京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国唱片上海公司

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:36.0

装帧:

isbn号码:9787799208886

丛书系列:

图书标签:

• 京剧
• 白帝城
• 传统戏曲
• 戏曲
• VCD
• 文化
• 艺术
• 戏迷
• 老戏
• 经典

《汉宫秋》：一个王朝的挽歌与艺术的永恒 图书名称：《汉宫秋》：一个王朝的挽歌与艺术的永恒 图书简介： 这部深度剖析元杂剧经典《汉宫秋》的专著，聚焦于元代剧作家马致远笔下这一荡气回肠的历史悲剧。本书超越了对单一剧本文本的表面解读，力求从历史背景、艺术手法、文化意蕴等多个维度，全面展现《汉宫秋》在中国古典戏剧史上的崇高地位及其跨越时空的艺术感染力。 第一章：历史的倒影与文学的重塑——《汉宫秋》的历史基石 本章首先追溯“昭君出塞”这一历史事件的源头。不同于正史的冷峻记载，《汉宫秋》选取了最富戏剧张力的冲突点——王昭君自愿远嫁匈奴的抉择时刻。我们详细考证了从《史记》到唐代诗歌（如李白、杜甫的相关作品），再到宋元话本中对昭君形象的演变过程。 重点分析了马致远如何将一个历史符号，塑造成一个具有复杂人性光辉的悲剧主人公。书中对比了同期其他涉及昭君题材的作品，阐明《汉宫秋》在叙事结构和情感深度上独树一帜之处。它不仅仅是简单的民族和亲故事，更是对个体命运在政治洪流中挣扎与牺牲的深刻描摹。 第二章：结构的精妙与唱腔的魅力——元杂剧的典范之作 《汉宫秋》被誉为“元曲之冠”，其剧本结构是研究的重中之重。本章将剧作拆解为“和亲”、“别离”、“宫怨”、“思乡”、“落雁”等关键场景，分析马致远如何通过“一折一景”的布局，层层递进地推进情感高潮。 特别深入探讨了“正末”——王昭君的唱做念打。书中详尽分析了该剧所用曲牌的艺术效果，例如“雁过也”的西皮、越调等，如何烘托出昭君“千古愁”的心境。我们考察了元代燕乐的体制，结合现代戏曲的演奏范例（附带的音频资料链接解析），力求还原剧曲在舞台上“以声传情”的震撼力。对于剧中虚构的“鸿雁传书”等浪漫主义元素，我们分析了其在增强戏剧张力方面的作用。 第三章：意象的王国——“月”“雁”“雪”的象征意义 马致远的笔触是极其细腻而富有象征性的。《汉宫秋》中的意象群构成了一个完整的艺术世界。本章专门辟出探讨“月亮”这一核心意象。月亮在剧中既是汉宫的清冷见证，又是昭君远隔千里、遥望故乡的视觉媒介，更是她悲剧命运的永恒映照。 “鸿雁”则代表了希望、信使与绝望的交织。书中通过文本细读，梳理了每一只鸿雁出现时所承载的心理负荷。此外，“雪”和“塞外风沙”共同构建了边塞的萧瑟氛围，与汉宫的繁华形成鲜明对比，突出了昭君“身在异乡为异客”的孤独。 第四章：超越时代的伦理困境——个体自由与家国责任的对白 《汉宫秋》的伟大之处在于其对伦理困境的探讨。昭君的“大义”与她对故土的“私情”之间，构成了无法调和的矛盾。本章运用现代人本主义视角，分析了剧中对“忠孝节义”的重新审视。 我们对比了剧中人物，如汉元帝的“昏聩”与昭君的“大勇”，探讨了权力结构如何导致优秀个体的悲剧。书中认为，马致远并非简单歌颂和亲，而是通过昭君的牺牲，反思了政治决策对人性的压抑。这种对牺牲精神的复杂化处理，使其超越了单纯的“忠君”教化意义。 第五章：流变与传承——从舞台到影视的改编研究 本书最后一部分，将目光投向《汉宫秋》在后世的传播与演变。我们梳理了明清以来昆曲、京剧等不同声腔剧种对《汉宫秋》的改编脉络。 特别是对京剧这一艺术形式的继承与创新进行了深入分析。虽然本书的主体内容聚焦于元曲本身，但我们也简要讨论了后世戏曲如何在板式、服装、舞台调度上，对元曲的简约意境进行“具象化”的再创作。这部分内容旨在说明，经典在不同时代、不同媒介中的生命力与适应性。 结语：永不凋零的“秋心” 《汉宫秋》不仅是中国戏剧史上的高峰，也是中华文化中关于牺牲、美与乡愁的集体记忆载体。本书旨在为戏曲研究者、文学爱好者及所有对中国古典悲剧艺术感兴趣的读者，提供一本全面、深入且富有洞见的导读与研究之作。它试图揭示，在时间的长河中，马致远是如何用寥寥数语，铸就了这份穿越千年的“秋心”。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》这个标题，如同一个古老而神秘的邀请函，瞬间吸引了我。我一直以来，都对传统京剧有着难以割舍的情感，而“骨子老戏”更是京剧艺术的灵魂所在，它们是经过时间检验的经典，是京剧艺术生命力的最好证明。《白帝城》这个剧目，本身就承载着厚重的历史感和英雄主义的浪漫色彩，它讲述了刘备在生命的最后时刻，在白帝城所发生的一系列感人肺腑的故事。而“实况”二字，则让我对这次的观看体验充满了期待，我希望能够看到一场真实、完整的舞台表演，能够感受到那种现场的氛围和演员们最直接的情感表达。VCD这种介质，虽然相对较早，但它所记录的“实况”往往能够保留一种独特的历史痕迹和艺术的温度，仿佛能让我与过去的时光产生共鸣。我特别想知道，这部“骨子老戏”的“实况”将会是怎样一番景象？是哪位名家大师的精彩演绎，又是哪个年代的舞台风貌？我期待在这部作品中，能够看到演员们如何运用京剧独特的表演程式，将《白帝城》中人物的悲欢离合、家国情怀，以及历史的厚重感，以一种极具艺术感染力的方式呈现出来。这对我来说，不仅是一次观赏，更是一次对中华传统文化的一次深入探索。

评分☆☆☆☆☆

《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》这个题目，立刻点燃了我对传统京剧的热情。我一直对京剧艺术情有独钟，尤其钟爱那些经过时间考验、代代相传的“骨子老戏”。它们是京剧的根，是京剧艺术最纯粹、最精华的体现，每一折戏都凝聚着无数艺术家的心血和智慧。《白帝城》这个剧目，本身就充满了悲壮、英勇和深沉的情感，它不仅仅是一个历史故事，更是一种精神的象征。而“实况”二字，则让我对这次的观看体验充满了期待，这意味着我将有机会看到一场真实的、原汁原味的舞台演出，感受现场的氛围和演员们最真实的情感流露。VCD这种介质，虽然在技术上可能不如现在的高清，但它所记录的“实况”，往往能够保留一种独特的历史感和艺术的质感，仿佛能将人带回那个充满魅力的时代。我希望能在这部作品中，欣赏到名家大师们如何通过精湛的唱腔、细腻的身段、以及准确的表情，将《白帝城》中人物的复杂情感和命运展现得淋漓尽致。京剧的魅力在于其高度程式化的表演，而“骨子老戏”更是将这种程式的精髓展现得淋漓尽致。我期待通过这次观看，能更深入地理解京剧艺术的博大精深，感受传统文化的独特魅力，这是一次与经典的对话，一次对艺术的朝圣。

评分☆☆☆☆☆

这部《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》的标题，瞬间勾起了我心中对传统京剧那份久违的热情。我一直以来都是京剧的忠实拥趸，特别是对那些被誉为“骨子老戏”的经典剧目，更是情有独钟。它们是京剧艺术的瑰宝，是历经岁月沉淀、代代相传的精华，每一折戏都承载着深厚的文化底蕴和精湛的表演技艺。《白帝城》这个故事，本身就充满了历史的沧桑感和英雄的悲壮色彩，它讲述的是一个关于忠诚、关于托孤、关于国家命运的重要时刻。而“实况”这个词，则让我对这次的观看体验充满了无限的期待，这意味着我将有机会看到一次真实、生动的舞台演出，能够亲身感受演员们在舞台上的激情与投入。VCD这种介质，虽然在画质上可能不及现代技术，但它所记录的“实况”，往往能够捕捉到一种独特的时代气息和艺术的真实感，仿佛能让人穿越时空，亲临现场。我特别期待能在这部作品中，欣赏到那些久负盛名的京剧名家是如何通过他们炉火纯青的唱腔、行云流水的身段、以及丝丝入扣的表演，将《白帝城》中的人物刻画得栩栩如生，特别是刘备在生命的最后时刻，那种复杂而又深沉的情感，如何通过京剧的艺术语言得以完美地呈现。这对我来说，是一次难得的学习机会，也是一次对传统艺术的致敬。

评分☆☆☆☆☆

《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》这个标题，一看到就激起了我内心深处对传统戏曲的深情。我自幼受家庭熏陶，对京剧有着天然的亲近感，尤其喜爱那些承载着历史记忆的“骨子老戏”。它们就像一件件精美的古董，每一次的品味都能发现新的韵味和惊喜。《白帝城》这个故事本身就充满了悲壮与英雄色彩，而以“实况”的形式呈现，更是让我对这次的体验充满了期待。我总觉得，京剧的魅力，很大程度上在于其现场的感染力，演员们在舞台上的爆发力，以及观众与演员之间微妙的互动。VCD这种媒介，虽然不如高清视频那么清晰，但它所记录的“实况”，往往能保留一种独特的时代印记和艺术质感。我希望能从中看到大师们当年的风采，他们的唱腔是否依旧苍劲有力，他们的表演是否依旧沉稳老练。京剧的“骨子老戏”，往往是对演员功底的极致考验，每一个程式化的动作背后，都凝聚着无数次的排练和对角色的深刻理解。我希望这张VCD能够让我一窥这些“骨子”的奥妙，理解它们是如何构成一出完整的、具有极高艺术价值的京剧。这次观看，对我来说，不仅是一次娱乐，更是一次对京剧艺术的致敬，一次对传统文化传承的关注。

评分☆☆☆☆☆

这部《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》的封面上，那熟悉又充满历史厚重感的“白帝城”三个字，就足以唤起我内心深处对传统京剧的热爱。我一直是个对经典京剧怀有深厚感情的观众，尤其钟爱那些经过时间沉淀、代代相传的骨子老戏。它们不仅是艺术的瑰宝，更是中华文化的重要载体。我特别好奇，以VCD这种形式呈现的“实况”，究竟能捕捉到多少舞台上的神韵与精髓。想象着那苍劲有力、饱含情感的唱腔，那行云流水、充满象征意义的身段，以及那严谨细腻、勾画人物灵魂的表演，我仿佛已经置身于久远年代的戏园，感受着古老艺术的魅力。对于“骨子老戏”，我理解那是有着严格程式和深厚功底的传统剧目，它们往往代表着京剧最纯粹、最精华的部分，对演员的功底要求极高，也最能体现京剧的艺术魅力。看到“实况”二字，我期待能从中窥见那些久负盛名的名家大家在舞台上的风采，他们的表演定然是炉火纯青、出神入化的，能够将剧中的人物塑造得栩栩如生，让观众在短短的时间内，感受到历史的沧桑，人物的命运，以及戏曲艺术的博大精深。这张VCD，对我而言，不仅仅是一次观看，更是一次对传统文化的回溯与致敬，一次与经典京剧的深度对话。我迫不及待想要通过它，去感受那份独特的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

对于《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》这部作品，我脑海中早已充满了各种期待和想象。我自诩为一名资深的京剧爱好者，而“骨子老戏”在我心中更是有着无可替代的地位，它们是京剧艺术的根基，是流淌在血脉中的经典。《白帝城》这个剧目，我早已耳熟能详，它所讲述的壮阔历史和人物悲歌，总能让我心潮澎湃。而“实况”二字，则更是让我对这次的观看体验充满了好奇，我渴望看到一次未经修饰、原汁原味的舞台表演，能够真实地感受到演员们在舞台上的每一个呼吸、每一个眼神、每一个动作。VCD这种介质，虽然不如高清视频那么清晰，但它所记录的“实况”往往能保留一种独特的时代印记和艺术的质感，仿佛能将人带回那个充满激情的年代。我希望在这部作品中，能够欣赏到名家大师们如何通过他们精湛的唱腔、炉火纯青的身段、以及对角色的深刻理解，将《白帝城》中的人物刻画得入木三分。特别是那些展现人物内心矛盾和情感起伏的段落，我期待能够从演员的表演中，感受到那种强大的艺术感染力。这部VCD，对我来说，不仅是一次观赏，更是一次学习和感悟，是对京剧艺术传承与发展的深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

对于《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》这部作品，我的期待值可以说是相当高的。我一直以来都是京剧的忠实爱好者，尤其偏爱那些被称作“骨子老戏”的经典剧目。这些剧目往往经过了数百年的传承和打磨，每一句唱词、每一个身段都蕴含着深厚的艺术功力和表演经验，是京剧艺术的精华所在。《白帝城》本身就是一个极具历史厚重感和戏剧张力的故事，其中蕴含的情感冲突和人物命运的跌宕起伏，都为京剧艺术的演绎提供了广阔的空间。而“实况”二字，则让我对这部VCD的真实性和现场感充满了好奇。我更希望看到的是一次完整的、原汁原味的舞台演出，能够清晰地捕捉到演员们在舞台上的每一个眼神、每一个表情、每一个动作。京剧的魅力，很大一部分在于它高度程式化的表演，以及演员们将情感融入程式之中的高超技巧。通过“实况”的呈现，我希望能更直观地学习到这些精髓，理解演员们是如何通过细腻的表演，将角色的内心世界展现在观众面前的。这张VCD，对我来说，不仅是一次欣赏经典的机会，更是一次学习和汲取艺术养分的宝贵资源。我期待它能带来一次沉浸式的观剧体验，让我仿佛置身于那个充满激情的舞台。

评分☆☆☆☆☆

《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》这个标题，让我脑海中立刻浮现出经典的画面和熟悉的人物。我一直对京剧情有独钟，特别是那些被称作“骨子老戏”的剧目，它们是京剧艺术的根基，是流淌在血液里的经典。这些剧目经过历史的洗礼，不仅保留了最精粹的唱念做打，更承载着一代代戏曲人的心血和智慧。《白帝城》本身就是一个充满传奇色彩的故事，它讲述了刘备托孤白帝城，鞠躬尽瘁死而后已的悲壮情怀。而“实况”这两个字，则让我对这次的体验充满了期待，这意味着我将有机会看到真实的舞台表演，感受到现场的氛围，而不是经过加工或改编的版本。VCD虽然是比较老的媒介，但它所记录的“实况”往往能捕捉到一种独特的历史感和艺术的真实性。我希望能够通过这张VCD，欣赏到名家大师们在舞台上如何通过唱腔的抑扬顿挫、身段的起伏转折，以及脸谱的色彩变化，将《白帝城》中的人物刻画得淋漓尽致。京剧的表演，讲究的是“形神兼备”，而“骨子老戏”更是将这种理念发挥到了极致。我期待在这部作品中，能够更深入地理解京剧的表演程式，感受那种古老而又充满生命力的艺术魅力，这是一次与经典对话的宝贵机会。

评分☆☆☆☆☆

这部《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》的标题，仿佛为我打开了一扇通往古典艺术殿堂的大门。我一直认为，传统京剧是中华文化中最具代表性的艺术形式之一，而“骨子老戏”更是其中的精华所在。它们如同历经沧桑的古籍，每一页都蕴含着丰富的历史信息和艺术价值。《白帝城》这个剧目，以其悲壮的历史背景和深刻的人物刻画，一直是我心中的经典。而“实况”二字，则让我对这次的观看体验充满了期待，我渴望看到一次真实、完整、未经删改的舞台演出，能够捕捉到演员们最自然的表演状态和最饱满的情感投入。VCD这种介质，虽然不比现代高清视频，但它所承载的“实况”往往有一种独特的温度和质感，能够让我更加贴近历史，感受那个时代舞台的魅力。我特别好奇，这部“骨子老戏”的“实况”会是怎样的呈现？是名家大师们的精彩演绎，还是某个重要演出季的真实记录？我期待看到演员们如何通过精湛的“唱念做打”，将《白帝城》中人物的复杂情感和命运轨迹表现出来，特别是刘备在生命的最后时刻，那种悲愤、不甘、以及对国家命运的忧虑，如何通过京剧的艺术语言得以传达。这不仅是一次观赏，更是一次学习和感悟，是对传统京剧艺术一次深刻的致敬。

评分☆☆☆☆☆

这部《京剧白帝城实况 传统骨子老戏(VCD)》的封面设计，以其简洁却富有张力的视觉语言，瞬间吸引了我的目光。背景的暗红色调，搭配中央醒目的剧名，透露出一种庄重而又充满艺术气息的格调。我一直认为，好的剧目封面，本身就是一种艺术的预告，它需要能够准确地传达出剧目的核心内容和艺术风格。《京剧白帝城》这个名字，本身就承载着厚重的历史感和英雄主义色彩，它让人联想到三国时期的波澜壮阔，以及刘备在白帝城托孤时的悲情与无奈。而“骨子老戏”这四个字，更是点明了其艺术定位，它意味着这部戏并非是改编或创新，而是遵循了最传统、最正宗的表演程式和唱腔，是对京剧艺术本体的一种极致呈现。结合“实况”二字，我更加期待的是，这张VCD能够真实地记录下一次完整的、高质量的演出，让我们有机会近距离地观摩到名家大师们的精湛技艺，学习他们如何运用念、唱、做、打等多种表演手段，来刻画人物的内心世界。这种“实况”的呈现方式，相较于纯粹的录音或改编，更能让观众感受到舞台的生命力，体味到京剧演员们在台上的投入与激情。我希望这张VCD能够为我打开一扇了解传统京剧艺术的窗户，让我沉浸在那些经典的旋律和动作之中，感受京剧艺术的独特韵味。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆