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出版者:天津人民美术出版社

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出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1999-07-01

价格:6.8

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isbn号码:9787530510254

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• 书法
• 金农
• 清代书法
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翰墨丹青：中国古典诗词鉴赏与创作指南 书籍简介： 《翰墨丹青：中国古典诗词鉴赏与创作指南》是一部旨在引导读者深入领略中国古典诗词博大精深之美，并掌握诗词创作基本技法的权威性著作。全书内容丰富，结构严谨，从诗词的起源、演变，到具体的格律、意象、修辞手法，再到历代大家的风格流派，均进行了详尽而深入的剖析。本书不仅是诗词学习者、爱好者案头必备的工具书，更是文史研究者和文学教育工作者参考的优秀范本。 第一篇：诗词之源与流变——溯源中国文学的根脉 本篇追溯了中国古典诗词的源头活水。 第一章 诗歌的远古回响：从《诗经》到楚辞 《诗经》的现实主义与四言体： 详细解析《诗经》三百零五篇的社会背景、艺术特色，重点探讨其“风、雅、颂”的分类，以及“赋、比、兴”的审美手法。通过对“国风”中朴素爱情诗、劳动歌谣的细致解读，展现先秦时期人民的喜怒哀乐。 《楚辞》的浪漫主义与骚体： 重点阐述屈原“香草美人”的象征体系，解析楚辞独特的鸿篇巨制结构和奇特的想象力。对比《诗经》的质朴与楚辞的瑰丽，勾勒出中国诗歌浪漫主义的开端。 第二章 汉魏风骨与田园初萌 汉乐府的民间力量： 分析汉乐府继承《诗经》的现实主义传统，特别关注《孔雀东南飞》《木兰辞》等长篇叙事诗的艺术成就。 建安风骨的慷慨悲凉： 聚焦曹氏父子的文学贡献，解析其在乱世之中抒发的沉郁顿挫之风。 魏晋玄言与田园诗的兴起： 探讨玄学思想对诗歌内容的影响，并深入剖析陶渊明“采菊东篱下”的艺术境界，确立田园诗派在中国文学史上的崇高地位。 第三章 唐诗的巅峰气象：盛唐的辉煌与中晚唐的转变 本章是全书的核心之一，对唐诗进行全景式描绘。 初唐的格律定型： 考察近体诗（律诗、绝句）的形成过程，解释平仄、对仗、粘对等格律要素的规范化。 盛唐气象的群星闪耀： 王维的禅意与诗中有画： 分析其山水田园诗的写境手法，探讨佛家哲思如何融入自然描摹。 李白的浪漫与豪迈： 探究其“谪仙”气质的形成，解析其诗歌中奔放的想象力与自由的节奏感。 杜甫的沉郁与史诗精神： 深入解读“三吏”“三别”，阐释杜诗如何承担起“诗史”的重任，关注其对民间疾苦的深切关怀。 中晚唐的转向与创新： 分析白居易的新乐府运动及其通俗易懂的风格，探讨韩愈、孟郊的奇崛怪诞，以及李商隐、杜牧的唯美与含蓄。 第四章 宋词的婉约与豪放：文人词的精进 本篇重点关注词这一新文体的成熟与繁荣。 词体的起源与早期发展： 辨析词与曲的基本区别，介绍“燕乐”与词牌的对应关系。 婉约派的精微： 深入分析柳永对市井俗语的吸收，以及李清照的女性视角与独特的“易安体”。 豪放派的开创与集大成： 重点剖析苏轼如何将诗的境界带入词中，打破传统藩篱；并考察辛弃疾在爱国情怀与艺术手法上的熔铸与创新。 第五章 元曲与近现代诗词的延续 元杂剧与散曲的通俗化： 探讨元曲在民间戏剧中的地位，解析关汉卿、王实甫等人的作品特点。 近现代词的传承与探索： 简述晚清至民国时期词坛的复古与革新尝试。 第二篇：诗词鉴赏的钥匙——格律、意象与修辞 本篇提供系统化的审美理论和分析工具。 第六章 格律的精微之美：近体诗的结构原理 平仄的音乐性： 详细讲解四声与平仄的对应关系，阐释“一三五不论，二四六分明”的实际应用。 对仗的工整之道： 区分词性对、结构对、意境对，并通过大量范例分析律诗中颔联、颈联对仗的技巧与禁忌。 韵脚的和谐统一： 介绍《平水韵》的基本概念，并讲解不同体裁对韵脚使用的要求。 第七章 意象的构建与情感的投射 传统意象的文化密码： 系统梳理梅（高洁）、竹（气节）、松（坚贞）、柳（惜别）、月（思乡）等核心意象的文化内涵和情感指向。 虚实相生与情景交融： 分析诗人如何通过对景物的描摹，实现主观情感与客观环境的完美统一，例如王维的“空山不见人，但闻人语响”。 色彩与声音的运用： 探讨诗词中色彩词（如青、黄、红、白）的象征意义，以及对听觉意象的捕捉，如何增强诗歌的感染力。 第八章 诗词的修辞艺术：言有尽而意无穷 比喻、拟人、借代的基础应用： 结合具体诗句，区分比喻的明喻、暗喻与借喻的细微差别。 通感与象征的深化运用： 重点分析诗词中跨越感官的表达（如“红杏枝头春意闹”），以及象征手法如何承载复杂的哲学或政治寓意。 叠字与炼字的神功： 赏析炼字（如贾岛的“推敲”）的艺术价值，并探讨叠字在营造韵律感和强化情感上的作用。 第三篇：创作的阶梯——从模仿到创新 本篇为诗词创作爱好者提供实操指导。 第九章 基础训练：立意、选材与起草 “起不平则无声”：立意的选择与提炼： 强调真情实感是创作的基石，指导如何将日常生活中的瞬间感悟转化为可入诗的主题。 材料的搜集与剪裁： 讨论如何观察生活，选择最能烘托主题的细节，并避免堆砌辞藻。 格律的初步练习： 提供五言绝句、七言律诗的格律模板和句式练习，着重于入门阶段的平仄校对。 第十章 进阶技巧：炼句、铺陈与转换 诗眼与诗筋的锤炼： 教授如何通过调整关键词的位置和词性，使诗句达到凝练有力的效果。 章法的布局与转换： 讲解起承转合的内在逻辑，指导如何在不同诗节之间实现视角的跳跃或情绪的转折。 词体的创作要点： 针对词的特点，指导如何根据不同词牌的字数和句式进行遣词造句，尤其关注长短句的节奏控制。 第十一章 风格的探索与自我声音的建立 模仿与化用： 强调初学阶段应博览群书，深入临摹前人名作，但必须避免生硬的拼凑。 建立个人“气象”： 探讨如何将个人的人生阅历、学识修养融入作品，最终形成具有辨识度的个人风格。 结语：诗词的当代价值： 总结诗词作为一种精神寄托和文化传承的意义，鼓励读者在学习中体会古典之美，并在生活中寻找新的创作灵感。 本书配有大量的经典诗词赏析案例，并附录有常用词牌名目解析及平水韵检字表，力求做到理论与实践并重，雅俗共赏。通过本书的学习，读者将能真正领略到“一字之妙，千古流芳”的艺术魅力。

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这本书的名字叫《金农书法》，光听这个名字，就让人联想到一种沉静而古朴的美感。我大概能想象到，翻开书页，映入眼帘的会是那些遒劲有力的笔画，或是婉转流畅的线条，它们在纸上跳跃、舒展，仿佛诉说着古往今来的故事。我期待着在字里行间感受到金农先生的独特韵味，那种集学问、品味、气质于一身的艺术大家风范。我猜想，书中定然收录了他各个时期的代表性作品，无论是端庄的隶书，还是飘逸的行草，亦或是他独创的“漆书”，都将以最精美的呈现方式展现在我们面前。更重要的是，我期望这本书不仅仅是字帖的堆砌，而能深入浅出地阐释金农先生的书法思想、创作理念，甚至是他的人生哲学。我想知道，他是如何将个人情感与艺术创作融为一体的？他的书法背后又蕴含着怎样的时代背景和文化积淀？这些都是我渴望在这本书中找到答案的。

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对于《金农书法》这本书，我充满了好奇，尤其是在“金农”这个名字本身所带有的历史厚重感。我想象中，这本书不会仅仅停留在展示书法的形态，更会深入挖掘其背后的精神内核。我期望它能带领我走进金农先生的心灵世界，去感受他每一次落笔时的心绪波动，去理解他运笔的逻辑与章法。我猜想，书中或许会包含一些金农先生的手札、信件，甚至是他的诗文，通过这些文字，我们可以更直接地感受到他的人格魅力和学识渊博。书法作为一种高度凝练的艺术形式，其意境的传达至关重要。我希望能从书中学习到如何去欣赏金农书法的意境，如何去体会字里行间的精神力量，以及如何从中获得启发，提升自身的审美情趣和人文素养。这本书，对我而言，不仅仅是学习书法的工具，更是滋养精神的沃土。

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读《金农书法》这本书，与其说是在欣赏艺术，不如说是一次与历史的深度对话。我脑海里浮现出明清时期那个风起云涌的时代，文人墨客们在笔墨间寄托情怀，抒发抱负。金农先生作为其中的佼佼者，他的书法无疑是那个时代审美取向的一个缩影。我期望书中能够提供关于他生平的详尽资料，让我们了解这位艺术巨匠是如何在那个时代脱颖而出，形成自己独特的艺术风格的。是否有什么特别的经历，让他对书法产生了如此深厚的情感？他的师承又是如何？在研习前人的基础上，他又如何突破创新，自成一家？我特别期待书中能有对“漆书”的详细解读，这种别具一格的书体，究竟是如何诞生？它在书法史上又占有怎样的地位？通过这些问题的解答，我希望能更全面地理解金农先生的书法艺术，以及他为中国书法史留下的宝贵财富。

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翻开《金农书法》这本书，我期待的是一次沉浸式的艺术体验。我希望它能不仅仅是图文并茂的展示，而是能通过精良的印刷和装帧，最大程度地还原金农书法作品的原貌，让读者仿佛置身于博物馆之中，近距离地欣赏每一幅作品的细腻之处。我希望能看到对书法的细节分析，比如墨色的浓淡变化，笔锋的起承转合，以及纸张的质感。我想象中，书中或许会配有详细的注解，解释作品的创作背景、内容含义，以及其中蕴含的典故。更重要的是，我希望这本书能够引发我对书法艺术更深层次的思考。它能否引导我去探索书法与个人性格、时代精神之间的联系？它能否让我理解，书法不仅仅是技巧的展现，更是情感的宣泄和精神的寄托？我期待这本书能够成为我书法学习道路上的一盏明灯，指引我走向更广阔的艺术殿堂。

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关于《金农书法》这本书，我的期望是它能成为一本既有学术深度又不失阅读趣味的佳作。我期待书中能有对金农书法艺术进行系统性的梳理和分析，从字体演变、笔法特点、结构布局等多个维度进行深入的探讨。我希望能够看到权威的书法研究者们对金农书法的评价和解读，他们的视角和见解，无疑会为我们提供更广阔的视野。同时，我也期待书中能够收录一些相对不那么为人熟知的金农书法作品，让我们有机会一窥他艺术创作的全面性。此外，如果书中能够结合当时的社会文化背景，对金农的书法艺术进行宏观的解读，例如它在当时文人群体中的影响，以及它如何与绘画、篆刻等其他艺术形式产生联系，那就更妙了。总而言之，我希望这本书能够成为一本集学术性、艺术性和欣赏性于一体的精品，能够让读者在品味金农书法的同时，也能对中国传统文化有更深刻的认识。

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