱尔兰传统节日（如圣帕特里克节、收获节）中，头饰在社区活动中的功能性与象征意义。早期头饰的设计往往与特定氏族、职业或社会地位紧密相关，本书详述了这些隐藏在日常服饰下的社会编码，以及它们如何过渡到更具戏剧性的现代设计语言中。我们不会关注任何单一的商业案例，而是通过历史文献和博物馆藏品，重构这些公共展示场合对设计的影响力。第二部：工业革命与工艺的转型（约450字）十九世纪末至二十世纪中叶，全球工业化的浪潮席卷欧洲，爱尔兰的帽饰行业也经历了从手工作坊到初具规模工坊的深刻变革。本章着重于技术革新与传统技艺的张力：蒸汽时代的定型技术：详细介绍当时新兴的蒸汽和模具技术如何使得帽型的标准化和大规模生产成为可能。通过对当时工坊内部设备的描述，展示硬挺帽型（如礼帽、硬质软帽）的结构是如何通过机械力量被固化和精致化的，这对后世的建筑感设计影响深远。进口面料与本土创新的结合：随着贸易的开放，丝绸、天鹅绒等异域面料开始进入爱尔兰市场。本书研究了本土设计师如何将这些奢华面料与爱尔兰本土精细的刺绣和贴花技术相结合，创造出既有国际视野又不失本土风情的过渡性作品。我们特别关注了蕾丝制作的演变，如何从传统的纽特尔蕾丝（Needlepoint Lace）转向更轻盈、更适合头饰的织法。 “羽毛时代”的兴起与管理：探讨二十世纪初，欧洲范围内对稀有鸟类羽毛的狂热追求，以及爱尔兰帽饰匠人如何参与其中。这部分内容侧重于工艺本身，分析羽毛的染色、塑形（如通过热处理和化学固定）以及层叠技术，如何使一根简单的羽毛转变为具有雕塑感的装饰元素，并反思当时对自然资源的依赖与保护意识的萌芽。第三部：结构、解构与现代主义的冲击（约450字）二战后，全球时尚界迎来了解构与重塑的时代，爱尔兰的帽饰艺术也开始从纯粹的装饰性转向更具哲学意味的表达。本章分析了抽象艺术和建筑思潮如何渗透到头饰设计中：建筑美学在头顶的体现：深入剖析如何运用硬挺的支撑结构（如金属骨架、鱼骨支撑）来创造出非传统的、超越人体工程学的几何形状。这一阶段的设计开始强调线条、平衡与负空间，将帽子视为一种可穿戴的微缩雕塑。通过分析几类典型的“框架式”设计，展示匠人如何利用视错觉来操纵佩戴者头部的比例。色彩哲学的转变：考察二战后，设计师如何从传统的深沉色调转向更明亮、更具象征意义的色彩应用。不再仅仅满足于服饰的搭配，头饰开始独立叙事，用饱和的色彩块或渐变色来传达情绪，这与同期欧洲先锋艺术运动的色彩理论息息相关。材料的颠覆与实验：记录了匠人们对传统材料的“背叛”与实验精神。例如，对人造纤维、塑料薄片、甚至金属网格的大胆使用。重点分析这些新材料如何允许设计师实现更精细的透光性和更轻盈的结构，从而挑战了传统帽饰的重量感和厚重感。我们探究了这一时期，如何通过对光线的捕捉和折射，来赋予头饰动态的生命力。终章：工艺的传承与未来的呼吸（约200字）本书的最后一部分，将目光投向当代，审视那些在坚守传统技艺的同时，不断推动边界的爱尔兰手工艺社群。我们关注的不是某一个耀眼的明星，而是整个生态系统的韧性：技艺的“慢”哲学：探讨在快时尚时代背景下，爱尔兰帽饰工作室如何坚持耗时长久的传统手工技法，以及这种坚持如何成为其价值的核心。分析手工缝制、精细的褶皱处理和定制化染色工艺，如何赋予每一件作品无可替代的独特性。全球对话中的本土声音：总结爱尔兰帽饰在国际舞台上所扮演的角色——一种结合了历史厚重感与现代实验精神的独特声音。展望未来，在可持续性设计和数字化工具的影响下，这种古老的艺术形式将如何继续在新的材料和新的文化语境中呼吸和演变。本书是一次对精湛工艺的致敬，是对材料与光影之间复杂关系的深度探索，它描绘了一段关于坚持、创新和美学永恒追求的视觉历史长卷。