蜡染制作技法/中国传统手工技艺丛书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:北京工艺美术出版社

作者:李雪玫

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1999-3-1

价格:8.50元

装帧:简裝本

isbn号码:9787805263304

丛书系列:

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中国传统手工技艺丛书：陶艺之美——从泥土到永恒的塑造 丛书主旨： 本丛书旨在深入挖掘、系统梳理和精妙呈现中国传统手工技艺的精髓与传承。我们致力于为读者呈现一个立体、生动且具有学术深度的传统技艺图景，涵盖从原料采集、工具研制到复杂工艺流程的每一个细微之处，彰显古人独到的智慧与对材料的深刻理解。 本册聚焦：《陶艺之美——从泥土到永恒的塑造》 本书是“中国传统手工技艺丛书”中关于陶瓷艺术与技术的专题论著。它不仅仅是一本工艺操作指南，更是一部关于中国陶土文明演进的历史画卷与技术图谱的深度解析。本书旨在引导读者穿越数千年的时光，理解中华民族如何将最朴素的泥土，转化为承载历史、美学与精神信仰的永恒艺术品。 第一章：泥土的语言——陶土的起源与选材哲学 本章从地质学和民俗学的角度，探讨了中国不同地域优质陶土的形成条件与独特禀赋。 1.1 地域性与物性差异： 详述了北方黄土的高岭特性、江南紫砂泥的富含矿物质结构，以及西南地区特定陶泥的粘性与透气性差异。我们分析了不同土质对烧成温度、吸水率以及釉面光泽的决定性影响。 1.2 古老的选土与净土之道： 深入剖析古代陶工“择水而居，傍山而作”的选址智慧。详细描绘了“淘洗、陈腐（养土）、练泥”这三大关键步骤。特别是“陈腐”过程，不仅是物理性质的改良，更是与自然环境的深度对话，确保泥料去除气泡、增强韧性，达到“可拉、可塑、可雕”的最佳状态。 1.3 工具的演进： 追溯从原始的石制刮刀到汉代出现的木制泥耙、竹制泥片刀等基础工具的演变历程，展示了工具革新对制陶效率与艺术表达力的推动作用。 第二章：塑形之术——从块状到圆融的技艺展现 本章聚焦于陶器形态的构建，涵盖了中国传统陶艺中最主要的几种塑形方法及其技术要点。 2.1 手捏成型与泥条盘筑法： 详细解析了史前及早期陶器主要的“手捏法”的肌理特征与局限性。重点介绍“泥条盘筑法”的结构原理，如何通过层层叠加、揉搓接缝，构建出大型器皿的骨架，并探讨了如仰韶文化、马家窑文化中对该技法的成熟运用。 2.2 轮制技艺的成熟与飞轮时代： 追溯快轮的出现对制陶业的革命性影响。本书不仅图解了慢轮与快轮的操作要领，更通过古代壁画与出土文物为证，分析了不同历史时期对器型对称度、口沿处理和腹部曲线控制的审美要求。 2.3 模制与范铸的应用： 探讨了使用印坯、拍打、灌浆等模具成型技术在秦汉时期（如陶俑、筒瓦）和宋元时期（如复杂的瓷塑）的广泛应用，解析了模具制作的复杂工艺，包括石范、陶范和木范的雕刻与接缝技术。 第三章：肌理的雕琢——装饰技法的千变万化 本章将重点放在陶器表面的装饰艺术，展示了古人如何利用刻、划、印、贴等手法，赋予陶器生命。 3.1 刻划与绳纹的密码： 深入研究新石器时代至商周时期陶器上常见的刻划纹、几何纹和绳纹的制作方法。解析这些纹饰的工具痕迹，以及其作为早期文字符号和信仰图腾的文化内涵。 3.2 印纹与模印的标准化： 论述印纹陶的制作流程，包括如何制作带有纹样的印章（模具），以及如何通过拍打、滚压，实现纹饰在陶胎上的规范化复制。 3.3 贴塑与浮雕的立体叙事： 详细介绍在陶胎半干时，将泥片剪裁、捏塑后贴附于器表，形成三维立体装饰的技巧。重点分析汉代陶楼、陶俑中复杂的建筑细节与人物动态是如何通过精细贴塑完成的。 第四章：釉彩的奥秘——化学与火的交响 本章是本书技术核心之一，聚焦于陶器釉料的配方、施加与烧制过程，这是传统制陶技艺中难度最高、也最富神秘色彩的环节。 4.1 釉料的原始构成与配比： 探讨早期铅釉、石灰釉的天然矿物来源。解析古代工匠如何通过经验积累，掌握了氧化钙、氧化硅、着色剂（如铜、铁）的基本比例，以及“助熔剂”对釉层流动性和光泽度的影响。 4.2 施釉技术的精细化： 区分浸釉、淋釉、刷釉和吹釉等不同施釉手法。特别关注宋代钧瓷的“入窑一色，出窑万彩”现象背后的釉层厚度控制与窑内气氛调节原理。 4.3 火的艺术——窑炉与气氛控制： 全面介绍中国传统龙窑、馒头窑等主要窑炉的结构与升温曲线。核心解析“还原焰”和“氧化焰”对釉色转化的决定性作用，如还原气氛下铁元素呈现的翠绿或铜元素产生的宝石红（如钧红、霁红）。 第五章：窑火的试炼——烧成工艺的巅峰艺术 本章探讨了从素烧到釉烧的温度控制、保温策略，以及出窑对成品艺术价值的最终确定。 5.1 素烧与釉烧的温度阶梯： 阐明素烧的目的（增强胎体强度、利于施釉）与温度控制（通常在800°C-1000°C）。继而深入分析釉烧（通常在1200°C以上）中，如何通过燃料（松木、草木灰）的选择来影响窑内气氛，以及不同釉料的最佳烧成窗口。 5.2 “窑变”的偶然与必然： 专门辟章节分析被誉为“鬼斧神工”的窑变现象。从现代科学角度解构釉中金属离子在高温、缺氧或富氧环境下的复杂反应，揭示其背后的化学必然性，而非纯粹的运气。 5.3 器物出窑与后处理： 描述古人出窑的场景与仪式感，以及对火膛器、炻器等特殊陶种的退火处理，确保成品的使用寿命与外观稳定。 结语：技艺的传承与当代回响 本书最后总结了中国传统陶艺在历史长河中的地位，并探讨了在当代，这些古老技艺如何与现代设计理念相结合，在保护传统的同时，焕发出新的生命力。本书力求通过严谨的图文解析，让读者不仅欣赏到陶器的美，更能理解其背后蕴含的千年匠心。

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我是一位对中国历史文化有着浓厚兴趣的外国友人，这套《中国传统手工技艺丛书》为我提供了一个了解中国传统文化的绝佳窗口。我尤其喜欢书中对不同技艺背后所蕴含的哲学思想和文化象征意义的解读，这让我能够更深入地理解中国人的思维方式和价值观念。书中的语言通俗易懂，即使是对中国文化不太熟悉的读者也能轻松地阅读。而且，书中的图片质量也非常高，让我能够直观地感受到这些技艺的精美和独特。我还会关注书中关于一些经典作品的介绍，了解它们在历史上的重要性和影响。我还会留意书中关于技艺传承的讨论，这让我看到了中国人民对保护和发展传统文化的决心和努力。这套书不仅让我增长了见识，更重要的是，它让我对中国文化产生了更深的敬意和喜爱。我非常庆幸能够拥有这套书，它为我提供了一个了解中国文化的宝贵机会。

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我是一名对文化传承和创新充满热情的年轻一代，这套《中国传统手工技艺丛书》为我提供了一个绝佳的平台来认识和学习我们祖先留下的宝贵财富。我一直认为，了解传统是创新的基础，而这套书完美地诠释了这一点。我特别关注书中关于传统技艺如何与现代科技相结合，以及如何在当代社会找到新的生存和发展空间的讨论。它不仅展示了那些古老技艺的精湛之处，更重要的是，它传递了一种积极向上的精神，鼓励我们去发掘和传承那些有价值的传统文化。书中的案例分析非常具有启发性，让我看到了许多传统技艺在当代社会焕发新生机的可能性。我还会留意书中对一些年轻一代传承人的介绍，他们的故事让我深受鼓舞，也让我看到了未来传统技艺发展的希望。这套书的语言风格比较现代，而且充满了活力，非常适合我们这一代人阅读。我还会把书中的一些内容分享到社交媒体上，希望能引起更多同龄人对传统文化的关注。我还会尝试去寻找书中介绍的一些传统手工艺体验课程，希望能够亲身感受和学习这些古老的技艺。这套书不仅是我的知识来源，更是一份连接过去与未来的精神纽带，它让我更加热爱和自豪于我们源远流长的中华文化。

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作为一名热爱收藏的老一辈，我在这套《中国传统手工技艺丛书》中找到了久违的共鸣。我从小就对手工制作的东西情有独钟，总觉得它们蕴含着一种与机器生产截然不同的温度和生命力。这套书唤醒了我心中对传统工艺的无限怀念。我特别喜欢书中对那些古老工具的介绍，它们承载着时代的记忆，也见证了工匠们辛勤的付出。我还会关注书中关于一些珍贵材料的描述，了解它们是如何被发现、被利用，以及它们所带来的独特质感和美感。我还会留意书中对一些濒危技艺的记录，这让我感到一种紧迫感，也让我更加珍惜这些宝贵的文化遗产。这套书的叙事方式非常朴实，却充满感情，让我仿佛置身于那个手工制作的黄金年代。我还会把书中的一些内容作为我和孙辈们交流的话题，将这份对传统文化的喜爱传承下去。这套书不仅是一份精神食粮，更是一份连接过去与未来的桥梁，它让我更加深刻地体会到“匠心”二字的珍贵。

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这套《中国传统手工技艺丛书》简直就是一件艺术品，每一册都散发着浓郁的历史文化气息。我一直对那些手工制作的、带有独特温度的物品情有独钟，而这套书恰恰满足了我对这份温度的追求。我特别喜欢它在介绍技艺的同时，也会穿插一些与技艺相关的历史典故、传说故事，甚至是诗词歌赋，这让整个阅读过程更加生动有趣，也让我对这些技艺的理解更加深刻。书中的图片质量极高，无论是器物的细节还是制作过程的抓拍，都显得十分精致，仿佛能让我触摸到那些历史的痕迹。我还会关注书中对一些经典作品的解读，了解它们在历史上的地位和影响，以及它们是如何成为时代精神的象征的。我还会留意书中关于传承的讨论，了解现代社会如何去继承和发展这些古老的技艺，以及传承人在其中的努力和付出。这套书不仅让我看到了技艺本身的美，更让我看到了技艺背后所承载的文化传承和时代精神。我经常会把其中的某些内容作为我的灵感来源，无论是写作还是日常的思考，都能从中获得不少启发。这套书让我深刻体会到，真正的美不仅仅在于外在的形态，更在于其背后所蕴含的深厚文化底蕴和不懈的匠人精神。

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作为一名长期关注非物质文化遗产保护的学者，我一直在寻找能够系统、全面地展现中国传统手工技艺的权威性著作，而这套《中国传统手工技艺丛书》无疑达到了我的期望。它所涵盖的技艺种类之广泛，内容之详实，让我感到非常振奋。每本书都如同一个微观的文化博物馆，将那些濒临失传或正在复兴的宝贵技艺以文字、图片、甚至对传承人的采访等多种形式生动地呈现出来。我尤其欣赏书中对技艺传承的重视，不仅介绍了技艺本身，还关注了传承人的人生经历、他们对技艺的坚守与创新，以及他们在当下社会面临的挑战和机遇。这种人文关怀的视角，让冰冷的技艺背后充满了鲜活的生命力。在阅读过程中，我还会对照书中所提到的历史文献和考古发现，对某些技艺的起源和发展进行更深入的研究。书中对于工具、材料的详细描述，以及制作流程的清晰展示，为我的学术研究提供了宝贵的第一手资料。我还会注意到书中对于技艺的分类和梳理，这种系统性的整理对于研究的深入开展至关重要。此外，书中还提及了一些与技艺相关的民俗活动和节日庆典，这有助于我理解技艺在社会生活中的功能和意义。总而言之，这套丛书不仅为我提供了丰富的研究素材，更激发了我对中国传统文化保护的更深层次的思考和行动。

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这套《中国传统手工技艺丛书》简直就是一本关于“时间”的书，它将那些被岁月沉淀下来的精湛技艺，以一种最真实、最动人的方式呈现出来。我非常喜欢书中对每一个制作环节的细致描绘，那些繁复的步骤，每一个细微的调整，都凝聚着匠人们无数次的尝试和对完美的极致追求。书中的图片更是极具感染力，它们不仅展示了成品的精美，更捕捉到了工匠们在创作过程中专注的神情，那种“心无旁骛”的状态，本身就是一种艺术。我经常会在阅读中感受到一种历史的厚重感，仿佛能听到那些古老车床的吱呀声，闻到 wood、metal 混合在一起的特殊气味。我还会关注书中关于技艺起源的探讨，了解它们是如何在长期的社会发展和文化交流中演变和成熟的。这套书不仅仅是知识的传递，更是一种精神的熏陶，它让我重新审视“慢”的价值，理解那些需要时间、需要耐心才能成就的伟大事物。我还会把书中的一些故事分享给我的朋友，我们一起感叹于中国传统文化的博大精深，以及那些默默坚守在传统工艺一线的人们。这套书为我打开了一扇通往中华文明深处的大门，让我对“手工”二字有了全新的敬意。

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这套《中国传统手工技艺丛书》简直就是一本活着的艺术史，每一册都像打开了一个尘封的宝盒，让我惊叹于祖先的智慧和巧思。我一直对那些承载着历史温度和民族情感的传统技艺有着浓厚的兴趣，而这套书恰好满足了我对这份文化的渴求。我特别喜欢它在讲述技艺的同时，也深入挖掘了每一项技艺背后所蕴含的历史渊源、文化象征意义以及它与社会生活、民俗风情的紧密联系。例如，在翻阅某几册关于纺织和印染的书籍时，我常常会想象古代工匠们在日出而作、日落而息的辛勤劳作，他们的双手在丝线、布匹上舞动，将自然的色彩和生命的活力巧妙地融入其中。那些精美的图案，不仅仅是简单的装饰，更是古代人们对自然万物的敬畏、对美好生活的向往，以及对宇宙秩序的理解。书中的插图和照片也十分考究，不仅清晰地展示了制作过程的每一个细节，更捕捉到了技艺传承人在操作时的专注神情和精湛手法，仿佛能透过纸页感受到他们指尖的温度和心底的热情。更让我惊喜的是，书中还会介绍一些古老的工具和材料，以及它们是如何随着时代变迁而演化和被赋予新的生命力的。这种厚重感和历史的沉淀，是现代机械化生产所无法比拟的。通过阅读这套丛书，我仿佛穿越了时空，与那些伟大的手艺人进行了一场跨越千年的对话，对中华文化的博大精深有了更深刻的认识和由衷的敬佩。

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这套《中国传统手工技艺丛书》简直就是一本视觉盛宴，每一册都让我沉醉其中，流连忘返。我尤其喜欢书中精美的插图和高质量的摄影作品，它们将那些复杂的制作过程和精巧的成品展现得淋漓尽致，仿佛能让我亲眼目睹那些古老技艺的诞生。我是一个对美学有着敏感感知的人，而这套书中的每一件作品都充满了东方古典韵味和独特的艺术魅力。我还会关注书中关于不同地域、不同民族的技艺差异，这让我看到了中华文化的多样性和包容性。我还会留意书中关于历史背景的介绍，了解这些技艺是如何在特定的历史时期和社会环境中发展起来的。这套书的叙事方式也非常吸引人，它将枯燥的工艺流程变得生动有趣，让我能够轻松地理解和欣赏。我还会把书中的一些图案和色彩搭配作为我的设计灵感，并将它们融入到我自己的创作中。这套书不仅让我增长了见识，更重要的是，它让我对中国传统文化有了更深的理解和热爱。我非常庆幸能够拥有这套书，它为我打开了一个充满艺术和智慧的世界。

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我是一名对传统手工艺有着深深迷恋的设计爱好者，这套《中国传统手工技艺丛书》无疑为我打开了一扇全新的灵感之门。每一本书都像一本百科全书，系统而深入地介绍了各种令人惊叹的技艺。我尤为关注其中关于色彩运用和图案设计的章节，它们让我看到了传统技艺在色彩搭配上的独到之处，以及那些源自自然、充满东方哲学韵味的纹样是如何被巧妙地运用和演变的。书中的案例分析非常详实，不仅展示了成品的美轮美奂，更重要的是剖析了设计理念和创作过程，让我能够从更深层次理解每一件作品的艺术价值。我经常会从中汲取灵感，尝试将这些古老的元素与现代设计理念相结合，创造出既有传统韵味又不失时代感的作品。而且，这套书的装帧设计也非常精美，纸张的质感、印刷的清晰度都非常出色，作为案头书摆放也极具品味。阅读过程中，我还会不时地查阅一些关于历史背景和社会文化的内容，这帮助我更好地理解这些技艺在不同历史时期所扮演的角色以及它们如何与社会发展相互促进。我还会特别关注书中对材料的介绍，了解不同材料的特性以及它们是如何被选择和处理的，这对于我进行实际创作具有非常重要的指导意义。这套书不仅是我的灵感宝库，更是一本让我不断学习和提升的教科书，我非常庆幸能够拥有它。

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我是一个对生活充满好奇和热情的普通读者，这套《中国传统手工技艺丛书》为我的日常生活增添了许多色彩和乐趣。我喜欢在闲暇时翻阅其中的某一册，仿佛进入了一个充满惊喜的奇妙世界。我不太会自己动手制作，但我喜欢了解事物是如何被创造出来的，以及这些创造背后所蕴含的智慧和故事。每当读到一门技艺的介绍，我都会被那些精巧的设计和繁复的工艺所吸引，想象着手工制作的温度和质感。书中的许多案例都非常贴近生活，让我能够更直观地感受到这些传统技艺的魅力。例如，我会特别关注那些与居家生活相关的技艺，比如一些关于陶瓷、漆器或者编织的书籍，它们会让我重新审视身边的物品，发现隐藏在平凡事物中的不凡之美。我还会把书中的一些故事分享给我的朋友和家人，大家一起惊叹于中国传统文化的博大精深。这套书的语言风格也非常亲切易懂，即使是没有相关背景知识的读者也能轻松地阅读和理解。我还会留意书中关于材料的描述，这让我有机会了解到一些我们日常生活中接触不到的珍贵材料，以及它们是如何被加工成精美物品的。总的来说，这套书为我提供了一种新的视角来欣赏和体验生活，让我更加热爱和珍惜我们所拥有的这份宝贵文化遗产。

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