马蒂斯论艺术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:河南美术出版社

作者:杰克·德·弗拉姆

出品人:

页数:0

译者:欧阳英

出版时间:1987-9

价格:9.50

装帧:平装

isbn号码:9787540100100

丛书系列:

图书标签:

• 艺术
• 绘画
• 马蒂斯
• 艺术理论
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• 艺术评论&理论&艺术史
• 艺术史
• 绘画与电影
• 艺术史
• 现代艺术
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• 绘画
• 艺术理论
• 色彩
• 构图
• 艺术哲学
• 印象派
• 野兽派

《马蒂斯论艺术》并非一本由马蒂斯本人撰写的、系统阐述其艺术理论的著作。历史上，艺术家通过书信、采访、笔记、与评论家的对话以及学生对其言行的记录，零散地表达了他们对艺术创作、色彩、形式、情感表达等方面的看法。这类汇编性的著作，往往是后人根据这些珍贵的史料整理而成，旨在呈现艺术家在创作过程中所思考的核心理念和指导原则。 因此，如果你手上的《马蒂斯论艺术》是一本以“论艺术”为标题的书籍，它更可能是一部研究性质的作品，而非马蒂斯本人的“作品”。这类书籍的惯常写法可能包含以下几个方面，但具体内容会因编纂者和侧重点而异： 可能的书籍内容构成： 1. 引言/前言： 通常会介绍亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的艺术生涯及其在20世纪艺术史上的重要地位。 阐述编纂此书的目的：为何要汇编马蒂斯关于艺术的论述？这些论述的意义何在？它们如何帮助我们理解马蒂斯的作品？ 可能还会简要概述马蒂斯艺术思想形成的历史背景，例如他所处的艺术潮流（如野兽派、后印象派的影响）以及他对古典艺术的态度。 2. 马蒂斯的创作心语（可能包含书信、访谈、笔记等）： 关于色彩： 马蒂斯以对色彩的精湛运用而闻名。这类内容会深入探讨他如何看待色彩的功能，色彩是否仅仅是为了“模仿”自然，还是有其独立的情感和表现力？他是否强调色彩的情绪感染力，以及色彩之间的和谐或对比关系？可能会引用他关于“我使用了能表达我内心情感的色彩”之类的言论。 关于形式与线条： 马蒂斯在晚期创作中，尤其是在剪纸作品中，展现了对平面化和简化形式的极致追求。书中可能会呈现他关于线条的流畅性、装饰性以及其在构成画面中的作用的看法。他是否认为形式比内容更重要？他如何处理人物和空间的简化？ 关于写实与表现： 马蒂斯常常被认为是“表现”的艺术家，而非纯粹的“写实”。书中会探讨他如何理解“写实”，以及他如何通过简化、变形和色彩来表达他对“事物本质”的理解，或者说是他“感受到的东西”。他是否追求一种“摘要式”的表达，剔除不必要的细节，直达情感核心？ 关于构图与装饰： 马蒂斯的作品往往具有强烈的装饰性，他如何看待装饰在绘画中的作用？他是否认为装饰性与艺术的纯粹性并不冲突？他对画面的平衡、节奏和整体感有何思考？ 关于情感与精神： 马蒂斯曾说“艺术应该是一件令人愉悦、令人放松的事情”，但他同时也强调艺术的深度和精神性。书中可能会探讨他如何看待艺术的情感力量，以及艺术家如何通过作品传达内心的平静、喜悦或思考。他是否认为艺术是艺术家个人精神世界的表达？ 关于灵感与创作过程： 艺术家如何获得灵感？创作过程中会遇到哪些挑战？他对速写、构思、材料（如颜料、纸张）的看法如何？ 3. 评论家与学者的分析（可能作为研究性章节）： 由于马蒂斯本人并未出版过系统的艺术论著，许多关于他的“论艺术”的书籍会包含对其思想和作品的分析。 这部分内容可能会引用其他艺术家、评论家（如蒂埃里·德·布鲁伊、阿尔弗雷德·巴、休·斯托克 等）对马蒂斯艺术理论的解读和评价。 分析马蒂斯作品如何体现其艺术理念，例如通过分析《戴帽子的女人》、《舞蹈》、《生命的欢乐》、《大红色的室内》等代表作，来印证他对色彩、形式的运用。 探讨马蒂斯艺术思想的发展演变，从早期受印象派影响到野兽派的色彩革命，再到晚期的剪纸艺术，其艺术理念是如何与时俱进的。 可能还会对比马蒂斯与其他现代主义艺术家的异同，例如他与毕加索在艺术探索上的关系。 4. 附录/参考文献： 可能包含马蒂斯重要作品年表。 马蒂斯相关的参考文献列表，为读者提供进一步深入研究的线索。 一些珍贵的历史照片，展示马蒂斯的生活、工作室或创作场景。 总结来说，一本名为《马蒂斯论艺术》的书，即便其核心内容并非马蒂斯本人的“著作”，也会力图通过汇编、分析和研究，呈现这位艺术大师在长达半个多世纪的创作生涯中，对色彩、形式、线条、情感表达以及艺术本质的深刻思考与实践。它旨在为读者提供一个理解马蒂斯独特艺术语言和哲学观点的窗口，让人们更清晰地认识他在现代艺术史上的开创性贡献。

评分☆☆☆☆☆

爱是所有的基础，是创造，是生命的基础。 是观察，是猎奇，是利用的基础， 观察就可以开始创作，那么也就开始爱了， 爱是深刻的，需要每个人去理解的感情， 懂得爱就懂得创作。 爱不能持久，需要休息，一幅画花了一个小时，休息下继续画，或者等上几天，恨也一样，不能持久，...  

评分☆☆☆☆☆

——黑色是一种彩色。 ——小礼拜堂不能使用红色……但它通过色彩对比、观者精神上的反应而存在。 •重点篇目：《画家笔记》、同泰利亚德的几次谈话、第一次广播讲话、爵士乐、《马蒂斯谈话录》 • 我们需要别的东西，我们借助简化的观念和形式来追求宁静。整体效果是我...  

评分☆☆☆☆☆

爱是所有的基础，是创造，是生命的基础。 是观察，是猎奇，是利用的基础， 观察就可以开始创作，那么也就开始爱了， 爱是深刻的，需要每个人去理解的感情， 懂得爱就懂得创作。 爱不能持久，需要休息，一幅画花了一个小时，休息下继续画，或者等上几天，恨也一样，不能持久，...  

评分☆☆☆☆☆

一直很为野兽派的风格所倾倒，大块颜色的平抹，冲击感很强。 此书编辑翻译印刷都甚好，内容也很可读。说道马蒂斯外表不像野兽却像个德国绅士还真是出人意料。他说要用儿童的眼光看生活，深得吾心。 插图印制的也不错，包括了他的主要作品，只是中间一部分不知道为何非得单色印...

评分☆☆☆☆☆

有控制？难道野兽派创始人马蒂斯不是最无控制艺术的代表？如果那些“大胆的”、“狂野的”色彩是理性控制的产物，那么哪种艺术是无控制的呢？ 我们读者有自己的位置。我们普通读者，被一本书从日常定势之河中打捞出来的普通读者后面，是自己长长短短的历史。 我是怎么喜欢上马...  

评分☆☆☆☆☆

关于《马蒂斯论艺术》这本书，我脑海中已经浮现出一种画面：一本厚重的、带着历史沉淀感的书，里面充斥着关于色彩、线条、形式的深刻讨论，以及对马蒂斯这位艺术巨匠思想的细致剖析。我一直觉得，像马蒂斯这样的艺术家，他们的作品背后往往隐藏着一套完整的世界观和方法论，而这本书，我猜，就是试图将这套体系展现在我们面前。我期待它能提供一些关于马蒂斯创作观念的“秘籍”，比如他如何看待画面的“宁静性”，如何运用色彩来表达情感，以及他对于“创造性”的理解。我尤其希望，书中能够涉及他晚年创作的剪纸作品，我总觉得那里面蕴含着一种返璞归真的哲学，一种对生命本源的探索。这本书，对我而言，不仅仅是一次对马蒂斯艺术的了解，更是一次关于艺术本质的追问。我想知道，马蒂斯究竟是如何理解“艺术”这个概念的，又是如何通过自己的作品来回应这个宏大的命题的。我期待这本书能够拓展我的视野，让我看到艺术更广阔的可能性。

评分☆☆☆☆☆

《马蒂斯论艺术》这本书，虽然我还没有真正地翻开它，但光是看书名，我就已经充满了期待。我一直对马蒂斯这位艺术巨匠充满好奇，他的色彩运用、线条的张力，以及那种仿佛能融化一切的生命力，总能触动我内心最深处的情感。我脑海中已经勾勒出无数关于他艺术理念的猜想。这本书，我想，不仅仅是关于马蒂斯本人，更可能是一扇通往理解现代艺术，甚至通往理解色彩与形状如何直接对话人心的窗口。我设想，书中会深入探讨马蒂斯如何从自然中汲取灵感，又如何将之转化为他独特的艺术语言。也许，它会剖析他早期野兽派时期的狂放不羁，到后期剪纸作品的宁静与诗意，每一步的转变都蕴含着怎样的思考与探索。我甚至想象，书里会不会有关于他与其他艺术家、评论家的对话，那些针锋相对的观点，那些互相启发的心灵碰撞，都将为我们揭示一个更立体、更鲜活的马蒂斯。我希望这本书能够帮助我拨开笼罩在他作品上的神秘面纱，让我能更深刻地理解他为何能成为20世纪最具影响力的艺术家之一，他的艺术哲学又如何超越了时代，至今仍能引发共鸣。这本书，对我而言，更像是一场精神的旅程，一次与大师灵魂的对话，我迫不及待地想要开始这段探索。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《马蒂斯论艺术》这本书，还没来得及细读，但凭着作者的名字和出版社，我就对它寄予了厚望。我通常喜欢那种能够引发深度思考的书籍，尤其是在艺术领域，我总觉得有很多概念和理论是需要被反复咀嚼才能真正领会的。我猜测，这本书大概率不会仅仅停留在对马蒂斯作品的浅层介绍，而是会深入到他创作背后的哲学思考，以及他对艺术本质的理解。我甚至在想，作者会不会通过一些鲜为人知的手稿、书信，甚至是采访记录，来还原一个更加真实、更加赤裸裸的马蒂斯。这本书或许会挑战我以往对马蒂斯艺术的一些固有印象，让我看到他在创作过程中所经历的挣扎、质疑，以及那些不为人知的突破。我期待它能提供一些新的视角，让我能够从一个全新的角度去审视他的作品，比如他对于“纯粹的艺术”的追求，或者他对线条和色彩的某种神秘的数学般的理解。我总觉得，伟大的艺术家往往都有着自己独特的“语法”，而这本书，我想，就是试图解构马蒂斯这套“语法”的一本极具分量的指南。我迫不及待地想知道，他究竟是如何看待艺术与生活的关系的，又是如何将日常生活中的平凡事物提炼出不朽的艺术之美的。

评分☆☆☆☆☆

《马蒂斯论艺术》这个书名，瞬间就抓住了我的注意力。我个人一直对那些关于艺术家的“论”字开头的书籍情有独钟，因为它们通常意味着对艺术家思想体系的系统性梳理和深刻解读。我不是一个只看画册的人，我更看重的是艺术家在创作过程中的思想轨迹，以及他们对艺术本身所持有的态度和看法。因此，我预计这本书会像一个精密的解剖刀，深入到马蒂斯思想的肌理之中，剥离出他艺术创作的核心驱动力。我想象，书中大概率会涉及他对于色彩的“感受性”的强调，他如何看待线条的“表情”，以及他对装饰性与表现性之间的微妙平衡的探索。我甚至在期待，这本书会像一面镜子，照见我自身在理解艺术时可能存在的盲点和局限。我想知道，马蒂斯是如何在不断地自我否定与自我超越中，形成他独特的艺术风格的，他的艺术实践又如何影响了后来的艺术家群体。我期待这本书能带我进入他创作的“工作室”，不是物理意义上的，而是思想上的，去感受他每一次落笔、每一次调色的背后，所蕴含的深思熟虑和大胆创新。

评分☆☆☆☆☆

《马蒂斯论艺术》，光是这个名字就让我心生向往。在我看来，对于一位如此重要的艺术家，单纯地欣赏他的作品是远远不够的，更需要深入了解他的思想，他的创作哲学，他为何要如此创作。我猜测，这本书会像一位睿智的向导，带领我穿梭于马蒂斯的艺术世界，解读他作品中那些看似随意却又充满深意的笔触和色彩。我期待书中能够深入探讨他对于“表达”的理解，他如何运用最简洁的语言去传达最丰富的情感，以及他对“形式”与“内容”之间关系的独到见解。我甚至幻想，书中会引用大量的马蒂斯本人的语录，那些直接、真诚的表达，或许能让我们更接近他真实的内心世界。我希望这本书能够回答我心中关于他艺术生涯中的一些疑问，比如他如何看待学院派的束缚，又如何在大胆创新中保持着一种内在的平衡。对我而言，这本书更像是一次精神的对话，一次与一位伟大灵魂的交流，我渴望通过它，能够更深刻地理解马蒂斯，甚至通过他，理解艺术本身的力量。

评分☆☆☆☆☆

写得非常好。

评分☆☆☆☆☆

写得非常好。

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马蒂斯是我最喜欢的艺术家之一 这本角度很好 从艺术家本身的理论来展开 就是翻译太差了 再次非常想呼吁以后的翻译可不可以在人名上保留原文 不然根本无法延伸阅读 破坏了阅读的完整感

评分☆☆☆☆☆

广州旧书店3块钱购得太超值！画家看这个世界的方式，是光和空间。

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