劉奎齡畫集

劉奎齡畫集 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

出版者:天津人民美術齣版社
作者:天津人民美術齣版社
出品人:
頁數:100
译者:
出版時間:1989-12
價格:268.00元
裝幀:
isbn號碼:9787530502198
叢書系列:
圖書標籤:
  • 繪畫
  • 藝術
  • 中國畫
  • 劉奎齡
  • 畫集
  • 藝術作品
  • 傳統繪畫
  • 水墨畫
  • 山水畫
  • 花鳥畫
想要找書就要到 小哈圖書下載中心
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

《天津人民美術齣版社藏畫:劉奎齡畫集(第1捲)》中劉奎齡先生的大半生是在舊中國度過的。雖然齣身於富有之傢,由於傢境的變遷和生活遭遇的磨難,他卻過著潦倒的生活,曆盡坎坷。從35歲起直到1949年解放,四十多年漫長歲月,一直是靠賣畫維持生計。奎齡老人一生清白正直,待人忠厚,處世慎微,為藝術勤勞不輟。在繪畫藝術上,劉奎齡先生有哪些主要特點呢?首先是他繼承瞭宋、元以來工筆花鳥畫的傳統技法。同時又吸收瞭西畫技法上一些有益因素,中西閤璧,融為一體,創造齣與眾不同的風貌,彆具一格。他的翎毛走獸在技法上形成瞭一個新的畫派。他的作品不僅造型準確,精細逼真,而且富於神韻,充滿生氣,雅俗共賞。他的錶現方法是多種用筆和微妙賦色,這就形成瞭他繪畫上的特點。

近代水墨畫壇的璀璨星辰:吳昌碩精品賞析 一本帶您深入探索中國近現代水墨畫巨匠吳昌碩藝術世界的權威著作。 本書並非收錄劉奎齡先生作品的畫集,而是聚焦於與劉奎齡先生大緻處於同一時代,卻以迥異風格獨步畫壇的藝術大師——吳昌碩(1844—1927)。通過對吳昌碩一生創作的梳理與精選,我們試圖描繪齣他如何以“金石入畫”的革新精神,徹底改變瞭晚清民國時期文人畫的審美取嚮,並為後世的中國畫發展奠定瞭堅實的基礎。 吳昌碩,原名俊,字昌碩,號瀕生、缶廬子、老缶等,是晚清民國時期傑齣的畫傢、書法傢、篆刻傢。他的一生,橫跨晚清變革與民國初建的動蕩時期,其藝術生涯的長度與深度,在中國近現代美術史上占據著無可替代的地位。本書將全麵、細緻地展現這位藝術巨匠的創作脈絡、技法精髓以及深厚的文化底蘊。 第一章:海派餘韻與金石入畫的開端 吳昌碩的早期藝術深受上海“海派”藝術的影響,尤其是對趙之謙的推崇備至。然而,吳昌碩並未止步於對前人技法的模仿。本書首先呈現的是他早年對篆刻藝術的深入鑽研。我們精選瞭一批吳昌碩早期的篆刻作品拓片,解析他如何從秦漢古璽、明清流派印章中汲取力量,形成自己剛勁、古樸的刀法風格。 隨後,我們將這些篆刻的審美趣味,係統地引入到他的繪畫創作中。“金石入畫”,是理解吳昌碩藝術哲學的核心鑰匙。早期花卉畫作中,對綫條的強調已初露端倪——他摒棄瞭傳統文人畫中注重“韻”與“雅”的柔弱筆緻,轉而追求篆籀的拙厚、碑刻的雄強。本章精選瞭數幅早期寫意花卉,如《牡丹圖》、《竹石圖》,重點剖析其如何以篆書的筆法入畫,使花卉造型厚重,色彩沉著,富含“金石氣”。 第二章:碩果纍纍——寫意花卉的巔峰建樹 吳昌碩最為人稱道的成就,無疑是在寫意花卉領域。他不僅擅長畫梅、蘭、竹等傳統題材,更以其獨到的視角和技法,將日常可見的蔬果、瓜藤提升到瞭極高的藝術境界。 (一) 濃墨重彩的牡丹與荷花: 本書用瞭大量篇幅展示吳昌碩盛年時期的牡丹和荷花精品。他的牡丹,不再是傳統意義上嬌艷欲滴的閨閣之物,而是以飽滿的墨色和強勁的綫條勾勒齣一種“老乾新枝”的生命力。特彆是對荷花的錶現,他常采用近乎焦墨的濃重筆觸,描繪齣經受風雨洗禮的殘荷意象,錶達齣堅韌不拔的品格。附有詳細的技法解析,闡釋其如何通過“大寫意”的手法,在畫麵中營造齣強烈的視覺衝擊力和渾厚的筆墨張力。 (二) 瓜果蔬菜的“民間性”與“高古感”: 吳昌碩對民間藝術的熱愛,促使他將紫藤、水仙、葫蘆、老瓜等題材推嚮新的高度。這些題材在他的筆下,擺脫瞭純粹的寫實或閑適的意趣,融入瞭碑學的大氣和力量。我們收錄瞭多幅著名的《葡萄圖》與《葫蘆圖》,深入探討他如何運用飛白和濃重的赭石、石青等礦物顔料,使畫麵兼具“雅”與“俗”的和諧統一,展現齣一種飽滿的生命哲學。 第三章:跨界融閤——山水與人物的探索 雖然花卉是吳昌碩藝術的主流,但其在山水和人物畫領域的探索同樣具有革新意義。本書的第三部分,著重呈現這些“副綫”作品,以展現其藝術視野的廣闊。 (一) 雄奇古樸的山水畫境: 吳昌碩的山水畫繼承瞭石濤的潑墨淋灕之法,但又加入瞭更多的金石綫條趣味。他筆下的山石,往往以篆隸入筆,結構堅實,墨色濃鬱,給人以“雕刻感”。本書精選瞭多幅錶現江浙一帶山水的作品,分析其如何打破傳統南宗的“秀潤”,轉而追求一種雄渾、蒼莽的“北方氣象”,這與他篆刻中對古樸的追求一脈相承。 (二) 亦莊亦諧的人物畫: 吳昌碩的人物畫數量相對較少,但風格獨特,多取法民間年畫和古代磚刻。他的人物造型簡潔、誇張,筆墨酣暢,常帶有詼諧、諷刺或贊頌的意味。我們特彆呈現瞭幾幅他晚年創作的《鍾馗圖》和《羅漢圖》,探討其如何用最簡潔的綫條,捕捉人物的神韻和個性,達到“形神兼備”的境界。 第四章:詩書畫印的完美統一——“四絕”的交響 吳昌碩被譽為“後海派集大成者”,其偉大之處在於將詩、書、畫、印四種藝術形式融為一體,達到瞭高度的和諧與統一。 本書的最後一章,將全麵梳理他詩文與書法的成就。他的書法,主要以魏碑和篆書為主,綫條圓潤厚重,筆力遒勁,與他的畫風完美互補。我們展示瞭多幅他為自己畫作所題的詩跋,分析詩句如何點明畫意,印章如何起到平衡畫麵的“點睛”作用。這種詩、書、畫、印的有機結閤,不僅是形式上的完整,更是吳昌碩藝術思想——以金石入畫,以文人精神承載時代變遷——的集中體現。 結語: 吳昌碩以其磅礴的氣勢和深厚的學養,成為二十世紀中國畫承前啓後的關鍵人物。本書旨在通過詳盡的圖錄和深入的文本分析,帶領讀者領略這位藝術巨匠如何以革新者的姿態,開創瞭中國寫意花卉畫的新紀元。通過欣賞這些精品,我們能更深刻地理解中國傳統藝術在近代轉型期的強大生命力與無限可能性。 (全書收錄精美高清彩圖逾三百幅,附有詳盡的文物齣處與藝術評論索引。)

作者簡介

目錄資訊

讀後感

評分

評分

評分

評分

評分

用戶評價

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有