具体描述
戚林八音》是闽方言中成书最早、流传最广、影响最大的通俗韵书，《戚林八音校注》不但是研究闽方言的重要文献，也是研究音韵学史和方言学史的重要古籍。
作者简介
李如龙 人文学院中国语言文学系。
王升魁 人文学院中国语言文学系。
目录信息
读后感
这本书中国最早的所谓“方言”韵书最早成书于明代，由《戚参军八音字义遍览》和《太史林碧山先生珠玉同声》两书合订而成，常被我当作福州话字典用。本书的注音采用传统的反切，声调虽曰八音，其实到了明代成书的时候，福州话里只剩下7个声调了。原书每字都有简短释义，而校注部...
评分这本书中国最早的所谓“方言”韵书最早成书于明代，由《戚参军八音字义遍览》和《太史林碧山先生珠玉同声》两书合订而成，常被我当作福州话字典用。本书的注音采用传统的反切，声调虽曰八音，其实到了明代成书的时候，福州话里只剩下7个声调了。原书每字都有简短释义，而校注部...
评分这本书中国最早的所谓“方言”韵书最早成书于明代，由《戚参军八音字义遍览》和《太史林碧山先生珠玉同声》两书合订而成，常被我当作福州话字典用。本书的注音采用传统的反切，声调虽曰八音，其实到了明代成书的时候，福州话里只剩下7个声调了。原书每字都有简短释义，而校注部...
评分这本书中国最早的所谓“方言”韵书最早成书于明代，由《戚参军八音字义遍览》和《太史林碧山先生珠玉同声》两书合订而成，常被我当作福州话字典用。本书的注音采用传统的反切，声调虽曰八音，其实到了明代成书的时候，福州话里只剩下7个声调了。原书每字都有简短释义，而校注部...
评分这本书中国最早的所谓“方言”韵书最早成书于明代，由《戚参军八音字义遍览》和《太史林碧山先生珠玉同声》两书合订而成，常被我当作福州话字典用。本书的注音采用传统的反切，声调虽曰八音，其实到了明代成书的时候，福州话里只剩下7个声调了。原书每字都有简短释义，而校注部...
用户评价
这本书，《戚林八音校注》，对我来说，是一次意外的文化之旅，也是一次深刻的学术启蒙。我一直对中国古代的音乐文化充满好奇，但接触到的信息往往零散且难以系统化。这本书的出现，就像是一张精心绘制的地图，为我指明了方向。作者在校注过程中所展现出的严谨与耐心，令我印象深刻。他不仅仅是简单地修正文字错误，更是深入挖掘了每一个词语、每一个音节的历史渊源和文化内涵。我尤其欣赏作者在处理那些古老的文献和乐谱时，所采用的辩证方法和严谨的逻辑。他能够从不同的角度去解读文本，并给出自己合理的判断，这让我看到了学术研究的严谨性和科学性。通过这本书，我对“八音”这一概念有了更全面、更深入的理解，也体会到了中国古代音乐体系的博大精深。作者的语言风格，虽然学术性强，但并不晦涩，很多地方都充满了启发性，能够引导读者进行更深层次的思考。读这本书，我感觉自己就像是在与一位饱学之士进行一次深入的交流，每一次翻页，都仿佛能获得新的启发和感悟。
评分《戚林八音校注》这本书，说实话，我拿到手的时候，心里其实是有那么一点点忐忑的。毕竟，“八音”这个词，在传统文化里就带着几分神秘和古老，而“戚林”这个名字，虽然没直接听过，但联想到一些古籍研究的学者，总觉得会是一本严肃甚至有些晦涩的学术著作。打开第一页，扑面而来的就是细密的排版和密密麻麻的注释，那一刻，我几乎想放下书，去翻点轻松的读物。但鬼使神差的，我还是继续看了下去。越看，越觉得里面的内容如同被一层层剥开的洋葱，每一层都带着新的风味。一开始，我完全是被那些文字本身吸引，它们的古朴，它们的韵律，仿佛将我带回了一个久远的年代，耳边响起了古老乐器的低语。校注本身，我一开始以为只是简单的文字辨析，但越深入，越发现其中蕴含的深厚功底。作者对于原文的理解，对于当时历史背景的把握，对于每一个音节、每一个词语的考证，都做得极为细致，让我不禁感叹，原来一首古老的乐曲，背后隐藏着如此多的学问。我尤其喜欢作者在注释中穿插的那些关于乐理、关于古代社会习俗的讲解，这不仅仅是对文本的还原，更是一种文化的再现。读这本书，就像是与一位博学的智者在对话，他耐心地为你讲解那些你可能从未接触过的领域，让你在不知不觉中，拓展了视野，丰富了知识。我原本对古代音乐知之甚少，但这本书让我对“八音”有了初步的认识，也激起了我对中国传统音乐更深层次的兴趣。这种由浅入深、循序渐进的引导方式，恰恰是我作为一名普通读者最需要的。
评分《戚林八音校注》这本书，对我而言，绝对是一场关于古乐文化的知识盛宴。在此之前，我对“八音”的概念，仅仅停留在一些模糊的印象中，知道它与中国古代的音乐体系有关，但具体是什么，又有怎样的发展演变，却是知之甚少。这本书的出现，可以说彻底改变了我的认知。作者以其深厚的学养和严谨的治学态度，为我打开了一扇通往古乐世界的大门。书中的校注部分，做得尤为出色。不仅仅是对文字的勘误和考证，更重要的是，作者通过细致入微的解读，将那些沉寂在历史长河中的乐曲重新赋予了生命。我惊叹于作者对于细节的把握，对于每一个词语在不同历史时期的含义演变，都有着深入的研究。他不仅仅是一个文字的解读者，更是一位文化的挖掘者。通过对乐谱、对文献的梳理，他勾勒出了古代音乐的脉络，让我看到了不同时期、不同地域的音乐风格差异。尤其是那些看似晦涩的音节和符号，在作者的笔下，变得鲜活起来，仿佛能听到它们在指尖跳跃，在空气中回荡。我印象最深刻的是，作者在解释某些复杂的乐理概念时，会引用大量的历史资料和考古发现，这使得他的论证不仅有理有据，而且极具说服力。阅读这本书，就像是在进行一次深度访谈，每一次翻页，都仿佛能与古代的音乐家、文人墨客进行跨越时空的对话。
评分《戚林八音校注》这本书，真的带给我太多意外的收获。我一直对中国古代的音乐文化抱有浓厚的兴趣，但苦于没有系统性的入门途径。这本书的出现，恰恰填补了这一空白。作者在校注的过程中，展现出了令人惊叹的学术功底和一丝不苟的态度。他对于文献的细致梳理，对于每一个字词的深入考证，都让我受益匪浅。我尤其赞赏作者在解释复杂乐理概念时，能够兼顾学术的严谨性和普通读者的理解能力。他通过引经据典、旁征博引的方式，将“八音”这一古老而重要的音乐体系，生动地展现在我眼前。阅读这本书，我仿佛看到了一位学者，在历史的洪流中， painstakingly 拾起散落的珍珠，然后将它们串联成一串璀璨的项链。书中的注释部分，更是充满了智慧的光芒，它不仅仅是对原文的解释，更是作者在学术上的心得体会和独到见解。我从这些注释中，学到了很多关于古代音乐的知识，也对作者的治学精神深感敬佩。总而言之，这本书不仅仅是一本学术著作，更是一部关于文化传承与学术探索的佳作。
评分《戚林八音校注》这本书，以一种我从未想过的方式，吸引了我。我原本以为，这会是一本充斥着古文和学术术语的“硬核”读物，可能只适合那些沉浸在学术海洋中的专业人士。然而，当我翻开书页，我却发现，这是一本能够触动人心、引人深思的书。作者在校注的过程中，不仅仅是在梳理文字，更是在与历史对话，与古人进行精神上的交流。他对于每一个字的考究，对于每一个音节的辨析，都充满了深情和敬意。我尤其欣赏作者在解释一些复杂的音乐概念时，所使用的通俗易懂的语言，以及穿插其中的生动事例。这让我这个对音乐理论知之甚少的普通读者，也能够轻松地理解其中的奥妙。书中的校注部分，不仅仅是文字的还原，更是一种文化的重塑。作者通过对文献的细致解读，让我们看到了古代音乐是如何与当时的社会生活、文人雅士的情趣紧密相连的。我读这本书，仿佛置身于一个古老的音乐厅，耳边回响着悠扬的古琴声，眼前浮现出一幅幅生动的历史画面。这种沉浸式的阅读体验，是我从未有过的。它让我对“八音”有了全新的认识，也让我对中国古代音乐的魅力有了更深的体会。
评分这本书，《戚林八音校注》，在我看来，不仅仅是一本关于古代音乐的书，更像是一本关于文化传承与学术精神的教科书。我是一个对传统文化有浓厚兴趣的人，但常常苦于找不到能够深入浅出的入门读物。而这本书，恰恰满足了我的需求。作者在校注过程中，展现出的严谨和细致，令我叹为观止。他对于每一个字、每一个词的考证，都力求做到极致，并且能够提供充分的史料依据。这让我看到了一个真正的学者是如何对待自己的研究的。我尤其喜欢作者在注释中对相关文献的引用和对比，这不仅丰富了我的阅读，更让我看到了同一内容在不同时期的不同解读，以及作者是如何从中去芜存菁，找到最接近真相的答案。这种抽丝剥茧的过程，本身就是一种极具吸引力的智力游戏。此外，书中对于“八音”这一概念的阐释，也做得非常到位。它不仅仅是对概念的定义，更是对其背后所蕴含的哲学思想、美学观念进行了深入的剖析。我通过这本书，对中国古代的音乐体系有了更清晰的认识，也对古人“天人合一”的音乐观有了更深的理解。总而言之，这本书不仅为我打开了一扇了解古代音乐的大门，更让我看到了学术研究的魅力和价值。
评分《戚林八音校注》这本书，对我来说，是一次意外的惊喜，也是一次深刻的学习体验。在此之前，我对于中国古代的音乐文化，认知相当有限，仅仅知道一些皮毛的概念，比如“宫商角徵羽”，但对于“八音”的具体内涵，以及相关的文献和理论，几乎一无所知。这本书的出现，就像是一束光，照亮了我认知的盲区。作者以其深厚的功底和严谨的治学态度，为我揭示了一个更为广阔和复杂的古乐世界。书中的校注工作，做得极其出色。我尤其赞赏作者在处理那些古老的文献和乐谱时所展现出的耐心和细致。他不仅仅是简单地进行文字的勘误，更重要的是，通过对每一个词语、每一个音节的深入考证，揭示了它们在历史流变中的真实含义。这种细致入微的解读，让我仿佛能够穿越时空，与那些古老的乐章进行一次亲密的对话。而且，作者并没有仅仅停留在文字层面，他还会结合当时的社会背景、历史事件，来解释乐曲的创作意图和艺术价值，这使得我对古代音乐的理解，不再是孤立的，而是与整个文化体系紧密相连。读这本书，我最大的感受就是，原来我们中国古代的音乐，是如此的博大精深，它不仅仅是声音的艺术，更是承载着丰富的历史信息和文化内涵。
评分坦白说，《戚林八音校注》这本书，在我拿到它之前，并没有抱有太大的期待。我曾以为它会是一本门槛极高的学术专著，充斥着我难以理解的古文和晦涩的音乐术语。然而，当我翻开书页，我才意识到，我的想法是多么的狭隘。这本书的设计，我个人觉得非常人性化，它在保证学术严谨性的同时，也尽可能地考虑到了非专业读者的阅读体验。作者的语言，虽然依旧保留着学术的严谨，但却多了几分温润和启发性，很多地方的解释都非常到位，能够帮助我这个初学者快速进入状态。我特别欣赏书中对于“八音”体系的梳理和阐释，它不仅仅是简单的概念介绍，更是将这些概念置于具体的历史语境中，让我看到了它们是如何产生、发展、演变的。校注的部分，更是体现了作者的匠心独运。他对于每一个字、每一个音节的考证，都力求做到极致，并且善于将这些细微的考证，与更宏观的文化背景联系起来。这种“微观”与“宏观”的结合，让我对古代音乐的理解，不再是零散的碎片，而是形成了一个相对完整的图景。读这本书，我最大的感受就是，原来古代的音乐，远比我想象的要丰富和深刻。它不仅仅是一种艺术形式，更承载着当时的社会文化、哲学思想，甚至人们的情感寄托。
评分说实话，《戚林八音校注》这本书，真的给了我一个巨大的惊喜。我原本以为这会是一本枯燥乏味的学术论文集，充满了各种晦涩的术语和繁琐的论证，可能只适合那些专业的古籍研究者翻阅。然而，当我真正沉下心来阅读之后，我发现自己完全错了。这本书以一种极其引人入胜的方式，将古代的音乐文化展现在我眼前。作者的语言风格，虽然严谨，但却不失生动，很多地方的阐释，都充满了智慧和启发性。我特别欣赏作者在处理那些古老乐谱和文献时所展现出的耐心和细致。他不仅仅是简单地罗列文字，而是深入挖掘了每一句、每一个字的背后含义，并结合当时的社会背景、音乐理论，进行了一番抽丝剥茧的解读。这种解读，让我对古代音乐的理解，不再仅仅停留在“听”的层面，而是上升到了“懂”的层面。我甚至能想象出，在那个遥远的时代，这些音乐是如何被演奏，又是如何在人们的生活中扮演着重要的角色。书中对于一些关键术语的校注，更是精益求精，让我看到了作者在学术上的严谨态度。他不会轻易下结论，而是会列举多种可能性，并给出自己的判断依据。这种尊重事实、实事求是的态度，让我对这本书的信赖度倍增。而且，书中还穿插了一些关于当时社会风貌、文人雅士生活情趣的描写，这让整个阅读过程更加丰富多彩，不再是单纯的学术研究，而更像是一次穿越时空的文化体验。
评分对于《戚林八音校注》这本书，我的第一印象便是“严谨”与“厚重”。我并非专业的古籍研究者，但出于对传统文化的兴趣，我选择阅读了这本书。起初，我对“校注”二字有些畏惧，担心会是枯燥乏味的文字游戏。然而，当我真正投入其中时，我才发现，这是一种极其精妙的学术探索。作者在处理每一处文本时，都展现出了惊人的耐心和细致。他不仅追溯文字的源头，还深入考量其在不同历史时期的演变，并常常引经据典，进行多方位的比对。我尤其欣赏作者在注释中对原文的补充和阐释，这些内容如同点睛之笔，让原本可能晦涩难懂的段落，变得清晰明了。他对于“八音”体系的梳理，更是条理清晰，逻辑严密，让我对这一古老而重要的音乐概念有了系统性的认知。让我惊喜的是，作者的语言风格虽然保持了学术的严谨，但并不失灵动，很多地方的表述都充满了智慧的光芒，能够引导读者进行更深层次的思考。阅读此书，我感觉自己如同置身于一座知识的殿堂，而作者则是一位循循善诱的向导，带领我一点点揭开古代音乐的神秘面纱。
评分这本书常被我当作福州话字典用。李如龙的校注还是很赞的。
评分偶遇。我才知道原来戚林八音是两本韵书合刊啊~
评分这本书常被我当作福州话字典用。李如龙的校注还是很赞的。
评分偶遇。我才知道原来戚林八音是两本韵书合刊啊~
评分这本书常被我当作福州话字典用。李如龙的校注还是很赞的。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有