具体描述
本书是大师系列丛书的《伊东丰雄的作品与思想》分册，主要包括四部分内容：第一部分是伊东丰雄的生平简介、所获奖项和主要作品列表等；第二部分介绍了伊东丰雄的建筑风格和创作思想；第三部分是伊东丰雄的4个经典作品赏析；第四部分对伊东丰雄的其他22个主要作品进行了简要的介绍。通过本书，读者可以对伊东丰雄有一个相对完整了解。
本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。
作者简介
目录信息
读后感
“要超越现代主义，就要在保持其规范的基础上对其进行异化。”Toyo Ito 大学期间在菊竹清训的事务所工作了四年，受到柯布的影响，独立后受到筱原一男的影响，趋向于内省建筑，获得建筑家协会新人奖之后开始追求临时性轻盈感流动感。 思想背景 1.日本的文化背景：住宅仅仅是一处...
评分“要超越现代主义，就要在保持其规范的基础上对其进行异化。”Toyo Ito 大学期间在菊竹清训的事务所工作了四年，受到柯布的影响，独立后受到筱原一男的影响，趋向于内省建筑，获得建筑家协会新人奖之后开始追求临时性轻盈感流动感。 思想背景 1.日本的文化背景：住宅仅仅是一处...
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用户评价
读完《建筑的解体》这本书，我仿佛经历了一场思想的涤荡。书中，矶崎新对西方现代建筑的批判与反思，不仅仅是对具体建筑形式的审视，更是对人类文明发展脉络和精神追求的深刻洞察。他以一种近乎哲学家的冷静与犀利，解构了那些曾经被奉为圭臬的建筑理论与实践，揭示了其背后隐藏的权力逻辑、文化霸权，以及在技术至上主义驱动下，建筑如何逐渐失去与人的温情连接。尤其令我印象深刻的是，他对“解体”概念的阐释，并非简单的破坏与否定，而是一种对既有秩序的审视，一种对“存在”本身的反思，借此来寻找新的可能与方向。这种“解体”的视角，也让我开始审视自己生活中的种种“既定”——那些习以为常的观念、习惯、甚至社会结构。矶崎新仿佛是一位智者，用建筑这个载体，引导我去观察、去质疑、去思考，那些被表象所掩盖的深层含义。读这本书，需要静下心来，跟随矶崎新那宏大而精妙的思辨，在建筑的语境中，触摸文明的脉搏，感受思想的重量。它拓展了我对建筑的理解边界，更引发了我对人类社会未来走向的深切忧虑与期待。
评分《场所精神》这本书，带给我一种前所未有的沉浸感。它不是一本简单的摄影集，也不是一本纯粹的学术论著，而是作者用独特的视角，捕捉并呈现了世界各地那些独具魅力、令人难以忘怀的“场所”。他笔下的“场所”，不仅仅是地理上的空间，更是历史、文化、情感、记忆交织而成的复杂体。每一张照片，每一段文字，都仿佛在诉说着一个关于这个地方的故事，关于在这里发生过的人与事，关于那些塑造了它独特气质的无形力量。我尤其着迷于作者对“光影”、“肌理”、“氛围”的敏感捕捉，他能轻易地发现那些隐藏在日常角落里的诗意，将冰冷的建筑与自然元素巧妙地结合，营造出一种令人心神荡漾的氛围。读这本书，就像进行了一次精神上的旅行，从繁华都市的喧嚣，到宁静乡村的古朴，再到历史遗迹的沧桑，我仿佛亲身经历了那里的风土人情，感受到了那些“场所”所独有的生命力。它让我意识到，我们身处的每一个空间，都蕴含着丰富的意义，值得我们去用心去感受，去发现。
评分《看不见的城市》是一本非常奇特且迷人的书。它以马可·波罗向忽必烈描述他游历过的城市为线索，但这些城市并非地理意义上的存在，而是充满了哲思与想象的“意象”。书中的每一个城市，都像一个独立存在的寓言，折射出人类对于城市、生活、记忆、欲望的种种思考。萨尔维尼笔下的文字，如同水晶般晶莹剔透，又如迷雾般引人探寻。他描绘的城市，有的悬浮于空中，有的层层叠叠，有的由无数欲望交织而成，有的则在记忆的迷宫中不断轮回。读这本书，我感觉自己置身于一个巨大的思想迷宫，每一次翻页，都像是踏入一个全新的世界，让我不禁思考：我们所生活的城市，究竟是真实的建筑构成了空间，还是我们内心深处的想象与情感塑造了城市的模样？这种对“城市”本质的探寻，让我开始审视自己与周围环境的关系，以及那些看不见的、但却深刻影响着我们生活的精神维度。它是一次关于存在与虚无，现实与想象的奇妙对话。
评分《解构主义建筑》这本书，给我带来了极大的震撼。在此之前，我对建筑的印象大多是稳固、对称、有秩序的。但这本书所呈现的建筑风格，却完全打破了我的固有观念。它展示的那些扭曲、破碎、非线性的建筑形态，仿佛是将建筑从物理法则的束缚中解放出来，赋予了它一种全新的、充满活力的表现力。书中对“断裂”、“倾斜”、“不确定性”等元素的运用，让我看到了一种勇于挑战传统的精神，一种敢于突破边界的创造力。作者们在解读这些建筑时，也深入探讨了其背后的思想根源，例如后结构主义、解构哲学等，让我明白，这种建筑风格并非毫无章法，而是有着深刻的理论支撑和哲学思考。读这本书，我仿佛打开了一个全新的建筑世界，看到了建筑的可能性可以如此多元，如此大胆。它也激励我开始思考，在生活的其他领域，是否也可以尝试打破固有的思维模式，去拥抱那些看似“不完美”但却充满生命力的可能性。
评分《设计中的意匠》这本书，完全颠覆了我以往对“设计”的认知。之前，我总觉得设计更多是关于美学、功能与技巧的组合，是创造出一些“好看”或“好用”的东西。但作者通过一系列案例，尤其是对东方哲学和传统工艺的深入剖析，让我看到了设计背后更为深邃的精神内核。他强调的“意匠”，并非简单的形式模仿，而是一种对生命、对自然、对人心的理解与体悟，并将这种理解融入到设计之中，使其拥有超越物质层面的生命力。书中对“留白”、“残缺之美”、“呼吸感”等概念的阐释，让我深刻理解到，最动人的设计往往不是“填满”，而是“留有空间”，让观者、使用者能够参与进来，去完成那份未尽的想象。这不仅仅是关于器物的呈现，更是关于一种生活方式、一种精神追求的引导。阅读过程中，我仿佛置身于一个古老的工坊，看着匠人如何将一生的心性投入到一件作品之中，也让我开始反思自己生活中的种种“设计”——如何才能让我的生活，我的思考，也充满“意匠”的韵味，更加富有生命力与人文关怀。
评分伊东丰雄：“为了超越现代主义，就要在保持其规范的基础上对其进行异化。”
评分为了打破现代主义的框架，唯一能做的最好的方式是越过这段历史，重新审视建筑。
评分作品的介绍太简略了，不过算是大致了解了伊东的设计历程和风格
评分大家都来抄
评分轻盈的设计 轻到飘起来
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