中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑

中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:江西美术
作者:邓白
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1998-6-1
价格:350
装帧:
isbn号码:9787805804163
丛书系列:
图书标签:
  • 00
  • 陶瓷
  • 陶瓷雕塑
  • 中国现代美术
  • 美术全集
  • 艺术
  • 雕塑
  • 工艺美术
  • 中国艺术
  • 现代艺术
  • 收藏
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

中国古代陶瓷艺术通鉴 绪论:中国陶瓷的辉煌起点与历史脉络 中国,作为瓷器的故乡,其陶瓷艺术的发展历程绵延数千年,犹如一部流动的中华文明史。本卷《中国古代陶瓷艺术通鉴》旨在系统梳理和深入剖析自史前萌芽至明清鼎盛时期,中国陶瓷艺术的演变轨迹、地域特色、工艺创新及其深厚的文化内涵。我们不再着眼于近现代的陶瓷雕塑流派,而是将目光聚焦于那些奠定了中国乃至世界陶瓷美学基础的古代杰作,包括新石器时代的彩陶与黑陶,商周的原始青瓷,汉代的印纹陶与铅釉陶,魏晋南北朝的成熟青瓷,隋唐的南青北白格局,宋代五大名窑的极致典雅,元代的青花革命,以及明清官窑的集大成与衰落。 本书的核心价值在于,通过对实物遗存的精微考察,揭示古代匠人如何将泥土、火焰与釉料的化学变化,转化为具有生命力的艺术符号。我们将重点探讨不同历史阶段,陶瓷器型与纹饰所承载的礼制功能、审美取向以及社会思潮的变迁。 第一部分:远古的呼唤——史前至秦汉的萌芽与奠基 (约400字) 本部分深入探讨了中国陶瓷艺术的史前源头。从仰韶文化的绚烂彩陶,其朱红与黑色的几何纹饰中流淌出的原始生命力,到马家窑文化那精妙绝伦的旋涡纹,预示着对宇宙秩序的初步认知。随后,我们转向龙山文化的黑陶——“蛋壳黑陶”,探讨其超薄的壁度和高超的制陶技术,这标志着制陶工艺在质地和形态上已达到了惊人的高度。 进入奴隶社会,商周时期原始青瓷的出现是陶瓷史上的一次质的飞跃。它标志着釉下着色技术和高温烧制的成熟,虽然尚未达到后世瓷器的纯粹白度,但其深沉的青色已然成为中华民族的标志性色调。秦汉时期,陶器工艺在实用性上得到极大发展,特别是印纹陶和低温铅釉陶的出现,如绿釉、黄釉的广泛应用,不仅丰富了色彩表现,也预示着未来低温彩绘技术的发展方向。汉代的陶俑,虽然尚未进入严格意义上的“雕塑”范畴,但其群像的塑造已展现出早期的人物造型艺术的勃勃生机。 第二部分:蜕变与成熟——魏晋南北朝至唐代的青与白 (约450字) 魏晋南北朝时期,中国陶瓷艺术完成了从陶到真正意义上“瓷器”的跨越。越窑的青瓷在这一时期,釉色日益温润如玉,器形秀美修长,充分体现了文人阶层对“君子之德”的审美追求。 唐代是陶瓷艺术走向世界舞台的时代。南方的越窑青瓷继续以其温润的“千峰翠色”傲视群雄,而北方的邢窑白瓷则以其“类雪似银”的纯净釉色脱颖而出,形成了“南青北白”的经典格局。邢窑的成功烧制,标志着高白泥土的提纯和对烧成气氛的精准控制达到了新的高度。此外,唐三彩的兴盛,特别是长安窑的低温釉下彩绘技术,以及长沙窑的钴蓝装饰,为后世的釉上彩绘艺术铺平了道路。唐代陶瓷不仅是器物,更是丝绸之路上重要的文化载体,其影响远播东亚乃至中东地区。 第三部分:审美的巅峰——宋代五大名窑的极致典雅 (约400字) 宋代是中国陶瓷艺术的黄金时代,其美学特征是内敛、含蓄、追求“天然去雕饰”的意境。本卷将详尽分析宋代五大名窑的独特魅力: 1. 汝窑: 釉色如雨过天青,具有“天青为上”的至高地位,其釉面“蟹爪纹”与温润的开片,是追求极致含蓄美的体现。 2. 官窑与哥窑: 官窑的厚釉与紫口铁足,哥窑的“金丝铁线”开片,体现了对釉与胎之间微妙张力的迷恋与控制。 3. 定窑: 以覆烧法著称,其刻花、划花、印花的精细程度令人叹为观止,白瓷的装饰技艺达到了登峰造极的程度。 4. 钧窑: 以独特的窑变釉著称,天空蓝、月白、玫瑰紫在同一器物上自然流淌,是火的艺术的极致展现。 宋代陶瓷,其审美取向高度契合宋代理学对“理”与“气”的哲学思考,每一件器物都是对自然本真的模仿与提炼。 第四部分:技术革新与世俗化的发展——元、明、清的色彩革命 (约250字) 元代是陶瓷史上的一次技术革命——青花瓷的崛起。景德镇成功将钴料用于高温釉下彩绘,创造出蓝白相映的雄浑之美。元青花以其饱满的造型和恢宏的气势,彰显了时代特色。 明清时期,官窑体系达到了前所未有的巅峰,但也伴随着工艺的僵化。明永乐、宣德时期的青花釉色苍劲有力;成化斗彩以其细腻的填彩工艺,标志着釉上彩绘技术的成熟。清康熙、雍正、乾隆三朝,彩瓷工艺达到鼎盛,粉彩、珐琅彩的出现,使得色彩层次更为丰富,细节描绘更为逼真,但同时也逐渐偏离了宋元时期对器物意境的追求,转向了对繁复装饰和世俗化审美的迎合。 结语: 《中国古代陶瓷艺术通鉴》力求提供一个全面、深入且富有鉴赏性的视角,帮助读者领略中国古代匠人在泥土方寸之间所蕴含的千年智慧与审美高度,理解其在中国乃至世界艺术史上的不可替代的地位。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我一直认为,艺术的价值在于它能够超越时空,连接过去与未来。《中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑》这本书,恰恰体现了这一点。它不仅记录了中国现代陶瓷雕塑的发展现状,更通过这些作品,将中国陶瓷艺术的千年传承与未来发展趋势紧密地联系在一起。 我从书中看到了许多艺术家们在借鉴西方艺术理念和技法的同时,也坚持融入中国本土的文化元素和审美情趣。这种中西合璧的创作方式,使得他们的作品既具有国际视野,又不失中国特色。我尤其欣赏那些将中国传统哲学思想、人文精神与现代陶瓷雕塑相结合的作品。它们不仅仅是物质形态上的创新,更是精神层面的升华。这本书让我看到了中国现代艺术在全球化浪潮中,如何保持自身特色并走向世界。

评分

作为一个对工艺美术有着浓厚兴趣的人,我一直在寻找能够展现中国传统工艺精髓的著作。《中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑》这本书,在这方面做得尤为出色。它不仅展示了现代陶瓷雕塑的艺术成就,更深入地挖掘了其中蕴含的精湛工艺和高超技法。 我仔细观察了书中对一些作品制作过程的描述,虽然文字不多,但字里行间都透露出艺术家们对手工技艺的敬畏和对细节的极致追求。从泥土的选择、揉捏、塑形,到釉料的配制、施加,再到窑炉的温度控制,每一步都凝聚着无数的心血和智慧。这些作品的成功,离不开艺术家们对传统工艺的深刻理解和对现代技术的创新运用。这本书让我看到了中国工艺美术的博大精深,也让我对这些默默付出的艺术家们充满了敬意。

评分

这套《中国现代美术全集》真是让我大开眼界,尤其是陶瓷卷,简直是一场视觉的盛宴。我一直对中国的陶瓷艺术有着浓厚的兴趣,从古老的青瓷、白瓷,到繁复的彩陶、釉下彩,每一件都承载着历史的温度和工匠的智慧。这套书更是将现代中国陶瓷艺术的精髓一一呈现,让我看到了当代艺术家们如何在前人的基础上,融入创新思维和现代技法,创作出令人惊叹的作品。 书中那些充满想象力的陶瓷雕塑,更是让我爱不释手。我尤其喜欢那些以自然元素为灵感的作品,比如栩栩如生的动物造型,或者那些形态各异、如同抽象山峦般的摆件。它们不仅仅是器物,更像是凝固的诗歌,充满了生命力和艺术感染力。我反复翻阅着那些细腻的纹理,感受着艺术家们对手工技艺的极致追求。那些流畅的线条,饱满的釉色,以及巧妙的构思,无不体现着中国现代陶瓷艺术的独特魅力。

评分

我一直在思考,如何将中国传统文化与现代艺术审美相结合,这是一个充满挑战但又意义非凡的课题。《中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑》这本书,则用一系列精彩的作品给出了令人满意的答案。我看到了许多艺术家们是如何从中国传统文化中汲取灵感,并将这些传统元素与现代雕塑的理念相结合,创作出既有深厚文化底蕴,又不失时代感的作品。 那些将传统纹饰、图案、或者神话传说融入现代陶瓷雕塑的作品,尤其让我着迷。它们不仅仅是对传统的致敬,更是对传统文化的创新性解读。我从这些作品中看到了中国文化在全球化浪潮中的生命力,也看到了中国艺术家们在传承与发展中展现出的智慧和创造力。这本书让我感到自豪,也让我对中国现代艺术的未来充满了信心。

评分

这本书不仅仅是供我欣赏的艺术画册,更是一本能够启迪我创作灵感的宝典。当我看到那些构思巧妙、技法精湛的作品时,我总会忍不住去思考,如果换成是我,我会如何去诠释?我会如何去运用陶瓷这种材料?我希望能够从这些大师的作品中学习到更多的经验和技巧,并将它们融入到我自己的艺术实践中。 我喜欢反复阅读书中那些让我印象深刻的作品,并尝试去分析它们在造型、色彩、材质、空间处理等方面的独到之处。这本书为我提供了一个广阔的平台,让我能够接触到中国现代陶瓷艺术的最新成果,也让我看到了自己在艺术道路上前进的方向。我期待着未来能够创作出更多具有中国特色和时代精神的陶瓷艺术作品。

评分

这本书给我的感觉,就像是在一个充满惊喜的宝库中探索。每一次翻页,都可能发现一件让我眼前一亮的作品。那些陶瓷雕塑,有的精致细腻,有的粗犷大气,有的写实生动,有的抽象梦幻,风格千变万化,但都散发着独特的艺术魅力。我喜欢细细品味每一件作品的细节,感受艺术家们在创作过程中所倾注的心血和巧思。 我尤其欣赏那些在色彩运用上独具匠心的作品。陶瓷的釉色本身就具有很强的表现力,而艺术家们更是巧妙地运用各种釉料,创造出丰富多彩的视觉效果。那些温润如玉的质感,或者火热如岩浆般的色彩,都为作品增添了无穷的魅力。这本书让我重新认识了陶瓷这种材料的艺术潜能,也让我对色彩与造型的结合有了更深刻的理解。

评分

我一直认为,艺术是时代的镜子,它映射出我们所处的时代精神和文化变迁。《中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑》这本书,恰恰完美地诠释了这一点。它所收录的这些陶瓷雕塑作品,不仅仅是单纯的工艺品,更是当代中国社会发展、文化思潮变动、以及艺术家内心世界的真实写照。我从那些风格迥异的作品中,看到了艺术家们对传统文化的传承与反思,也看到了他们对现代社会现象的敏锐捕捉和深刻解读。 有些作品充满了象征意义,它们借由陶瓷这种古老的媒介,表达着艺术家们对人生、对社会、对未来的思考。我沉浸在这些作品的意境中,试图解读它们背后所蕴含的深层含义。那些粗犷的线条,或者细腻的刻画,那些强烈的色彩对比,或者淡雅的写意风格,都传递着艺术家们独特的情感和艺术主张。这套书让我看到了中国现代陶瓷艺术的多元化发展,也让我对当代艺术的理解更加深刻。

评分

这本书给我的感受,不仅仅是视觉上的震撼,更是心灵上的触动。我从那些陶瓷雕塑作品中,感受到了艺术家们的情感、思想和对生活的热爱。有些作品充满了哲思,引人深思;有些作品则充满了童趣,让人会心一笑;还有些作品则流露出浓浓的乡愁,勾起我对故土的思念。 我特别喜欢那些能够引发共鸣的作品,它们就像一面镜子,照出了我内心深处的某些情感。我沉浸在这些作品所营造的艺术氛围中,仿佛与艺术家们进行着一场无声的对话。这本书让我明白,艺术不仅仅是形式上的美,更是情感和思想的表达。通过陶瓷这种媒介,艺术家们将他们的内心世界呈现给了我们,也让我们有机会去理解和感受。

评分

作为一名对陶瓷艺术有着长期关注的爱好者,我一直在寻找能够系统性地了解中国现代陶瓷发展脉络的资料。《中国现代美术全集 陶瓷4 陶瓷雕塑》这本书的出现,无疑填补了这一空白。它不仅仅是一本作品集,更是一部关于中国现代陶瓷雕塑发展的历史文献。我从书中看到了不同时期、不同流派的艺术家们是如何在继承和发展传统技艺的基础上,不断探索和创新的。 我特别关注那些在陶瓷材料、烧制技术、以及造型设计上进行大胆尝试的作品。它们突破了传统陶瓷的束缚,将陶瓷艺术推向了新的高度。从那些充满现代感的几何造型,到那些极具表现力的抽象形体,都展现了艺术家们非凡的创造力和技术功底。这本书让我看到了中国陶瓷艺术的无限可能性,也激发了我对这一领域的更深入研究的兴趣。

评分

这本书给我最直观的感受,就是中国现代陶瓷雕塑的多样性。从写实主义到抽象主义,从具象到意象,几乎涵盖了现代艺术的所有主要流派和表现手法。我看到了艺术家们在创作过程中,是如何根据自己的艺术理念和情感表达,选择不同的风格和技法。 我喜欢那些风格鲜明、个性突出的作品,它们就像一个个独立的个体,拥有自己的生命和灵魂。有的作品充满了动感,仿佛正在运动;有的作品则静谧沉思,引人遐想。这些作品的丰富性,不仅展现了中国现代陶瓷艺术的蓬勃发展,也让我对“艺术”这个概念有了更广泛的理解。它不再是单一的、固定的模式,而是开放的、多元的、充满无限可能的领域。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有