具体描述
这是一本关于如何拍摄自然界特写照片的书。对我们来说，自然界的特写是一个陌生而神秘的世界。一个令人惊异的美丽而多变的微观世界，其中的绝大部分景观，过去一直没有引起我们的注意。大自然以其无穷的变幻激起我们的兴趣，令我们为之而迷醉。大自然以其异常的美丽强烈地吸引着芸芸众生，如何充分发挥创造性地表现大自然的潜能．完全取决于你的想像力与拍摄技巧。本书中的大部分特写照片，都取材于日常所见、易于发现的拍摄对象。一般地，我会避免引用那些令普通摄影者难以接受的实冽。
对我来说．摄影是记录我与大自然亲密接触的一种方式，是与他人一起共享我对拍摄对象的亲身体验的一种方法。很显然，本书所附的大部分照片都是用中幅面胶片拍摄的。不过，我并不是在宣扬只能使用中幅面胶片拍摄自然特写照片的观点。在我的职业生涯中，大部分时间都在使用中幅面胶片拍摄，我对这种胶片所表现出来的影像质量和}自摄效果非常满意。我的大部分照片都是用菠片拍摄完成的，与此同时，只要有可能的舌，我也会尝试数码摄影。近几年，数码摄影已经给摄影界留下了极为深刻的印象。它现在已经是35毫米胶片摄影的一种重要替代方式。虽然我的数码摄影作品销售量正在稳步上升，但胶片摄影作品的销量仍然占据着主导地位。玛米亚(Mamiv a)公司ZD数码照相机及数码后背的推出．使高端数码摄影被提到了众多职业摄影师的议事日程。目前．数码摄影也许已经威胁到胶片摄影的最后防线— —风光摄影师与中幅面胶片摄影师了。
不过，本书不是专门讨论摄影的幅面规格的，也不是专门比较各种照相机的优缺点的。这是一本介绍我在拍摄实践中成功地运用过的画面构思方法以及拍摄技巧的书。如果你想了解更多技术细节的话，有很多专门介绍摄影硬件设备的书可供你选读。近来，摄影书籍和杂志的内容似乎更偏重于摄影的器材，而较少涉及摄影的技巧及其应用。 作为摄影者，我们要努力创作出具有强烈视觉冲击力，充满无穷魅力的摄影作品。不过，我们也应该把对拍摄对象的呵护和保护时刻记在心头，近年来，这好像已经不成为什么问题了。大部分多才多艺的自然摄影师，同时也是优秀的野生动植物研究者。了解拍摄对象的习性及生态学知识，并且用最佳的效果去表现它们，这是自然摄影的一个难题，也是自然摄影所面临的挑战之一。
在本书中．我力图展示近拍与微距摄影中各种潜在的可能性，介绍创作近拍或微距摄影佳作所需的工具与方法——不论你使用的是35毫米照相机还是中幅面照相机．或者是数码照相机。第一部分介绍摄影器材以及获得理想的摄影效果所必需的专用设备；第二部分介绍在野外发现并拍摄流行题材的设备、技巧、方法及其应用；第三部分展示了表现春、夏、秋、冬四个季节的典型照片，以便让读者对在一年的四个季节里可以发现和拍摄的对象种类有个初步的认识。
我没有给出照片的曝光参数．因为拍摄时我通常不记录曝光参数，毕竟，每一种拍摄状况都是独一无二、不可重复的。我还必须指出，如果不考虑去除旧的划痕或擦痕的话，那么，利用非数码摄影方法拍摄的照片已经接近完美了。
最后，希望这本书能鼓励你去探索绚丽多彩、变幻万千的神秘世界，增进你对大自然的全面了解，最终，拍摄题材就在你的手中!
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
**第一段评价：** 这部摄影书籍的装帧设计实在太抓人眼球了，封面那种磨砂质感，配合着那种略带复古感的排版，光是拿在手里就能感受到一股专业气息扑面而来。我特别喜欢它在色彩运用上的克制与大胆并存，没有那种浮夸的炫技，而是用恰到好处的色调引导读者的视线。更让我惊喜的是，书里的图例选择极其讲究，每一张似乎都在诉说着一个关于光影和形态的故事，即便是初学者也能从中咂摸出几分门道。翻阅过程中，我发现作者在讲解基础曝光原理时，没有堆砌那些晦涩难懂的专业术语，而是用非常生动的生活化比喻来阐释，比如将光圈比作人眼的瞳孔变化，将快门比作时间的捕捉器，这种叙事方式极大地降低了入门的心理门槛。我本以为这是一本纯粹的技术手册，没想到它更像是一位经验丰富的前辈在与你进行一次深入且耐心的交流，手把手地帮你建立起对摄影本质的正确认知。特别是关于构图那一章，它没有局限于传统的“三分法”，而是深入探讨了动态平衡和视觉流动感，让我对如何“框住”一个画面有了全新的理解。
评分**第五段评价：** 这本书的纸张质感和印刷质量达到了令人赞叹的水准。在评估一本视觉导向性书籍时，这一点至关重要，而它完全没有让人失望。墨水的渗透度和色彩还原度都非常精准，即便是那些需要仔细分辨阴影细节的黑白照片示例，也能清晰地展现出丰富的灰阶层次，这对于学习布光和影调控制来说是极大的帮助。装订方面，采用了平装却非常结实，可以轻松地将书本摊平在桌面上，方便读者在实践操作时对照参考，这一点细节处理得很到位，体现了出版方对读者的尊重。此外，书本的开本选择也比较适中，既保证了图片有足够的展示空间，又方便携带和翻阅。总而言之，从内容到载体，这本书都体现出了一种对摄影艺术的敬畏之心，它不仅仅是一本工具书，更像是一件值得珍藏的艺术品，放在书架上也是一件赏心悦目的摆设。
评分**第二段评价：** 这本书的内容编排简直是教科书级别的典范，逻辑性强到令人拍案叫绝。它不是那种把所有知识点杂乱无章地堆砌在一起的“大杂烩”，而是采用了层层递进的结构。从最基础的认识相机硬件开始，到色彩理论的深度剖析，再到后期处理软件的精细化操作，每一步都衔接得天衣无缝。我印象特别深刻的是关于“光线质量”的那一节，作者用近乎哲学的角度去探讨了硬光与柔光的区别，并辅以大量的实例对比图，让你能清晰地看到同一物体在不同光照下的情绪转变。这不仅仅是教你如何设置参数，更是在教你如何“阅读”光线。此外，书中对不同拍摄场景的应对策略也非常实用，比如在户外强烈的正午阳光下如何避免死白，或者在阴天如何利用散射光营造氛围感，这些都是我平时实战中常常遇到的难题，书里都给出了详尽且可操作的解决方案，而不是空泛的理论口号。读完这部分，我感觉自己的“看世界”的方式都被重塑了，不再只是随手按下快门，而是带着目的去观察光影的流动。
评分**第三段评价：** 我得说，这本书的文字风格相当独特，它成功地避开了传统技术书籍那种刻板、枯燥的语调，读起来更像是在聆听一位充满激情的艺术家分享他的创作心得。作者在描述如何捕捉瞬间时，语言充满了画面感和感染力，仿佛能透过文字直接感受到快门按下时的那份果断与宁静。尤其是在谈及“情感表达”与“技术实现”的平衡时，这本书提供了非常深刻的见解。它强调技术是为人服务的，最终目的是为了更好地传达创作者的内心世界。书中有几个关于“留白”和“负空间”的讨论，非常精妙，引导读者思考“不拍什么”和“如何让主体呼吸”同样重要。我特别欣赏它对“失败作品”的讨论，作者坦诚地展示了一些自己早期的不成熟作品，并细致分析了问题所在，这种真诚的态度非常鼓舞人，让读者明白摄影的进步是一个不断试错和反思的过程，而不是一蹴而就的天赋。这本书让人感觉，摄影不仅仅是一门技术活，更是一种生活态度的体现。
评分**第四段评价：** 对于一个长期被后期软件“折磨”的摄影爱好者来说，这本书的后期处理章节简直是及时雨。它没有像很多教程那样，仅仅停留在软件操作界面的罗列上，而是将重点放在了“为什么”要进行这样的调整。作者对色彩科学的讲解非常透彻，从色域的限制到不同文件格式的优劣，都做了清晰的梳理。更重要的是，它倡导一种“克制的美学”在后期中，反对过度锐化和饱和度爆炸式的处理，力求让数码照片还原出接近人眼所见或更具艺术张力的视觉效果。我特别喜欢其中关于“影调控制”的讲解，作者详细拆解了高光、中间调和阴影的细节处理技巧，这些技巧的运用让我的照片立刻增添了层次感和立体感，告别了过去那种“平淡”的数码感。这本书提供了一套完整的后期流程思维导图，让你从导入文件开始，每一步调整都有明确的目的性，极大地提高了我的工作效率和最终成片的质量。
评分翻译上应该有些错误，可以看出作者是一个有品位的，翻译和排版的人就不行了。。。
评分1.用三脚架 2.近摄镜 3.闪光灯辅助光源减小对比度和过重阴影 4.挡住/去除杂乱背景里模糊的亮光斑
评分翻译上应该有些错误，可以看出作者是一个有品位的，翻译和排版的人就不行了。。。
评分翻译上应该有些错误，可以看出作者是一个有品位的，翻译和排版的人就不行了。。。
评分很不错的一本书，很实用
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有