《荣宝斋画谱33:郭传璋绘山水部分》内容简介：在当今我国山水画坛上，北京画院著名老画家郭传璋先生是掌握『北宗』山水画传统技法功力最的深厚的少数画家之一。他不仅继承了『北宗』的用笔肯定、点画严谨、结构明确、工整劲利、简约痛快、飘逸隽爽等优点，并能糅合『南宗』笔致含蓄凝重、墨色融合多变等长处，在长期的写生和创作实践，逐步形成了自己的独特风格，在继承优良传统的基础上又有了新的发展。

郭老画黄山，着意在峰、松、云、瀑下功夫，黄山之奇正在于此。这是构成黄山特有意境美的基本要素。这诸要素中，郭老对云的描绘又倍加着力。游过黄山的人都有这样的体会，如果赶上无云晴天，那是最扫兴的了。云，一方面能使景色具有含蓄的魅力，避免了一览无余，掩去了杂乱无章，把奇峰、劲松突现了出来，另一方面又把单个、分散的景物连成一体，使之成为有主从、有远近、有聚散、有虚实、有浓淡的多样统一的画面。同时，云本身的迷漫、轻盈、流动与松、石的挺拔、坚实、稳固，形成鲜明生动的对比，更由于云是在不停地流荡变化之中，其显现的与遮掩的景色也随之不断变化，这就给人以无尽的欣赏乐趣。郭老画云、就是抓住了这一功效，不光是留出空白就当作云，而是要画出云的质感、量感、空间感、流运感，不光是渲染、而且要见笔。从而以云的厚薄、明晦、流荡烘出山峰的藏露、远近和气势。下笔时根据云的层次，厚薄状况，笔笔落在云层的边缘上，形成了道曲折多变，然而没有勾勒线条的界限，这是把传统的勾云法和染云法结合起来的一种创造。这种方法，郭老自谓为『写云法』。郭老画山，重在取势，避免琐细刻画，在放笔直扫中略加点染。画松则既重形象姿态，又重用笔的坚挺有力，竭力写出松树的性格。古人论画说：『得其形不如得其势，得其势不如得其韵，得其韵不如得其性』。郭老画黄山，正是在表现其性格特征上下功夫。

郭传璋，1912年生，1990年逝世，山东省惠民县。1917年定居北京。1936年加入中国画学研究会。1930—1948年多次在北京、天津等地举办个人画展。1953年为毛主席六十诞辰画青绿山水《松鹤延年图》。1956年加入中国美术家协会。1957年入北京中国画院。1959年与颜地合作《漓江山水》参加出国展览。1962年应聘为中央戏剧学院兼职教授，同时在北京师范学院等校任课。曾为人民大会堂、中南海、钓鱼台国宾馆、毛主席纪念堂、天安门、北京市委、首都图书馆、北京饭店等绘制巨幅国画多幅。1985年《云瀑图》、《云崖揽翠图》选为国家领导人新年贺卡。出版有《山水画册》、《花鸟画谱》等画集。