广播电视评论学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:新华

作者:涂光晋

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2004-5-9

价格:19.80元

装帧:

isbn号码:9787501140602

丛书系列:

图书标签:

• 新闻学
• 新闻传播
• 广播电视
• 评论学
• 传播学
• 媒体研究
• 大众传媒
• 媒介批评
• 文化研究
• 新闻传播
• 视听评论
• 媒体分析

《视听的艺术：传播媒介的深层解析》 内容梗概 《视听的艺术：传播媒介的深层解析》并非一本聚焦于特定媒介形态（如广播或电视）的评论手册，而是一部旨在解构现代社会中形形色色的视听传播现象的深度理论著作。本书将引导读者超越表象，深入探究视听内容如何被生产、传播、接收，以及它们如何在文化、社会、政治和心理层面产生影响。我们将触及那些塑造我们认知、影响我们决策、构建我们身份的看不见的手，以一种批判性的、审思性的方式，来理解我们日渐被视听信息所包围的生存状态。 第一部分：视听传播的基石 本部分将为读者构建一个理解视听传播的理论框架。我们将从传播学最核心的理论出发，如拉扎斯菲尔德的“两级传播”模型，探讨信息如何在群体中流动和被解读。但我们不会止步于此，而是会将其拓展至数字时代特有的传播路径。我们将详细剖析“传播者”、“信息”、“渠道”、“接收者”和“反馈”这几个基本要素在当代视听传播中的具体表现和演变。例如，作为“传播者”，我们分析的不再仅仅是传统媒体的记者或主持人，更包括大量的MCN机构、独立内容创作者，甚至是算法本身。信息，则不再局限于新闻报道或娱乐节目，而是泛指一切通过视听形式呈现的意义载体，包括短视频、直播、播客、社交媒体上的音频和视频内容等。 在渠道方面，本书将系统梳理从无线电波、有限电视到互联网、移动应用的全谱系传播渠道，并着重分析不同渠道在信息传递速度、覆盖范围、互动性、成本以及内容管制等方面的差异及其对信息内容形态的影响。我们特别会关注“算法”作为一种新兴的“渠道”，它如何通过个性化推荐重塑用户的接收偏好，以及这种重塑带来的潜在风险。 接收者，在这个时代，已不再是 passively 接受信息的“大众”，而是 actively 参与信息生产和传播的“社群”。我们将引入“受众研究”的最新进展，探讨不同年龄、社会阶层、文化背景的接收者如何“意义协商”与“意义建构”，如何解读、过滤、甚至再创作视听内容。我们会深入研究“参与式文化”的兴起，分析用户生成内容（UGC）如何挑战传统媒体的权威性，以及这种互动性的双刃剑效应。 第二部分：视听内容的生产与美学 本部分将聚焦于视听内容的生产过程，揭示其背后的运作逻辑和美学策略。我们将不仅仅停留在技术层面，而是深入探究“叙事”在视听传播中的核心地位。从古典的“三幕式结构”到当下流行的“碎片化叙事”，我们将分析不同叙事模式如何吸引和 удерживать 观众的注意力，以及它们如何影响观众的情感体验和认知模式。 我们会详细探讨“视听语言”的构成要素，包括但不限于画面构图、色彩运用、镜头语言（如景别、运动镜头、剪辑节奏）、声音设计（音乐、音效、对白）、以及人物表演等。本书将通过大量案例分析，展示这些元素是如何被匠心独运地组合，以达到预期的传播效果，无论是激发观众的共鸣，还是引导其产生特定的情绪反应。我们将审视“现实的再现”与“虚拟的构建”在视听内容中的张力，探讨纪录片、新闻报道、剧情片、乃至虚构类游戏如何共同塑造我们对世界的认知。 同时，本书将关注“内容产业”的经济逻辑和权力结构。我们将分析内容生产的商业模式，从广告植入、付费订阅到IP开发，探讨资本如何影响内容的题材选择、制作水准和价值判断。我们将审视“创意经济”的运作机制，以及其对文化多样性和原创性的潜在冲击。这部分还将触及“媒介素养”的培养，强调读者在接收视听信息时，应具备辨别信息真伪、理解内容意图、识别意识形态渗透的能力。 第三部分：视听传播的社会与文化回响 本部分将把视听传播置于更广阔的社会和文化背景下进行考察。我们将探讨视听内容如何在塑造“公共意见”和“社会议程”中扮演关键角色。从对重大社会事件的报道，到对社会问题的呈现，视听媒介的影响力无处不在。本书将深入分析“议程设置理论”在当代传播环境中的适用性，以及“框架理论”如何影响我们对同一事件的不同解读。 我们将审视视听内容对“文化认同”和“价值观”的影响。从性别刻板印象的再生产，到消费主义文化的传播，再到民族主义情绪的煽动，视听内容无形中渗透到我们日常生活的方方面面，塑造着我们的自我认知和社会认知。我们将引入“符号学”和“意识形态批判”的分析工具，帮助读者揭示视听内容背后隐藏的深层意义和权力关系。 此外，本书还将探讨视听传播在“政治传播”和“社会运动”中的作用。从竞选广告的策略，到社交媒体上信息的扩散，再到公民参与的动员，视听媒介已成为现代政治生态中不可或缺的一环。我们将分析“宣传”的技巧，以及“后真相时代”对信息传播带来的挑战。 第四部分：视听传播的未来趋势与挑战 在本书的最后部分，我们将展望视听传播的未来发展趋势，并探讨其面临的机遇与挑战。我们将关注新兴技术，如人工智能在内容生成和个性化推荐中的应用，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）对沉浸式体验的重塑，以及5G技术对信息传输效率的提升。 我们将深入探讨“数字鸿沟”在视听传播领域的体现，以及如何弥合因技术接入、数字素养差异而产生的隔阂。同时，本书也将聚焦于“信息过载”和“注意力经济”的挑战，探讨如何在海量信息中保持清醒的判断力，并重新夺回对自身注意力的控制权。 最终，《视听的艺术：传播媒介的深层解析》希望培养读者一种批判性、审视性的思维方式，使之不再是被动的信息接收者，而是能够主动地、有辨别力地与视听世界互动，从而更深刻地理解我们所处的时代，并能在其中找到自己的位置，发出自己的声音。本书并非要提供一套僵化的“评论规则”，而是提供一套分析的工具和视角的框架，引导读者成为一个更具洞察力的视听文化参与者。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这部作品的叙述视角相当独特，它没有采用传统学术著作那种宏大叙事或冷峻分析的笔法，反而更像是一系列私人化的、充满烟火气的观察手记。作者似乎将自己置于一个微妙的“局外人”位置，既深度参与了媒介的生产过程，又保持了一种近乎孩童般的好奇心去审视这一切。我尤其欣赏他对那些转瞬即逝的“媒体瞬间”的捕捉能力，比如一次突发新闻发布会上的灯光调度，或者某个黄金时段节目幕后茶水间的低语。这些细节，在以往的理论著作中是极少被触及的。他没有给我们提供一套清晰的理论框架去套用，反而提供了一种“在场感”，让你仿佛能闻到演播室里设备加热的味道，感受到那种特定时刻的集体焦虑与亢奋。这种书写方式极大地降低了阅读的门槛，即便是对技术层面不甚了解的普通观众，也能从中找到共鸣，因为它最终指向的还是人类在信息洪流中的真实反应与情感波动，而非冰冷的机制分析。

评分☆☆☆☆☆

我必须指出，这本书在结构上的“野心”有时会带来阅读上的不适感。它不像一本精心编排的教科书，更像是一位高智商朋友在深夜与你进行的一场智力激荡。评论之间的逻辑跳跃性极强，有时候前一章还在讨论卫星信号的延迟问题，下一章可能就转到了某个特定演员的“面部工程学”。这种突然的转向，要求读者必须保持高度的注意力，否则很容易迷失在作者的思绪流中。然而，正是这种不被驯服的自由感，赋予了这本书独特的生命力。它拒绝被清晰地分类和归档，它介于个人日记、专业报告和哲学随笔之间。如果你期待的是一本可以帮你快速掌握某个领域知识体系的指南，你可能会失望；但如果你愿意跟随一位拥有非凡洞察力的思想者进行一次漫长、曲折但绝对值得的思维漫步，那么这本书绝对是近些年来难得的佳作，它提供的不是答案，而是更深刻、更复杂的问题。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验上，这本书给我带来了一种强烈的“时间错位感”。它似乎横跨了几个重要的技术转型期，但作者处理时间的方式却异常碎片化和跳跃。有时候，他会突然深入到早期黑白电视机普及的那个年代，用一种近乎怀旧的口吻描述信号传输的物理限制，下一秒，笔锋又倏然转向当下虚拟现实（VR）和沉浸式叙事的新挑战。这种非线性的结构，初看之下略显松散，但细品之下，却能体会到作者试图构建的某种“媒介连续性”：即无论技术如何迭代，人与信息互动的本质需求是恒定的。这种结构迫使读者放弃寻找一个线性的发展脉络，转而像是在一个巨大的、不断更新的博物馆里游走，每一件展品（每一篇评论）都独立成章，却又在某种无形的主题下相互呼应，形成一个复杂的、多层次的意义网络。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格是极其大胆和富有张力的，它很少使用那些晦涩的学术术语，即便引用了相关概念，也总是用一种近乎诗意或反讽的口吻进行解构。其中有几处的文字密度极高，比方说作者描述“光线如何被编码和解码以制造虚假的亲密感”那一段，我反复读了三遍，每一次都能体会到新的层次——第一次看到的是其美学上的华丽，第二次感受到的是其社会学上的批判，第三次则发现其中暗含着一种对技术本身的敬畏与恐惧。这种语言的张力，使得原本可能枯燥的媒介分析，变得像是一场智力上的角力。它不迎合任何人，它只忠实于作者内心涌动的思绪和对眼前现象的敏锐捕捉。它对读者智力上的要求很高，但回报也是丰厚的，因为它迫使你跳出日常观看的惯性思维。

评分☆☆☆☆☆

这本书的立意，在我看来，远超出了对某个具体媒介形态的评价范畴，它更像是一部关于“观看伦理”的深度探讨。作者似乎并不热衷于判定哪个平台或哪种内容是“好”或“坏”的，他更关注的是这种无休止的、被算法喂养的观看行为，对个体主体性构成了何种侵蚀。他没有给出立竿见影的解决方案，反而更像是一个冷静的记录者，将我们置于一个被信息包围的透明盒子中，让我们自己去感受那种被持续“激活”的状态。其中穿插了一些对历史上传播学先驱的引用，但这些引用并非为了炫耀学识，而是用来对比和反衬现代媒介生态的异化程度——当我们拥有前所未有的信息获取能力时，我们是否反而变得更加盲目和被动？这种深层的哲学追问，是整本书中最具分量和持久回味的部分。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆