具体描述
本书收录了“明清文学与性别”国际学术研讨会与会代表的部分论文,包括:明清俗文学中的女性与科举、清代台湾汉诗中的性别与社会、晚明创作中的青楼女子等。
作者简介
目录信息
一阴一阳之谓道--明清小说中两性角色的演变 魏崇新
明清女性寿序考 野村鲇子
明清俗文学中的女性与科学 顾歆艺
明清俗文学之负心婚恋母题研究 黄仕忠
明清传奇中的魂旦 刘楚华
明清女性创作绝命诗的文化意义 方秀洁
清代台湾汉诗中的性别与社会 江宝钗
明代艳情小说中的道教角色及其所反映的性别意识 赵益
品德还是激情:为什么明清文人支持妇女忠贞的理想 柯丽德
论明代中后期女性文学的兴起和发展 俞士玲
晚明剧作中的青楼女子--略论《西楼记》、《红梨记》和《三生传玉簪记》 孙玫 熊贤关
从《影梅庵忆语》看晚明江南文人的婚姻性爱观 陶慕宁
从《三言》中的女性看冯梦龙的女性观 黄瑞珍
从“二拍”的女性形象看明代后期女性文化的演变 曹变冰
重读《杜十娘怒沉百宝箱》 周建渝
《碾玉观音》中的观音故事 张洪年
论《牡丹亭》的女性批评 谭帆
笑笑生笔下的女性 黄霖
《童婉争奇》与晚明两性文化 金文京
“德、才、色”主体意识的复苏与女性群体文学的兴盛——明末吴江叶氏家族女性文学研究之一 陈书禄
明末桐城方氏与名媛诗社 许结
徐灿的思想与传统妇德观念 黄嫣梨
规范色欲:十七世纪的男色观念 袁书菲
晚明情书:阅读、写作与性别 罗开云
论《型世言》对王翠翘的人物形象塑造 严杰
明末清初文献所录朝鲜许兰雪轩作品之实况 朴现圭
清代艳体诗论二题 吴宏一 何继文
子弟书中的艳曲 张克济
清代江苏妇女文献的价值和意义 史梅
题壁诗与明清之际对妇女诗的收集 蔡九迪
超越与异化:《桃花扇》中李香君的艺术形象 吴淑钿
《聊斋志异》的男权话语和情爱乌托邦 马瑞芳
双卿接受史综述:从谪仙到文化偶像 罗溥洛
才子“凝视”下的才女写作--重新解读《西青散记》中的才子才女关系 杜芳琴
从《红楼梦》中妇女的生活论曹雪芹的女权意识 杨昆冈
《红楼梦》的阴阳结构与性别意义 艾梅岚
论《红楼梦》诗词的女性意识 莫砺锋
姚鼐的女德观与清代桐城妇女风俗 曹晋
论纪昀的女性观 沙先一
论袁枚的男女关系观及妇女观 沈金浩
随园女弟子考评 王英志
从《北江诗话》看洪亮吉对妇女德艺的评章 曹虹
泛文和泛情--陈文述的诗文活动及其他 康正果
陈文述与碧城仙馆女弟子的文学活动 钟慧玲
开辟班曹新艺苑 扫除何李旧诗坛--一代才女汪端的诗歌创作与批评 蒋寅
才名焦虑与性别意识--从沈善宝看明清女诗人的文学活动 张宏生
《浮生六记》中芸的形象分析 程章灿
《浮生六记》中陈芸的情深之累 邝熥
《醒世新编》中的缠足与性别论述 吴燕娜
女性、书写和国家:二十世纪初秋瑾自传性作品研究 王玲珍
清代王照圆《列女传补注》与梁端《列女传校读本》 徐兴无
清季女作家薛绍徽及其《外国列女传》 钱南秀
老领域中的新视野--西方性别理论在中国古代文学研究中的探索和突破 孙康宜
明清文学与性别国际学术研讨会侧记 石旻 张雁
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我向来对那些过度浪漫化古代爱情的读物感到厌倦,这本书则完全避开了那种温情脉脉的叙事陷阱。它专注于探讨“婚姻制度”和“家族利益”这两条铁链如何紧紧锁住古代女性的命运,并将这种结构性的压迫落实到具体的文学文本分析上。书中对明代士大夫阶层在处理家庭内部继承、纳妾制度以及丧偶再嫁等问题时所展现出的思想矛盾,进行了极其犀利且不留情面的剖析。作者没有回避那些在传统叙事中被刻意淡化的“丑闻”和“阴暗面”,而是将其视为理解当时社会运作的必要线索。这种直面真实的勇气,让全书保持了一种凛冽的学术气质。最让我印象深刻的是,它在分析某些道德说教色彩浓厚的女性传记时,如何通过反向阅读,挖掘出被作者和书写者故意抹去的女性主体声音。这不仅仅是对历史文本的挖掘,更像是一场对被遗忘者尊严的艰难重建工作,令人读后久久不能平静。
这本书最出彩的地方,我认为在于它对“知识的生产”和“知识的传播”这两大议题的关注。作者并没有仅仅停留在作品内容的分析,而是将目光投向了那些文本的载体——刊本、抄本、以及私人藏书的流通网络。比如,它如何论证某些闺阁诗集的流行,其实与新兴的城市商业文化和大众对精致生活的追求是紧密相连的,这打破了我过去认为文学研究仅限于“文本本身”的狭隘观念。书中详述了清代文人家庭中女性的阅读趣味如何受到外部商业出版物的影响,以及这种互动如何反过来塑造了家庭内部的教育模式。这种将文学置于整个文化传播链条中进行考察的宏大视野,使得全书的立意高远。它不仅提供了对文学作品的深刻见解,更重要的是,它提供了一套理解文化现象如何通过媒介和市场机制实现自我再生产的分析工具,对于任何关心文化传播史的人来说,都是一次极佳的智力锻炼。
拿到这本厚厚的书时,我本以为它会是一部枯燥的学术论文汇编,充斥着晦涩难懂的术语和理论模型。然而,阅读过程却意外地流畅且充满智识的愉悦。作者的叙事能力极强,善于将宏大的理论框架巧妙地融入具体的文本细读之中。比如,书中对《金瓶梅》中潘金莲形象的重新审视,没有简单地将其标签化为淫妇或受害者,而是运用了一种非常现代的、去中心化的视角,探讨了商业化和市民文化对传统道德观念的冲击,以及这种冲击如何在个体的欲望表达中显形。那种将文学文本放置于具体的物质文化和经济脉络中进行考察的分析方法,对我这个非专业读者来说,是极大的启发。它让我意识到,文学作品从来不是悬浮在真空中的艺术品,而是特定历史环境下的产物与见证者。阅读过程中,我时不时会停下来,重新回顾自己过去阅读那些经典时所持有的预设和偏见,这本书起到了强烈的“祛魅”作用,引导我以一种更具批判性和历史感的眼光去重新评估那些“不朽”的篇章。
这本书的视角转换令人耳目一新,它仿佛为我打开了一扇通往“幕后”的门。我一直对晚明戏曲中的角色设定感到好奇,为什么那些旦角人物的唱腔和身段会如此强调一种精心雕琢的“做作”感?此书便对此进行了深入的探讨,它将舞台上的表演规范与文人对“真情”与“假意”的哲学思辨联系起来。作者探讨了在那个时代,一个“合格的”女性表演者如何需要在遵循既定规训的同时,又要在极小的细节处展现出个性化的“风情”和“才华”。这种在规范与越界之间的微妙平衡,被作者捕捉得淋漓尽致。我尤其喜欢它在论述中展现出的跨学科的视野,它引用了大量的服饰史、礼仪志和城市风俗记录来佐证其文学解读,使得论证具有极强的说服力和画面感。读完之后,我再看那些老戏曲的录像时,脑海中不再仅仅是优美的唱腔,而是浮现出更深层的社会权力运作和性别表演的复杂图景,这绝对是收获巨大的一次阅读体验。
这部作品以其对古典文学中女性形象的细腻剖析和深刻洞察力,完全抓住了我的眼球。作者并没有流于表面地罗列那些才子佳人的故事,而是深入挖掘了在父权社会结构下,女性的生存困境与精神世界的复杂性。尤其是关于闺怨诗的解读,不再仅仅是传统意义上的伤春悲秋,而是揭示了被压抑的个体意志如何在有限的叙事空间中挣扎与反抗。书中对不同时代背景下,文人阶层对女性的审美倾向变化进行了梳理,比如宋词的婉约与明代小说中泼辣女性形象的对比,展示了社会思潮对文学创作的微妙影响。我尤其欣赏作者在引用文本时所展现出的那种近乎苛刻的严谨性,每一个论点都有充分的文本支撑,使得整本书读起来逻辑严密,引人深思。对于想要了解中国古代女性在文学场域中被“书写”和“观看”方式的读者来说,这本书无疑是一份极其宝贵的学术指南,它拓宽了我对传统文学的理解维度,让我看到了那些被光环遮蔽的、更为真实和复杂的人性侧面。这种研究的深度和广度,远超我预期的文学评论范畴,更像是一部社会文化史的侧写。
过时了
无趣,除了《童婉争奇》……
无趣,除了《童婉争奇》……
过时了
过时了