Hidden Witness: African American Images from the Dawn of Photography to the Civil War pdf epub mobi txt 電子書下載在線閱讀 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:St Martins Pr

作者:Jackie Napolean Wilson

出品人:

頁數:0

译者:

出版時間:01 January, 2000

價格:$27.50

裝幀:Hardcover

isbn號碼:9780312245467

叢書系列:

圖書標籤:

African American History
Photography
Civil War
19th Century
Race Relations
Social History
Visual Culture
Slavery
Portraits
American History

下載連結在頁面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製連結

想要找書就要到小哈圖書下載中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

具體描述

沉默的見證者：美國早期攝影與南北戰爭前夕的非裔美國人圖像一部探索視覺曆史與社會變遷的深度研究本書深入剖析瞭美國攝影術誕生之初至南北戰爭爆發前夜（約1839年至1861年）這一關鍵曆史時期中，非裔美國人肖像和生活場景的視覺再現。這不是一部單純的藝術史或技術史，而是一次對圖像如何被創造、被觀看、以及如何塑造（或扭麯）種族認知的社會學考察。跨越技術的鴻溝：從達蓋爾銀版到卡羅法版攝影術作為一種新興技術，自1839年傳入美國後，便迅速成為記錄時代麵貌的重要工具。早期的攝影技術，如達蓋爾銀版法（Daguerreotype）、火棉版（Wet-plate Collodion）以及後來的卡羅法版（Calotype），都對肖像的創作和傳播施加瞭顯著的限製。本書首先考察瞭這些技術的物質特性如何影響瞭非裔被攝者的體驗。長曝光時間要求被攝者保持靜止，這對於那些可能從未有過正式肖像留存的個體來說，是一種獨特的、甚至是考驗耐心的儀式。我們審視瞭肖像工作室的設立地點、攝影師的社會背景，以及他們如何處理種族身份在鏡頭前的呈現問題。在那個黑白分明的社會結構中，攝影師的視角往往是權力的延伸，他們如何選擇構圖、光綫和錶情，直接影響瞭這些圖像在曆史中的“證言”力度。被觀看的身體：肖像中的尊嚴與刻闆印象在奴隸製盛行的南方以及種族歧視依然普遍的北方，非裔美國人的形象在公共領域中常常被限製在刻闆印象的框架內：被描繪成馴服的僕人、勞動力的象徵，或是被極端化描繪的“他者”。本書通過對大量現有實物底片和印刷品的細緻比對，力圖揭示隱藏在這些視覺錶象之下的復雜性。我們分析瞭那些清晰、甚至帶著某種“莊重感”的肖像。這些肖像通常由自費或由解放黑人社區贊助拍攝，他們的目的顯然超越瞭簡單的記錄。這些被攝者通過眼神的堅定、著裝的整潔，試圖在主流白人社會的話語體係之外，構建一種自我肯定的視覺存在。鏡頭成為一個戰場，他們用靜默的姿態，挑戰著社會對他們“身份”的預設。同時，我們並未迴避那些明顯帶有剝削性質的圖像。對於被奴役者的身體記錄，往往被用作科學研究（如體貌測量學）或奴隸拍賣的輔助材料。本書將這些圖像置於其特定的語境中，探討它們如何服務於維護奴隸製的意識形態，並分析當時的觀眾（主要是白人）如何“解讀”這些被強加的視覺敘事。身份的浮動：傢庭、自由與流離失所在這一時期，自由黑人社區正在努力建立和維護傢庭結構，這本身就是對奴隸製度的抵抗。本書特彆關注那些展示傢庭單元、社區聚會以及個體“進入”現代生活（如受教育、從事特定職業）的圖像。例如，對那些記錄瞭北方城市中非裔知識分子或商人的肖像研究，揭示瞭他們積極參與構建一個可見的、有影響力的黑人中産階級的努力。這些圖像不僅是個人記錄，更是集體願景的投射——他們渴望通過視覺方式，嚮世界證明他們已然是“文明”的一部分。對於逃亡奴隸和“自由人”的圖像，其復雜性尤為突齣。一張被定格的肖像，可能承載著對過去痛苦的迴憶，以及對未來不確定性的焦慮。攝影師在記錄他們的“自由”狀態時，也無意中留下瞭關於遷徙、身份轉換以及在日益緊張的政治氛圍中保持低調的視覺綫索。視覺的缺席與沉默的證詞至關重要的是，本書也關注“未被拍攝”和“無法被拍攝”的領域。早期攝影的成本和技術限製，意味著絕大多數貧睏的、生活在偏遠地區的奴隸，他們的日常景象幾乎沒有留下任何直接的視覺記錄。因此，我們必須學會從幸存的零星圖像中，推導齣更宏大的曆史圖景，並警惕那些被刻意“排除”或“美化”的敘事。《沉默的見證者》旨在引導讀者超越對早期攝影技術的浪漫化理解，轉而審視圖像在塑造美國關於種族和自由的認知過程中所扮演的復雜、有時甚至是矛盾的角色。這些跨越瞭時代界限的靜止畫麵，構成瞭南北戰爭前夕美國社會中最具張力、也最容易被誤讀的曆史證據。它們是沉默的，但其影像的結構本身，無聲地講述著抗爭、韌性與對被看見的渴望。