具体描述
教练：李知明，国内最热门的街舞教练！中央电视台“街舞”电视教练!北京电视台“京城健身潮”电视教练。
街舞，起源于美国街边轻松自由的黑人舞蹈，因其独特的HIP－HOP风格和无法抗拒的强大的魅力，成为现代舞蹈健身的主流。街舞拥有爽利的舞姿和多变的动作，可迅速提升人的表现力，兼具舞蹈娱乐和锻炼身体功效。只需要一小块空场，放上动感十足的流行音乐，您即可随意的摇摆，充分“释放”自已的情绪，感受前所未有的愉悦境界。
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
我抱着一种“考古”的心态来审视这套教材的。如果把它放在今天的舞蹈教学环境中，它的信息量显得有些单薄了。它更侧重于展示“能做到什么”，而不是“如何从零开始构建一个完整的舞蹈体系”。这本书的优点在于，它挑选了当时最主流、最容易被大众接受的街舞元素进行展示，具有很强的代表性。它像是一位老前辈在向你展示他那个时代的精华。但是，街舞的演变速度极快，很多在当时被视为顶尖的技巧，如今可能已经被新的动作所取代或优化。因此，这本书最大的价值或许在于其历史意义，它记录了街舞在特定阶段的形态。对于想了解街舞发展脉络的爱好者来说，这本是很好的参考。但对于急于在当下舞台上有所表现的年轻人来说，它的技术前沿性不足。我希望出版方能考虑更新版本，将理论部分与时下流行的音乐风格结合，并且增加一些关于舞台表现力和情绪传递的讨论，而不仅仅是停留在动作的机械模仿层面。
这本书的装帧和设计风格，说实话，有点年代感了。那种充满荧光色和粗犷字体的排版，让我想起了很多九十年代末期的教学录像带。不过，抛开外表不谈，从教学逻辑上来说，它还是有其独到之处的。作者似乎非常强调“安全第一”，每一步骤都会配上关于关节保护和热身拉伸的详细说明，这一点对于新手来说非常重要，避免了因为盲目模仿而导致的运动损伤。我特别欣赏它对“身体控制力”的强调，而不是一味追求速度和花哨。比如，在讲解Waves（波浪）动作时，它细致地拆分了胸腔、腹部和骨盆的联动顺序，这种由内而外的控制讲解，比单纯模仿外形要深刻得多。唯一的遗憾是，作为VCD媒介，它的互动性实在太差了。当我在某个动作卡住时，我无法像现在这样随时在网上搜索替代方案或者更清晰的解析视频。它提供的是一个单向的知识传输，学习的节奏完全被光盘的播放速度所限制，有点跟不上现代学习的节奏了。
对于一个多年未接触舞蹈，想重拾信心的“回炉学员”来说，这本书的优势在于它的“朴实无华”。它没有过分渲染街舞的酷炫和难度，而是用一种非常平易近人的方式，告诉你每一个基础动作的正确发力点在哪里。它就像一位经验丰富的老教练，不跟你谈虚的，直接上手教你如何把脚站稳，如何让肩膀放松。我尤其喜欢它对基础步伐（Grooves）的反复强调，作者认为这是所有高难度动作的基石，这一点在其他许多浮躁的教程中往往被忽略。书中的步骤讲解非常线性，一步扣一步，学习者不容易迷失方向。缺点同样明显，那就是缺乏针对性。比如，它无法根据我的身体柔韧性或者我的学习进度进行调整。当我的腿部力量还不够支撑某个动作时，它只会一遍遍地重复那个动作的分解，而不会提供“替代性训练”或“强度递减方案”。总体来说，这是一份扎实的“基础修炼手册”，但对于渴望快速突破瓶颈的进阶学习者，它提供的帮助会比较有限，需要配合其他资源才能达到最佳学习效果。
拿到这本所谓的“教学大全”后，我最大的感受是“期望与现实有落差”。我原本以为，既然标题提到了“教你跳”，里面应该会包含大量的实战技巧，比如如何在实战中快速反应，或者如何编排一段让人眼前一亮的短舞。然而，翻开目录才发现，它绝大部分篇幅都在讲解一些非常基础的站姿、手部动作的规范性，以及一些非常慢速的分解镜头。这对于我这种已经略懂一些基础步伐的人来说，学习效率不高，很多时间都浪费在重复观看那些慢动作上了。尤其在VCD的呈现上，有些光盘的画质并不是特别清晰，尤其在快速切换动作的时候，细节部分看得不够清楚，这在学习需要精细控制的Locking动作时，成了个不小的障碍。我更希望看到的是，作者能拿出一些他自己表演时常使用的“小窍门”或者“障眼法”，那种能瞬间提升表演观赏性的秘密武器。这本书更像是一个“动作字典”，而非“技巧宝典”，它能告诉你“怎么做”，但很少告诉你“为什么要这么做”，以及“如何做得更精彩”。希望未来的版本能在实战案例和编舞思路方面有所加强。
这本书的封面设计得相当有活力，色彩搭配大胆又抓人眼球，一看就知道是面向年轻人的街舞入门教程。不过，我拿到手后，里面的内容其实更像是一套基础动作的分解教学，侧重于肌肉记忆和身体协调性的训练，对于完全没有舞蹈基础的人来说，可能需要一些耐心去适应。比如，关于“基础律动”的讲解，书里用了很多图示来分解动作的重心转移，这一点做得比较细致，能看出作者在编排上的用心。但是，对于一些更深层次的街舞文化背景或者不同流派（比如Popping和Locking）之间的细微差别，书里涉及得比较浅，更像是一个引子，而不是一本百科全书。我个人觉得，如果能在节奏感和音乐理解方面再多加一些理论指导，比如如何真正“听”到音乐的鼓点，并将其转化为身体的律动，那这本书的实用价值会大大提升。目前看来，它更像是一本扎实的“动作手册”，适合那些已经有初步接触，想系统梳理基础动作的朋友，对于追求创意和即兴发挥的高阶舞者来说，可能略显基础。总而言之，作为入门工具书，它合格有余，但想靠它成为高手，后续的学习和实践必不可少。
